Самый обычный гений Николай Гриценко - экранный барон, гусар, шпион, погибший в психбольнице из-за чужой еды.
Талант актёра был признан гениальным еще при жизни. Спектакли с его участием шли с аншлагом. А в кино, сокрушался актёр, ему так и не выпала та роль, которая стала бы его визитной карточкой. Но даже короткое появление Николая Гриценко на экране становилось шедевром.
Все помнят его надменного Каренина из толстовской экранизации, вальяжного фашистского генерала в «Семнадцати мгновениях весны», заговорщика Сперанского в «Адъютанте его превосходительства» и всех баронов, гусар и шпионов, в образах которых артист всегда являлся талантливо убедительным и ярким. Читать далее
В детстве, когда я смотрела фильм "Белый Бим Черное Ухо", я плакала. Было жутко обидно, что из-за злобы и подлости людской пострадало безвинное существо, преданное своему хозяину. История Бима заставляла задуматься о многом: о добре и зле, о любви и сострадании. История появления этого фильма интересна.
Стоп-кадр из фильма "Белый Бим Черное Ухо"
В 1971 году в журнале "Современник" была напечатана повесть Гавриила Троепольского "Белый Бим Черное Ухо". История о преданности собаки, хозяина которой увезли в больницу, о ее приключениях, о людях, которых она встречала на своем пути – и о подлости людской – покорила Станислава Ростоцкого. Он захотел ее экранизировать. Читать далее
✨Звезды Советского кино в "Музыкальной гостиной" Николай Черкасов
Николай Черкасов родился в Петербурге в 1903 году в семье железнодорожного служащего. В гимназии он был прилежным учеником, об актерстве даже и не помышлял, несмотря на то, что тетя была актрисой Мариинского театра.
Его больше привлекала музыка, нежели драматический театр - с детских лет Николай любил классическую музыку, юношей он не пропускал ни одного концерта Шаляпина, бывал частым зрителям в Филармонии. Читать далее
✨ Звезды в "Музыкальной гостиной" Евгений Самойлов.
Как случайно стал известным артистом советский «аристократ» Евгений Самойлов
Евгений Валерианович Самойлов – талантливый актер, любящий муж и отец. Ему удалось поработать на одной площадке с талантливейшими актерами и режиссерами советского времени. Дети Самойлова с честью продолжили династию знаменитого отца. Как актер вспоминает свои встречи с самим Иосифом Сталиным, чем обернулись они для него самого? Чем еще был известен, какими успехами отличился на творческом пути всесоюзный исполнитель Щорса на телеэкране, поговорим далее. Читать далее
Шесть мелодий Арама Хачатуряна, которые сделали его звездой мирового масштаба
Как говорил о себе сам Хачатурян, » я скорее печальный человек, чем весёлый». Но музыка его — это вечный праздник жизни. О чём бы он не писал, всё у него получалось феерично, ярко, щедро и жизнеутверждающе. Поэтому он так любим во всём мире — нашему прагматичному времени не хватает этой свободной роскоши красок и эмоций. Читать далее
✨н - попытка самоубийстваШума великого композитора
Как психическое заболевание и финансовые проблемы заставили Шумана броситься в ледяную воду Рейна в февральский день.
Утро 27 февраля 1854 года ничего не предвещало. День для Роберта Шумана начинался как обычно. После завтрака композитор спокойно работал дома в Дюссельдорфе. Однако около полудня он вышел из своего кабинета и, никому ничего не говоря, покинул семейную квартиру на первом этаже на Билькер-штрассе. Читать далее
Какие картины с изображениями пейзажей считаются хрестоматийными? Мне захотелось составить список таких изображений в европейском изобразительном искусстве.
Отметим, что в Европе Нового времени самостоятельный пейзажный жанр появился очень поздно. Да, от греков и римлян пейзажные фрески сохранились, но затем этот жанр на нашем континенте надолго умер. В Средневековье его не существовало (это особенно поразительно по сравнению с Японией и Китаем, где уцелели свитки с рисунками пейзажей аж 8 - 12 веков нашей эры, ну, как говорят). В Европе же пейзаж даже в Ренессанс существовал как второстепенный задник для "нормальных" сюжетов: христианских историй или античных мифов, чуть позже -- жанровых сцен. Но, наконец, примерно в середине 16 века он окончательно, как следует, возник. И с тех пор радует наш взор.Читать далее
Сегодня это одна из самых узнаваемых скульптур во всем мире. Двухметровая фигура женщины, торс которой обнажен, а бедра и ноги скрыты под упавшим одеянием. Считается, что это изображение древнегреческой богини любви, но обычно ее называют римским именем Венера.
Главная ее примета — отсутствие рук, но именно эта деталь сделала Венеру, найденную 8 апреля 1820 года на греческом острове Милос, легендой. Читать далее
✨«Маленькие» прихоти мадам де Помпадур: пикантные работы легендарного Франсуа Буше
Рыбачки. Автор: Francois Boucher.
Живописец Франсуа Буше (Francois Boucher) был не просто одним из самых талантливых художников начала XVIII века, но и законодателем чуть ли не всех известных по тем временам видов искусства во Франции. Из-под его кисти вышло множество различных произведений от умиротворяющих провинциальных пейзажей до волнительных женских образов. Он писал портреты молодых аристократок и хорошеньких фавориток, томно взирающих на мир из-под опущенных ресниц, а так же сценки из жизни королевских особ и картины с причудливыми сюжетами, приправленные символизмом и аллегориями.Читать далее
Природный оптимизм, живость, и красивый, будто хрустальный голос, быстро обеспечили 18-летней дебютантке Ленинградского театра музыкальной комедии карьерный рост и ведущие партии, а сыграв в популярном фильме «Мистер Икс», где главную роль исполнил Георг Отс, Зоя приобрела всесоюзную известность и любовь зрителей.
Правда, впоследствии актриса мало снималась в кино, главной её страстью и призванием был театр: она подарила ему больше 70 лет жизни, а он ей – любимого мужа, признание благодарных поклонников и тонны цветов. Читать далее
✨Для чего фашисты создавали оркестры в концлагерях во время Второй мировой войны
Первые музыкальные коллективы появились практически одновременно с самими концентрационными лагерями. Трудно себе представить, как узники, испуганные и измождённые, брали в руки музыкальные инструменты и начинали играть. Баха и Бетховена, джазовые композиции, марши и мелодии из фильмов. Но ещё труднее себе представить чувства тех, кто слушал эту музыку, а слушателями были другие узники. Однако немецкое командование заботило вовсе не культурное развитие пленников, у оркестров была совсем другая задача.
Юрий Визбор оставил свой след не только в жанре авторской песни, в котором он был знаком миллионам поклонников. Он был профессиональным журналистом, который объездил всю страну вдоль и поперёк.
Работа в кино выделена отдельной жирной полосой в его творчестве. Но по его же утверждению, к кинематографу он относился как к хобби. Хотя никто не сомневался, что если бы он выбрал актёрство своей профессией, то кино и театр получили бы талантливого артиста.
Скрипку Вите мы купили совершенно случайно. Я шла по броканту и увидела потрясающую вещь. Я не искусствовед и не специалист, но вся моя жизнь среди музыкантов, среди которых немало скрипачей. И эта скрипка меня потрясла своей идеальностью. Она была абсолютно неуместна на этом сельском старьевом рынке, у нее был чехол, но смычок был неродной. Но это уже было неважно. За скрипку просили дорого. Но для 17 века это было почти бесплатно. Муж заплатил, не глядя. Дома мы поняли, что настроить ее невозможно, нужно ремонтировать. Мастера мне подсказали в университете. Читать далее
«Женщина в желтом стала моей темой. Первоначально это получилось случайно, желтый хорошо сочетался с серым цветом Парижа, с серыми камнями порта и с голубым цветом океана и я решила просто попробовать. Поэтому я начала красить женщин в желтый, потому что поняла, что он подходит. Мне нравится мода, мне нравится одеваться в одежду, которую я придумываю, и мне нравится представлять женщин абсолютно свободными, беззаботными, легкими и красивыми, в разных позах и очень часто платье на ветру и на велосипеде; движение важно, потому что оно дает жизнь. Наконец, я рисую женщин без лица, потому что я не знаю ее, я не представляю ее: это просто Женщина, это все женщины, свободные и случайные, заботящиеся о себе и наслаждающиеся временем. Сегодня жёлтый приносит свет в моих картинах, это жёлтый солнца и жизни. Жёлтый для жёлтого цвета. Он стал моим персональным лучом солнца, и я не устаю от этого. Он принесла мне все: успех и особенно мой собственный стиль. Теперь я знаю, куда я иду...»
Французская художница Marie-Laure Souq родилась в 1972 году недалеко от Парижа, жила до подросткового возраста в Оверни, проводя выходные в Париже, где отец брал её прогуляться по берегам Сены и площади Тертре. Мари занимается живописью более 27 лет, между различными работами и семейной жизнью, но в 2015 году она решил полностью посвятить себя своей страсти. Поселившись в Оре, в Морбиане, художник начала оживлять такие места, как порт Сен-Густан, рисуя женщин в желтом цвете. Читать далее
✨«Человек-амфибия» Морской Дьявол и неудавшийся стриптиз.
В 1960-х годах жанр романтической научной фантастики становится крайне востребован в советском кинематографе. Книги Ивана Ефремова и братьев Стругацких, успехи в освоении космоса, уверенность в скором построении коммунизма — всё это помогало людям с оптимизмом смотреть в будущее.
Более того — мне кажется, что до выхода «Космической Одиссеи» Стенли Кубрика отечественная кинофантастика не сильно уступала западной. Одним из фильмов, которые и сегодня смотрятся очень достойно, стала экранизация старой фантастической повести Александра Беляева «Человек-амфибия», снятая в 1961 году Владимиром Чеботарёвым и Геннадием Казанским. Читать далее
«Операция «Ы» и другие приключения Шурика» (1965).
Существует несколько версий того, как появилась песня «Постой, паровоз». После успеха фильма, в котором она прозвучала в исполнении Никулина и Вицина, сразу два человека заявили свои права на эту песню. У каждого из них были свои доказательства, а также авторитетные сторонники. Так кто же из них был автором этой знаменитой песни? Читать далее
Этот французский актёр был настоящим кумиром эпохи 1950-х. Жерара Филипа знали и любили во всём мире, он же имел репутацию хладнокровного человека, вместо сердца у которого находится кусок мрамора. Женщины в прямом смысле слова были одержимы обаятельным голубоглазым французом, а он неизменно оставался равнодушен к их чарам.
До тех пор, пока не встретил женщину, которая была старше актёра на пять лет, давно состояла в браке, воспитывала сына, была не слишком красива и совершенно не романтична. Читать далее
После каждой премьеры критики давали украинской оперной певице Саломее Крушельницкой новый театральный псевдоним.
Ее называли непревзойденная Аида, привлекательная Баттерфляй, единственная в мире Джоконда и Solo-mea.
Саломея Крушельницкая родилась 23 сентября 1872 года в Галиции (Австро-Венгрия), в селе Белявинцы (ныне Бучачского района Тернопольской области Украины), в семье греко-католического священника. Её дед Григорий Савчинский (1804 – 1888 гг.) был писателем, церковным и общественным деятелем.
Петь Саломея начала с юных лет. Она знала очень много народных песен, которые изучала непосредственно у селян. О детских годах Саломеи Крушельницкой вспоминает Мария Михайловна Цибульская, знакомая Крушельницких:
“У нас помнят молодую Саломею, как она вечерами пела в компании девушек где-то в садике или на площади. Уже тогда голос её был сильный, красивый и очень отличался от других”.
Основы музыкальной подготовки Саломея получила в Тернопольской гимназии, экзамены в которой сдала экстерном. Здесь она сблизилась с музыкальным кружком гимназистов, членом которого был также Денис Сичинский – в дальнейшем известный композитор, первый в Галиции музыкант-профессионал
В 1883 году на Шевченковском концерте в. Тернополе состоялось первое выступление Саломеи, которая пела в хоре общества «Руська бесида». На одном из концертов этого хора 2 августа 1885 года присутствовал Иван Франко, который вместе с украинскими, российскими и болгарскими студентами, композитором Остапом Нижанковским и художником и поэтом Корнило Устияновичем путешествовал по стране.
В 1891 году Саломея поступила во Львовскую консерваторию Галицкого музыкального общества, где училась по классу фортепиано и оперного пения. Во время обучения состоялось её первое сольное выступление: 13 апреля 1892 года певица исполнила главную партию в оратории Г. Ф. Генделя «Мессия».
В 1893 году Саломея Амвросиевна Крушельницкая с медалью окончила Львовскую консерваторию. В консерваторском дипломе Крушельницкой было написано:
“Этот диплом получает панна Саломея Крушельницкая как свидетельство художественного образования, добытого образцовой старательностью и чрезвычайными успехами, особенно на публичном конкурсе 24 июня 1893 г., за которые была отмечена серебряной медалью…”.
Осенью 1893 года Саломея уехала на учёбу в Милан к профессору Фаусте Креспи. В письме к отцу Саломеи, Амвросию, который хорошо владел итальянским языком, Фауста Креспи пишет:
«Как хотелось бы иметь в школе умных и здоровых духом учениц, похожих на мою любимую Саломею. Это было бы для меня утешением. Но, к сожалению, Саломея только одна! До сих пор я еще не видела ни одной девушки, которая хотя бы немного походила на нее. И это действительно так, мой дорогой отец! Саломея не только артистка душой, но и настоящий человек, одаренный всем сверх меры. Что это за замечательное создание!» Читать далее
✨ Как узникам-декабристам удалось на каторге открыть академию и начать собственный бизнес
Декабристами называют всех участников восстания, произошедшего 14 декабря 1825 года на Сенатской площади, а также членов всех тайных обществ начала XIX столетия. После подавления мятежа, практически на протяжении тридцати лет, сосланные в Сибирь аристократы не проклинали царский режим и не жаловались на свою долю. Эти умные и предприимчивые люди развернули деловую активность, сколотив приличное состояние. Они создавали учебные учреждения, госпитали, занимались сельскими угодьями и своим обучением. То, как узники умело и легко общались как с простыми крестьянами, так и с почтенными особами, считается одним из вершин великой русской культуры.
Самый старый фонтан в Париже. Расположенный на площади Жоашен дю Белле, он увидел свет ещё в XVI веке. Появился он не просто так, а в честь знаменательного события – коронации Генриха II. Изначально творение получило название Фонтана нимф, так как три его стороны украшали изображения нимф и тритонов. Четвёртая же сторона никак не была украшена, так как примыкала к кладбищу. Это было знаменитое для почитателей истории Франции Кладбище Невинных. В честь него позднее фонтан и переименовали. Читать далее
Звезды сошлись: Анна Ахматова познакомилась с Амедео Модильяни в 1910 году в Париже, во время своего свадебного путешествия.
Предыстория брака была такова: Анна вышла за Гумилева, друга своего детства, уступив его упорной настойчивости и коленопреклоненной любви. Гумилев делал предложение Ахматовой четыре раза, и трижды она ему отказывала. В апреле 1910 года двадцатилетняя Ахматова венчалась с Николаем Гумилевым в Николаевской церкви под Киевом.
Гумилев, мечтательный и тихий, конечно же был талантлив, но не был красавцем и черты лица имел невнятные. «И вправду, он выглядел косоглазым, с непомерно вытянутым черепом, прихрамывал, косолапил и, не выговаривая звуков «л» и «р», шепелявил самым ужасающим образом…» — из воспоминаний Владимира Набокова.
Николай Гумилев
Пережив головокружительный роман с блестящим светским юношей, студентом факультета восточных языков Владимиром Голенищевым-Кутузовым, закончившийся крахом, и по юности лет не зная, что на смену одной, ушедшей любви со временем — и порой весьма скоро — приходит новая, Анна не нашла ничего лучше, чем выйти за Гумилева, не любя. Читать далее
Он был почти ровесником 20 века. Юный Борис тайком пробирался на кинопоказы, а потом дома воспроизводил все виденное в кино. А кино в то время было немым.. А потом он подрабатывал в местном театре, сидел в будке суфлера.
Театр, актерство так захватили его, что он решил, что станет киноактером обязательно! Родители были против, они склоняли сына к другой карьере, где он безусловно мог состояться - двоюродным дядей Бориса Чиркова был сам нарком Вячеслав Молотов. Читать далее
Любовь к поэзии Есенина можно объяснить тем, что в его стихах, по словам Гоголя, живет «неведомая сила, свидетель истинно растроганного внутреннего состояния. Сила эта сообщится всем и произведет чудо: потрясутся и те, которые не потрясались никогда от звуков поэзии». Конечно, слова эти сказаны не о стихах Есенина, а в общем о настоящей поэзии, которой и является творчество поэта.
✨Советская эстрада. Как Бабаджанян и Магомаев «ударили по твистам и шейкам»
Западная музыкальная мода всегда влияла на советскую эстраду с заметным опозданием. Так произошло и с твистом. Когда на Западе мода на него уже сошла на нет, в СССР повальная «твистомания» только начиналась. Причём твистом не брезговали даже профессиональные композиторы и оперные певцы. Одними из первых пропагандистами этого стиля стали армянский композитор Арно Бабаджанян и азербайджанский певец Муслим Магомаев.
Их знакомство состоялось в 1961 году, благодаря жене Бабаджаняна. Она увидела выступление Магомаева в Кремлёвском дворце на мероприятии, посвящённом культуре Азербайджана, после чего пригласила певца в гости. Интересно, что в момент знакомства певцу было всего 19 лет, а композитору — уже 40, поэтому, несмотря на дружбу, Магомаев никогда не позволял себе обращаться к Бабаджаняну на «ты». Читать далее
Знаменитому фильму Жана-Пьере Жене про Амели Пулен с Монмартра я когда-нибудь посвящу отдельную статью. А здесь мы поговорим, прежде всего о музыке, ставшей дополнительным украшением этой (и без того чудесной) картины. Пишут, что сначала Жене планировал привлечь к работе над саундтреком "Амели" Майкла Наймона. Но однажды услышал в автомобиле своего продюсера диск с записями бретонского композитора Яна Тьерсена (Yann Tiersen) и был просто очарован. Музыка идеально вписывалась в атмосферу будущего фильма - была такой же странной, романтичной и подлинно французской, как и его героиня. Режиссёр тотчас скупил все альбомы Тьерсена и вскоре явился к композитору с предложением. Тут надо сказать, что Тьерсен был композитором специфическим. К сочинению музыки он подходил интуитивно и не выносил никаких надуманных концепций. Поэтому и к содержанию фильма привязываться не желал. Читать далее
Люди, знавшие Грегори Пека, не могли понять, в чём секрет феноменального успеха актёра у представительниц прекрасного пола. Да, он обладал весьма привлекательной внешностью, но находились мужчины и красивее, он играл в кино положительных героев, но среди его коллег были сотни подобных ему. И всё же Грегори Пек был единственным в своём роде, его мужская харизма буквально сбивала с ног. А ещё исполнитель главной роли в фильме «Убить пересмешника», по его собственному признанию, отчаянно боялся женщин.Читать далее
✨Тили, тили тесто... Происхождение слова "Невеста"
Всем понятно выражение "выйти замуж". Это значит "оказаться за спиной мужа". Жених - это тоже понятно: приводит человек в дом женщину, вот и жених. А вот с невестой несколько сложнее. У этого слова есть такие языковые родственники как "невежда". Это говорит о древнем обычае: невесту приводили в дом сваты, родственники жениха раньше о ней ничего не знали, не ведали. Часто и сам жених до сватовства никогда не виделся с избранницей. Невеста - незнакомка, неведомая. Невеста - невесть кто и невесть откуда... Такой отголосок в языке оставили древние традиции, в наши дни забытые уже почти повсеместно. А слово осталось.
✨Как появились и каким событиям посвящены легендарные военные песни
Военные песни — жанр особый. Знакомые и ребенку мелодии пробирают своим настроем до самых глубин, отражая страшнейшие периоды истории. Песни-свидетели войны вдохновляли солдат на лобовую атаку, дарили надежду на Победу, напоминали о ждущей дома семье. Фронтовая песня сопровождала солдата везде: и в окопе, и в тылу, и на больничной койке, дойдя до победного марша. И несмотря на то, что цель у этих жизнеутверждающих мелодий была одна, истории создания разные и, порой, тернистые. Читать далее
Пуччини — крупнейший, после Верди итальянский композитор, развивавший реалистические принципы национального оперного искусства. По своим идейно-художественным установкам Пуччини примыкал к движению в итальянской литературе и театре конца XIX века, которое получило название веризма. В современных сюжетах и в повседневном быту простых людей (иногда в экзотической обстановке Востока или далекого Запада) он искал материал для воплощения житейских драм, основанных на острой любовной коллизии. В своих операх, отмеченных глубокой человечностью и силой чувств, Пуччини предстает как мастер вокального письма, щедрый мелодист, прекрасный знаток сцены. Его произведения отличаются напряженным драматизмом, стремительным развитием действия. Читать далее
Ольга Берггольц не думала становится символом блокадного Ленинграда, не предполагала, что ее фраза «Никто не забыт, и ничто не забыто» будет высечена не только на граните, но и в сердцах людей.
Девушка вообще не строила особых планов на жизнь. Родилась в Петрограде, в 1910 году, ее отец был военным хирургом, которого она никогда не видела дома: сначала его отправили на фронт Первой мировой, а затем на фронт Красной Армии.Читать далее
Elen Zelin (Элен Зелин) – удивительная художница. Её картины несомненно привлекают внимание зрителя своей жизнерадостностью, легкостью, воздушностью и жизнелюбием. Покоряет пластика движений, эмоциональная выразительность, прозрачность и нежность оригинального стиля. Талант Элен Зелин проявляется в невероятной способности через своё искусство передать настроение зрителю, неуловимый заряд энергии и радости. Читать далее
Была такая актриса, которую и сейчас даже специалисты по кино не все знают.Марина Ковалева. Известность к ней пришла потому, что она… поцеловала Сталина. Не она, конечно, а ее героиня в фильме «Падение Берлина». Этот фильм в 1949 году имел невиданный успех. Марина стала звездой – хотя и ненадолго – и получила Сталинскую премию первой степени. В биографии актрисы указано, что она дважды была замужем. На самом деле, Марина с юных лет кружила голову мальчикам, и браков у нее было несколько. Читать далее
✨Бетховен — одно из величайших явлений мировой культуры.
Как и его современники, Бетховен был истинным ребёнком эпохи Просвещения, и понятие свободы всегда в той или иной форме проникало в его творчество. Но знаменитый композитор также был настроен пренебречь условностями. Не из желания шокировать, а из потребности иметь свободу, чтобы защитить свою художественную целостность. О том, как Людвиг, потеряв слух, сумел обрести мировое признание и славу – далее в статье. Читать далее
✨ Брюс Ли: что на самом деле случилось с мастером кунг-фу
20 июля 1973 года в Гонконге скоропостижно скончался Брюс Ли – наверное, самый знаменитый в мире актер китайского происхождения. Ему было всего 32 года. Тайна этой странной смерти до сих пор не разгадана. Читать далее
Ручейки журчат, причудливо сливаясь между собой в волшебных аккордах. Звучание флейт таинственным образом подобно водным переливам. Удивительно, когда несколько инструментов выступают в дивном ансамбле. Неслучайно во многих традициях звук флейты — это голос вечности. Её трели вызывают сильные эмоции.
Уникальный квартет для четырёх флейт создал Александр Александрович Алябьев (1787−1851). Он — удивительное явление в русской музыке. По сей день его романсы исполняются в концертах, особенно популярен «Соловей».
Однако наследие мастера обширно и многогранно. Он является автором опер, водевилей, симфоний, инструментальных ансамблей. И одним из первых русских композиторов балета. Его хореографическая партитура тоже связана с флейтой. Читать далее
✨Как аферист и каторжник Уильям Портер превратился в гениального писателя О.Генри
Новеллы О. Генри безумно талантливые, смешные до слёз, пронизанные острым как бритва юмором, с лёгкой горчинкой. Мало кто знает, что эту самую горчинку великий писатель черпал из собственной нелёгкой жизни. Уильям Портер достиг самого дна и преодолел годы леденящего душу отчаяния. Будучи каторжником, он пишет свои первые рассказы под псевдонимом О. Генри. Так, в тюрьме начался его путь к мировой славе. Он так не хотел уходить, но покинул мир молодым. Его короткая, но весьма бурная жизнь была гораздо увлекательнее его гениальных тонких и остроумных новелл. Читать далее
✨ Алла Тарасова. Наша героиня до последнего дня жила в диком страхе.
Алла Тарасова — талантливая советская актриса театра и кино с множеством престижных наград. Казалось, что жизнь этой женщины сложилась чрезвычайно удачно. Она была любимицей публики, ее профессионализмом восторгались коллеги и критики. Но несмотря на это, наша героиня до последнего дня жила в диком страхе.
Детство и юность
Будущая звезда театральной сцены появилась на свет в 1898 году в Киеве в семье военного врача и потомственной польской дворянки. Помимо Аллы, в семье воспитывались еще четверо детей: Евгений, Георгий, Нина и Елена. Читать далее
✨ Звезды в Музыкальной гостиной. «Робертино Лоретти»
Робертино Лоретти – из тех европейских исполнителей, которые в СССР были невероятно популярны. С детства помню этот невероятный звонкий мальчишеский голос – это было так красиво! Самыми известными песнями в исполнении Робертино стали «Аве Мария», «Вернись в Сорренто», «Ямайка» и «Санта Лючия». Мне кажется, эти песни в СССР знали все, он был мальчиком – легендой!
Робертино родился в Риме в бедной многодетной семье штукатура и домохозяйки, в 1946 году. Он был пятым из восьми детей. Петь начал в раннем детстве. Но семья была настолько бедной, что платить за его занятия музыкой было нереально. Читать далее
✨ Супер хит на все времена. Кому был посвящен «Свадебный марш» Мендельсона
Данное музыкальное произведение немецкого композитора Феликса Мендельсона является одним из самых популярных маршей, которые ассоциируются со свадьбой. Очень трудно представить торжественную церемонию без него, поскольку буквально в каждом ЗАГСе России сочетаются узами брака очень много влюбленных пар. Однако такая ситуация была не всегда, сам Феликс Мендельсон не догадывался, что произведение будут использовать в реальной жизни молодожены. К тому же марш Мендельсона имеет несколько любопытных фактов.
Алла Спевакова
Литература, искусство, история, фотография.
Мир так и не увидел ее провала. Она просто не была на него способна. Где-то в небесной канцелярии, еще до ее рождения, было решено подарить миру ангела танца с печальным взором. 8 января 110 лет назад в Петербурге родилась Галина Сергеевна Уланова(1910-1998), величайшая балерина всех времен и народов, народная артистка СССР, гениальная русская танцовщица, магия танца которой, так и не разгадана до сих пор.
Поклонницами таланта Улановой были Грета Гарбо и Вивьен Ли, Кэтрин Хепберн и Сергей Рахманинов. Алексей Толстой называл ее "обыкновенная богиня",а выдающаяся английская балерина Марго Фонтейн называла Уланову первой балериной ее эпохи.
Уланова единственная балерина своего времени, которой при жизни были поставлены 2 памятника. Один в Петербурге. Второй в Стокгольме. У балерины были все мыслимые и немыслимые звания и награды, как в СССР, так и за рубежом, но не это составляло смысл ее жизни.
С детства Галина жила в своем мире, куда не впускала никого и была права. Уже потом, она слышала о себе небылицы, слухи и улыбалась, ибо только в танце была вся ее жизнь - истинная, настоящая и открытая каждому.
Уланова- это чистота , Уланова-это идеал, Уланова-это сокровище русской культуры. Золушка, Джульетта, Жизель, Одетта-Одиллия- это все она- Галина Сергеевна.
Ее близкая подруга и коллега по Большому театру, великая Ольга Лепешинская, как-то сказала: "Мы все хорошие балерины, а Галя-гений".
Непостижимая Уланова ушла в полном одиночестве, так и оставив без ответа вопрос: "Почему-же Уланова была первой"?
Наверное, так решил Бог.....
✨Почему дети легендарного Фанфан-Тюльпана не общаются друг с другом
Жерар Филип, легендарный Фанфан-Тюльпан, ставший символом целого поколения, ушёл из жизни слишком рано, всего в 36 лет. Его смерть потрясла миллионы людей во всём мире, но больше всего страдали, конечно, его близкие, жена и двое маленьких ещё детей, обожавших отца. С уходом Жерара Филипа жизнь его близких сильно изменилась, а его дочь вспоминает детство, как не очень радостный и счастливый период в своей жизни. Всё, конечно, могло сложиться по-другому, но мама, Анн (Николь) Фуркад не хотела ничего менять. И не позволила это сделать собственным детям. Читать далее
✨Клавдия Шульженко и Георгий Епифанов. Поздняя любовь.
Летом 1940 года студент операторского факультета ВГИК Георгий Епифанов был отправлен в Ленинград на преддипломную практику. Как-то он остановился возле афиши, которая гласила, что в музыкальном представлении «Скорая помощь» примут участие Клавдия Шульженко и Владимир Коралли. Попал на представление на «лишний билетик», который продала ему симпатичная девушка. На сцене двигался Владимир Коралли, он что-то пел хрипловатым тенорком, танцевал, шутил. Георгий с досадой смотрел на сцену. Представление показалось не очень интересным, энергичного Коралли показалось слишком много, Епифанов ушел бы, если бы не милая соседка. И в это мгновение на сцене появился огромных размеров патефон. В центре медленно движущейся пластинки стояла стройная женщина в облегающем платье. Она запела. И этот голос вдруг все перевернул. Певицу звали Клавдия Шульженко. Читать далее
✨ Екатерина Максимова и Владимир Васильев. Дуэт на сцене и в жизни.
Каждый новый год они наряжали елку вместе. Они украшали ее старинными, принадлежащими еще ее маме игрушками, загадывали желания, обсуждали свои театральные дела, смеялись… По традиции елка стояла до ее дня рождения – 1 февраля.
Была еще одна, неотменяемая традиция – в новогодний вечер они становились волшебниками, и превращали время ожидания полуночи для сотни людей в настоящую сказку. Их дуэт стал настолько совершенным, неразрывным и естественным, что везде – и за рубежом, и в России – они стали просто Катей и Володей. Такое ощущение, что каждому, кто видел когда-то их на сцене, они становились родными – близкими и очень доступными. Просто – Катя и Володя. Читать далее
Майя Кристалинская – кажется, что в этом голосе звенят кристаллики снега, колокольчики, а еще теплые сочные грудные ноты. Майя не была профессиональной певицей, хотя музыку любила с детства, обладала редким музыкальным слухом.
Поступление в МАИ и работа в конструкторском бюро оказалось ошибкой всей жизни. Ведь главное для нее была музыка. В 1956 году было принято решение о проведении в Москве фестиваля молодежи и студентов. Юному музыканту Юрию Саульскому предстояла сложная миссия – научить совершенно неподготовленных музыкантов, любителей, джазовой музыке, а потом создать из них оркестр. Репетиции были весьма изнуряющими. Оркестру понадобилась певицы и Саульский выбрал грузинскую певицу с потрясающим голосом, подходящим для джаза Гюли Чохели. А потом он выбрал еще одну певицу Майю Кристалинскую. Она исполняла в основном итальянские и испанские песни, и пела практически без акцента. Читать далее
Сёстры-близнецы Екатерина и Елена Поповы получили мировую известность как авторы футуристических, необыкновенных, провокационных кукол.
Их эффектные создания коллекционируют многие любители современного искусства — модельеры Жан-Поль Готье и Фабрицио Вити (дизайнер обуви Louis Vuitton), а также музыканты Йоланди Фиссер (Die Antwoord), GRIMES и Fka Twigs.
Работы сестер феноменальны, они ловят в плен обаянием, загадочностью и эстетизмом.Читать далее
1 апреля 1930 года состоялась премьера фильма «Голубой ангел», где Марлен Дитрих сыграла одну из самых прославленных своих ролей. В сентябрьском номере ИК за 1992 год Александр Брагинский написал страстный портрет актрисы — ее отношений с миром, мужчинами и собственными мифами.
...Марлен Дитрих умерла в своей квартире в Париже на авеню Монтеня в доме N12 6 мая 1992 года в 15 часов 20 минут.
Состояние ее здоровья резко ухудшилось в последние полтора месяца жизни. Речь была затруднена, и она не очень отчетливо то по-английски, то по-французски или немецки произносила такие простые слова, как «вода», «суп», «телефон», «носовой платок».
«И в течение пяти лет, — рассказал на страницах «Пари-матч» ее внук Пьер, — она никого из родных не впускала к себе в комнату, ни разу из нее не вышла».
Это самый известный оперный номер с шампанским. Альфред небогат, и этой песней он пытается обратить на себя внимание дорогой куртизанки Виолетты. У него получается. Она подхватывает второй куплет.
Высоко поднимем все кубок веселья
И жадно прильнём мы устами!
Как дорог душе светлый миг наслажденья!
За милую выпьем его!
Градус эйфории в этой музыке вполне соответствует характерному эффекту от шампанского.
В среде коллекционеров фарфоровых изделий уже давно бытует мнение, что изысканные статуэтки, производимые компанией The English Ladies Co, являются самыми лучшими в мире. Вручную изготовленные из костяного фарфора самого высшего качества искусными британскими скульпторами, эти шедевры буквально оживают в руках мастеров-художников по росписи. Сегодня в нашей публикации эксклюзивные коллекционные фарфоровые статуэтки от English Ladies Co, которым по изяществу и сложности исполнения нет равных.
На своих картинах художник с классическим образованием Minas Halaj создает повествовательные слои текстуры и формы, чтобы создать свой собственный язык цветов и портретов.
Минас Халадж окончил Университет изящных искусств в Ереване, Армения, в 2002 году, в том же году переехал в Соединенные Штаты и в 2004 году учился в Университете искусств в Сан-Франциско.
Он работал с различными материалами, в том числе переработанные материалы: смолу в качестве фона и кусочки довикторианского платья, чтобы добавить текстуры и объема, что делает его работу очень сложной.
