Гжель — это традиционный русский промысел, особый вид росписи по керамике. Для создания гжели, как правило, используют белые и синие краски. Главная тайна гжели не раскрыта до сих пор — откуда пошло название промысла. Версий несколько: от старорусского «жгель» — посуду в печи обжигают. В честь речки Гжелки в Смоленской области. Или от «гжиолки», как раньше называли трясогузку. Гадают уже не первое столетие. Изначально Гжелью называлась деревня недалеко от Москвы. Впервые это название появилось в списке владений князя Ивана Калиты в XIV веке. В деревне Гжель с древности занимались гончарным искусством. Здесь создавали разные глиняные изделия, лепили и обжигали керамическую посуду и фигурки. Со временем Гжелью стали называть не одну деревню, а сразу несколько — «гжельский куст», который объединил около тридцати населенных пунктов. В Российской империи их включили в Гжельскую волость. Гжельская глина — стратегический ресурс. В ХVII веке по указу Алексея Михайловича ее использовали для аптекарских и алхимических сосудов. Во времена Петровы шла на кирпич, при императрице Елизавете — для первого фарфорового завода в А в 1740-х химик Дмитрий Виноградов создал из местной глины первые русские фарфоровые изделия. Изначально гжель была разноцветная.Местные изделия расписывали разноцветными красками. Первая роспись в стилистике гжели называлась майоликой. Она расписывалась «пятицветкой»: основой являлась белоснежная эмаль, на которую наносился рисунок. Остальные цвета для древнерусской росписи получали из солей: зелень получали из соли меди, желтый оттенок — из соли сурьмы, вишневый цвет давал марганец, а синий — кобальт. Позже от такой техники отошли,в 1800-х годах технология изменилась, ей на смену пришел привычный и сегодня рисунок кобальтово-синего цвета на белом фоне. Мода на кобальт пришла из Европы и Азии в ХIХ веке. Задавали тон голландские бело-синие изразцы и китайский фарфор. «Примерила» кобальт гжель — да так бело-синей и осталась. На гжельских мануфактурах стали производить фаянсовые изделия. Для новой продукции использовали другую глазурь и технику обжига. Расписывать посуду и статуэтки решили кобальтом — синей краской, которая легко переносила высокие температуры. Фаянсовые изделия с синей росписью экспортировали в страны Ближнего Востока и Средней Азии. В это время гжельскую посуду называли «лучшею из всех делаемых в России сего рода посуд». Еще в Гжели создавали скульптуры, предметы интерьера, рукомойники и подсвечники. Все предметы лепили и расписывали только вручную. Изделия мастера обычно украшали растительными орнаментами и рисунками цветов. В XIX веке в деревнях «гжельского куста» возникли многочисленные фарфоровые предприятия — заводы Кузнецовых, братьев Барминых, Сазоновых. Посуду на них производили на новом оборудовании большими партиями. Из-за этого почти все небольшие ремесленные мастерские закрылись. Вновь народный промысел начал развиваться только в советское время. Тогда в Гжели открылся специализированный керамический техникум. Затем возникла и артель, где изготавливали фарфоровые и фаянсовые изделия. Гжельские изделия формируются по авторским эскизам,неизменным остается главное правило: работа выполняется только вручную,расписывается в различных оттенках синего (реже – разноцветными красками). Сегодня в Гжели действует сразу несколько предприятий, где производят не только посуду и статуэтки, но и керамическую плитку, часы, люстры и телефонные аппараты. Наносится гжельский узор черным кобальтом, а синь свою после обжига получает. Гжельские мастера различают 20 оттенков синего. Будет цвет светлее или темнее, все от мастера зависит. Как он кистью мазок положит. Жители деревни Гжель говорят: "небо у них, как нигде, синее-синее", вот и задумали перенести небесные краски на белый фарфор. На одном из въездов посетителей приветствует часовня, фасад которой выкрашен в белый и синий цвет, элементы архитектуры покрыты сусальным золотом, а стены украшены гжельскими изразцами. В ГЖЕЛИ был проведён конкурс НА ВЪЕЗДНУЮ СТЕЛЛУ: И теперь с 2020 года ПТИЦА, устремленная ввысь, встречает гостей и жителей села Гжель Раменского городского округа . Характерные особенности гжели и интересные факты: 1. В общем представлении гжель - это подглазурная роспись синей окисью кобальта по светлому фону, белоснежному или оттенка слонов кости. Однако существует и так называемая гжельская майолика – разновидность гжельской керамики, представляющая собой утварь и сувениры, разукрашенные разными красками, так что если Вы столкнетесь с такого рода гжелью, не ищите подвоха. 2. Интересно, что настоящая гжель отличается маркировкой. Ведь на стол к живописцу поступает уже промаркированная и прошедшая обжиг форма изделия. Поэтому у настоящего гжельского предмета на дне всегда присутствует клеймо – нестираемое слово «гжель» в овале (логотип может быть как большим – на больших изделия, так и малым – на сувенирах с малым дном и фигурках). 3. Переходы от темного оттенка синего к светлым осуществляются всего один мазком. Такая техника, характерная именно для гжельской росписи. Эти мазки легко просматриваются, но если их нет, значит Вы имеете дело с имитацией. 4. Глазурь, которой покрывается роспись с узнаваемыми цветочно-растительным мотивами, - это жидкое и прозрачное стекло, представляющее собой кварц мелкой помолки с некоторыми добавками, разведенный в воде до густоты жидкой сметаны. Готовое, уже расписанное мастером изделие окунают в глазурь и несут на заключительный 18-тичасовой обжиг, который осуществляется при температуре 1300 градусов. Во время обжига кобальт из черной краски становится синим, а глазурь – стекловидной прозрачной. 5. Любопытно, что после финального обжига изделие усаживается, то есть становится несколько меньше. чем было прежде. Глянцевая поверхность – тоже отличительная черта гжельских изделий. Так что если Вам попалась не глянцевое керамическое изделие с узнаваемым синими растительно-цветочным орнаментом, будьте настороже. 6. Формам гжельских изделий свойственны чудоковатость и живость воплощенных в фарфоре образов. Для гжельских изделий не характерны совершенные формы и прямые лини, а также угловатость. Это тоже особенность этих милых поделок от гжельских мастеров. Благодаря этой особености каждая фигурка имеет свой задор и по-своему неповторима. Именно ручная работа превозносит каждое изделие в такой технике в ранг народного шедевра. Считается, что найти совершенно одинаковую гжель просто невозможно, поэтому изделие всегда эксклюзивно! Любимый узор гжельских мастеров — роза. Прозвана в ремесленной среде Агашкой. На фарфоровых заводах ХIХ века среди художниц-крестьянок много было Агафий. Вот и прижилось название. Отличительной особенностью в работах гжельских мастеров является русская национальная манера в живописи и орнаменте. Изделия вырабатываются из мергелевых гжельских глин с добавлением кварца, известняка и углекислой извести. В сыром виде масса имеет темный цвет, а после обжига приобретает желтоватый или золотистый. Посуду формуют в гипсовых формах или на гончарном круге. Сформованное изделие сушится на воздухе, затем обжигается. Обожженное изделие покрывается глазурью и снова обжигается. Роспись выполняют вручную. Живописцы расписывают всю поверхность изделия (крытье), или расписывается только центральная часть изделия по белому фону. Основным видом отделки остается подглазурная роспись кобальтом по белому фону. Реже применяется роспись золотом по темно-синему кобальтовому фону. Живописная природа, богатые леса, витиеватые ленты рек, гладь полей вдохновляли народ, живущий в округе на творчество. Издавна местность славилась умельцами, как говорится, на все руки. В районе Гжели изготавливали не только горшки и плошки, но также разнообразные сувениры и даже детские игрушки. ВСЕ МАТЕРИАЛЫ И ФОТО из инета! СПАСИБО авторам!