Здесь Пушкин вечным властелином 
Царит во всем, живет во всех. 
И в птичьих трелях по долинам 
Звенит его задорный смех. 

Его с природой не поссорить. 
И, кажется, была пора, 
Когда он сам придумал Сороть 
Игривым росчерком пера. 

История строительства

"Далеко не все знают, что в нашей столице есть памятник великой Полтавской победе. Этим историческим памятником является Сампсониевский храм, что на Выборгской стороне. Считаем своим долгом обратить внимание столичных жителей на этот великий памятник и редкую по своей старине святыню".

Эти слова настоятеля Сампсониевского собора отца Владимира Покровского были произнесены по случаю 200-летия Полтавской победы, но не потеряли своей актуальности и в наши дни. Причем очевидно, что уже в начале XX века историческое значение этого храма-памятника выходило далеко за пределы значимости обычной приходской церкви.

Созданный по проекту неизвестного архитектора (наиболее вероятно авторство Д. Трезини и М.Г.Земцова), Сампсониевский собор в Петербурге - один из немногих памятников архитектуры и искусства первой половины XVIII века, сохранившихся до наших дней. Он возведен в ознаменование Полтавской победы - важнейшего исторического события в жизни Российского государства, ставшего переломным во время Северной войны.

На полях Полтавской баталии 27 июня 1709 года были сорваны планы шведского короля Карла XII захватить Москву, уничтожить Российское государство и раздробить его на мелкие княжества, подвластные Швеции.

Полтавская победа позволила царю Петру сосредоточить все силы на севере для овладения выходом к Балтийскому морю и продолжить свои реформы. Она же окончательно обеспечила безопасность новой столицы - Санкт-Петербурга.

Петр Алексеевич считал, что это сражение навсегда должно остаться в памяти русского народа. В своем послании к Апраксину он писал: «Нынче уже совершенный камень в основании Санкт-Петербурга заложен».

В петровскую эпоху великие деяния и битвы было принято увековечивать на европейский манер, триумфальными арками и колоннами. Но храм в честь памятного события - выше по своему значению, поскольку ближе и понятнее русскому человеку, чем классическая колонна. Блестящая победа, "Русское Воскресение", как называл ее сам Петр Великий, была одержана в день поминовения Сампсона Странноприимца, поэтому храм-памятник, заложенный по повелению царя в ноябре 1709 года, был назван Сампсониевским.







Схема и макет первой Сампсоновской церкви

Освящена была первая деревянная Сампсониевская церковь в 1710 году.

Выборгская сторона не случайно стала местом строительства нового храма. Первая Сампсониевская церковь располагалась несколько ближе к Выборгской дороге (нынешнему Большому Сампсониевскому проспекту), ведущей в те времена на северо-запад, во владения шведского короля. Во время Северной войны прохождение войск мимо Полтавского мемориала, ежегодно устраиваемые в честь победы военные парады поднимали боевой дух российского воинства, способствовали росту гражданского самосознания.
Расположение Сампсониевского храма в некотором отдалении от административного центра оказалось удобным для открытия при нем в 1711 году первого общегородского кладбища для православных и иноверцев. Здесь были похоронены такие выдающиеся деятели России, как архитекторы Д. Трезини и А.Шлютер, Ж.Б.Леблон, Г.И.Маттарнови, скульптор К.Б.Растрелли, первый президент российской Академии наук Л.Блументрост, первый русский экономист И.Посошков, художники Л.Каравак, С.Торелли и многие другие. В настоящее время сохранилась только часть надгробий, в том числе памятник на могиле "врагов Бирона" - Волынского, Еропкина и Хрущова, выполненный в 1885 году по проекту архитектора М.Щурупова.


­
Памятник на могиле русских патриотов Волынского, Еропкина и Хрущова

Существующий в настоящее время каменный Сампсониевский храм был заложен после смерти Петра I, в 1728 году. Началось его сооружение на средства ярославского купца И.А.Лапшина. Но денег у него хватило только на возведение фундамента, кирпичи для строительства церкви поставляли за государственный счет. К тому времени царский Двор находился в Москве, и средств для возведения нового Сампсониевского храма явно недоставало. Возобновилось строительство только при императрице Анне Иоанновне, после возвращения Двора в Петербург, и было завершено в 1740 году. Тогда же освятили главный алтарь во имя Сампсона Странноприимца.

Сампсониевский собор - это комплекс, включающий в себя собор, колокольню, часовню и просвирню. Он отличается от других храмовых сооружений северной столицы сочетанием допетровских и европейских архитектурных форм. Общий стиль храма исследователи относят к архитектурному направлению первой половины XVIII в. - анненскому барокко. Вместе с тем, завершение колокольни собора восьмигранным шатром с окнами-"слухами" - редкий случай в северной столице, но типичный в зодчестве Москвы, Ярославля и Соликамска XVI-XVII веков.


­
Сампсониевский собор

Главная достопримечательность храма - золоченый пятиярусный деревянный иконостас, признанный шедевр русской резьбы XVIII века.

Особо отмечено было историческое значение Сампсониевского собора в 1909 году, когда вся Россия отмечала 200-летие Полтавской победы. Возле храма был открыт памятник Петру Великому работы М.Антокольского. Тогда же на южном и северном фасадах колокольни были установлены чугунные мемориальные доски с текстами речей Петра I к воинам - участникам Полтавского сражения.


­
Памятник Петру I


­
Проект памятника Петру I работы М.М.Антокольского

Таким образом, и площадь перед собором, и территория самого храма были включены в единую историко-культурную зону.



Сампсониевский собор в Санкт-Петербурге - одноэтажное сооружение на ленточном бутовом фундаменте из лещадной плиты, с известняковым цоколем и кирпичными оштукатуренными стенами.

Высота здания до карниза - 8,2 м; до креста купола - 35,1 м. Собор завершает восьмигранник с ложными окнами, увенчанный пятиглавием с богато декорированными крестами. С востока храм завершает полукруглая апсида, увенчанная маковкой с крестом.




За годы своего существования Сампсониевский храм неоднократно перестраивался. Так, в 1761 году на средства М.Я.Грязновского-Лапшина, племянника первого попечителя Сампсониевской церкви, к основному куполу были пристроены четыре декоративных деревянных барабана с малыми главками. Тогда же железом покрыли кровлю храма.

Вход в собор декорирован фронтоном с горельефом, изображающим ангелов с трубами (работа скульптора Гейдлиха по рисунку Н.Е.Лансере), и двумя полунишами с головками херувимов. С северной и южной сторон храма - открытые галереи с пятью проемами каждая. В стены галерей вмонтированы надгробные доски.


­
Ангелицы трубят славу Господу

Несмотря на неоднократные реставрации, за время своего существования облик Сампсониевского собора практически не изменился.



­
Часовня храма. 1909 г.

Часовня Сампсониевского собора была построена в 1909 году по проекту архитектора А.П.Аплаксина, предположительно на месте алтаря первой Сампсониевской церкви. Это здание с гранитным цоколем, квадратное в плане, площадью 9 кв.м, оформлено в барочном "растреллиевском" стиле.






Часовня храма

 В верхней части фасада часовни представлена лепная композиция - Всевидящее Око Господне в облаке и короны на иониках. Ниши и оконный проем обработаны наличником с архивольтами. Завершается часовня фонариком с главкой луковичной формы.

Автор колокольни Сампсониевского собора - неизвестный архитектор. Она представляет собой трехъярусную, квадратную в плане башню, верхняя часть которой - восьмигранный шатер. Шатер завершается главкой луковичной формы. В первом ярусе колокольни - арочный проезд и боковые флигели-пристройки.

­
Сампсониевский собор. Колокольня. Фото К. К. Буллы, 1900-е гг.

I ярус. Углы башни декорированы рустованными пилястрами. Лицевые фасады украшены наличниками с сандриками, а верхняя часть оформлена в виде картуша. На них - тексты речей императора Петра I, произнесенных им в день Полтавского сражения. Записал их Феофан Прокопович.

Южная сторона:

"Воины! Пришел час, который должен решить судьбу Отечества, Вы не должны помышлять, что сражаетесь за Петра, но за государство, Петру врученное, за род свой, за Отечество, за православную нашу веру и Церковь. Не должна вас смущать слава непобедимости неприятеля, которой ложь вы доказали не раз своими победами. Имейте в сражении перед собою правду и Бога, защитника вашего, а о Петре ведайте, что ему жизнь не дорога; жила бы только Россия, благочестье, слава и благосостояние ея".

На южной стене слева:

"Здравствуйте, сыны Отечества, чады мои возлюбленные! Потом трудов моих создал Я вас; без вас государству, как телу без души, жить невозможно, Вы, имея любовь к Богу, к вере православной, к Отечеству, славе и ко мне, не щадили живота своего и на тысячу смертей устремлялись небоязненно. Храбрыя дела ваши никогда не будут забвенны у потомства".


­
Мемориальная доска

На северной стене:

"Никто не может более как сии несли тяготу дневную и нощную за любовь Божию, Матерь Церковь. Целость Отечества и за Государя, положили души свои и кровию венчалися и подвиги страдальческие явили. Храбрые воины! Вы увенчались страдальческим венцом и предстоите пред престолом царя небесного. Поборайте же своими молитвами правому оружию моему, поднятому на благо Отечества. Воины благочестивые, за благочестие кровию венчавшиеся, лета от воплощения Бога Слова 1709-го июня 27 дня".

Все три доски чугунные, литые. Их форма строго соответствует форме ниш. Тема досок, их количество и форма позволяют заключить, что доски были специально созданы для колокольни Сампсониевского собора. Время их изготовления - после 1909 года, т.к. ниши, по форме которых они выполнены, появились лишь в ходе реставрационных работ.

Текст 1-й доски (восточной, на южной стене) представляет собой приказ Петра, данный в канун Полтавского боя 26 июня.

Текст второй - речь Петра к своим военачальникам после окончания сражения. Редакция этих речей представлена в книге И.Ф.Павловского "Битва под Полтавой и ее памятники". Полтава, 1909.

Известны несколько редакций этих речей. Помещенные на колокольне доски - прекрасный пример подобного рода памятников, где гармоничны выразительный текст литературы, умелое решение композиции и символичность места установки.

В арочном проеме колокольни - чугунные ворота. Арочный проезд вымощен лещадными плитами.


­
Эскиз ограды Сампсониевского храма архитектора Н.Е.Лансере II ярус.

Обработан парными пилястрами тосканского ордера, опирающимися на постамент в виде угловых тумб. Стены обработаны нишами с венчающими их наличниками.

III ярус. Каждая из его граней завершается фронтоном. На площадке третьего яруса колокольни находится чугунный колокол XVIII века. Восьмигранный шатер завершен луковичной главкой с крестом.


­
Ограда

Первоначально у храма было каменное ограждение с глухими дверными полотнищами. Во время реставрации 1909 года его заменили легкой металлической оградой с ажурными въездными воротами под звонницей, исполненными по эскизу архитектора Н.Е.Лансере.




Сампсониевский собор в Санкт-Петербурге - типичный для XVIII века однонефовый храм, вытянутый в длину и завершающийся овальной апсидой. В плане он представляет собой прямоугольник (44,0 х 24,2 м). Здание площадью 806 кв.м состоит из трех разновеликих объемов: трапезной, в которой расположены приделы Иоанна Богослова и Михаила Архангела, и основного ядра храма, завершающегося главным алтарем, снаружи выделенным полукружием апсиды.


­
Общий вид трапезной и малых иконостасов

Первоначально пол собора был чугунным, в 1830-е годы его заменили каменными плитами. Но из-за сырости и холода каменное покрытие оказалось вредным для резных деревянных иконостасов. Пол сделали деревянным, а в стенах храма устроили четыре вентиляционных канала. Вплоть до 1852 года Сампсониевский собор отапливался не полностью. Печное отопление было только в западной части, поэтому зимой богослужения обычно проводились в малых приделах.

Алтари приделов ограждены железными решетками так же, как и "места для сирых и убогих", расположенные напротив малых алтарей.


­
Картуш


­
Престол главного алтаря после реставрации 1909 г.

­
Композиция ''Агнец с хоругвью''. Фото 1909 г.

В предалтарной части интерьера росписи сохранились фрагментарно. Согласно проведенным А.П.Аплаксиным исследованиям, в 1740-е - 1750-е годы своды были окрашены в белый тон по алебастровой затирке, а стены - клеевой краской, бирюзовым тоном. Позже стены храма перекрасили в серо-зеленые тона. В 1860-е годы стены и своды храма были покрыты росписью в стиле ампир. После реставрации 1909 года роспись на сводах была забелена. Библейские росписи на сводах сохранились, но были дополнены барочным обрамлением. Роспись "Троица" на предалтарном своде до нашего времени не сохранилась, в отличие от Саваофа за малыми алтарными преградами. Композиция "Два ангела с крестами" над аркой восточного люнета, частично утраченная к 1909 году, была заменена ангелами, венчающими образ Каплуновской Богоматери, которым благословляли русские войска перед Полтавским сражением. Утрачен картуш западного люнета с видом Сампсониевского собора.


­
Иконостас придела Михаила Архангела

Прекрасно сохранилась настенная роспись "Император Петр I" на стене центрального предалтарного придела.

Сампсониевский собор - редкий храм в Петербурге, в котором сохранились все 68 икон его иконостасов. Большинство из них датировано 1720-1760 годами, в том числе три редкие подписные иконы А.Квашнина, А.Поспелова и Т.Баженова (исключение из традиции - обычно православные образы не подписываются).

В 1909 году по проекту А.П.Аплаксина с запада к трапезной был пристроен притвор.

На северной и южной стенах трапезной помещены самые крупные в Петербурге Лицевые Святцы со святыми, поминовение которых приходится на период с января по декабрь. В стены центрального нефа трапезной вмонтированы три надгробные плиты XVIII века: И.Ф.Набокова, С.А.Жеребцовой и Григория Федоровича.


­
Сень надпрестольная из главного алтаря после реставрации 1909 г.

У южного иконостаса Михаила Архангела – четыре яруса и 22 иконы. В царских вратах - подписная икона Ивана Квашнина "Евангелист Иоанн" (1720 г.). Декор иконостаса свидетельствует о переходном времени его создания: рядом с барочными картушами и рокайльными завитками мотивы классицизма - розетки, гирлянды, каннелированные пилястры ионического ордера.

Северный иконостас Иоанна Богослова был сооружен в первой половине XVIII века, он четырехъярусный, с 22 иконами, причем часть иконостаса с двумя иконами вынесена на северную стену храма. Декор отличается стилистическим единством и гармоничностью. Изысканность деталей и утонченность орнамента позволяет отнести иконостас к стилю рококо.

На западной стене центрального предалтарного нефа сохранилась роспись " Император Петр I", датируемая 1740 годом.

Основатель Сампсониевского собора изображен выходящим из походной палатки, по сторонам от которой размещены военные трофеи. На столе рядом с императором - символы власти, скипетр и корона. Петр Алексеевич благодарит провидение за одержанную победу над шведами. Благоговейно приложив левую руку к груди, он направляется к престолу основанного им храма. Вечерний пейзаж на заднем плане, окрашенный прозрачными тонами заходящего солнца, символизирует окончание дня триумфальной битвы. Роспись выполнена по штукатурке масляными красками неизвестным русским живописцем восемнадцатого столетия.


­
Державный основатель Сампсониевского храма император Петр Великий.

Главный иконостас Сампсониевского собора - блестящий образец стиля барокко, представленный в начальной стадии творчеством И.П.Зарудного (иконостас Петропавловского собора) и достигший расцвета в произведениях Франческо Бартоломео Растрелли. Время создания этого шедевра - 1730-е годы, период так называемого "анненского барокко". Автор проекта иконостаса не установлен, но широта замысла, легкость и изящество его воплощения предполагает руку гения, соединившего в своем творении черты традиционного русского деревянного иконостаса с размахом, внутренним напряжением и экспрессивностью западноевропейского барокко.


­
Деталь главного иконостаса

В отличие от иконостаса Петропавловского собора, алтарная преграда Сампсониевского храма решена в виде высокого иконостаса и выполнена из липового дерева, с пятью ярусами: местным, праздничным, апостольским, пророческим и крестных страданий.


­
Деталь главного иконостаса

Иконостас целиком занимает восточную стену интерьера и, подобно великолепной декорации, замыкает пространство храма. Обилие декора, светская трактовка скульптурных изображений, отличающихся изысканностью силуэтов, свободной постановкой в пространстве, мажорное звучание зеленых тонов, смягченное приглушенным сиянием позолоты, - все это несет на себе отпечаток большого стиля дворцового зодчества XVIII столетия.

Отличительная особенность главного иконостаса - его резьба. Это и прямые и витые колонны, растительный орнамент которых поражает своим богатством и пышностью, головки и фигурки херувимов, кронштейны и картуши. Если ангелы третьего яруса с символами крестных страданий достаточно статичны, то остальные элементы убранства полны барочного движения, чередования света и тени в позолоте.

Образцы русской школы резьбы по дереву XVIII века - надпрестольная сень и престол главного иконостаса.

Сень представляет собой четырехскатный шатер-балдахин, поддерживаемый четырьмя витыми колоннами на пьедесталах. Колонны декорированы накладной резьбой в виде виноградной лозы с кистями. Антаблемент сени украшен дентикулами, по нижнему краю - фестонами с кистями. Детали декора позолочены, фон - темно-зеленый. С внутренней стороны балдахина располагались полихромные композиции, исполненные масляными красками на холсте.

в центре - "Святой Дух";
юг - "Оплакивание Христа";
север - "Положение во гроб";
запад - "Моление о чаше";
восток - "Распятие Христа".

Сохранились также 5 изображений херувимов, выполненных маслом по деревянной основе.

Престол главного алтаря был изготовлен в первой половине XVIII века. Он покоится на четырех опорах в виде символов четырех евангелистов - ангела, льва, тельца и орла (основание каждой фигуры - золоченое резное облако). Опоры престола скреплены крестовиной, в центре которой на подставке - композиция "Агнец с хоругвью". Верхняя доска престола была выполнена из кипариса. В настоящее время престол демонтирован, имеет многочисленные утраты и нуждается в комплексной реставрации.

Из сохранившихся осветительных приборов храма можно назвать "пятистенник" (пятистенный фонарь на четыре свечи) XVIII века. Он изготовлен из бронзы, имеет остатки серебрения.

В центральном приделе - великолепное посеребренное паникадило, изготовленное русскими мастерами из меди и бронзы. Светильник шестиярусный, имеет навершие в виде креста и шаровидное завершение, украшено орнаментами в виде стилизованных цветов, ветвей и листьев. Это редкий образец сохранившихся церковных светильников XVIII века.


­
Паникадило на 54 свечи, медное, высеребренное, работы сер. XVIII века

 Сохранился от прежнего храма и ажурный кованый железный фонарь XVIII века на одну свечу, грушевидной формы, с выступающим ажурным орнаментом и подвеской.



­
Северный придел. Иконостас Иоанна Богослова
Иконостас северного придела деревянный, окрашенный, с золоченой резьбой, шириной 6,3 м, высотой - 7,4 м. Его стиль можно определить как рококо.


Семнадцать живописных икон написаны темперой по дереву. Две из них вынесены на северную стену, что подтверждает предположение А.П. Аплаксина о переносе в новую церковь старого иконостаса. Иконы местного ряда заключены в прямоугольные рамы. Рамы праздничного яруса имеют фигурные завершения в виде полукружий, раковин, стеблей и листьев аканта, с парными головками Херувимов в центре. Такое же оформление у деисусного и пророческого ярусов.

Царские врата поднимаются на высоту первых двух ярусов. Их створки с характерным для стилей барокко и рококо полуциркульным вырезом украшает резной орнамент из цветов, листьев и побегов аканта. Шесть икон Царских врат утрачены. В просвете выреза, образованного створками Царских врат и аркой над ними, размещаются золоченые резные лучи с Евангелием и крестом.

В этом иконостасе - только одна боковая дверь с изображением архидиакона Стефана.
На восточной стене алтаря - роспись Бог Отец в виде старца в облаках.


­
Южный придел. Иконостас Архистратига Михаила и прочих Небесных Сил Бесплотных

Иконостас южного придела деревянный, окрашенный, с накладной резьбой и позолотой. Шириной 6,3 м, высотой 7,4 м.

Двадцать две иконы написаны темперой по дереву. Иконостас вписан в полуциркульный свод. По горизонтали он расчленен двумя антаблементами, по вертикали - каннелированными пилястрами с композитными капителями, чередующимися с рамами икон.
Центральную часть иконостаса занимают Царские врата с резными позолоченными рамами для шести клейм (1720-е годы): "Благовещения" и четырех Евангелистов. В просвете полуциркульной арки - резные лучи с чашей в центре.

На северной и южной дверях иконостаса - образы Архангелов Гавриила и Михаила.

Иконы нижнего яруса, так же, как "средник" третьего яруса - в прямоугольных рамах. Рамы второго, третьего и четвертого ярусов - прямоугольные с закруглениями. В четвертом ярусе "средник" овальный.

На восточной стене алтаря - роспись: Бог Отец в виде старца "на тверди".



Главный иконостас занимает всю восточную стену храма, его ширина - 13,6 м, высота (в средней части) - 11,2 м.

Это о нем А.П. Аплаксин с восхищением писал, что скромному собору выпала высокая честь быть хранилищем одного из величайших произведений искусства. Архитектурная ценность этого иконостаса сравнима с известными произведениями русского зодчества: иконостасами Успенского собора в Москве, новгородского собора св. Софии и собора Псковского Детинца.

Созданный в 1737 - 1739 гг. главный иконостас Сампсониевского собора можно отнести к эпохе, когда самобытное русское искусство начало подражать европейскому, по сути своей, оставаясь русским. Аплаксин причисляет его к лучшим произведениям пышного стиля Людовика XV, но перенесенного на русскую почву.

Золоченая скульптура иконостаса вырезана из липы. Сам пятиярусный иконостас изготовлен из сосны. Первый и второй - местный и праздничный, третий и четвёртый - апостольский и пророческий, пятый - крестных страданий.

Расположение икон соответствует церковному канону.

Иконопись исполнена талантливым мастером Алексеем Поспеловым, одним из представителей московской Оружейной палаты. Гладкая поверхность фона иконостаса, окрашенного в тёмно-зеленый цвет под уральский змеевик, в сочетании с золоченой резьбой дает великолепный колористический эффект.

Два нижних яруса, в которых, кроме Царских врат, находятся 10 икон, объединены композитным ордером с двенадцатью колоннами (по числу апостолов).

Центральная часть иконостаса на уровне всех пяти ярусов выделена сильными выносами раскрепованных карнизов.


­
Царские Врата главного иконостаса

Креповка карнизов второго яруса решена в виде балдахина над Царскими вратами. Балдахин завершается подобием купола, образованного поддерживающими корону четырьмя волютами. По обе стороны от купола - два Ангела с атрибутами Голгофы - копьем и губкой. Они являются центром композиции, которая аллегорически подготавливает к страданиям Господа. В третьем ярусе слева Ангелы несут лестницу и гвозди для Распятия, справа - молоток, гвозди и инструменты. Завершается композиция Ангелами, устанавливающими крест.


­
Распятие. Икона главного иконостаса

Композиционное решение центральной части главного иконостаса необычно для Православной Церкви. Канонически страдания Иисуса Христа должны быть представлены только в иконах пятого яруса.

Всего на иконостасе размещаются 56 золоченых скульптур и 42 золоченые резные рамы (киоты) для икон, каждая из которых имеет свой неповторимый орнамент и является самостоятельным произведением искусства.

Обилие золоченых скульптур и киотов придают иконостасу особую красоту и пышность, но в какой-то мере затеняет иконографическое содержание (некоторые скульптуры частично перекрывают иконы).

Резные Царские врата с шестью иконными рамами отличаются удивительным богатством и разнообразием орнамента: раковины, побеги и листья аканта, пальмовые ветви, цветы, картуши, головки Херувимов. Над ними - резное "облако" с сияющими лучами и головками Херувимов. Под балдахином, в центре второго яруса, - икона "Тайная вечеря".

Престол и сень главного алтаря исследователи относили к 1730-м гг., подчеркивая при этом, что "подобного престола в России больше нет".

До настоящего времени точно не установлено, кто был автором проекта главного иконостаса. Некоторые исследователи, ссылаясь на черты развитого барокко и определенное сходство с манерой резьбы иконостаса церкви в Петергофском Большом дворце, считают, что им был Ф.Б. Растрелли. Этого же мнения придерживался А.П. Аплаксин, правда, уточняя в своем отчете, что "имя автора неизвестно, он мог быть русским, но воспитанным в Европе, храня русскую мысль, он выразил ее "французскими словами", он мог быть европейцем, прожившим в России и воспринявшим русскую душу…".

Возможно еще одно предположение об авторстве главного иконостаса.


­
Тайная вечеря. Икона главного иконостаса

По своему стилю он похож на иконостасы, выполненные Иваном Петровичем Зарудным в Петропавловском соборе Санкт-Петербурга, церкви Меншиковского дворца на о. Котлин и Преображенского храма в Ревеле (Таллине).
О последнем И.Э. Грабарь писал: "в построении таллинского иконостаса он (Зарудный - П.З.) исходил из тех сплошных декоративных композиций, которые, будучи завезены из католической Польши на Украину, шли вразрез с традициями православных иконостасов Руси". Подобные элементы, присущие католической церкви, - обилие круглой скульптуры, скульптурная символика крестных страданий Иисуса Христа на третьем ярусе - имеются на главном иконостасе Сампсониевского собора, а И.П. Зарудный был любителем декоративных скульптурных украшений.

Очевидно, что сам архитектор не мог проектировать иконостас Сампсониевского собора, поскольку он создавался спустя девять лет после его смерти. Но вместе с Зарудным в Петербурге, Ревеле, на о. Котлин трудились иконописцы и резчики Московской Оружейной палаты, которые позже могли принимать участие в возведении Сампсониевского храма.

Староста Сампсониевского собора богатый купец Иван Лапшин мог нанять этих мастеров для создания главного иконостаса. И.Э.Грабарь приводит примеры, когда мастера-резчики самостоятельно создавали иконостасы храмов, используя барочные архитектурно-орнаментальные мотивы, и даже называет некоторых из них по фамилиям.

Вполне вероятно, что мастера, работавшие вместе с Зарудным, использовали его принципы и формы при создании главного иконостаса на Сампсонии.

Приостановка гражданского строительства в Петербурге периода царствования Анны Иоанновны, замена в 1735 году городских архитекторов (Еропкина сменил Земцов), проблемы после пожара в 1736 году - все это могло позволить Лапшину нанять резчиков для главного иконостаса Сампсониевского храма самостоятельно, без утверждения Канцелярией от строений.

Видимо, таким положением дел и можно объяснить отсутствие архивных данных об авторстве главного иконостаса.

Кем бы ни был действительный автор главного иконостаса храма Сампсона Странноприимца, в петровскую эпоху он пользовался авторитетом или поддержкой августейших особ. Даже указы Синода не помешали ему обильно украсить иконостас скульптурой, которая была запрещена Русской Православной Церковью и даже принудительно снималась со старинных иконостасов.

Сампсониевский собор был построен в начале XVIII века на окраине Санкт-Петербурга, рядом с дорогой, ведущей во владения шведского короля, с которым Россия вела изнурительную Северную войну.


­
Сампсоний Странноприимец. Фрагмент иконы месяцеслова

Сампсон (Сампсоний) Странноприимец, преподобный, родился в Риме, в семье богатых и знатных родителей. Получил хорошее образование, был врачевателем. Унаследовав после смерти родителей большое имущество, Сампсон подавал щедрую милостыню бедным и отпустил на волю своих рабов. Переселившись в Константинополь, устроил дом для странников, нищих и больных, посвятив им все свое время и средства. Патриарх рукоположил его в пресвитеры. Император Юстиниан (около 483—565), исцеленный его молитвой, в награду по желанию Сампсона построил странноприимный дом и больницу, во главе которых поставил Сампсона. Скончался Сампсон в 530 г. Имя его как целителя и чудотворца вспоминается в таинстве елеосвящения. День памяти — 27 июня.

Шло время, сменялись исторические эпохи, и храм Сампсония Странноприимца остался, но уже не на окраине, а в центре Петербурга. Он напоминает нам о былых исторических событиях, дает повод к размышлению о духовной чистоте его создателей, отразившейся в красоте и изысканной гармонии убранства.

Пройдя под глухим сводом звонницы собора и поднявшись по небольшому лестничному маршу, мы увидим барельеф - парящих ангелов с трубами, прославляющих Полтавскую победу (скульптор Гейдлих по рисунку Н.Е.Лансере, 1909).

Это своеобразный зримый эпиграф, настраивающий нас на восприятие уникального храма, несущего на себе отблеск радости победы после многотрудного сражения. А спокойное движение пространства собора, устремленного к сияющему позолотой главному алтарю, являет собой торжество и сознание силы победителей.
Таким памятником Сампсониевский собор остается и в наше время.

 

источник: материал подготовлен Т.М.Мокиной

Меншиковский дворец — построенный для первого губернатора Санкт-Петербурга Александра Даниловича Меншикова дворец в стиле Петровского барокко,является первым каменным зданием Санкт-Петербурга.
Блистательный город святого Петра может с полным правом гордиться многочисленными памятниками истории и культуры. Однако, на мой взгляд, особенную ценность представляют здания и сооружения непосредственно петровской эпохи, по той простой причине, что сохранилась их очень мало. Среди них особенно впечатляет своими размерами и роскошью дворец А. Д. Меншикова , который расположен на Университетской набережной Васильевского острова.




Меншиков, сделав прекрасную карьеру , всегда оставался близким другом и соратником Петра I. Несмотря на его многочисленные недостатки и злоупотребления, Петр Великий очень ценил и любил своего талантливого и преданного сердечного друга, которого, чаще всего, называл просто – Алексашка. Желая подчеркнуть свое особенное расположение к нему , Петр Алексеевич часто говорил о нем: « Алексашка – дитя моего сердца». Денщик Петра I,бомбардир Преображенского полка, участник Азовских походов, сотоварищ Петра в «Великом посольстве», один из усмирителей стрелецкого бунта, сержант лейб-гвардии Преображенского полка. Проявил свое мужество и преданность во время Северной войны со шведами, участвовал в 1702 году во взятии Шлиссельбурга, в 1703 году во взятии Ниеншанца.
В этом же году был назначен генерал-губернатором Ингерманландии и Петербурга. С 1706 года – князь Священной Римской Империи, а с 1707 – тайный советник, светлейший князь Российский и герцог Ижорский. Пост генерал-губернатора Санкт-Петербурга занимал с 1703 по 1724 год.
Начало истории «палат», как называли тогда дворец, восходит к августу 1710 года, когда после победы русской армии под Полтавой и взятия Выборга начался новый этап строительства Петербурга.




Россия в тот период прочно закреплялась на отвоеванных балтийских берегах, и дворец Меншикова, первого генерал-губернатора Петербурга, должен был, разумеется, достойно представлять новую столицу государства. Он служил одновременно и жилым, и административно-общественным зданием.
Кстати, в этой связи, не могу не отметить тот факт, что Александра Даниловича, отчасти напрасно, упрекали в том, что его дворец был очень роскошным. Ведь, если вспомнить, то Петр Великий предпочитал весьма скромные « палаты» для жизни, а потому , к примеру, принимал иностранных послов, устраивал ассамблеи, ( даже собственную свадьбу!) именно в доме верного Данилыча. При таком положении вещей, Светлейший, разумеется, был просто обязан поддерживать свой дом в надлежащем состоянии.


­
Генеральный план Петербурга, 1720 год

Строительство дворца началось в 1710 году. Строили быстро. Ибо запись государя, датированная 1711 годом, гласит: «было новоселье в палатах у светлейшего князя».
Однако сооружение и расширение дворца продолжалось. В течение 17 лет его увеличивали, заново украшали, и постепенно он стал самым большим и роскошным в Петербурге. К 1725-1727 годам он был закончен и представлял собою в плане огромный замкнутый четырехугольник с двумя внутренними дворами и проездными воротами на север, восток и запад; с внутренними дворовыми галереями-переходами на уровне второго этажа, оформленными в виде аркад.
Центральный четырехэтажный корпус по берегу Невы был решен как трехчастное здание с выделенным центром под высокой железной кровлей «с переломом». С запада к нему примыкало двухэтажное крыло - галерея и «наугольные палаты». Под симметричное восточное крыло в 1727 году успели лишь заложить фундамент. Четырехэтажные боковые флигеля (западный и восточный) замыкались двухэтажными дворовыми. Центральный вход во дворец выделяли высокое крыльцо на деревянных колоннах, каменный портал и балюстрада со статуями на кровле. Боковые ризалиты - выступающие части центрального корпуса - завершали затейливые фигурные фронтоны, декорированные вазами и княжескими коронами.




Вначале палаты строились «под смотрением» итальянца Джованни Марио Фонтана (1710-1712(?), а в 1713-1727 годах - «мастером палатного и гипсового дела» Готфридом Иоганном Шеделем.
Кроме Г.-И. Шеделя в сооружении и отделке дворца принимали участие и другие архитекторы - в первую очередь Доменико Трезини, а также работавшие в то время в Петербурге Б.-К. Растрелли, Г. И. Маттарнови и Ж.-Б. А. Леблон. Идеи архитекторов-иностранцев воплощали в жизнь русские мастера-строители, которых собирали со всех концов России.
На строительстве дворца работали известные своим мастерством каменщики-суздальцы и штукатуры-костромичи, а плотничали козловские и тамбовские крестьяне. Строителями дворца на протяжении 17 лет были суздальцы Михаил Васильев и Василий Кириллов; костромичи Егор Максимов «со товарищи»; столяры Дементий Иванов и Федот Максимов; резчики Федор Ульянов и Ерофей Савельев; живописцы Андрей Петров, Савелий Родионов; кафельник Василий Яковлев и многие другие.
За дворцом был разбит регулярный сад с огородами, который простирался до Малой Невы. Устройством сада занимался личный садовник Меншикова- голландец Ян Эйк, по проекту которого сад украсили боскеты и пруды, лабиринты и многочисленная садово - парковая скульптура.




К середине 1710- х годов на территории усадьбы Меншикова было построено уже несколько зданий, которые можно увидеть на гравюре А.Зубова, выполненной в 1714 году и изображающей торжественный ввод в Петербург шведских кораблей, захваченных в сражении при Гангуте. На заднем плане этой гравюры изображен Посольский дворец. Можно здесь увидеть так же мазанковую церковь Воскресения Христова с башней-шпилем и курантами и дом управляющего хозяйством Меншикова–гофмаршала Ф.А.Соловьва.


­
Усадьба Меншикова и посольский дворец по соседству — гравюра А.Зубова, 1715

Самым крупным сооружением усадьбы стал каменный дворец, возведенный прямо на берегу Невы. Здание в три этажа на «погребах» начали строить в 1710 году по проекту итальянского архитектора Франческо Фонтана. Зодчий прибыл в Россию в 1700- х годах и в течение некоторого времени выполнял заказы Меншикова в Москве. В Петербурге Фонтана работал недолго до 1713 года, когда ему было позволено вернуться на родину.
После Фонтаны строительными работами руководил мастер «палатного и гипсового дела» Готфрид Иоганн Шедель, приглашенный Меншиковым в Германском городке Ансбеке. К этому времени дворец в основном уже был построен и Шедель занимался расширением здания и отделкой интерьеров.
В феврале 1714 года Меншиков , вернувшись в Петербург , поселился в своем особняке на Васильевском острове. После 1714 года светлейший князь не принимал активного участия в боевых действиях Северной войны, так как «имел слабость в легких и потому склонение к туберкулезу», но продолжал заниматься деятельностью государственной.
Тем временем дворец Меншикова постепенно достраивался. В 1716-1720 годах здание было расширено на север и появился замкнутый двор-каре . В 1720-1721 годах к основному зданию параллельно набережной было пристроено западное крыло. Здесь размещались «Наугольные палаты», где в Большом зале заседала Военная коллегия. В 1727 году было начато строительство восточного крыла, однако до ссылки владельца успели возвести лишь фундамент.
По окончании строительства дворец в плане представлял собой замкнутый четырехугольник , образованный главным корпусом в четыре этажа, двумя боковыми флигелями в два этажа и зданиями со стороны сада. Парадный центральный корпус был обращен главным фасадом к Неве. Центр фасада был отмечен массивным крыльцом, боковые ризалиты завершались изогнутыми фронтонами, который были украшены золочеными княжескими коронами.
На аттике были установлены шесть статуй(предположительно Зевса, Юноны, Меркурия, Марса, Нептуна и Венеры). Высокая крыша с переломами была раскрашена белыми и красными ромбами в шахматном порядке. Парадный вход оформлял портик с деревянными колоннами, несущий деревянную галерею-балкон, на которой во время празднеств размещались музыканты. Рядом с крыльцом размещалась деревянная пристань, раскрашенная под кирпич.
Внешний облик, внутреннее убранство дворца обуславливались не только личными вкусами хозяина, но и его общественным положением и значением дворца в жизни новой столицы.
Архитектоника дворца вобрала в себя достижения европейского зодчества: барочных итальянских палаццо и по классически строгих особняков Франции.
Согласно традициям первой трети XVIII века планировка дворца была строго симметричной, помещения располагались по анфиладному принципу. Небольшие и невысокие комнаты со светлыми стенами и потолками , с большими остекленными окнами и дверями были уютны и комфортны.

­
­
­
Главная лестница

Первый этаж дворца использовался как служебный и начинался с Больших сеней( Вестибюля).



Отсюда сквозной проход вел во внутренний двор. В центре внутреннего дворика стояла античная скульптура бога солнца и покровителя искусств Аполлона. Далее из дворика ворота вели в сад, простиравшийся до Малой Невы. Стены Вестибюля были расписаны под мрамор, в нишах были установлены,скульптуры античных богов и героев.




Западнее Вестибюля располагалась Большая поварня( Кухня), а с другой стороны Вестибюля еще одна Поварня. Кухонь в здании было несколько , так как еда готовилась не только для семьи Меншикова, но и для многочисленной челяди. Ежегодно на эти цели расходовалось около 4000 рублей.

­
­
­
­
­

­
Поварня

Далее размещалась кордегардия–караульное помещение. Охрану несли 70 солдат и капралов Ингерманландского полка( с разрешения Петра Меншиков содержал собственный гвардейский полк). В восточной части в угловом помещении размещались Покои для дежурных матросов и гребцов , рядом находилась Токарня.

­
­
На первом этаже так же располагалась большая палата для официальных мероприятий и приемов, а так же столярные и токарные мастерские и кухни.

В цокольном этаже , который ныне не виден из-за исторических наслоений почти в два метра высотой, находились кладовые, пивные и винные погреба.




Служебные помещения первого и цокольного этажей были по старому обычаю со сводчатыми потолками, белеными известью стенами, дощатыми полами.
В конце Вестибюля находилась большая Парадная лестница, которая вела на второй этаж. Здесь находились парадные помещения. Большой (Ассамблейный) зал , где проходили «петровские ассамблеи».

­
­
­
­
На стенах декорированных пилястрами, висели шпалеры с изображением княжеских корон и знаков ордена святого Андрея Первозванного. Большие зеркала повторяли по форме большие окна, а потолок украшал живописный плафон. Убранство этого зала прославляло успехи России и подвиги владельца.




Остальные помещения второго этажа занимали личные покои князя и его супруги, на европейский манер дом делился на две половины – мужскую и женскую.
Личные помещения светлейшего князя размещались в анфиладном порядке восточнее Большого зала. За Передней, где секретари составляли и хранили деловые бумаги размещалась Парадная приемная, которую так же называли «плитковой комнатой».

­
Название обусловлено тем, что стены этого помещения были облицованы керамическими изразцами(сегодня сохранились лишь изразцовые голландские печи).
Одним из хорошо сохранившихся покоев является парадный Ореховый кабинет Меншикова.
­
­
­

Ореховый кабинет.

Небольшая светлая комната, пять окон которой обращены на Неву, Адмиралтейство, зимний дворец . Стены декорированы ореховым деревом , пол украшает наборный паркет, на потолке плафон с изображением воина – победителя. В Ореховом кабинете хозяин хранил редкости , здесь решались только особо важные дела и принимались важные гости.
Половина Меншикова состояла из шести помещений, здесь так же находились Предспальня, Спальня князя и «Варварин покой». В Предспальне проходили праздничные семейные обеды, а в будние дни принимались чиновники с докладами.


­
" Варварин покой".

Предспальня соединялась небольшим кабинетом с «Варвариным покоем»- Приемную и Спальню сестры супруги Меншикова Варвары Михайловны Арсеньевой.
Горбунья Варвара внешне была некарсива, но обладала острым умом , имела хорошее образование и управляла большим хозяйством светлейшего князя, а так же воспитывала его детей. Имея собственный домик на 1-й линии Васильевского острова, она постоянно жила при Меншиковском дворце.
В западной части второго этажа размещались личные покои супруги Александра Даниловича- княгини Дарьи Михайловны.
Отделка этих шести помещений не сохранилась. Рядом на втором этаже находилась и домовая церковь, остальные комнаты второго и третьего этажей занимали служащие Меншикова.
После смерти Петра I Меншиков стал практически правителем государства и был осыпан высочайшими почестями . В 1726 году он снова стал президентом Военной коллегии и стал кавалером ордена святого Александра Невского, а так же получил два высших российских чина- генераллисимуса и адмирала.
Дочь Меншикова - Мария Александровна с согласия императрицы Екатерины I стала невестой наследника престола Петра II.Двенадцатилетний жених поселился в угловых комнатах второго этажа западного флигеля дворца. Но недальновидное поведение Меншикова принесло ему большие неприятности. Петр II решил подарить на день рождения своей сестре Наталье 10000 казенных рублей. По пути слуги , доставлявшие деньги , встретили « светлейшего». Меншиков, узнав для чего предназначалась такая сумма, забрал деньги себе, а Петру сделал выговор. Обиженный наследник постепенно освободился от опеки князя.
8 сентября 1727 года Петр II издал указ об аресте и ссылке Меншикова с семьей. За ними последовало 127 человек прислуги, а за бывшей императорской невестой ее придворные и прислуга.
Сначала Меншиковы жили в собственном доме в небольшом городке Рязанской губернии Раниенбурге. Затем высочайшим указом они были сосланы еще дальше, в городок Березов Тобольской губернии ,имущество было конфисковано . Княгиня Дарья Михайловна не выдержав ударов судьбы вскоре скончалась в селе Услоне около Казани. В Березове Меншиков сам срубил избу, где и поселился со своим семейством. В ноябре 1729 года на пятьдесят шестом году жизни Меншиков умер от апоплексического удара и был похоронен близ алтаря построенной им же церкви.
Дворец Меншикова в Петербурге после ареста владельца перешел в казну. Некоторое время в здании находились канцелярии различных ведомств. 29 июня 1731 года указом императрицы Анны Иоановны здание было передано вновь созданному сухопутному Шляхетскому кадетскому корпусу( с 1800 года Первый Кадетский корпус) - первому в России высшему учебному заведению.
Из стен Шляхетского Кадетского корпуса вышли многие выдающиеся деятели XVIII - первой половины XIX в.: полководцы П.А. Румянцев-Задунайский, А.В. Суворов, драматург и поэт П. Сумароков, первый русский актер Ф.Г. Волков и другие.
Для нужд нового учебного заведения дворец был переделан по проекту архитекторов И.Балка и Ф.Исакова. Из Вестибюля мраморные статуи были перенесены в Летний сад, а затем в Петергоф и Царское село. На личной половине Меншикова и в «Варвариных покоях» разместилась дирекция корпуса, а с 1888 до 1924 года здесь находился музей корпуса. Затем коллекции музея были переданы в разные музеи города, в том числе и в Эрмитаж.
Постепенно изменился внешний облик дворца. В первой половине XVIII века по проекту Д. Трезини к западному флигелю , вдоль нынешней Кадетской линии было построено двухэтажное здание , где разместились жилые и учебные комнаты кадетов.
Главный фасад со стороны Невы был упрощен: высокую кровлю заменили на обычную двускатную, на месте аттика появился лучковый фронтон с эмблемой Кадетского корпуса. Ассамблейный зал был превращен в церковь Кадетского корпуса, куда был перенесен алтарь и иконостас Воскресенской церкви.
Воскресенская церковь к этому времени обветшала, башню-шпиль с курантами разобрали еще в 1730 году. В 1765 году бывший Ассамблейный зал еще раз перестроили, устроенная здесь церковь вновь была освещена во имя Рождества Иоанна Предтечи.
В 1757-1759 годах на месте Воскресенской церкви по проекту И.Г.Борхарда был построен манеж Кадетского корпуса( Университетская наб.,13)


­
Эмблема Кадетского корпуса

В 1768-1769 годы к дворцовому зданию пристроили восточный флигель, одну часть парка отвели под плац , другую вырубили в 1920-е годы. Во второй половине XIX века в Меншиковском дворце находился Совет Главного управления военно- учебных заведений, тогда же были отреставрированы некоторые помещения дворца. После революции 1917 года в здании размещались различные учреждения.
После реставрации в 1981 году здесь разместился филиал Эрмитажа-Музей русской художественной культуры первой трети XVIIIвека. Дворцу был возвращен первоначальный облик.



источник: информация частично взята с http://www.hellopiter.ru/Menshikovsky_palace.htm

Домик Петра I — на Петропавловской набережной Невы, около Троицкой площади – уникальный историко-архитектурный памятник, единственное деревянное жилое строение, дошедшее до нас от первых лет существования города.
Место для строительства было выбрано в тылу Петропавловской крепости так, чтобы из окон были видны стратегически важные объекты — водные просторы, окружающая местность и бастионы крепости.




Из рукописи, опубликованной журналом "Русский архив" за 1863 год:
" 24 мая на острове, который ныне именуется Санкт-Петербургским, царь приказал рубить лес и заложить дворец. Александр Данилович Меншиков говорил царю, что в Канецкой слободе остались после пожара многие дома, сделанные из брусового леса, - так не прикажет ли царь перевезти их и употребить на построение дворца? Царь отвечал, что он приказал рубить лес на именно этом месте и построить дворец из здешнего леса для того, чтобы в будущем знали, в какой пустоте был этот остров."





25 мая царь приказал вырубить лес и разровнять место около дворца - вверх и вниз по берегу Невы, чтобы поставить шатры и навесы для своих приближённых.
26 мая дворца строение работой окончилось, и около него поставлены были два больших шатра из шёлковой богатой материи персидской работы, а полы устланы коврами. Поставили и другие шатры... "




Почти одновременно с началом сооружения Санкт-Петербургской крепости на соседнем с ней Березовом острове солдаты-плотники всего за три дня – с 24 по 26 мая 1703 г. – срубили из сосновых обтёсанных брёвен небольшой деревянный домик площадью 60 м для кратковременного пребывания в нём царя, укрытия от непогоды и отдыха в летнее время.

Уже на второй день после завершения постройки Пётр I с ближайшими соратниками и свитой «посетил дворец и изволил в нём кушать», – писал очевидец. Так 28 мая 1703 г. шумным пиром и пушечной пальбой со всех шести раскатов строящейся Санкт-Петербургской крепости было отпраздновано возвращение России её новгородских земель.

Не случайно современники называли Домик дворцом, а в документах 1720-х годов и позднее писали «Первоначальный дворец Е. И. В.» (Его Императорского Величества). «Красные хоромы Е. И. В.», «старые красные хоромцы, что у двора Романа Вилимовича Брюса в роще»… Тогда само слово «красный» означало «красивый».







И действительно, Домик по внешнему виду был красив и уже издали привлекал внимание.
Его стены снаружи были раскрашены красной масляной краской под крупный кирпич. Окна переливались радужным светом «лунного» стекла. Сверху они закрывались ставнями густо-вишнёвого цвета, подвешенными на кованых, позднее вызолоченных петлях. Высокую крышу покрывали деревянные дощечки (гонт), имитирующие черепицу. Возможно, вначале и кровля была красной, а впоследствии дощечки заменили другими, и сейчас они серовато-зелёные. Конёк кровли украшала деревянная модель мортиры, а на углах «пылали» ярко раскрашенными багровыми языками пламени деревянные ядра. Рядом с Домиком был высокий флагшток, на котором во время пребывания Петра развевался желтый царский штандарт с чёрным двуглавым орлом, держащим в клюве и лапах карты трёх русских морей.
Такое новое и необычное представление о внешнем облике Домика стало возможно благодаря неизвестным ранее архивным документам и проведённым в соответствии с ними реставрационными работами 1971-1976 гг.
В ходе реставрационных работ , проводившихся по проекту арх. А.Э Гессена, внутри здания был расчищен так называемый "травный" орнамент на наличниках окон и дверей, исполненный масляными красками. На черном фоне переплетаются цветы и травы - розы, шиповник, мята перечная, васильки, гвоздики...
Входная дверь вела в сени, которые разделяли две светлицы или горницы: направо был кабинет, налево – столовая, а за ней спальня.
Необычны для традиционного русского деревянного зодчества большие трехстворчатые окна со свинцовыми переплетами, а также шестигранная рубка бревен и планировка Домика. Все внутренние двери Домика - корабельные, некогда они были сняты со шведских кораблей, плененных Петром I.
На дверях сохранились остатки живописи.
В кабинете находилась изразцовая печь. В комнатах воссоздана обстановка петровского времени. Стены помещений обиты парусиной. Окна застеклены "лунным" стеклом, изготовленным в наше время по технологии начала XVIII века.













Петр позаботился о сохранении Первоначального дворца. В 1723 году для укрытия от непогоды вокруг Домика возвели "футляр" - открытую каменную галерею с крышей (арх. Д.Трезини).
В 1822 году проемы галереи остеклили. В 1846 году по проекту архитектора Р.И.Кузьмина был сооружен новый, более просторный, каменный футляр с большими окнами. В 1889 году здание расширили с севера и юга.










В домике отсутствовали печи и дымоходы, в которых не было необходимости, поскольку Пётр жил в нём лишь в тёплое время года. Крышу украшала деревянная резная мортира, а по краям конька были установлены «бомбы с пылающим пламенем».
Эти утраченные элементы указывали на то, что царь был одновременно командиром почётной роты бомбардиров Преображенского полка.







С постройкой на Адмиралтейском острове первого Зимнего дворца (1711) и Летнего (1712) Домик перестал быть царским жильём, обветшал и утратил свой нарядный вид, исчезли и мортира с ядрами.
Он стоял заброшенным вплоть до 1731 года.

В 1721 г. окончилась тяжёлая, длительная Северная война, и Пётр I стал больше заботиться о своём любимом Парадизе. К тому времени Берёзовый, или Городской, остров застроился, а в его юго-восточной части сформировался центр молодой Северной столицы – Троицкая площадь.
Домик, с которого началась застройка острова, стал своеобразной достопримечательностью, обрёл значение историко-архитектурного памятника. К тоже и сам Пётр стал больше проявлять заботы о дорогих его сердцу вещах и предметах. По его личному указанию и Домик был впервые капитально отремонтирован, заново покрашен и как памятник взят под постоянный надзор.
В 1731 году когда вокруг него поставили каменную галерею.
Однако она оказалась в деле защиты малоэффективной, что с особенной силой показало наводнение 10 (21) сентября 1777.
Тогда Екатерина II велела «оградить домик каменным чехлом на прочном фундаменте с крышей, покрытой кровельным железом», что и было сделано в 1784 году.
В 1844 году «футляр» был полностью разобран и заменён по проекту архитектора Р. И. Кузьмина новым — из шестнадцати столбов с арками без штукатурки.
В этом виде домик дошёл до наших дней.

Во второй половине XIX века со стороны Невы был разбит сад. . По особо знаменательным случаям члены императорской фамилии сажали в нем дубы специальной серебряной лопатой, которая сохранялась в Домике до революции 1917 года. Некоторые из этих деревьев живы и до сих пор.


­
Фотоальбом "Виды Ст.Петербурга"
Издание фототипии П.И.Бабкина
Спб, 1895

Долгое время в Домике хранилась бесценная реликвия - икона Спаса Нерукотворного Образа, принадлежавшая Петру I. Для поклонения Образу в 1742 году по желанию Елизаветы Петровны в Домике Петра была устроена Часовня в честь иконы Спаса Нерукотворного Образа.




Для регулирования нескончаемого потока посетителей окно в спальне было превращено в дверь, и паломники, таким образом, входили в Часовню (бывшую столовую) из сеней и выходили через дверь в спальне.
Сейчас эта икона находится в Спасо-Преображенском соборе Санкт-Петербурга.











В 1871 году на средства жертвователей участок с Домиком Петра I был обнесен "чугунной решеткой с позолотой деталей".
В 1874 году по решению городской Думы участок был увеличен и в 1875 году огражден чугунной решеткой, аналогичной первой - внутренней.





­
Лев Лагорио

Тогда же был разбит миниатюрный сад с бронзовым бюстом Петра I в центре (Н.-Ф.Жилле - П.П.Забелло, с оригинала Б.К.Растрелли).Заметим, что одно плечо у бронзового Петра имеет вид корабельного носа, а другое представляет собой плачущего льва.


­
Бронзовый бюст Петра I (скульптор П. Забелло)

В декабре 1929 года Часовню упразднили; ограда внешнего сада была демонтирована, а с внутренней ограды были сбиты символы императорской власти.

Домик сохранился практически в первоначальном виде. Незначительные изменения, внесённые в период до Октябрьской революции, когда домик использовали как часовню, были устранены в ходе последующих реставраций.




В 1930 году домику присвоили статус историко-мемориального музея. В настоящее время в нем экспонируются мемориальные вещи Петра Великого: мундирное платье красного сукна; курительная трубка из самшита с агатовыми вставками (подарок А.Д.Меншикова); трость восточной работы, обтянутая кожей морского ската, с ручкой, украшенной позолотой по черному лаку; отливка руки Петра с оттиска, сделанного на липецком чугунолитейном заводе (1707 г.), лодка-верейка, построенная самим Петром и служившая ему для переправы через Неву. У стола стоит кресло грушевого дерева, которое, по преданию, изготовил Петр I.
В кабинете, столовой и спальне Домика представлены подлинные вещи, принадлежавшие Петру I, а также предметы быта начала XVIII века, материалы о событиях Северной войны 1700—1721, основании Петербурга, а также материалы о строительстве и реставрации самого памятника.

Во время Великой Отечественной войны Домик Петра I был закрыт. Его окна и двери заколотили листами фанеры, зашили досками и, чтобы максимально замаскировать, закрасили серой масляной краской. За сохранением музея следили дежурные. Уже в сентябре 1944 года Домик первым среди всех музеев Ленинграда открылся для посетителей.

В послевоенные годы проведены реставрационные работы. Проведён капитальный ремонт «футляра», в ходе которого расчищены кирпичные стены, застеклены дверные и оконные проёмы, покрашены стены и потолки внутри, мраморной пол столовой, постеленный в годы существования часовни, заменён деревянным. Стены и потолки самого домика затянули новым холстом. Также отреставрировали решётку вокруг домика.

В 1958 году в «футляре» устроили отопление, что сделало возможным круглогодичное посещение музея.










Интересные факты

* В качестве элемента экспозиции использовано зеркало. В петровские времена зеркала осуждались церковью и не использовались в жилых домах.
* На гранитной набережной устроен спуск к Неве, с обеих сторон установлены фигурки мифологических львиноподобных существ ши-цза, привезённых в 1907 году из города Гирина в Манчжурии.
* При входе слева висит бронзовая табличка с указанием роста царя — 2 метра 4 сантиметра.


Источник: http://www.liveinternet.ru/users/3152695/post150153560/



Мне очень понравилось в этом маленьком и уютном домике.... Здесь совершенно особенная атмосфера. На мой взгляд, это одно из немногих мест в Петербурге, где можно почувствовать всей душой эпоху Петра Великого....

Летний дворец Петра Великого в Летнем саду является одним из самых ранних памятников архитектуры Санкт-Петербурга, дошедших до нашего времени в первоначальном виде.

­
После смерти Петра Алексеевича его не перестраивали, дворец сохранил подлинную планировку, внешний вид и часть отделки интерьеров начала 18 века. Создавали и украшали дворец многие знаменитые архитекторы своего времени: Д. Трезини, Ж-Б Леблон и другие, но при его возведении решающее значение имели вкусы самого Петра, влюбленного, как известно, в море и корабли.

­
Здание, которое можно видеть сейчас в северо-восточной части Летнего сада было заложено в 1710 году и получило название Летний дворец.
Во времена Петра Первого дворец был с трех сторон окружен водой. С северной стороны у его стен плескалась Нева, с восточной - Фонтанка, с южной - гаванец, устроенный по приказу царя. Таким образом, любмый дом великого преобразователя России того времени напоминал плывущий корабль, который рассекал невские волны. Лодки подходили к нему вплотную и пришвартовывались у его фасадов, о чем свидетельствуют причальные кольца, сохранившиеся до наших дней.
Дворец представляет собой двухэтажное кирпичное здание с четырехскатной железной крышей, которое увенчано медным флюгером в виде Георгия Победоносца, поражающего копьем змея - символ победы над врагом. По углам крыши есть водостоки в виде крылатых драконов.
Основные украшения дворца - 28 барельефов, которые расположены в рамках между окнами первого и второго этажей. Они похожи на корабельные резные фигуры, которыми было принято украшать различные части кораблей. Барельефы иллюстрируют сюжеты из античной мифологии, тем самым, иносказательно прславляя морские победы Росси на Балтике под скипетром Великого Петра.
Как и любой дворец, отвечающий вкусам Петра этот летний дом царя небольшой, но очень уютный. В нем всего четырнадцать комнат, две поварни ( кухни)и два внутренних коридора. Планировка обоих этажей одинаковая. Первый этаж занимал государь Петр Алексеевич, а второй его любимая супруга - Екатерина Алексеевна.

­
Интерьеры дворца выдержаны в стиле "петровского барокко" и напоминают комнаты дворца Монплезир в Петергофе. На первом этаже расположены: Секретарская, Спальня императора, его кабинет и другие весьма скромные, по царским меркам, комнаты.

- элементы декора Секретарской.

­
- элемент убранства Спальни ( фрагмент кровати императора).

- Поварня ( кухня).
На втором этаже расположены: Зеленый кабинет,Детская комната, Спальня Екатерины Алексеевны,Столовая и другие комнаты, которые по сравнению с комнатами Петра, являются более роскошными, но от этого не становятся менее уютными.

- покои императрицы Екатерины.

- деталь интерьера Зеленого кабинета.
Петр и Екатерина очень любили свой дворец. Он был местом, где царская семья с удовольствием уединялась. Без доклада сюда могли входить лишь самые близкие царю и его семье лица.
Летний дворец был в полном смысле слова " семейным гнездышком" Петра, теплым и уютным, в которое он с удовольствием возвращался в последние годы своей жизни.
Путешествуя по комнатам дворца, с удовольствием погружаешься в духовный мир семьи Петра и Екатерины, наполненный теплотой человеческих чувств, взаимной любовью и нежностью друг к другу.

-семейный портрет.

Посещение этого замечательного дворца оставило в моей душе неизгладимое впечатление.... 

Более тысячи лет тому назад вся местность, где Петр Великий заложил новую русскую столицу, была заселена славянами и финскими племенами. Начальная летопись и древние скандинавские саги знают Неву, Ладогу, Ильмень, Лугу. Еще святая Ольга установила размеры дани и устроила административные центры в приневской области.





Земли по берегам Луги, Наровы, Невы и ее притоков, Славянки, Ижоры, Мьи были в течение многих столетий во владении лиц из все слоев новгородских граждан, владыки, князя, церквей и монастырей. Все время трехвековой борьбы Новгорода со шведами и с немецкими рыцарями, земли до Наровы не знали другой власти, кроме Новгородской. Территория, на которой в XVIII веке возникла пышная загородная резиденция Императорского Двора - Царское Село, входила издревле в состав внутренних Новгородских земель. Во второй четверти XIII века, с одной стороны немецкие рыцари, а с другой - шведы, пользуясь бедствиями Русской земли, решаются подчинить своей власти новгородских данников и захватить ключ к новгородской торговле - течение реки Невы.
Конец XVI и начало XVII веков ознаменовываются крупным успехом шведов. Впервые берега Невы и города Иван-Город, Копорье, Яма и Корела должны признать власть Шведского короля.
Петр Великий повел решительную борьбу со Швецией и, едва заняв своими войсками течение Невы, основал на ее устье столицу. Война со Швецией еще далеко не была кончена, когда царь считал себя настолько крепким в возвращенном России крае, что вокруг своего "парадиза" стал строить "увеселительные замки", поощряя к тому же своих приближенных. Ораниенбаум, Царское Село, Петергоф, Екатерингоф возникли задолго до окончания Великой Северной войны. Cпор со Швецией продолжался еще целое столетие.






Петр Великий нашел край обезлюдевшим, запустевшим: многие деревни сохранили еще старые русские названия, но были заселены финнами и немцами колонистами. Заняв исток Невы, Петр назначает своего любимца Александра Даниловича Меньшикова Генеральным Губернатором Ингерманландии, Карелии и Эстляндии. В 1710 году Петр решил часть владения Меньшикова передать Екатерине Алексеевне, еще не объявленной государыней. Датой основания Царского Села является 24 июня 1710 года, о чем говорится в письме:"Его Царское Величество соизволил отдать Катерине Алексеевне в Копорском уезде Сарскую и Славянскую мызы с принадлежащими к ним деревнями, со крестьяны и со всеми угодьи, и по получении сего те мызы со всеми принадлежащими к ним деревнями и прочим ей Катерине Алексеевне отдайте, и из окладных книг те мызы выпишите; а что в тех мызах в отдаче будет дворов и пашни, и лесу, и сенных покосов, и всяких угодий о том о всем ведомость пришлите". Как только Екатерина Алексеевна






вступила во владение Сарской мызой, которая стала с 1725 годы официально именоваться Царским Селом, она деятельно принялась за ее улучшение. Еще при жизни Петра Великого Императрица Екатерина Алексеевна положила начало небольшому парку вокруг новых каменных палат и, назначив часть леса под зверинец, приказала огородить его тыном. Кроме ольховой рощи и елевых "першпектив", посаженных по границе парка, садовых дел мастеру Яну Розену было поручено развести вдоль нынешней Садовой улицы обширный плодовый сад, а у ограды зверинца устроить парники и оранжереи.
По смерти Екатерины I, в силу ее духовного завещания, Царское Село перешло в собственность Цесаревны Елизаветы.






Как ни старалась цесаревна возможно меньше тратиться на содержание Царскосельских палат и усадьбы, все же ей приходилось расходоваться на их ремонт. Плодовый сад, сенокосы, парники, оброк все шло на покрытие расходов. Каждый рубль был на счету у цесаревны. Она очень тщательно рассчитывала свои расходы и тратила их с большой осторожностью. Ей в течение 18 лет пришлось жить почти исключительно на доходы от своих вотчин. Единственная роскошь, которую она дозволила себе в Царском Селе за этот тяжелый период своей жизни, была постройка каменной Знаменской церкви, в которой она намеревалась поместить особо чтимую ею икону Знамения Божией Матери.
Поразителен контраст скромных расходов Цесаревны на любимую свою вотчину в эти трудные долгие годы с теми сказочными тратами, которые она допускала, став императрицей. Ничто не казалось ей достаточно великолепным для украшения В Царском Селе возникает великолепное каменное здание с мраморными колоннами, с светлыми залами, паркетными и мраморными полами, с блестящем куполом и монументальными лестницами, украшенными золочеными перилами, баллюстрадами и статуями. Растрелли окружает весь зверинец каменной стеной и строит в нем охотничьи павильоны по углам (люстгаузы) и великолепный каменный Монбижу в центре; всё блещет позолотой , мрамором; художники расписывают стены, богатая резьба украшает двери и потолки. Императрица не любит большого количества прислуги во время стола - Растрелли проектирует Эрмитаж, где столы, блюда, тарелки невидимой рукой подаются в залу и прислуга не нужна. Вокруг дворца быстро увеличивается слобода - Царское Село со множеством жителей, так или иначе кормящихся дворцом. Тут живут рабочие, подрядчики, мастера, художники, архитекторы, придворные служители, войсковые команды, чиновники и лица царицыной свиты.
За время тридцатичетырехлетнего царствования императрицы Екатерины II






Царское Село не только не пришло в упадок, но достигло высшей степени процветания. Чем лучше шли государственные дела, тем больше тратила Императрица на свою любимую резиденцию. К концу царствования Царское Село изменилось до неузнаваемости: выстроен Александровский дворец; Большой дворец увеличен пристройкой Агатовых комнат, Камероновой галереи, Великокняжеского корпуса, надстройкой Церковного корпуса и возведением Зубовского; сады расширены и украшены множеством новых зданий и памятников в честь сподвижников императрицы; по другую сторону озера возник новый уездный город София. Город София и Софийский собор должны были славить победы России в русско-турецкой войне, подобно памятникам, установленным в Царскосельском парке
. Лучшие архитекторы того времени были выписаны императрицей из-за границы: А.Ринальди, Ч.Камерон, Дж.Кваренги - украсили своими работами дворец и парк. В.Неелов был послан за границу вместе с сыном для усовершенствования. Обратив внимание на недостаток воды в Царском Селе, Екатерина повелела провести водопровод от Таиц, достаточный для питания прудов и для снабжения питьевой водой Царского Села и Софии. Словом все, что сделала Екатерина в Царском Селе, было исполнено прочно, широко, тщательно отделано и выдержано в деталях.
Из всех загородных резиденций Екатерина больше всего любила Царское Село. Начиная с 1763 года, она, за исключением 2-3 лет, жила в Царском Селе весну, проводила почти все лето и уезжала осенью, когда наступали холода. Екатерина, переезжая в Царское с небольшой свитой, делила время между занятиями государственными делами и всевозможными развлечениями. Ежедневно совершала она прогулки пешком по парку, в сопровождении придворных кавалеров и фрейлин. В ноябре 1796 года государыню постиг апоплексический удар, от которого она скончалась. Она еще дышала, когда Наследник Престола уже занялся ломкой всего, сделанного императрицей. Наступило пятилетие тяжелого времени Императора Павла. Все неоконченные постройки в Царском Селе остановились.
В первые годы царствования Александра I






Царское Село было, как будто, забыто. Двор жил летом на Елагином острове или в Петергофе; только в 1808 году император обращает внимание на запустение Царского Села.
Император Александр I, проведший все детство и юность в Царском Селе, как известно, в манифесте о вступлении на престол объявил, что будет царствовать "по закону и по сердцу в Бозе почивающей Августейшей Бабки Государыни Императрицы Екатерины Великой". В отношении к Царскому Селу слова эти, как будто, руководили императором во всех мероприятиях.
В память войны с французами были поставлены монументальные ворота "Любезным Моим Сослуживцам"; пришедшие в ветхость Большие оранжереи капитально перестроены одним из лучших архитекторов того времени - Стасовым; неподалеку от Александровкаго Дворца возникла Императорская ферма; на месте старого Люстгауза, была выстроена искусственная руина - Шапель; старая каменная ограда зверинца разобрана и материал от нее пошел на постройку фермы, Шапели и здания лам. По мысли императора Александра, в самом Большом дворце, во флигеле, построенном в конце царствования Екатерины для детей Павла Петровича, было учреждено новое высшее учебное заведение - Императорский Царскосельский Лицей.
Последний раз ночевал император в Царском Селе в1825 году по дороге в Таганрог, простившись уже, столь необыкновенным образом, с Петербургом. Здесь ранней весной 1826 года, встретили его бренные останки император Николай I и царская семья.
Родившись в Царском Селе, "Рыцарь Николай", став Императором, делил свой летний отдых между Петергофом и Царским Селом. Государь жил всегда в Александровском дворце.
При императоре Николае продолжалось украшение и развитие Царского Села. В самом Царском Селе построен был, по повелению Государя, городской Екатериниский собор; в парке, на месте старого Монбижу, закончена постройка Арсенала, в котором сосредоточилась богатейшая коллекция оружия, лично принадлежавшая Императору. На месте упраздненного благородного Лицейского пансиона, был помещен Александровский кадетский корпус для малолетних ; парк украсился красивыми воротами, Турецкой баней и значительно расширился.
В царствование императора Николая I, в Царское Село была проведена первая в России железная дорога, на которую публика смотрела как на новое развлечение, а специалисты - как на вполне непрактичную в нашем климате затею. В царствование Императора Александра II город продолжал развиваться и в нем была открыта классическая гимназия, не было возведено каких-либо новых больших дворцовых зданий, но все существовавшее поддерживалось в образцовом порядке и разбит новый Баболовский парк.
В царствование императора Александра III Двор мало жил в Царском Селе. Государь избрал для своего пребывания левый флигель Александровского дворца. В это царствование на долю Царского Села выпала честь быть первым городом не только в России, но и в Европе, который весь был освещен электричеством. С 1894 года Царское Село развивается чрезвычайно быстро. До 1905 года Двор проводил в Царском Селе начало зимы и раннюю весну, а с этого года проводит всю зиму. По повелению Его Величества, в 1895 году были произведены значительные переделки в Александровском дворце. Царское Село получило образцовый водопровод и канализацию. Царское Село к началу XX века становится одним из наиболее здоровых и благоустроенных городов России.






Николай II, которому суждено было стать последним Российским Государем, родился Александровском дворце. Это был его любимый дворец в Царском Селе и сюда Николай II привез в 1895 году свою невесту, принцессу Алису Гессенскую. С 1905 года Александровский Дворец становится постоянным домом для царской семьи. Здесь родились четыре дочери императорской семьи. В Александровском Дворце проходили заседания Государственного Совета и аудиенции иностранных посланников, сюда приезжали с докладами министры, с этого времени Царское Село - малая столица царской империи.






2 марта 1917 года Николай II отрекся от престола. Через несколько дней, вернувшись из ставки главнокомандующего, стал арестантом в собственном дворце. Царская семья провела в заточении здесь несколько месяцев. В августе 1917 года семья была отправлена в Сибирь. В ночь с 17 на 18 июля 1918 царская семья была расстреляна в подвале Ипатьевского дома в Екатеринбурге..
1917-й год разрушительным вихрем пронесся над Царским Селом. И изменил всю жизнь в Царском Селе. Город превратился в один из многих провинциальных городов России. Но все сокровища дворцов были открыты для обозрения. С 1919 года, после отстранения от должностей ведущих искусствоведов Детскосельских дворцов, начинается разбазаривание музейных ценностей. Как свидетельствуют документы, открывшиеся в последние годы, был разработан подробный план перевозки целого ряда картин в Эрмитаж. Тогда же многие, считающиеся «малоценными», предметы, принадлежащие ранее императорской фамилии, были розданы по решению Наркомпроса сотрудникам музея - Екатерининского Дворца.
Но особенно большой урон музейным коллекциям принесла деятельность Экспертной комиссии, созданной в феврале 1919 года и возглавляемой А.М.Горьким. В ее функции входило комплектование Антикварного экспортного фонда из национализированных культурных ценностей для продажи их за границу. За два года работы комиссия отобрала сотни тысяч экспонатов на сумму в несколько миллиардов золотых рублей. Затем для организации и налаживания связей с крупнейшими антикварными фирмами Запада в Берлин была направлена М.Ф.Андреева, а в Париж, Лондон, Флоренцию, Рим - другие члены комиссии.
Изъятием ценнейших предметов из дворцовых коллекций занимались в первые послереволюционные годы многочисленные ведомства. Об этом говорят постановления Совета Обороны от 10 октября 1919 года «об использовании ценностей для товарооборота», тезисы Совнаркома о создании «налогового фонда» из драгоценных камней для получения кредита от заграничных банков, постановление Совнаркома от 26 октября 1920 года, установившего премию за «Быстрейшую продажу за границей вещей, отобранных Петроградской экспертной комиссией».
В дальнейшем изъятие отдельных произведений искусства производилось не только по письменным распоряжениям, но и на основании простых телефонограмм. Но, несмотря на все сложности и проблемы, связанные с новым историческим периодом в жизни страны, в музеях и парках города налаживается музейная жизнь. В 30-е годы развернулась исследовательская и экскурсионная работа, издавались очень скромные путеводители, открывались новые выставки. Впервые миллионы экскурсантов увидели сокровища русской культуры.
В 1937 году в год 100-летия со дня гибели А.С.Пушкина город стал именоваться именем великого поэта - город Пушкин.
Страшное слово «война» ворвалось в мирную жизнь 22 июня 1941 года в солнечный день в разгар большого народного гулянья в Пушкинских парках. 17 сентября фашисты захватили город Пушкин. Оккупанты заняли под казармы и жилье для офицеров залы Екатерининского и Александровского дворцов, многие особняки, санатории, детские учреждения. В здании Лицея разместились танкисты, в павильоне «Эрмитаж» - зенитчики.
Свой штаб фашисты разместили в Александровском дворце, здесь же расположилось гестапо, в подвалах дворца тюрьма. Нижний этаж Екатерининского дворца был превращен в гигантский гараж, Дворцовая церковь - в стоянку и мастерскую для велосипедов и мотоциклов.
Два с половиной года находились оккупанты в городе Пушкине. Многие пушкинцы были отправлены в концлагеря. Людей расстреливали за любое нарушение оккупационного режима. Казни проводились в центре города. На одном из мест казни в 1998 году возведена Часовня Святого Благоверного Князя Игоря Черниговского. Летом 1942 года была вывезена облицовка стен знаменитой Янтарной комнаты, поиски которой ведутся и по сей день.
14 января 1944 года началось наступление советских войск по снятию блокадного кольца Ленинграда, а 24 января город Пушкин был освобожден от фашистских захватчиков. В послевоенные годы город Пушкин - сокровищница русской архитектуры, литературы и искусства, подобно птице фениксу, был возрожден из руин.






И в наши дни особенно хороши уютные улицы Пушкина в теплые тихие весенние вечера, когда в парковых аллеях, вдоль городских магистралей, во дворах буйно цветет сирень, на деревьях появляется молодая зелень, наполняя воздух неповторимым ароматом.



источник:http://www.pushkin-town.net/.pushkin/rus/nowhist.htm

Ясная Поляна ведет свое летосчисление с конца XVII столетия, с момента появления здесь ее первых владельцев - Карцевых. Усадьба пережила несколько этапов, прежде чем основательно изменила свой облик в ходе коренной реконструкции, предпринятой дедом Л. Н. Толстого князем Николаем Сергеевичем Волконским.

­
Н. С. Волконский.

Его можно считать строителем той яснополянской усадьбы, в которой позднее протекала жизнь Льва Николаевича Толстого.

­
Л. Н. Толстой в Ясной Поляне.

У входа в усадьбу располагаются две круглые кирпичные башни, простые и изящные. Они были выстроены дедом Толстого, князем Н. С. Волконским. Когда-то между башнями были укреплены железные ворота, но при Толстом их уже не было. Внутри башни полые, в них укрывались от непогоды сторожа.




Дом Волконского - самое старое здание в усадьбе.


Предполагается, что в нем некоторое время жил дед писателя князь Н. С. Волконский. При князе в центральной части дома располагались мастерские по изготовлению полотна, ковров, обработке кожи.




При Толстом здесь жила прислуга, находились прачечная и «черная кухня». В восточном крыле Дома Волконского размещалась художественная мастерская дочери Толстого Татьяны Львовны.

­
Т. Л. Толстая
Дед писателя соединил старые черты планировки (регулярный парк «Клины», аллея «Прешпект») с новыми элементами композиции (архитектурный ансамбль, «Аглицкий» парк). «Все, что строил мой дед, - говорил Л. Н. Толстой, - было изящно и не пошло и твердо, прочно, капитально. У него было очень тонкое эстетическое чувство».

­
аллея «Прешпект».

От Н. С. Волконского Ясная Поляна перешла к его единственной дочери, матери Л. Н. Толстого Марии Николаевне. Отец писателя, граф Николай Ильич Толстой, достроил здесь 32-комнатный ампирный дом, увеличил сад и хозяйственные службы.

­
Дом Л. Н. Толстого.

Толстой поселился в этом доме (бывшем флигеле) в 1856. Сюда привез он в 1862 году свою молодую жену.

­
С. А. Толстая.

Позже небольшого флигеля уже не хватало для растущей семьи, и Толстой расширил его, добавив несколько пристроек.

­
В этом доме Толстой прожил более 50 лет. Все вещи, книги, картины здесь подлинные: они принадлежали Толстому, его домашним, а то и предкам писателя. В доме по-прежнему сохраняется обстановка 1910 года, последнего года жизни Толстого.

­
Спальня Л. Н. Толстого.

­
Столовая.

Вокруг дома разбиты цветочные клумбы. Софья Андреевна очень любила цветы, сама ухаживала за ними.

­
Леса Ясной Поляны: Абрамовская посадка, Чепыж, Старый Заказ – места прогулок и детских игр братьев Толстых. На краю оврага Старого Заказа, где, будучи детьми, они искали «зеленую палочку счастья», Л. Н. Толстой завещал похоронить себя.
В 1911 году Софья Андреевна Толстая дважды обращалась к Николаю II с просьбой принять Ясную Поляну под охрану государства, но получила отказ. Было решено назначить вдове писателя пенсию, которая отчасти шла на содержание усадьбы. С.А. Толстая всеми силами и средствами старалась хранить Ясную Поляну, оберегая неприкосновенность кабинета и спальни мужа, обстановки всего дома; ею были сделаны многочисленные записи на предметах быта и фотографиях, при её участии началось описание личной библиотеки Л.Н. Толстого; она привела в систему хранившиеся в усадьбе письма и оказывала помощь исследователям, работавшим над биографией писателя.

­
Лев Николаевич и Софья Андреевна.

Активное участие в жизни усадьбы принимали дети Л.Н. Толстого: Сергей Львович (автор первого путеводителя по Ясной Поляне, 1914) и Александра Львовна.
27 мая 1919 года Народный комиссариат просвещения выдал Александре Львовне Толстой охранную грамоту на Ясную Поляну, в которой удостоверялось, что усадьба и все находящиеся в доме Толстого вещи, имеющие «исключительную культурно-историческую ценность и являющиеся национальным достоянием, находятся под охраной государства».

­
Александра Львовна с отцом.

В 1921 года во многом стараниями Александры Львовны усадьба Л.Н. Толстого была превращена в музей. 10 июня 1921 года вышло постановление ВЦИК о новом статусе Ясной Поляны. Хранитель музея должен был создать в Ясной Поляне культурно-просветительный центр с библиотекой, школой, организовывать чтение лекций, спектакли, выставки, экскурсии. «Комиссаром-хранителем» музея была назначена Александра Львовна Толстая. В 1921 году музей посетили 3147 человек.
С 1925 года шла напряжённая подготовка к столетнему юбилею Л.Н. Толстого (1928). К юбилею во флигеле Кузминских открылась первая выставка («Толстой в Ясной Поляне»), начали выходить тома 90-томного собрания сочинений Л.Н. Толстого, в Ясной Поляне открылась школа имени Л.Н. Толстого. А.Л. Толстая сыграла огромную роль в создании музея и его развитии в 1920-е годы. Но в 1929 году она была вынуждена навсегда покинуть Советский Союз.

­
Л. Н. Толстой в кругу семьи.

В 1930-е годы особое внимание уделялось восстановлению и сохранению Ясной Поляны в исторически неприкосновенном виде. Началось изучение истории Ясной Поляны по документам и опросам современников Толстого; была восстановлена пасека, приводились в порядок сады, производились посадки деревьев взамен вымерших… Работы велись под руководством Ботанического сада Академии наук СССР.
В 1940 году мастера Государственной Третьяковской галереи отреставрировали произведения живописи в доме Толстого (полотна работы Репина, Ге, Крамского). Ясная Поляна была передана в ведение Академии наук СССР; музей стал превращаться в научно-исследовательский центр изучения наследия Л.Н. Толстого.
В 1941 году над Ясной Поляной нависла угроза оккупации. Было решено эвакуировать вещи из дома Толстого. Эвакуацию организовала внучка Л.Н. Толстого Софья Андреевна Толстая-Есенина, которая в 1941 году стала директором объединённых толстовских музеев.

­
С. А. Толстая-Есенина.

Подготовкой вещей к эвакуации занимался хранитель музея Сергей Иванович Щёголев. 13 октября 110 ящиков с экспонатами дома Толстого были отправлены в Москву, а затем в Томск.
Ясная Поляна была оккупирована в течение 45 дней. В ноябре 1941 года все три больших дома усадьбы надо было топить. Немцы долго использовали для этой цели толстовскую мебель. В комнате под сводами, где Лев Николаевич обычно писал, «новые хозяева» расклеили «изобразительную» продукцию вульгарно-фривольного свойства. В доме-музее они взломали все замки в шкафах и столах, растащили личные вещи Толстого, его родных и близких, уничтожили ценнейшие реликвии: коллекцию крестьянской одежды, бельё и посуду, книги. Немцы безжалостно вырубили парк и яблоневый сад, разрушили практически все хозяйственные постройки, скамейки, изгороди. В одной из комнат дома Толстого была устроена сапожная мастерская, в комнате Софьи Андреевны, жены Толстого, они соорудили казино, дом Волконских превратили в госпиталь.
Надругательство было совершено и над могилой Толстого: нацисты похоронили рядом с могилой великого писателя своих солдат и офицеров. В последний день своего пребывания в Ясной Поляне немцы сожгли Яснополянскую школу, амбулаторию, здание лесничества. Такая же участь была уготована и дому семьи Толстых. Вечером нацисты развели в нём костёр, затем быстро сели в машины и покинули Ясную Поляну.
От уничтожения мировую святыню спасли сотрудники музея-заповедника и яснополянские крестьяне. Пожар удалось потушить, и в усадьбе немедленно начались восстановительные работы. Первая реставрация была завершена к маю 1942 года. В мае 1945 года экспонаты дома Толстого вернулись на свои прежние места. Но восстановление Ясной Поляны продолжалось ещё долгое время.
В 1951 г. была проведена серьёзная реставрация дома Толстого; был восстановлен яблоневый сад, вымерзший во время войны, но воспоминаниям жителей деревни и фотографиям реконструированы хозяйственные постройки (кучерская изба, житня).

­
кучерская изба

В 1953 году на реставрационные работы в музее было выделено 6 млн. рублей.
В те годы особое значение приобрела фондовая работа. На каждый из 37 мемориальных объектов усадьбы сотрудники музея разрабатывали паспорта, содержащие точное описание объекта, его размеры, место расположения, назначение, фотографии. С 1950-х годов регулярно выходят в свет Яснополянские сборники научных статей; переиздаются путеводители по дому Толстого и заповеднику.
Начиная с 1950-х годов расширяется экспозиционная деятельность музея, постоянно сменяют друг друга выставки во Флигеле Кузминских и выставочных залах Дома Волконского; музей организует передвижные выставки; расширяются его фонды; растёт число посетителей.
В 1971 году (год 50-летия образования музея) Ясная Поляна приняла трёхмиллионного посетителя. 150-летие Л.Н. Толстого (1978 г.) ознаменовалось награждением музея орденом Ленина. К юбилею было полностью завершено издание библиографического описания книг на русском языке в библиотеке Толстого (в 2-х томах).
Постепенно Ясная Поляна превратилась в крупнейший мемориальный и природный музей-заповедник мирового значения.
Новый этап в истории музея начался в 1990-е годы, когда его директором стал праправнук Л.Н. Толстого — Владимир Ильич Толстой.

­
праправнук Л.Н. Толстого — Владимир Ильич Толстой.

Сегодня, по-прежнему уделяя внимание традиционным направлениям деятельности музея, Ясная Поляна развивается в новых направлениях, например: разработка альтернативных туристических программ, развитие культурного туризма на базе Ясной Поляны, но с выходом за её пределы; реализация мощного потенциала в области просвещения; возрождение народных традиций; расширение рекламной и издательской деятельности; внедрение новых технологий; сотрудничество с зарубежными странами. В структуру музея включается целый ряд филиалов.
Ясная Поляна – уникальный мемориальный и природный заповедник.

­
Верхний пруд в парке.

Здесь сохранены старые здания, окруженные живописными парками, садами, лесами. Здесь по-прежнему живут традиции семьи Толстых.

­
Любимая скамейка Л. Н. Толстого в парке.

­
Веранда в доме Л. Н. Толстого.

Прогулка по Ясной Поляне перенесет вас в мир русских дворянских усадеб 19 века.


источник: книга " 100 великих сокровищ России"

Полукруглый зал

­
Залы Парадной анфилады располагались вдоль садового фасада дворца. Стены в парадных залах облицованы искусственным мрамором, в состав которого входит гипс и натуральный мрамор в толченом виде. Искусственный мрамор легко поддается раскраске и очень удобен для облицовки больших поверхностей. Залы отделены друг от друга колоннами, причем средний сделан округло. Только в этих помещениях творчество Кваренги, за мелкими исключениями, осталось нетронутым. Залы поражают богатством архитектурной мысли, строгой продуманностью и разнообразием деталей. Ограничив себя только двумя цветами - желтым (колонны) и белым (стены) —Кваренги добился впечатления величественности, блеска и парадной торжественности.

­
В центре анфилады находился зал, разделенный на три части широкими арками. Средняя его часть получила название Полукруглого зала, к которому с восточной стороны примыкал Портретный, а с западной — Бильярдный (Мраморный) зал.

­
Средний зал парадной анфилады, Полукруглый зал служил для приема различных депутаций. В зале два больших полотна худ. Айвазовского: „Буря под Евпаторией", и „Вид Константинополя*. Интерес к этим картинам объясняется тем, что одной из причин вступления России в мировую войну было стремление захватить Константинополь и Дарданеллы—проливы из Черного моря в Средиземное, крайне важные для беспрепятственного развития торговых связей русского капитализма путем выхода на мировой рынок.
­
В 1913 году в Полукруглом зале был установлен аппарат для показа развлекательных и научно-популярных фильмов для детей императора; коллекция их была огромна - фауна и флора всего мира, география, история, портреты выдающихся государственных деятелей, пейзажи, иллюстрации к сказкам.

В Полукруглом зале специально для семьи Николая II устраивались выставки предметов, которые находили при ежегодных археологических раскопках на юге России; икон, исполняемых фирмой Оловянникова, которые отбирались для подарков. Перед Рождеством - изделий Императорского фарфорового и стекольного заводов; столового серебра, выполненного фирмой братьев Грачевых. Здесь же расставлялись многочисленные подарки, подносимые царской семье по различным поводам.

­
В центре зала сейчас, как и в 1900-х, стоит Ваза-канделябр: 1824 Берлин, Королевская фарфоровая мануфактура; 1830. С-Петербург, Вернер и Неффен; 1850-е С-Петербург, фабрика Ф. Шопена Фарфор, бронза; надглазурная роспись, золочение, литье Ваза, находившаяся в Александровском дворце с 1843 года, была изготовлена по проекту придворного архитектора К.-Ф. Шинкеля. В 1840 году она была подарена императрице Александре Федоровне ее отцом, королем Фридрихом Вильгельмом III. Позднее в Петербурге был изготовлен букет из бронзовых цветов, в чашечки которых вставлялись свечи. На акварели Премацци "Малиновая гостиная" она стоит у окна, на фотографиях 1900-х гг - в Полукруглом зале, где экспонируется и сейчас.

 В полукруглом зале происходили торжественные представления царю - депутаций, членов различных союзов России, членов Государственной Думы, губернаторов, предводителей дворянства, различных партий, союзов, профессиональных организаций и объединений. В этом зале семья Романовых провела последнюю ночь перед отъездом из дворца - своего дома, сидя, в буквальном смысле слова, «на чемоданах» в ожидании поезда. Утром 1 августа 1917 года они в последний раз спустились по пандусам садового крыльца в парк: «31 июля. Понедельник. Последний день нашего пребывания в Царском Селе... Стрелки из состава караула начали таскать наш багаж в круглую залу... мы ходили взад и вперед, ожидая подачи грузовиков... несколько раз... надевали пальто, выходили на балкон и снова возвращались в залы. Совсем рассвело... красив был восход солнца, при котором мы тронулись в путь... Покинули Царское Село в 6.10. утра» - записал в своем дневнике Николай II.




Зал имеет дверь, выходящую на террасу и Тройную аллею Александровского парка. Именно из этих дверей вышла семья Романовых. Отвезенные на вокзал в автомобилях, Романовы, по распоряжению Временного правительства, были отправлены в Тобольск. Комментарий из книги 1935 года сейчас читается кощунственно: Романовых не стесняли: вслед за ними был отправлен целый обоз вещей, включая граммофон и кинематографический аппарат. Времени для подготовки к отъезду было достаточно. Еще в марте Николай записывает в дневнике: „Ясный день, после 2-х часов оттепель. Разбирался в своих вещах и книгах и начал откладывать все то, что хочу взять.с собой, если придется уезжать в Англию". Контреволюционность буржуазии подчеркивается еще раз тем, что правительство не только ничего не имело против отъезда Романовых за границу, но оказывало им всяческое содействие в этом отношении.
К 300-летию Царского Села три зала Парадной были отреставрированы в кратчайшие сроки после передачи здания военными ГМЗ "Царское Село". Надо отдать им должное- благодаря бережному отношению ко дворцу, очень многое оказалось сохраненном в неплохом состоянии. Ольга Таратынова (директор ГМЗ "Царское Село"): Военные в подавляющем большинстве случаев передают учреждениям культуры руинированные памятники. Здесь же — уникальная ситуация! Мраморные стены и колонны были обшиты гипроком, чтобы избежать повреждений, а огромные советские компьютеры, 20 — 30 лет назад установленные в дворцовых залах, были водружены на специальные помосты, поэтому сохранились подлинная отделка Кваренги и даже паркет.





Источники:
Бардовская Л.В., Бертельс В. Александровский дворец. Страницы истории. Альфа-Колор., СПб, 2008. 34 с.
Сайт Alexanderpalace.org­
Фомин Н. Детское Село. Александровский дворец-музей. Л., 1935.

Портретный зал

­
Портретный зал — последний из трех, объединенных общей архитектурной композицией. Портретный зал был оборудован на месте Второго Парадного зала, симметричного Четвертому Парадному залу (Бильярдному залу или Мраморной гостиной). Оба помещения были декорированы в полном соответствии с классической системой: стены облицованы искусственным мрамором, сводчатые потолки оживляла декоративная роспись. Залы были обставлены гарнитурами золоченой мебели и другими предметами убранства.
В углах зала находились печи, выполненные по рисунку Д.Кваренги, между ними висели зеркала в белых деревянных рамах с позолотой.
Здесь находятся большие, во весь рост, портреты Екатерины II, работы Рослена и Рокотова, Александра I, работы Дау, Николая I и его сыновей: Николая, Александра, Михаила и Константина, все работы художника Крюгера. Мебель XVIII века— в стиле Людовика XVI. Фарфор китайской и японской работы XVIII и первой половины XIX века.
Ковер французский (Савонери) начала XIX столетия.

­
Портретный зал и Мраморная (Биллиардная) гостиная - прямоугольные в плане помещения. Их тройные окна с полуциркульными завершениями окон второго света декорированы двумя пилястрами с коринфскими капителями и двумя четвертными пилястрами. Пилястры отделанны желтым искусственным мрамором (под сиенский мрамор), а откосы окон - искусственным молочно-белым мрамором.

Император Николай I с удовольствием украшал залы своей резиденции живописью и скульптурой известных мастеров. Одним из первых российских императоров он при жизни поместил в дворцовых залах свои собственные портреты и изображения членов семьи.
Произведения кисти художника Франца Крюгера (1797-1867) находились в Портретном зале Александровского дворца. В центре располагалась картина, представляющая Николая I в окружении его ближайших сподвижников (1830, холст, масло)- эффектной группы всадников в пышных мундирах, изображенных с абсолютным портретным сходством; динамичный облик лошадей также был передан с большой достоверностью.
По сторонам этого полотна находились портреты сыновей императора, написанные Ф. Крюгером также по заказу Николая I. Эта серия портретов входит в число лучших работ художника. Безупречные в живописном отношении, изысканные по колориту, они не раскрывали глубокие психологические особенности характеров детей: на первом плане присутствует элемент пгхдставительности, однако в целом для этой семейной сюиты художнику удалось найти композиционные и живописные приемы, передающие индивидуальность каждого мальчика, их уверенность в собственных возможностях, обаяние молодости.

Картина «Русская гвардия в Царском Селе» была заказана Ф. Крюгеру лично Николаем I. После того как работа была представлена императору, художнику сообщили, что государь «изволил остаться чрезвычайно доволен картиной», и заплатили ему за работу 10 тысяч рублей ассигнациями.

Именно в этом зале, после событий 9 января, Николай II принял депутацию от рабочих.

Состояние зала на 2009 год

Оконные заполнения сосновые, окрашены маслом. Древесина окон деструктирована, ветхая, в углах обвязки - гнилая. Рамы имеют неплотный притвор. Мрамор подоконных досок загрязнен, в трещинах, имеются сколы. Подоконные доски укреплены на разной высоте. Металлическая фурнитура окон и дверей утрачена (источник)

К 300-летию Царского Села в июне 2010 года, Портретный зал Парадной анфилады,так же, как и Полукруглый и Биллиардная, отреставрирован и открыт для просмотра.



Источники:
Бардовская Л.В., Бертельс В. Александровский дворец. Страницы истории. Альфа-Колор., СПб, 2008. 34 с.
Сайт Alexanderpalace.org­
Фомин Н. Детское Село. Александровский дворец-музей. Л., 1935

« Снова в Царском Селе…»


Среди многочисленных трагических фактов истории России XX века — этот навсегда останется одним из самых драматичных И жестоких. И не только по политическим мотивам, а в первую очередь потому, что невероятная безжалостность была применена к детям. Причисленные за перенесенные страдания к лику святых, они теперь смотрят на нас с икон, и мы можем прибегнуть к их помощи и заступничеству в самые сложные моменты нашего земного бытия.




Вот почему все вещи, которых некогда касались их нежные руки, над которыми разливался их веселый и задорный смех, ныне для всех нас священны. Мы бережно храним их, представляем на выставках, рассказываем о них и их прежних владельцах.
Впервые после длительной реставрации эти драгоценные предметы были показаны в 2000 году на большой московской выставке в Государственном историческом музее.
В 2001-м они вернулись в Mузей игрушки и экспонировались в одном из наших залов, чему предшествовало прославление царственных мучеников и составление им акафиста, впервые прочитанное в нашем городе тогдашним настоятелем Никольского храма о. Александром Самойловым около этих памятных предметов.
Так выставка «История одного детства: воспоминание о Царской семье - предварила дальнейшее представление публике этой важной части исторического наследия России.
Позднее состоялись совместные с другими музеями России выставки: в Берлине {«Детский мир: Жизнь царской семьи Николая II и Александры в летней резиденции Царское Село под Санкт-Петербургом» 2002 г и в США («Николай и Александра: В гостях у последнего царя и его семьи», 2004.-2005 г. ), после посещения которых публика оставляла в Книге отзывов свои добрые, душевные слова, обращая их к организаторам экспозиций, музейщикам, которые невзирая на все невзгоды и лишения сохранили эти хрупкие произведения — приметы царственного детства, донесли овеществленную память о прошлом до современности.




Вспоминается встреча с одной американкой, которая рассказала о своем сыне, не отличавшемся особой любознательностью, но волею судеб попавшем на эту выставку. Ребенок, вглядываясь в экспонируемые произведения, сумел глубоко прочувствовать трагическую историю, а затем он вновь и вновь приходил, чтобы увидеть эти игрушки, мебель, альбомы, портреты и другие предметы погибшего быта.
Сегодня ряд этих произведений снова находится в месте их первоначального бытования — в Александровском дворце Царского Села, откуда в свой последний путь отправилась вся семья их владельцев. Как известно, их судьбу разделили и многие принадлежавшие им предметы. Многое погибло, многое было рассеяно по школам, приютам, детским домам. И счастье, что часть этих дорогих вещей, порой кажется не без Божьего провидения, не была утеряна или уничтожена.
В связи с этим вспоминается рассказ доктора исторических наук Ирины Леонидовны Кызласовой, передавшей мне устные воспоминания своего отца известного археолога-востокове­да, профессора МГУ Леонида Романовича Кызласова (1904-2007г). Находившись в 1930-1934 годах с родителями в Ленинграде, он, будучи в Царском Селе в школе, «играл в железную дорогу» цесаревича Алексея.
Факт сам по себе довольно примечательный, потому что демонстрирует отношение к подобным предметам в означенные годы. Как известно, экспозиция на Детской половине Александровского дворца была закрыта в 1931 году. Тогда то и произошла «раздача» находившихся в ее составе произведений. Поступление в коллекции Myзея игрушки этих предметов датируется в его инвентарных книгах 1932 годом. Каким образом шли переговоры о передаче того, что не было роздано другим учреждениям, как и кем доставлялись они в Москву, пока остается неизвестным. Однако передача эта в совокупности с дальнейшим самоотверженным трудом музейщиков и реставраторов позволила сохранить для потомков бесценные свидетельства земной жизни царственных мучеников.




Мы уже имели возможность неоднократно описывать состав данного собрания, поэтому, отсылая любознательного читателя к нашим статьям, ограничимся лишь самыми общими замечаниями и найденными нами сведениями о конкретных предметах, которые вошли в экспозицию настоящей выставки, развернутой и залах так называемой Детской половины Александровского дворца.
Собирая эту небольшую коллекцию, мы старались, прежде всего, включить в нее некие «знаковые» вещи, известные по немногочисленным изображениям или подлинным фотографиям.




Поистине центральной композицией ансамбля игрушек из нашего музея на выставке стал набор «Игра в индейцев».

­
набор «Игра в индейцев».

Это пример «соревновательной игры», в которой дети должны были проявить свою ловкость и смекалку. Ее иконография связана,прежде всего, с фотографией, на которой изображена комната игрушек и подарков цесаревича Алексея в Александровском дворце в Царском Селе из архива бывшего директора Центрального хранилища музейных фондов ленинградских пригородных дворцов Анатолия Михайловича Кучумова (1912-1993). Выполненный в Англии в начале XX века игровой набор насчитывает 12 предметов (пирогу с двумя веслами, палатку, два головных убора, два барабана, четыре барабанные палочки и два лука). На главном экспонате ансамбля мы видим хорошо сохранившуюся табличку с наименованием известного лондонского магазина игрушек «Нamley s» где он, возможно, был куплен императором во время его поездки и Англию для встречи с королем Эдуардом VII в августе 1909 года. На бумажном ярлыке, укрепленном на носу пироги прямо над магазинной табличкой, — надпись чернилами, указывающая на принадлежность набора к Игральной комнате наследника в Александровском дворце.

На упомянутой фотографии мы видим и другой объект нашей коллекции, включенный в экспозицию выставки, — «Караульную будку». Она же хорошо видна и на фотографии наследника с ружьем «на караул» из коллекции Государственного архива Российской Федерации (ГАРФ).


­
«Караульная будка»

Однако в иконографическом ряду этого произведения интересна, прежде всего, акварель художника-оформителя Петергофского и Детскосельского дворцов-музеев Юрия Михайловича Непринцева (1909-1996), 6удущего автора знаменитого полотна «Отдых после боя», который в 1931 году вместе с товарищем по Академии художеств Анатолием Никифоровичем Яр-Кравченко (1911-1983) создал ряд оригинальных произведений, отразивших остатки царского быта перед их окончательным рассредоточением после закрытия музейной экспозиции.
В 1990 -х годах, художник рассказывал о том, что, ежедневно входя и холодные и пустые покои убитых большевиками в 1918 г. царских детей Алексея, Ольги, Татьяны, Марии и Анастасии, он ощущал их незримое присутствие. В их комнатах все оставалось таким, как было в день их отъезда в свое последнее путешествие по России - в Екатеринбург, - множество старинных икон, игрушки, аккуратно заправленные детские кроватки, трогательные и наивные детские рисунки, школьные учебники на полках.
















Изображение подобной караульной будки фигурирует и в рисунках наследника. Выполненная,скорее всего, придворными столярами, эта будка, по видимому, была особо любима цесаревичем.
Hа фотографии 1911 года (ГА РФ), на которой изображен цесаревич Алексей в форме матроса яхты « Штандарт», хорошо видна металлическая лейка, с которой играет наследник. Видавшая виды потертая лейка в его правой руке очень напоминает хранящийся в собрании Музея игрушки и представленный в экспозиции аналогичный предмет начала XX века. На нем хорошо сохранился бумажный ярлык, указывающий на то, что лейка находилась в «коридоре Приемной наследника» на Детской половине Александровского дворца. К слову, такая же лейка есть и на одной из ливадийских фотографий (1900. ГИМ) маленьких царевен — в руках у Ольги.
Существует еще одна известная фотография, хранящаяся в ГА РФ, на которой вся царская семья с «дядей Вилли» (германским императором Вильгельмом II) изображена, возможно, на своей яхте «Штандарт». Это одно из немногих изображений, где царевны представлены с их обширной кукольной коллекцией, среди предметов которой, видимо, находилась и 80 сантиметровая кукла из собрания Myзея игрушки, также представленная сегодня в экспозиции.




Отличительная особенность нашей куклы - соломенная шляпка, украшенная лентами и тканью, — точная копия модели того времени. В нашем случае соломенная шляпка еще и прекрасно сочетается с платьем из легкой светлой ткани.
Известно, что кукла происходит из Германии. Бытовавшая в Екатерининском дворце, она и поныне сохранила свое очарование. Такие куклы всегда славились качеством и красотой. Они отличались своими роскошными нарядами и техническими новшествами: так называемыми «флиртующими» глазами и фарфоровыми зубками. Прошедшая в 1996-1998 годы комплексную реставрацию в ГНИИР у реставратора Л. Г. Дружининой, она до сих пор радует всех нас своим прелестным обликом.






подобные прелестные куклы могли принадлежать Великим Княжнам

Большая шкатулка-ларец с вензелем « О. Н.», судя но сведениям из инвентарной книги музея, была выполнена в России и начале XX века. Изготовленная из березы с применением атласа, атласной ленты и шелковой нити, она выглядит необыкновенно нарядно и привлекательно. А тонкие технические приемы выпиливания и ручная вышивка свидетельствуют о кропотливой и тонкой работе возможно придворных мастеров, изготовивших эту самобытную вещицу.
Потерявшая свой первоначальный вид, она была восстановлена в 1996-1999 годах реставраторами ГНИИР И. В. Звяницковским и С. А. Мартьяновой.
Инициалы великой княжны на крышке шкатулки позволяют датировать предмет временем не ранее появления на свет этой дочери императорской четы, т. е. 15 ( 3) ноября 1895 года. Но поскольку в инвентаре имеется указание на «начало XX века» как на время происхождения предмета, можно предположить, что приобретена она была в тот период, когда великая княжна вошла в активный детский возраст, в котором куклы стали ее ближайшими спутницами и подружками. Скорее всего, после Ольги ее владелицами были Мария и Анастасия, так как бумажный ярлык на шкатулке указывает на комнату младших княжон как на место последнего ее бытования. Вероятно, в ней хранилась разнообразная кукольная одежда. В оформлении шкатулки использована стилистика древнерусского искусства, к которому в это время обращались как к эталону прекрасного. Таких стильных произведений в этой коллекции несколько. И все они свидетельствуют не только о господствовавших в те годы в России вкусах, но и об атмосфере в самом царском доме, где преобладала любовь ко всему русскому, что являлось, безусловно, одним из приемов патриотического воспитания детей.








­
платья Великих Княжон

Вполне возможно, что некоторые из предметов представленной на выставке кукольной одежды — шерстяное платье с лифом, батистовая рубашка, фланелевая кофта, нижняя юбка, панталоны, пальто — содержались именно в таких шкатулках и надевались на кукол из обихода царственных девочек «ОТМА» (аббревиатура из начальных букв имен дочерей Николая Второго, придуманная ими для совместных поздравлений Примеч. Авт.).

К изделиям такого же толка следует отнести и настольный детский набор «Жизнь за царя». Кто не знает одноименную оперу М. И. Глинки, переименованную в « Ивана Сусанина»! Ее премьерное представление 1836 года ознаменовало рождение русской национальной классической оперы, подлинно народной по содержанию. Четыре ее действия и пять картин и легли в основу настольного театра, в состав которого вошло 34 предмета из картона: сцена, кулисы, фигуры героев.
Выпушенный в 1904 году московским издательством Г. Ареондова, детский театр продолжил известную линию настольных печатных игр, хорошо представленную в коллекции Myзея игрушки произведениями XVIII — начала XX века. Реставратор ГНИИР Е. Г. Соловьева и 1998-1999 годах восстановила первоначальное «звучание» игры, некогда собиравшей вокруг большого стола всех членов царской семьи, разыгрывавших сценки этого домашнего спектакля (на игре сохранился ярлык, отсылающий предмет к Столовой на Детской половине).
Бумажные настольные театры появились в Европе в начале XIX века. В Россию такие красочные картонные произведения проникли во второй половине XIX века и сразу же стали необычайно популярными среди разных слоев общества.








­
Бумажный настольный театр

В связи с этими развивающими играми можно вспомнить патриотическое воспитание, характерное для царской семьи, например, неосуществленный план брака Ольги с румынским принцем (будущим Каролем II), когда она категорически отказалась покидать Родину и жить в чужой стране, ссылаясь на то, что она русская и хочет оставаться таковой.
Патриотизму обучала и настольная игра «Историческое лото с портретами Государей Земли РУССКОЙ».


­
настольная игра «Историческое лото с портретами Государей Земли РУССКОЙ»

Изданная в России в начале XX века и содержащая 95 предметов, она также способствовала сохранению и развитию национального самосознания членов Царствующего Дома Романовых. На уцелевшем бумажном ярлыке можно прочитать надпись чернилами, свидетельствующую о принадлежности лото учебной комнате младших княжон. Реставратор ГНИИР И. В. Бакаева в 1998-1999 годах приложила много усилий, чтобы привести игру в экспозиционный вид.
В нашей коллекции представлены и игровые предметы, предназначенные конкретно цесаревичу. Это кираса (нагрудник и спина) и каска, созданные в Германии в начале XX века. Эти предметы не сохранили конкретных указаний на их происхождение и, возможно, являлись подарками Вильгельма II.
К игрушкам наследника можно отнести и игрушечный корабль «Броненосец „Севастополь", сигнальные флажки, треугольный красный вымпел с белым крестом, которые свидетельствуют о необходимости военного образования для членов царствующей фамилии.
Макет данного судна — один из целого ряда аналогичных вещей в нашем собрании. Отреставрированный в 1996-1999 годах в ГНИИР М. Ф. Дубровиным, он представляет собой уникальную работу русских столяров.
Думается, что его созданием было отмечено вступление в строй броненосца «Севастополь», получившего название в честь своего предшественника — участника обороны Пopт-Артура, затопленного экипажем в 1904 году.







­
Личные вещи Цесаревича Алексея.

Завершает представленную на выставке коллекцию Музея игрушки стульчик из гарнитура детской мебели, который считается уникальным ансамблем иного рода. Фанерованный красным деревом, с изогнутыми ножками на колесиках и декором, выполненным в неоготической стилистике, стул имеет бумажную типографскую наклейку « Царскосельскаго Дворцоваго Правления» с номером, написанным черными чернилами. Датируемый тридцатыми годами XIX века, он, в отличие oт остальных предметов, не был специально изготовлен для детей последнего русского царя, а бытовал в Царском Селе еще во времена правления их венценосного предка императора Николая I.
В целом коллекция, подготовленная Музеем игрушки для настоящей выставки, демонстрирует различные аспекты цельного и разнопланового собрания игрушек и игровых предметов, некогда принадлежавших детям Царствующего Дома Романовых. Представляя се сегодня на суд взыскательной санкт-петербургской публики и гостей Царского Села, которые в летний сезон 2011 года посетят Александровский дворец, мы надеемся, что после предстоящей его реконструкции еще не раз сможем показать здесь другие составные части этой замечательной и уникальной коллекции.






автор Александр Греков Директор Музея игрушки, кандидат искусствоведения, заслуженный деятель искусств РФ, действительный член Петровской академии наук и искусств, профессор.

Источник: буклет к выставке " Александровский дворец. В гостях на детской половине".

В 1866 году великий князь наследник цесаревич Александр Александрович (будущий император Александр III) привез в Царское Село свою невесту – датскую принцессу Дагмару, принявшую при крещении имя Мария Федоровна. В 1868 году в Александровском дворце у них родился первенец, будущий император Николай II.

­
Цесаревич Александр Александрович с женой и старшими сыновьями

Жизнь сына Александра III — великого князя Николая Александровича — была тесно связана с Александровским дворцом. Здесь он родился, в 1889 году в этом дворце наследник престола Николай и немецкая принцесса Алиса Гессенская (будущая императрица Александра Федоровна) встретились на балу.

­
Николай Второй с супругой

В 1894 году, сразу после свадьбы, Николай привез свою молодую жену в Александровский дворец, где они провели самые счастливые дни своей жизни. Через год в этом дворце появился на свет их первый ребенок — великая княжна Ольга Николаевна.

­
Николай и Александра на руках с первым ребенком - дочерью Ольгой

В 1897, 1899, 1901 годах в императорской семье родились еще три дочери: Татьяна. Мария и Анастасия.

­
ОТМА + Алексей

30 июля 1904 года на свет появился долгожданный наследник. "Незабвенный великий для нас день, в который так явно посетила нас милость Божья», — запишет в дневнике счастливый отец.

­
Государь с Алексеем

Алексей и великие княжны при крещении получили ордена и были назначены шефами военных подразделений. Наследник цесаревич получил ордена Андрея Первозванного, Александра Невского, Белого Орла, Анны и Станислава и был зачислен в списки 12-го стрелкового Восточно-сибирского полка, Гвардейского экипажа, 89-го пехотного Беломорского полка, назначен Атаманом всех казачьих войск. Ольга Николаевна стала шефом 3-го гусарского Елизаветградского полка, Татьяна Николаева - 8-го уланского Вознесенского, Мария Николаевна — 9-го драгунского Казанского полка. Для них шилась военная форма в соответствии с обмундированием полков, и они с удовольствием принимали участие в смотрах подшефных полков и других официальных мероприятиях. Все дети имели собственные гербы, утвержденные императором.


­
Великие Княжны Ольга и Татьяна в форме своих полков

­
Великая Княжна Мария в форме

­
Цесаревич Алексей в форме

В семье Николая II воспитанием и образованием детей в основном занималась Александра Федоровна. Она подбирала учителей, обсуждала с ними программу, режим занятий, утверждала расписание, присутствовала на уроках. Большое внимание родители уделяли религиозному воспитанию. Августейшим детям преподавали Закон Божий, русский, английский, французский, немецкий языки, историю, естественную историю, географию, математику, а также давали уроки рисования, музыки и танцев.

­
Цесаревич Алексей Николаевич на уроке

С осени 1904 года семья Николая II выбрала Александровский дворец постоянным местом жительства и вела довольно замкнутый образ жизни: во многом к этому располагали природная застенчивость императрицы, ее равнодушие к светской жизни, в значительной степени – болезнь сына. « Жизнь носила в Царском гораздо более семейный характер, чем в других местах пребывания Царской Семьи», - вспоминал впоследствии воспитатель наследника цесаревича П. Жильяр.
Все члены семейства относились друг к другу с любовью, нежностью и вниманием. Дети боготворили мать, а в императоре находили и отца, и наставника, и друга, и товарища по играм.

­
Царская семья

«Центром этой сплоченной семьи был Алексей Николаевич, на нем сосредоточились все привязанности, все надежды. Сестры его обожали, и он был радостью своих родителей. Когда он был здоров, весь дворец казался как бы преображенным, он вполне наслаждался жизнью, когда мог, как резвый и жизнерадостный мальчик. Он совсем не кичился тем, что был Наследником Престола, об этом он всего меньше помышлял... Я открыл ребенка с сердцем от природы любящим и чувствительным к страданиям, потому что сам он уже много страдал», — вспоминал Жильяр.

­
Алексей Николаевич со своими сестрами

 Сестры отличались между собой и внешностью, и характером, но их связывала сплоченная дружба. Из начальных букв своих имен они составили общее имя: «ОТМА». Под этой общей подписью они делали подарки или посылали письма.

­
Великие Княжны: Ольга, Татьяна, Мария и Анастасия

Детская половина в Александровском дворце была устроена над апартаментами родителей, на втором этаже правого флигеля. Над ее созданием трудились придворные архитекторы А. Ф. Видов. С. А. Данини, Р. Ф. Мельцер. По мере разрастания семьи прибавлялись новые комнаты. Детская половина состояла из Гостиной, Столовой, двух Спален для старших и младших княжон, Туалетной для княжон и Классных для старших и младших княжон. У наследника цесаревича к десяти годам были свои апартаменты с отдельным входом во дворец, обустроенные под руководством придворного архитектора С. А. Данини. Половина наследника состояла из Спальни, Ванной комнаты, Классной, Приемной, Комнаты ожидания, Буфетной, комнат для наставника Жильяра, докторов, камердинеров и хозяйственных помещений.

­
Игральная комната наследника

­
Спальня Алексея Николаевича

Мебель в комнатах aвгустейших детей была выполнена из ясеня и дуба, окрашена под слоновую кость с зелеными (в Спальне младших княжон) или голубыми полосками ( в Гостиной). В Спальнях императорских детей находились большие киоты, заполненные иконами в ризах или окладах, образками, крестиками, пасхальными яйцами — фарфоровыми и деревянными.

­
Классная комната Ольги и Татьяны

­
Спальня Марии и Анастасии

Самую большую комнату на Детской половине занимала Игральная наследника. На Рождество здесь устраивалась елка для всех детей. Комната была наводнена играми и игрушками, которые дарили близкие и дальние родственники. Подарки и подношения цесаревичу стекались со всей страны: рабочие Пермских пушечных заводов преподнесли модель скорострельной пушки системы «Канэ»; рабочие завода Гена — коллекцию миниатюрных земледельческих приборов; ученики Одесской ремесленной школы прислали набор слесарных инструментов собственной работы; депутация oт Сибирских казаков — полное воинское снаряжение казака в миниатюрном виде, а художник А. Пржецлавский изготовил макет, изображавший праздник в станице, расположенной на главной линии казачьих укреплений Северного Кавказа, с представленными отдельными эпизодами жизни казаков. Камергер С. К. Хитрово подарил наследнику собственноручно изготовленную рельефную панораму Бородинского боя, представлявшую самый разгар сражения (всего на панораме было расположено 6150 солдат и 120 литых орудий). Президент Французской республики А. Фальер во время визита в Санкт-Петербург в 1908 году преподнес наследнику электрическую железную дорогу. На плошали в 15 квадратных метров, изображавшей местность около Дюнкирхенского порта, был протянут железнодорожный путь длиною около 20 метров, вдоль которого располагались всевозможные железнодорожные сооружения: стрелки, диски, шлагбаумы, домики сторожей, товарные станции, склады, мост через реку и т. п. Здание станции представляло собой точную копию Северного вокзала в Париже, а сам поезд состоял из локомотива последнего типа, пассажирских и спальных вагонов и вагона-ресторана с обедающими в нем куколками.
Близкий друг императорской семьи Анна Вырубова вспоминала, что дети « радовались и небольшой кустарной вещице и недорогой игрушке так же, как и дорогому подарку».
Личные апартаменты августейших родителей и детей соединяла внутренняя лестница; у государыни на столе был звонок с тремя кнопками: бриллиантовая — в детскую, жемчужная — к прислуге, рубиновая вызывала лакея. Когда государыня нажимала бриллиантовую кнопку, сейчас же слышались шаги наверху, дети сбегали по лестнице, ведущей из детской, через ванную государыни в ее кабинет.
Во дворце существовал строгий распорядок лия. У детей с девяти утра до часу дня были занятия (у Алексея они прерывались непродолжительной прогулкой). Второй завтрак подавался в час дня. После него все дети отправлялись на прогулку и, если у императора была возможность, он с удовольствием присоединялся к ним.
В семье Николая Второго любили проводить время на открытом воздухе. Зимой устраивались катки и ледяные горки, катались на лыжах и коньках. Император на равных принимал участие в этих утехах к огромному удовольствию своих детей. « Гулял и возился страшно с детьми и няньками — бросая друг в друга снег лопатами», — писал Николай в своем дневнике. Все вместе с удовольствием разгребали снег, чистили дорожки и кололи кирками лед на прудах.


­
Царская семья зимой на прогулке в парке

Будучи превосходным гребцом, Николай II в летнее время учил своих детей управлять лодками и байдарками, на которых путешествовали по каналам и прудам Александровского парка. Вся семья занималась верховой ездой, любила кататься на велосипедах, охотно играла в теннис — два теннисных корта находились недалеко от Александровского дворца и около Федоровского городка.

­
на прогулке в парке

Для прогулок у царевича были ослики, одного из них подарила ему бабушка, вдовствующая императрица Мария Федоровна, на день рождения в 1914 году. В том же году на именины она преподнесла внуку маленький автомобиль. Излюбленные маршруты детских прогулок вели к павильону «Слоны» и к фазаннику, а у Белой башни находился деревянный Охотничий домик цесаревича, построенный по рисункам художника И. Я. Билибина, богато декорированный резным орнаментом и расписанный внутри на мотивы русских сказок. У всех членов семьи были фотоаппараты, которые они всегда брали с собой и делали снимки наиболее интересных видов или эпизодов прогулок.

­
Охотничий домик

­
Государь император кормит слона


­
слон гуляет в парке

­
Алексей в автомобиле

­
Алексей с любимым осликом Ванькой

После прогулки в парке дети продолжали заниматься уроками, а в пять часов императорская семья встречалась за чаем. Обед сервировали в восемь. Остаток вечера императорская семья проводила вместе: государь часто читал вслух, в то время как дочери и Александра Федоровна занимались рукоделием.
В семье было еще одно увлечение — кинематограф. Киносеансы устраивались в Игральной, в аппартаментах царевича Алексея, или в Полукруглом зале. Приглашения на эти собрания
исходили от наследника. По поручению государыни подбором репертуара занимался воспитатель Жильяр, иногда император сам выбирал фильмы для просмотра. Предпочитали научные или видовые фильмы, семейную хронику, снятую придворным фотографом А. К. Ягельским, а также веселые ленты для детей, особенно любивших комические сюжеты.
Но время войны, начавшейся в августе 1914 пода, государыня и две се старшие дочери Ольга и Татьяна, окончив курсы сестер милосердия, работали в лазарете, расположенном в Федоровском городке. В это время под руководством императрицы большую часть личных средств дети выделяли на приобретение необходимых вещей для солдат. Как вспоминал А. А. Мосолов, начальник канцелярии императорского двора, «у всех было заметно, что с раннего детства им было внушено чувство долга, все, что они делали, было проникнуто основательностью в исполнении. Особенно это выражалось у двух старших, они не только несли, в полном смысле слова, обязанности заурядных сестер милосердия, но и с большим умением ассистировали при операциях».

­
Императрица и старшие Великие Княжны в лазарете с Анной Вырубовой

С1916 года, когда Николай II принял на себя Верховное Главнокомандование русской армией, цесаревич Алексей часто находился с отцом в Ставке.


2 марта 1917 года в Пскове императора Николая II выудили подписать отречение от престола зa себя и своего сына. Возвратившийся в Царское Село император и его семья оказались под арестом. Новые условия жизни они переносили стоически, не теряя духа, стараясь не менятЬ привычного уклада и поддерживать друг друга.


­
под арестом в Царском Селе

1 августа 1917 года семья Николая II навсегда покинула Александровский дворец.







автор Татьяна Бутырина
Старший научный сотрудник
ГМЗ «Царское Село».


Продолжение следует....

« Хорошие начала воспитания»


Жизнь императорских детей в Царском Селе

­
Александровский дворец

Александровский дворец в Царском Cеле был любимым домом для нескольких поколений императорских семей. Несмотря на то, что дворец был построен для великого князя Александра Павловича, став императором, он переехал в Большой дворец, и с 1810-x годов его брат, великий князь Николай Павлович (будущий император Николай I), становится хозяином Александровского дворца.

­
Николай Первый

Здесь он жил со своей семьей. Здесь в дальнейшем поселятся его внуки и правнуки. Император Николай Павлович любил Александровский дворец, переезжал в Царское раннею весною и пребывал тут до конца мая, когда войска уходили в лагерь. После маневров двор возвращался в Царское и переезжал в Петербург к 14 ноября.
В семье Николая I было семеро детей: Александр, Мария, Ольга. Александра. Константин, Николай и Михаил. «Могучий Самодержец», как называл его философ и поэт Владимир Соловьев, в тоже время «был самый нежный отец семейства, веселый, шутливый, забывающий серьезное, чтоб провести спокойный часок среди своей возлюбленной супруги, детей, а позже и внуков».
Принципы воспитания, образования и отдыха императорских детей были заложены еще при Екатерине II и оставались неизменными до начала XX века. Их основу составляли
идеи просветителей XVIII века, в частности, Ж.-Ж. Руссо: в детских комнатах всегда было много света и свежего воздуха, детей никогда не кутали, кормили их в строго отведенные часы. Большое значение уделялось трудовому воспитанию: несколько поколений императорских детей работали и саду и изучали различные ремесла. К образованию относились с большой ответственностью, тщательно подбирая воспитателей и учителей, понимая, что готовят будущих императоров, военных и государственных деятелей, а также невест для европейских королевских и княжеских домов. С малых лет детей приучали к придворному этикету, поскольку их жизнь с первых дней подчинялась строгим традициям императорского двора. Рождение, крещение, дни рождений, именины, государственные и церковные праздники, в которых они принимали участие, — все имело государственное значение.
Великих князей с самого «нежного» возраста готовили к военной службе. Маршал Франции О.-Ф.-Л. Де Мармон герцог Рагузский, вспоминая о московском смотре, «высказывает удивление по поводу смелости и искусства, обнаруженных во время смотра восьмилетним наследником [Александром Николаевичем — Примеч. авт.]. Император Николай, смотря на своего сына с выражением самой нежной заботливости, обратился к герцогу со словами:«Вы полагаете, что я испытываю волнение и беспокойство, видя этого столь дорогого мне
ребенка среди подобной сутолоки; но я предпочитаю покориться этому, чтобы выработать в нем характер и с малолетства приучить его быть чем-нибудь, благодаря самому себе". Вот что можно назвать хорошими началами воспитания,замечает Мармон, — а когда они применяются к воспитанию человека, предназначенного быть главою великой нации, от этого должно ожидать наилучших последствий».
Императорские дети получали домашнее образование. Особое внимание обращали на развитие наследника престола. Так, у великого князя Александра Николаевича, будущего императора Александра II, воспитателем был генерал К. К. К. Мердер, обладавший незауряднымипедагогическими способностями; учебную программу составлял поэт В. А.Жуковский, преподававший детям русскую словесность. В программу обучения также входили всеобщая история, русская история, русский, английский и немецкий языки, арифметика, уроки музыки, рисования и танцев. Очень серьезно в семье относились к религиозному воспитанию. Закон Божий преподавал доктор богословия Г. П. Павскин, разработавший по поручению императора программу обучения.

­
Великий Князь Александр Николаевич с сестрой Марией Николаевной

Когда семья приезжала в Царское Село, дети много времени проводили в парках. Дочь Николая Первого, Ольга Николаевна, вспоминала, что они воспитывались в спартанской простоте и гуляли на свежем воздухе в любое время года. Прогулки совмещались с обучением и воспитанием. В Александровском парке сложная система прудов помогала освоить азы географической науки; размещенные в парковых павильонах экзотические звери — слоны и ламы — знакомили с миром животных. Около Белой башни, возведенной по проекту архитектора А. Менеласа, было построено земляное укрепление, помогавшее маленьким великим князьям наглядно обучаться фортификации.


­
Белая башня

Недалеко от Александровского дворца, на Детском острове, для детей Николая I архитектор В. М. Горностаев соорудил небольшой каменный домик, состоявший из гостиной и четырех комнат, принадлежавших Александру, Марии, Александре и Ольге. Комнаты были отделаны очень просто; потолки украшены орнаментацией в стиле ампир и Людовика XVI и обставлены детской мебелью, крытой в комнате Александра Николаевича кожей, в гостиной — кожей, с вышитой от руки материей, в остальных — кретоном.
3 июня 1830 года воспитатель великою князя Александра Николаевича К. К. Мердер записал в своем дневнике: «Поутру свободное время провели на острове, вязали сеть, которою намеревались ловить рыбу. После обеда играли в мячи и читали записки полевой фортификации; вечером гуляли у музыки. По возвращении к себе в комнату предложил я Александру Николаевичу придумать себе девиз для флага, который он желал иметь на Детском острове. Он сел к своему столу, сказав мне; „ ...хорошо, я вам мой девиз нарисую". В самом деле, через несколько времени принес ко мне рисунок, на коем представил водою промытую скалу, муравья и якорь, написав вокруг:„Постоянство, деятельность и надежда» .
Позже, в 1854-1855 годах, по приказанию уже взрослого цесаревича на Детском острове были поставлены мраморные бюсты его воспитателям — К. К. Мердеру и В. А. Жуковскому.

­
Детский остров в Александровском парке

При Николае I в одном из залов Парадной анфилады Александровского дворца была построена большая деревянная горка, с которой не только дети, но и взрослые с удовольствием скатывались на ковриках. Это развлечение полюбилось и последующим поколениям, а помещение, в котором она находилась, стали называть Зал с горкой.

У цесаревича Александра Николаевича, будущего императора Александра II, и Марии Александровны было восемь детей: Александра. Николай, Александр, Владимир, Алексей, Мария, Сергей и Павел. О жизни при дворе того времени остались воспоминания А. В. Бологовской, которую ребенком приглашали играть с детьми цесаревича. «Вообще он (Александр Николаевич — Примеч. авт,) очень любил детей, и, встречаясь с ним в парке, мы всегда бесстрашно подбегали к нему и рассказывали про наши шалости и игры; нередко можно было видеть Его Высочество идущим но аллее, окруженным целой массой детей <...> В длинной галерее Большого царскосельского дворца были собраны всевозможные игрушки, начиная с простых и кончая самыми затейливыми, и нашему детскому воображению представлялся тут полный простор. Помню, как сейчас, длинную вереницу всяких экипажей, приводивших нас в неописуемый восторг. Однако, несмотря на обилие, разнообразие и роскошь игрушек, одной из любимейших наших забав была игра в лошадки, и так как у меня били длинные локоны, то я всегда изображала пристяжную. Великий князь Александр Александрович вплетал в мои локоны разноцветные ленточки, садился на козлы, и мы с гиком летели вдаль всей галереи».

­
Великая Княжна Мария Александровна на прогулке

Для детей Александра II одним из самых привлекательных мест для игр оставалась Белая башня, около которой была натянута сетка для прыгания и устроена по всем правилам искусства маленькая крепость для игр и военных упражнений наследника цесаревича Николая и великого князя Александра: были воздвигнуты бастионы, выкопаны рвы, стояли пушки, и дети играли в воину.
В 1858 году в Екатерининском парке, на полуострове возле Концертного зала, для императорских детей был устроен огород,обнесенный железной решеткой, а в 1861 году на этом месте придворным архитектором И. А. Монигетти была построена деревянная Фермочка для Марии Александровны, дочери Александра II. Комплекс фермы, обнесенный резным забором с воротами, включал чистую избу, ледник, коровник, сарайчик для кур и столб с голубятней — все уменьшенного размера для маленькой великой княжны. Все строения были богато декорированы резьбой в русском стиле и по крашены «разноцветными колерами»». Изба состояла из гостиной и кухни, была обставлена детской дубовой мебелью, выполненной по рисункам архитектора. С ледником, расположенным под кладовой, изба соединялась галереей, обсаженной вьющимися растениями.

­
Фермочка Великой Княжны Марии Александровны.

По рисункам Монигетти на Императорском Фарфоровом и Стеклянном заводах были изготовлены детские столовый и чайный сервизы и стеклянная посуда, также выполненные в народном стиле и украшенные вензелем великой княжны.
Вдоль берега острова были проложены игрушечные рельсы, построены тоннели и мосты, установлены шлагбаумы железной дороги, ведущей к пристани.
Помимо Фермочки для детей Александра II в Собственном садике Екатерининского парка, под окнами комнат жилой половины императора, была oрганизована площадка для гимнастики и кегельбан.


Продолжение следует....