Серия сообщений "Рисование и живопись":Выбрана рубрика Рисование и живопись.
Часть 1 - Мои работы в Photoshop и Corel
Часть 2 - Урок рисования Vitali Satanovski. Супер цветы !!!!
Часть 3 - Миниатюрная еда
Часть 4 - Молитва Оптинских Старцев
Часть 5 - Писать иконы - дело непростое.
Часть 6 - Превосходные картины на руках
Часть 7 - Классика:Мастер акварельного портрета - Владимир Иванович Гау
Часть 8 - Цветы в коллекцию... Cecil Kennedy
Часть 9 - 100 советов художнику
Часть 10 - КРЕАТИВНЫЕ ЛЯГУШКИ ОТ Tim Cotterill
Часть 11 - Художник Jeremiah Stermer
Часть 12 - Иллюстратор Норман Роквелл
Часть 13 - Иллюстратор Алексей Ермолин (Alexey Yermolin). Акварель
Часть 14 - JOSE ESCOFET (Хосе Ескофет).Последняя. Это чудо!!!
Часть 15 - Осеннее от Ivan Alifan Jdanov
Часть 16 - Татьяна Доронина/Во всех ты, душенька, нарядах хороша!
Часть 17 - Xудожник акварелист Pantelis Zografos - Греция
Часть 18 - "Портреты цветов в акварели". Книга Шоуэлл Б. Часть - 1.
Часть 19 - Львовская художница Вита Процив
Часть 20 - Сонаты для скрипки и клавесина И.С. Баха
Часть 21 - Салат "Трио"
Часть 22 - Прекрасные фотонатюрморты от Jolanta Brigere
Часть 23 - Очаровательные Розовые Розы от La Fe. Уроки ...
Часть 24 - Горячие клавиши в Photoshop
Часть 25 - Самое лучшее из классической музыки
Мои работы в Photoshop и Corel |
Метки: открытки рисунок фотошоп снеговик новый год |
Урок рисования Vitali Satanovski. Супер цветы !!!! |
УРОК Vitali Satanovski
Я постарался сделать урок как можно более полным по колличеству фотографий - на самом деле процесс росписи очень быстрый и больше напоминает каллиграфию, чем живопись - мазок длинный и толщина мазка варьируется нажимом кисти. В любом случае, Мила расписывает значительно быстрее, чем я фотографирую. И лучше...
1. Кисти, которые нам будут нужны для работы и тренировочный эскиз карандашом, на котором мы будем опробовать консистенцию краски (не густая, но и не жидкая) чтобы закончить любой элемент одним мазком:
Метки: рисование |
Миниатюрная еда |
Шай Аарон (Shay Aaron) блестящий художник из Израиля, который делает удивительные миниатюрные кулинарные вещи. Эти "продукты питания" выглядят настолько красиво, что возникает желание съесть их.
Метки: интересно |
Цитата сообщения mari_tais
Молитва Оптинских Старцев |
Цитата |
![]() 18580 слушали 284 копий |
Молитва Оптинских Старцев
|
|
Комментарии (0) |
Писать иконы - дело непростое. |
Иконописец - проводник божественной истины
Писать иконы - дело непростое. Иконописец отличается от художника тем, что является и не отталкивается от конкретного образа. Именно по этой причине на иконах до XVII века нет авторских подписей. Иконописец должен проникнуться благоговением к иконописанию, а также признать писание ликов святым делом.
Первым иконописцем считают евангелиста Луку, написавшего образ Богородицы. Первым русским иконописцем признан Алипий Печерский. Стоглавый собор 1551 года сформулировал требования, которые церковь предъявляла к иконописцам. В итоге были созданы «Новгородские таблетки», то есть эталонные образцы написания иконографий. В них указано, каким образом правильно изображать религиозные сюжеты.
Иконы Андрея Рублева признаны эталоном каноничности. К иконописцам имеются определенные требования, которые заключаются не только в качестве выполненной работы, но и в личностных качествах самого иконописца. В связи с этим образовалась специфическая терминология, отображающая своеобразные ранги специализаций.
Знаменщик - опытный мастер, который создает рисунок будущей иконы.
Доличник - мастер, который специализируется в писании одежды и пейзажей, находящихся в центре внимания иконы.
Травщик - мастер, изображающий растения.
Платечник - мастер, специализирующийся преимущественно на одежде.
Личник - мастер, изображающий детали божественных ликов и образов - лица, руки и другие части тела.
Жалованный иконописец - мастер при дворе царя, стабильно получающий жалованье.
Кормовой иконописец -мастер, который нанимался на временную работу и получал за это гонорар (корм).
Фурильщик - мастер, обладающий особой техникой, способствующей искусственному состариванию икон для большего эффекта и впечатления.
Городовой иконописец - мастер из другой местности, работающий при проведении масштабных работ в больших городах или же монастырских территориях.
Евангелист Лука, пишущий икону Богоматери
Иконы являются священными предметами, символизирующими изображение истин веры.Это своеобразный мост между материальным и духовным мирами. Именно поэтому иконописец должен быть прежде всего духовно богатым человеком. Если вы заинтересовались покупкой иконы, например, для крещения, обратитесь в иконописную мастерскую "Русские традиции". Безусловно, мерная икона как нельзя лучше подойдет новорожденному, ведь ее пишут на доске, соответствующей росту младенца. На мерной иконе изображается святой, в честь которого нарекается имя при Таинстве Крещения.
|
Превосходные картины на руках |
Превосходные картины на руках / Amazing Hand Painting Art
Итальянский художник Гвидо Даниэле (Guido Daniele) занимается ручной росписью. Он родился в Италии, в Соверато, окончил известную Школу Искусств Brera, а сейчас живет и работает в Милане.
Гвидо работает в стиле гиперреализма, использует множество художественных техник. Сфера его интересов необычайно широка - он востребован в рекламе, в моде, в фотографии. Создает необычный боди-арт, яркие телевизионные и театральные декорации, иллюстрирует книги, пишет фрески.
Наибольшую известность в сети ему принесли работы по направлению "боди-арт", а именно фигуры животных на человеческих руках. В боди-арт Даниэле пришел в 1990 году. Провел исследование на тему "Mani Animali". Благодаря технике живописи по телу завоевал международное признание и неподдельный интерес к своему творчеству.
Как говорит сам мастер, на каждый рисунок у него уходит по три-четыре часа.
|
Классика:Мастер акварельного портрета - Владимир Иванович Гау |
Grand Duchess Alexandra Nikolaevna
Grand Duchess Ekaterina Mikhailovna
Графиня Э. К. Мусина-Пушкина (1810-1846)
|
Цветы в коллекцию... Cecil Kennedy |
|
100 советов художнику |
|
КРЕАТИВНЫЕ ЛЯГУШКИ ОТ Tim Cotterill |
Скульптор Тим Коттерилл (Tim Cotterill), известный как Frogman, представляет свои работы из стекла и металла.
Его "конек" - земноводные, а точнее лягушки. Очень красивые и привлекательные скульптурки.
|
Художник Jeremiah Stermer |
Jeremiah Stermer родился в Baltimore, штат Мэриленд на востоке США.
В одиннадцать лет начал заниматься живописью.
"Рисунок и живопись давались мне легко,как были моей второй натурой.
Я обращаю большое внимание на воздух вокруг всего.
Самый важный аспект моих работ - настроение".
|
Иллюстратор Норман Роквелл |
К Роквеллу успех пришёл рано. Свой первый заказ, четыре рождественские открытки, он рисовал в пятнадцатилетнем возрасте. Будучи ещё подростком, он был нанят ведущим художником в Boys’ Life, официальное издание бойскаутов Америки. Примерно в этот же период Роквелл начал успешную карьеру свободного художника, постоянно получая множество заказов на иллюстрации для молодежных журналов.
|
Иллюстратор Алексей Ермолин (Alexey Yermolin). Акварель |
|
JOSE ESCOFET (Хосе Ескофет).Последняя. Это чудо!!! |
JOSE ESCOFET (Хосе Ескофет). Это чудо!!!
И вот пришла очередь последней части прекрасных работ художника JOSE ESCOFET. В ней в основном цветы, но какие красивые)))
Предыдущую часть с интересными образами смотрите ЗДЕСЬ
|
Осеннее от Ivan Alifan Jdanov |
|
Татьяна Доронина/Во всех ты, душенька, нарядах хороша! |
|
Xудожник акварелист Pantelis Zografos - Греция |
|
"Портреты цветов в акварели". Книга Шоуэлл Б. Часть - 1. |
"Портреты цветов в акварели". Основные приемы, техника, смешивание красок. Часть - 1. Автор: Билли Шоуэлл. Застывшие на картинах художницы цветы изображены настолько реалистично, что к ним хочется прикоснуться! Помимо превосходных иллюстраций книга содержит множество полезной информации, которая обязательно пригодится всем, кто любит рисовать и получает наслаждение от созерцания самых прекрасных созданий природы - цветов.
Автор щедро делится с читателем секретами своего мастерства и подробно рассказывает о разнообразных технических приемах, рисунке, искусстве смешивания красок и тайнах композиции. Эта книга станет прекрасным практическим пособием и источником новых идей как для тех, кто хочет повысить свое мастерство, так и для тех, кто впервые взял в руки кисти и краски.
|
|
Львовская художница Вита Процив |
Мадам Арчимбольдо
Популярная львовская художница Виктория Процив родилась в 1983 году во Львове в семье художников. Окончила ЛАМ (графический дизайн) в 2006 году. Работает в технике цветной графики, которой её научил отец Иван Процив.
Её творчество – кукольные смешные девочки, мягкие карикатуры на влюбленных, идеалистические сюжеты – иллюстрации национальных традиций и тому подобное – это и есть тот легкий жанр, в котором нуждается обычный зритель. Все происходит просто: улыбка сама собой сияет на лице, при взгляде на картины Виктории Процив.
Основа экспозиции — роспись по шелку Виты Процив.
Выставка Виктории Процив в галерее "Зеленая софа"
Василек
Эльза
Грета
Соня
Гафия
Глаша
Зульфия
Мавка
Ксения
Мануна
Соломия
Сикено
Мотря
Харитя
Ганнуся
Горпина
Наталочка
Остап и Одарка
Гриць
Мальвы
Первоклассница
Вишенка
Незабудка
Цветочный дождь
Арбузы
Вербное воскресенье
Випекание пасок
|
Сонаты для скрипки и клавесина И.С. Баха |
«Шесть сонат для концертного клавесина и скрипки соло» — так написано Бахом на титуле рукописи, которая хранится в Берлинской библиотеке, хотя в некоторых более современных нотных изданиях эти произведения представлены как "Сонаты для скрипки и клавира". И.С. Бах написал их во время своего пребывания при дворе принца Леопольда Анхальт-Кётенского. Князь был покровителем искусств и прекрасным музыкантом – играл на клавесине, скрипке и виоле да гамба. Как кальвинист по вероисповеданию, он был противником пышной церковной литургии, поэтому Баху не нужно было сочинять музыку для богослужений, и всё своё время он посвящает светским жанрам - для исполнения придворной инструментальной капеллой и для домашнего музицирования. В Кётене были созданы «Бранденбургские концерты», «Хорошо темперированный клавир» (I том), английские и французские сюиты, «Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах».
Анна Магдалена стала в 1721 г. второй женой Баха, после того, как в 1720 г. умерла его первая жена Мария Барбара. К 1720-му, самому тяжелому и горестному году, исследователи относят наибольшую часть сочинений Баха кётенской поры, в том числе его сонаты для скрипки и клавира. Эстетика той эпохи не предполагала выражение в музыке личных чувств и переживаний. Творческий труд композитора рассматривался как высокое ремесло во славу Божию, для укрепления духа и для увеселения души. Автобиографизм и психологические сюжеты были открыты лишь романтиками послебетховенского времени.
Но именно в этих сонатах слышны одни из самых прекрасных мелодий Баха, которые заставляют нас задуматься о глубоком личном чувстве, лежащем в подтексте проникновенных Adagio, Siciliano или Largo. В них словно звучит смиренная молитва скрипки...
Оригинальность всех шести сонат для клавира и скрипки состоит в том, что Бах впервые в музыкальной истории поставил в равное положение с солирующей скрипкой клавишный инструмент, прежде игравший сугубо аккомпанирующую роль.
Соната № 4 до минор, BWV 1017
|
Страницы: | [2] 1 |