Очаровательные куклы Ксении Зайцевой
Художник кукольник Ксения Зайцева о себе: Пожалуй, начну с самого начала… Когда моя мама была мною беременна, она все девять месяцев рисовала гномиков, так что любовь к рисованию была в меня заложена ещё до моего рождения. Сначала эта любовь проявлялась в виде художеств помадой на зеркале (прости меня бабуля за все испорченные помады). Дальше был карандаш, и уже с ним я больше не расставалась ни когда. Рисовала всегда везде и на всём!
Первые эксперименты с куклами тоже начались ещё в детстве. Из чего я их только не мастерила… Мне повезло - творчество сопровождает меня до сегодняшнего дня. После десяти чудесных лет работы дизайнером карнавальных костюмов я снова вернулась к куклам, но теперь слегка по-взрослому. Сейчас я могу смело сказать, что я очень счастливый человек, потому что занимаюсь любимым делом. Я очень благодарна моим родным за поддержку, терпение и предоставленную мне возможность спокойно творить
Улыбка - это уникальная вселенная.... Elena Covert NeighborKitty
Улыбка - это уникальная вселенная. Вселенная тепла, вселенная света, искренности, добра, любви: маленькие неповторимые вселенные. Улыбка беззвучна, как беззвучна невысказанная мысль. Улыбку нельзя услышать, как можно услышать смех, но ее можно почувствовать и замечать. Она рождается чувством, но и рождает ответное чувство у того, кто заметил ее. Вот чтобы добрые чувства не терялись, есть люди, которые нам их дарят.
Милые и безмерно очаровательные красавицы из фетра! Куклы от Maggie Iacono
Maggie Iacono -художник-кукольник из США, которая создаёт замечательные объёмные фетровые куклы с реалистическими лицами. Текстильные куклы Мэгги Иаконо поражают своей красотой и оригинальностью. Очень сложно остаться равнодушной к этим милым авторским куклам! Они выполнены из фетра и войлока, имеют подвижные части тела и являются мечтой коллекционеров. Работы Мэгги Иаконо были выставлены во многих галереях и музеях, в том числе в Лувре в Париже.
Авторские куклы художника Дэвиса Спенсера ещё называют «антибарби». Действительно, творения Дэвиса разительно отличаются от Барби, и не только тем, что относятся к коллекционным изделиям. Опубликованная на нашем сайте статья Каноны красоты женской фигуры, в свое время, получила в социальных сетях (своё мнение высказали более миллиона человек) очень широкий резонанс: худая или полная – кто красивее?
В своё время молодой и амбициозный художник искал работу в сфере дизайна игрушек, но его взгляд на то, как должна выглядеть кукла-девочка, разительно отличался от общепринятого: девочка должна выглядеть как недоразвитый мальчик. Безусловно, в тот период, куклы художника не имели такого «агрессивного» вида. Они просто были «несколько полнее» общепринятого стандарта.
Молодая московская художница, которая работает под ником Граф Santaniel создает жуткие игрушки. Но её монстры получаются совершенно необыкновенными. Посмотрите в эти игрушечные глаза. Они как будто бы живые и очень одинокие. Просто просятся игрушки в руки.
Возможно поэтому художник сейчас заказы не принимает – ещё в декабре 2013 года поступили заказы на весь этот год. У мастера нет специального образования, а своих «монстров» она делает с 14 лет.
Кто-то говорит, что зверьки отвратительные, а кто-то называет их милыми. А у меня, лично, такое ощущение, что они живые и сейчас начнут мурчать или урчать. Видно, что мастер вложил в них душу.
Это не игрушки, не сувениры и даже не предметы оформления интерьера. Ирина Андреева называет их авторскими куклами или скульптурами из войлока. Все, что будет показано ниже, сделано из этого казалось бы мало подходящего для творчества материала.
Самое известное нам изделие из войлока — конечно валенки. Ирина тоже начинала с них. Потом были коровы, куклы и, наконец, целые композиции.
Итальянка Elisa Fenoglio,будучи художником по костюму и сценографом, долгое время работала в кино и театре. Неудивительно, что занявшись миниатюрой, она добилась значительных успехов. Ее работы не только исторически достоверны, но и пронизаны любовью к деталям, в них чувствуется потрясающий талант автора подбирать ткани и фурнитуру. Элиза сама расписывает лица кукол, делает парики, а в последнее время и лепит их.
"АняМаня”- это творческий дуэт Григорьевой Анны и Колеговой (Григорьевой) Марии, сестер-двойняшек. Они вместе ходили в ИЗО студию. К 7 годам у них было по 2 персональной выставке. Вместе ходили в художественную школу. Вместе мечтали стать художниками, неоднократно пытались поступить в художественное училище, но у них это не получилось. Зато в театральное училище взяли без проблем, чему они были несказанно рады. Получив театрально - художественное образование они пришли к авторской кукле.
В Харькове живет молодая художница Марьяна Копылова, которая создает странные, не похожие ни на что и при этом совершенно очаровательные игрушки, называя их «краказябрами».
Нас буквально заворожили эти большеглазые существа, то ли пришельцы, то ли неизвестные лесные духи.
@ Лариса Рубальская
Фея знала свое дело,и, летая в небесах,
Днем и ночью, то и дело совершала чудеса.
Фея кукол создавала,мастерила, колдовала.
Все, чего она касалась, оживало, просыпалось.
И в ее руках послушно обретали куклы души.
Ведь у кукол судьбы тоже, с человеческими схожи.
А потом свои трофеи раздавала людям фея, Потому что это средство, чтобы вечно помнить детство… ХудожникВладимир Кулигин о себе: Родился в г. Шарья, Костромской области в 1974 г. Имею педагогическое образование. Увлекаюсь живописью, в своём родном городе была персональная художественная выставка. Также постоянно выставляю свои работы в музеях города Шарьи и Костромы. Многие из моих работ находятся в частных коллекциях за границей, а так же по всей России. С 2010 г. с большим удовольствием и огромной любовью расписываю кукол-реборн. Приятного просмотра!
Галерея АняМаня
”АняМаня”- это творческий дуэт Григорьевой Анны и Колеговой (Григорьевой) Марии.
О себе: Нас часто спрашивают: ”Как вам удается совместно работать?” Наверное, потому что мы сестры двойняшки и с детства вместе. Вместе ходили в ИЗО студию. К 7 годам у нас было по 2 персональной выставке.
«Деревенская песня» Характерные куклы Анны и Марии Григорьевых
Добрые куклы Светланы Ежовой Художник -кукольник Светлана Ежова о себе: В 1998 году я впервые попала в галерею Вахтановъ и была поражена, увидев сказочные неземные кукольные создания. Сначала я закончила курс по скульптурному текстилю, а чуть позже - курс Ольги Тамойкиной по изготовлению кукол из пластика. Моя мечта сбылась!!! Сейчас я точно знаю, что это то, чего мне очень не хватало в жизни! «Душистая сирень»
Меня часто спрашивают: "Откуда я беру образы для кукол?" Скажу честно: не знаю! Образ будущей куклы может навеять мое настроение, строчка стихов, красивая мелодия и даже кусочек необычной ткани или кружева. Очень люблю учиться и делаю это с удовольствием. Сейчас я точно знаю, что нет предела для совершенства и поэтому мой девиз по жизни: "Чего не умею, тому - научусь!" Авторская галерея Светланы Ежовой