http://www.brigittelacombe.com/index.php

фотограф Brigitte Lacombe

Darien, CT, 2007 год, на съемочной площадке




1 декабря 2008, Нью- Йорк, Лео в промо фотосессии для фильма

сделан перевод и транскрипт аудиозаписи тв передачи "Leonardo DiCaprio. A Life is Progress" (Леонардо ДиКаприо. Жизнь- это движение), 2000 год.

"За какие то 10 лет Леонардо Вильгельм ДиКаприо из никому неизвестного актера стал всемирноизвестной звездой.

Рассказывает режиссер сериала Growing Pains:" Реакция на появление Лео на экране была мгновенной и единодушной. Как только он попал в эфир и появился на обложках журналов - его сразу стали заваливать письмами. Тогда стало понятно- Лео станет звездой."

Рассказывает актриса сериала Julie McCullough (играет Julie Costello в 1989-1990):" Лео принес в сериал то очарование, которого до этих пор не было. Ту подростковую притягательность, которая была утрачена одним из аткреов сериала."

Рассказывает один из агентов Леонардо:" Лео - удивительный парень. У него "золотое" сердце и он очень честный. Он- звезда, но в то же время он самый обычный парень, без всякой позы."

Рассказывает режиссер Баз Лурманн:" Удивительно вот что- Леонардо получил на Берлинском Кинофестивале "Серебряного Медведя" за роль Ромео. Но к нему продолжают не совсем серъезно относиться. Для людей несовместимы две вещи- то, что он - суперзвезда, и что он в то же время действительно талантливый актер. Но это так."

Рассказывает Клер Дейнз (Claire Danes, в роли Джульетты):"Лео- один из самых интересных людей, которых я встречала. Он умный и очень забавный."

Роберт ДеНиро:" Лео - превосходный актер. Мне нравится Леонардо, потому что он одержим желанием сделать что- то хорошее."

Рассказывает друг и агент Леонардо Дерил Маршал:"В 1979- м году отец Леонардо повел его на один из уличных фестивалей, тех, которые являются частью богемного андеграунда. И он вывел Лео на сцену. Тогда Лео стал танцевать, и зрители стали ему апплодировать. Лео это очень понравилось. Именно тогда его родители поняли, что Лео -прирожденный исполнитель. Затем они добились, чтобы Леонардо снялся в его любимом шоу "Комната для шалунов". И Лео делал там все, чтобы его заметили. Но вскоре его выгнали оттуда за поведение.

Родители всегда помогали ему во всем, они заставляли и заставляли его ходить на прослушивания. Когда Лео с матерью поселились в один из неблагополучных районов Лос- Анджелеса, Леонардо видел там то, чего другие дети не замечают. Это был отличный шанс для будущего актера- вглядеться в окружающих его людей. Лео видел пьянство, наркотики, секс, распущенность.
Его с матерью связывала прежде всего дружба. А когда ты дружишь с мамой или папой, то ты получаешь от них то, что обычно дети от родителей не получают. Мать так же передала сыну любовь к ее родной Германии, и иногда они вместе уезжают к ее родным."

Рассказывает первый агент Лео Бонни Лидке:" Лео- блестящий актер. Впервые я встретилась с ним, когда он приехал к нам в студию на прослушивание. Ему было 12 лет. Он был очень очарователен и подвижен. Вокруг него все как будто бы двигалось."

Когда Лео исполнилось 8 лет, его приобретенный опыт и раскованное поведение часто делали его изгоем среди детей его возраста. Он часто проводил время один, играл в бейсбол и занимался с домашними животными.

В свои 12 лет Лео начал посещать прослушивания и школу расширенного образования при Лос- Анджелесе. Эта школа была идеальной средой для человека с творческим потенциалом Леонардо.

Рассказывает Helen Stringes, преподаватель драматического искусства в этогй школе:" Здесь детей интересовало только то, кто вы, а не то, что у тебя есть. Леонардо выделялся на моих занятиях. Он не просто играл, он становился этим человеком (которого играл). У него был явный, бесспорный талант. На сцене он чувствовал себя как дома. Лео был с ярко выраженной индивидуальностью - он одевался как хотел, носил прическу, какую хотел. Ему было неинтересно, что про него подумают, что говорят о его стиле другие."

В 13 лет Лео начал сниматься в сериалах "Growing Pains", "New Lassie", "Parenthood", "Roseanne", а так же в нескольких рекламных роликах, среди которых "Гоночные машины в кейсе" (1989). Роль пьющего подростка Мейсона ("Young Mason Capwell",1988) в сериале Santa Barbara (1988) показала, что Лео способен сыграть в будущем, и у него появился шанс проявлять себя в том амплуа, к которому его всегда тянуло.

Рассказывает один из актеров сериала "Growing Pains":" Леонардо среди своих сверстников в свои годы выглядел чрезвычайно юным. даже сегодня он выглядит моложе своих лет. Можете представить, как он выглядел в начале своей карьеры? Может поэтому его талант почти пугал людей, окружающих его. Этому мальчику были подвластны эмоции взрослого человека."

Успеху Леонардо способствовал не только талант, но и незаурядные внешние данные. Как правило, на съемки предпочитают брать тех, кто в свои 14 лет выглядит как в 11 лет. Это большое преимущество, так как тогда удается получить больше съемочных часов. Вы можете работать сверхположенного.

Одновременно с сериалами Лео снимался в нескольких образовательных фильмах. Школу он редко посещал. Можно сказать, что все его знания он получал на съемочной площадке. Он не хотел быть идолом подростков (сериал "Growing Pains"),
Далее, благодаря своему терпению и настойчивости, он наконец нашел роль для себя. Ему предложили попробоваться на роль Тобиаса в фильме "This Boy's Life".

Рассказывает Роберт ДеНиро:" У нас была читка. Леонардо тоже принимал в ней участие. Я тогда сказал продюсеру фильма, своему хорошему другу:" Знаешь, Леонардо- то , что нам нужно. Пусть в следующий раз он почитает роль. Я думаю, что его стоит попробовать."

Рассказывает один из членов съемочной группы фильма:" Страх - это то, что не присуще Леонардо. На пробе к фильму он вел себя довольно смело, и когда он чуть не закричал роль перед ДеНиро, все засмеялись. лео спросил:" Я сделал что то не так?". Ему ответили:" Да нет, все нормально." И он получил эту роль. Ему безусловно нравилось работать с ДеНиро. Даже если делали 20 дублей- он не чувствовал усталости."

Сыгранный им юноша Тобиас поражал неоднозначностью своего характера. Критики назвали Лео ошеломляюще талантливым и настоящей сенсацией. То, что всех привлекло -честность, тонкость и ранимость персонажа, а так же то, что Лео пытается быть им.

в этом же 1993- м году Леонардо играет роль в "What's Eating Gilbert Grape". При подготовке к съемкам он провел исследоваетльскую работу- ходил в библиотеку, разговаривал с психологами. Он неделю ходил в больницу, где лечат душевно- больных детей, и снимал их на видеокамеру. На съемках фильма они с Джонни Деппом стали как братья. Джонни нравилось, как Лео корчит разные гримасы, и они заключили пари, что Джонни будет платить Лео, если тот рассмешит его. Леонардо заработал немало денег.

После выхода фильма на большой экран все в Голливуде были ошеломлены. Многие считали, что умственная отсталось присуща самому Лео. Он был удивлен, обнаружив себя в списке номинантов на премию "Оскар". Но они с его агентом очень обрадовалсь, ведь Лео так готовился и так работал. И хотя он не получил тогда награду, он был серъезным соперником.

Далее была номинация на "Золотой Глобус", а так же он был вторично удостоен награды "Новое Поколение" за эту роль.

1995 год- снимается в фильмах "The Quick and The Dead" и "The Basketball Diaries".
"The Quick and The Dead" только усугубил творческую неудовлетворенность Лео. Эта была не самая сложная роль для него, но она расширила его диапазон. Далее Лео ищет роль, не уступающую роли в "What's Eating Gilbert Grape". И он берется за роль наркомана в "The Basketball Diaries".

Леонардо интересуют роли трудных подростков, которым в пору взросления пришлось многое испытать, пережить. Это давало ему еще раз проверить себя. И он не судья своим персонажам- отчасти поэтому его игра производит такое впечатление.

Роль в "Total Eclipse" с трудом далась Лео, но она еще раз показала, что в дальнейшем намерен делать Лео.
Как актер он тогда еще не добился кассового успеха, и он был известен по большей части лишь критикам.

Сначала Лео чуть было не отказался от предложения сыграть роль Ромео в "Romeo & Juliet". Тогда отец посоветовал Леонардо не спешить с ответом. И они с отцом полетели в Австралию, чтобы познакомиться с режиссером. Именно тогда родилась проба - когда они с Базом Лурманном сняли несколько эпизодов на ручную камеру. Эта проба помогла сомневающимся дать средства на финансирование этого смелого проекта.

Рассказывает Баз Лурманн:" Когда я предложил Леонардо современную версию Шекспира, я не услышал положительного ответа, что это потрясающе, кассовый успех обеспечен, и это надо сделать. Я слышал от Лео лишь :"Объясни еще."

У Леонардо не было желания ходить в одежде того времени, декламировать шекспировский текст, приспосабливаясь с английскому акценту. Но режиссер смог заинтересовать Лео в интересной концепции.

Баз Лурманн:" Мне нужно было заполучить Лео, и чтобы он показал студии, как эта идея может быть воплощена. Лео сказал, что если бы это была обычная версия - его она бы не заинтересовала. А эта новая версия подразумавела риск. Мы 6 месяцев снимали в городе Mexico- City, и это были немыслимые испытания. Их можно сравнить с муками, через которые прошли создатели "Апокалипсиса сегодня". У нас не было ни для без происшествий. Иногда буря срывала все декорации. Болели Клер, Леонардо, режиссер, оператор. Но Леонардо веселил все, а это было очень важно. Ему удавалось снять у всех напряжение. При этом ты всегда помнишь, что актерская игра- своего рода алхимия. То есть то, что трудно описать. Лео, оказавшись рядом с великолепными актерами, был откровенно счастлив."

Рассказывает Клер Деинз:" Нашей первой сценой с Лео на съемках была сцена после ночи любви. В кровати мы с ним сежали голые. Это был способ снять лед отчуждения."

В этом проекте Леонардо привлекла убежденность режиссера и возможность впервые сыграть романтическую роль. лео исследует своего героя, как если бы тот родился в 90- х годах 20-го века.

Преподаватель драматического искусства Helen Stringes:" Заставить учащихся младших и средних классов снова и снова смотреть этот фильм с шекспировским текстом- это говорит о том, что актер и актриса достигли феноменального успеха."

Как и раньше, Лео старался укрупнить эмоции своего героя, придать им большую глубину. Фильм стал международно известным хитом. С этого момента все и началось. Именно тогда Лео по- настоящему заметили.

В этом же году Лео снимается в "Marvin's Room".
Рассказывает писатель S.Smitt:" Леонардо никогда не стремился стать секс символом. После "Romeo & Juliet" он снимается в фильме "Marvin's Room" по известной пьесе, по сценарию Роберта ДеНиро. Не думаю, что Леонардо хочет быть идолом подростков. Я думаю, что он хочет, чтобы о нем думали как об актере."

Рассказывает Роберт ДеНиро:" Леонардо идеально подходил на роль Хэнка в "Marvin's Room". В то время я мог представить в этой роли только его."
Фильм получил хорошие оценки критики и актеров.

Рассказывает актриса Julie McCullough:" Любого молодого актера хотят сравнивать с Джеймсом Дином. Но не каждый из них Джеймс Дин. Через 20- 40 лет всех будут сравнивать с Леонардо."

Поскольку Лео по -прежнему был не доволен собой на фоне возрастающей славы, он вряд ли был готов к тому, чем для него станет фильм "Titanic".
В 1996- м году Джеймс Кэмерон начинает съемки. Сначала Леонардо хотел отказаться от предложения сыграть Ждека Досона, хотя был заинтересован в нем. Лео беспокоило то, что этот фильм может стать блокбастером, где актерам будет нечего делать.

Пробы блестяще удались Лео. Джеймс Кэмерон рассказывал, что проба Леонардо длилась 15 минут, а Лео потом пробовал Д. Кэмерона 3 месяца. Таковым было его общение с режиссером- Лео был озабочен своей ролью. Кэмерон однажды не выдержал и сказал Леонардо:"Послушай, ты можешь считать свою роль несложонй, что это типовая роль положительного героя. Но это не так."

С этого момента Лео стал прислушиваться к Кэмерону. Позже Леонардо сказал, что роль Джека оказалась для него чрезвычайно трудной, поскольку была как никогда очень близка ему."

Д. Кэмерон был убежден, что Лео сможет передать порывистость и тонкость чувств, которые были необходимы для роли Джека.

Рассказывает Кейт Уинслет:" На съемках мы с Лео были как брат и сестра. Я говорила Лео то, что в жизни никому бы ни сказала."

"Titanic" утвердил судьбу Леонардо, сделав его всемирноизвестной звездой. Тот факт, что он не был номинирован на премию "Оскар", у многих его поклонников это вызвало шок."

Рассказывает писатель S.Smitt:"Не думаю, что Лео лишился сна из-за этого. Леонардо как и прежде делает свое дело- то, ради чего он и появился на свете."

Рассказывает друг и агент Леонардо Дерил Маршал:" Конечно, Лео рад успеху фильма, но теперь он лишился возможности жить своей жизнью, возможности уединения, что очень важно для актера. Я как-то спросил его, что он думает о всей этой Леомании. Леонардо ответил, что не теряет контакта со своими родными и друзьями, которые ему как родные. А это очень важно- не терять этот контакт. Ведь иначе вы действительно можете подумать, что вы - король мира, и тогда все эти связи с родными и друзьями можно утратить."

Рассказывает первый агент Лео Бонни Лидке:" Лео очень хороший друг и прекрасный человек. Он относится к людям с достойным уважением. Я люблю его и его семью. Я очень рада, что у меня с ним такие теплые отношения."

http://leosfanforum.de/

"The Basketball Diaries"



"Titanic"




"Aviator"



"Shutter Island"

leosfanforum.de

русское издание Kino total DVD, весна 2012


Одиннадцать «Оскаров», 1,8 миллиарда долларов мировых сборов и один утонувший океанский лайнер. Узнали картину? Ну конечно, «Титаник»! В 1997-м шедевр Джеймса Кэмерона покорил землю, и теперь, через сто лет после знаменитой катастрофы, он вернулся в кино в обновленном виде. Начиная с 5 апреля, фильм можно будет увидеть в российских киноте-
атрах в 30-формате. В честь этого события Джеймс Кэмерон согласился встретиться с журналистами и раскрыть некоторые тайны «Титаника», доселе не известные публике.

- Чем для вас был «Титаник, когда вы его снимали? Обычной картиной или чем-то большим?

Д. Кэмерон: Для меня «Титаник» был очень личным проектом. Я задумал его, потому что хотел изучить обломки лайнера. Поэтому в самом начале съемок, в 1995 году, мы 12 раз погружались на океанское дно, прежде чем перешли к работе с актерами и декорациями. Это была моя первая глубоководная экспедиция. С тех пор я организовал еще шесть океанских экспедиций, две из которых тоже были исследованиями "Титаника". Всего я 33 раза погружался на глубину, на которой лежит лайнер, и я изучал "Титаник" как снаружи, так и изнутри.

Изначально Камерон был против использования в фильме песен. Композитор Джэймс Хорнер втайне от режиссера записап с Селин Дион демо «Му heart will go on» и предложил Кзмерону. Прослушав кассету, тот не смог устоять.

- И что же вам удалось узнать?

Д. Кэмерон: Что океан не смог уничтожить значительную часть той роскоши и того великолепного убранства, которыми так гордились строители лайнера. Когда осматриваешь "Титаник" снаружи, он кажется полностью разрушенным. Но забравшись внутрь, обнаруживаешь превосходно сохранившиеся латунные кровати и хрустальные люстры. В одной каюте мы даже нашли целое, не рузбитое зеркало и раковину умывальника. А поскольку у нас есть список пассажиров, мы тут же определили, кто последним смотрелся в это зеркало и мыл руки в этой раковине. Когда видишь такие вещи, чувствуешь связь между нашей исследовательской командой и теми людьми, что плыли на "Титанике". Это очень помогло нам рассказать миру о том, что случилось в апреле 1912 года.

- Что вы сейчас чаще всего вспоминаете, когда думаете о работе над "Титаником"?

Д. Кэмерон: Все мои самые приятные воспоминания связаны с лайнером- с исследованием обломков судна и с сооружением декораций. Я был на седьмом небе от счастья, когда впервые прошелся по моему "Титанику" и ощутил себя путешественником во времени. Самые же неприятные воспоминания относятся ко времени, когда мы завершили съемки и готовили ленту к прокату. Мне тогда казалось, что все против нас ополчились. Пресса называла нас величайшими идиотами
в голливудской истории и предсказывала нам катастрофический провал.Мы держались только на вере в нашу картину. Мы считали, что сняли достойное кино, и надеялись, что зрители с нами согласятся. Но мне тогда было очень плохо. Когда я монтировал фильм, я приклеил к экрану монтажного монитора лезвие бритвы и бумажку со словами:"Использовать в случае неудачи!" (смеется). Конечно, я не собирался вскрывать себе вены, но я думал только о том, что у меня нет права на ошибку. И в итоге это пошло фильму на пользу. Потому что работая под таким давлением, мы ничего не делали вполсисы и не шли на компромиссы.

- Расскажите о звездах ленты, о Кейт Уинслет и Леонардо ДиКаприо.

Д. Кэмерон: Подбирая актрису на роль Роуз, я искал новую Одри Хепберн - нежную, наивную девушку, но при этом сильную духом. Мы рассматривали кандидатуры многих известных актрис,и имя Кейт тоже было в нашем списке. Я видел некоторые ее работы - в час-тности экранизацию «Разум и чувства, - и Кейт была очевидной кандидаткой, поскольку у нее в то время было прозвище «Кейт в корсете» из-за частых съемок в исторических лентах. Однако я не хотел довольствоваться очевидным решением и всерьез задумался об Уинслет лишь тогда, когда все, кто ее знал, сказали мне, что я должен ее попробовать. Когда я все же решился ее пригласить, я сказал: «Давайте проведем полноценные, старомодные пробы, такие, как сейчас никто не устраивает». Так что мы построили декорацию и сняли пробу на 35-миллиметровую пленку. Правда, Кейт попросила разрешения играть с ее обычным английским акцентом, а не с положенным по сценарию аме- риканским выговором. Она пообещала, что научится говорить по-американски, если получит роль. Я согласился, и она так блестяще сыграла, что мы тут же решили - Роуз у нас есть.

- А что насчет ДиКаприо?

Д. Кэмерон: Кейт мы наняли первой, так что, подбирая Джека, мы искали парня, который сыграется с Уинслет. Баз Лурман прислал мне записи со съемочной площадки "Ромео и Джульетты", и я увидел, что ДиКаприо- замечательный, яркий актер. Так что я пригласил его на собеседование в мой офис в Санта- Монике. И как только Лео пришел, вокруг него тут же столпились все женщины, которые были в офисе, - бухгалтерша, секретарши, менеджер здания. Я даже сразу не понял, что происходит, с чего вдруг такой женсовет. А оказалось, что это пришел ДиКаприо. И я решил, что это парень - мой главный кандидат.

- Так вот как началась Лео- мания...

Д. Кэмерон: Да, именно так. Но женской любви было мало. Я не мог дать ему роль в "Титанике", не устроив пробы. Так что я специально привез в Америку Кейт, чтобы посмотреть, проскочит ли между ними "искра". И вот я даю Лео его две страницы текста, а он заявляет, что в прослушиваниях не участвует. Тогда я забираю у него бумаги, жму ему руку и говорю:" Тогда все, прощайте. Спасибо, что зашли". Он поначалу опешил, а потом спросил:" Так что же, без прослушивания вы не дадите мне роль?" А я ответил:" Нет, извините. Без прослушивания - никак. Это слишком дорогой проект для работы вслепую. К тому же я из Миссури, и у нас на слово не верят. Вы должны показать, что можете сыграть Джека". Тогда он солгасился, сыграл сцену вместе с Кейт, и они были великолепны. Но, конечно, я не мог ему признаться, что должен заполучить его любой ценой. А он тем временем решил, что не хочет сниматься. Так что я два месяца его уговаривал. И говорят, что Лео до сих пор такой. Баз Лурманн мне недавно признался, что с большим трудом уговорил ДиКаприо сыграть заглавную роль в "Великом Гэтсби". Хотя любой другой актер сразу бы ухватился за такое предложение.

- Почему ДиКаприо не хотел играть Джека?

Д. Кэмерон: Потому что он всегда ищет мятущихся, мучающихся персонажей. Посмотрите на его фильмографию. Джек- едва ли не единственный персонаж Лео, который не обременен душевными терзаниями. Если у героя нет темного начала, ДиКаприо такие не интересуют. Поэтому я два месяца не мог его уговорить. Наконец, я сказал:" Да, я понимаю, ты не хочешь играть Джека, потому что тебе как актеру нужен костыль, горб Ричарда III из шекспировской пьесы. Ты не дорос до уровня Джимми Стюарта- актера, который мог играть хороших парней, ничего особого при этом не изображая. Он просто стоял в центре картины, она вращалась вокруг него, и зрители его любили. Жаль, что ты так не можешь". И когда ДиКаприо понял, как трудно играть такие роли, я взял его "на слабо". Он включился в работу, чтобы доказать мне и себе, что может быть большой звездой. Поэтому я был очень расстроен, когда мы все были номинированы на "Оскар", а он остался без номинации. В то время все считали, что ДиКаприо просто сыграл самого себя и потому его было не за что награждать. Но ведь Джек и Лео - очень разные люди. И ДиКаприо не играл самого себя. Он создал Джека, и это была очень сложная и интересная работа. Так что нам повезло, что мы смогли найти таких талантливых молодых звезд, как Кейт и Лео.


- Вы приложили очень много усилий для создания "Титаника". Но все же почему этот фильм стал не просто хитом, а суперхитом? Многие съемочные группы выкладываются на 150%, но не создают ничего сравнимого с "Титаником".

Д. Кэмерон: Честно говоря, я очень много об этом думал с тех пор, как узнал, что "Титаник" занял первое место в бокс- офисе всех стран, где он шел в прокате. Полагаю, нам удалось создать картину, которая рассказывала об определенном месте и об определенном времени, но при этом не была просто летописью о катастрофе "Титаника". В конечном счете наш фильм - не об океанском лайнере, не о богатых и бедных, не о Европе и Америке, а о молодости и надеждах, о любви и смерти, об отношениях между людьми и о смысле, который мы вкладываем в наши жизни. Эти вопросы волнуют всех людей независимо от их национальности, языка, культуры и возраста. Думаю, именно поэтому зрители всего мира с таким удовольствием смотрели "Титаник".

- Как вы планируете отметить столетие трагедии?

Д. Кэмерон: Прежде всего, конечно, выпуском 3D-версии "Титаника". Так же мы готовимся участвовать в различных мероприятиях, которые организуют люди, связанные с настоящим "Титаником" - музеищики, коллекционеры, историки, исследователи, подводники и так далее. Эти мероприятия сейчас готовятся в Англии, Ирландии и Северной Америке. Мы
планируем как выставки поднятых нами артефактов с "Титаника", так и выставки, связанные с фильмом. Конечно. мы хотим напомнить публике о нашей картине, но катастрофа "Титаника" -это страшная трагедия, и для нас важнее всего, чтобы люди не забыли тех. кто остался на океанском дне.


- Поскольку "Титаник" не снимался на 3D- камеры, то выходящая в прокат обычная версия конвертировалась из "плоской" с помощью компьютеров. Что вы думаете об этой технологии, и какие еще "плоские" картины вы хотели бы увидеть в объеме?

Д. Кэмерон: Честно говоря, многие. И я надеюсь, что только что вышедший в 3D первый эпизод «Звездных войн» и наш трех-
мерный «Титаник» будут достаточно успешны, чтобы другие режиссеры заинтересовались этой технологией и конвертировали свои фильмы. Но, конечно, это нельзя делать только для того, чтобы заработать денег. Картина должна выигрывать от 3D -конверсии. К «Титанику», на мой взгляд, это относится, поскольку, сжимая его, я все время пытался подчеркнуть ощущение глубины. И сейчас я очень хочу показать зрителям, как естественно смотрится моя картина в 3D. Однако многие режиссеры не думали об этом, когда работали над своими фильмами, и такие картины нужно оставить в покое. Лучше тратить время и деньги на создание новых лент, с самого начала планируемых в 3D, чем пытаться добавить третье измерение классическим фильмам, которые в этом не нуждаются.

bellazon.com

"Ivy and I were having dinner after wrapping for the day during the [original] Parenthood TV show. Leonardo DiCaprio always tried to ruin photos by making funny faces. - Zachary LaVoy" "Иви и я пообедали с Лео после окончания съемок за день для шоу "Parenthood". Леонардо всегда пытался испортить фотографии, делая смешные лица"

http://leosfanforum.de/forum/thread.php?threadid=6644

Леонардо:"Я всегда ищу историю, которая меня электризует, воодушевляет и вдохновляет"

Он вновь мастерски исполнил метаморфозную роль, где превратился в непостижимого Джея Гувера, И как Лео говорит, он гордится своей работой в этом фильме. Он так же утверждает, что невозмутим и спокоен в отношении вихря наград и отличий. "Я лично уже давно отучился от определенных ожиданий, если говорить о наградах. Я давно понял, что ты не можешь абсолютно ничего планировать или предвидеть. Вещи/обстоятельства идут своим ходом, и я не могу больше желать моим фильмам удачи" -, сказал Лео журналу "Jolie".

Мудрое решение, тем более Леонардо знает, что на успех и провал своих фильмов он может влиять лишь отчасти. Поэтому актер концентрируется исключительно на том, чтобы свои роли наилучшим образом оформить. И это дает Леонардо возможность идти на съемках до его творческих пределов/граней:" Я могу становиться просто немного фанатичным, когда дело доходит до съемок фильмов. Тогда я роюсь, копаюсь в сценариях, и я всегда в поисках истории, которая меня при прочтении сразу же электризует. Иногда это может длиться очень долго, и я становлюсь при этом даже слегка одержимым."

Как Леонардо далее отмечает - он даже не мог подозревать, какие изменения фильм "Titanic" внесет в его жизнь. Лео признался:" Мои личные воспоминания о том времени отличаются от воспоминаний множества фанатов, чья любовь к этому фильму всех нас (актеров) конечно заставляет гордиться. Но, однако, когда в то время я и Кейт стояли на съемках по шею в воде, в любом случае я не знал, что этот фильм является шансом, возможностью моей жизни."

http://leosfanforum.de/ http://billyzanemuseum.com/store/category.php?id_category=5

Актеры во время съемок.
Авторы этих фотографий: оператор фильма Russell Carpenter и актер Billy Zane







фото от прессы




скачать полный альбом с саундтреками фильма http://www.liveinternet.ru/users/leonardo_wilhelm_dicaprio/post225296502/

http://leosfanforum.de

Лео кормит тигренка из бутылочки, время фото неизвестно. Предположительно 2006 год, во время съемок для "Blood Diamond". Так же возможно, что фото было сделано во время промотура для фильма "Blood Diamond", тогда он посетил заповедники Африки. И тогда на одном из токшоу во время промотура Лео рассказал о своем отдыхе в Сафари, и показал фото, где он сфотографирован с тиграми.


между съемками


на съемках, на коленях сидит его домашняя ящерица, крепко привязанная к колену.

http://shelf-life.ew.com/2012/03/27/titanic-photo-book/

В марте 2012 вышло новое издание книги -бестселлера от съемках фильма "Titanic". Книга издана в знак столетия корабля и релиза фильма в формате 3D.

На этот раз у книги специальная шикарная двояковыпуклая обложка, которая позволяет персонажам Джеку и Розе как бы "сойти" со страницы


имеются 25 новых фотографий из архива студии, некоторые из которых:

один из офиц. портретов к фильму


"Я хочу, чтобы ты нарисовал меня...На мне будет это...и только это..."
в подготовке к съемкам сцены, где Роза позирует в "салоне люкс"


Рассказывает Д. Кэмерон: "На съемках наиболее дорогостоящими декорациями для комнат были так называемые "салоны - люкс", которые нужно было украшать различными стилями."

"Гипотермический грим для Кейт и цифровым образом добавленное дыхание на пленке создало ощущение чертовски холодной воды. На самом деле на съемках вода была более, чем 80 градусов по Фаренгейту (по Цельсию это около 30 градусов)"


Двойник Кейт Уинслет и Кэмерон у бассеина в отеле:" В Галифаксе, прямо перед началом главных съемок, мы протестировали платье Кейт в бассеине."



Они были столь юными...ДиКаприо и Уинслет. Актеры готовятся к съемке.

http://www.anlimara.com/dreampage/index.html/ http://leosfanforum.de/

Berliner Morgen, 2002 год:"Леонардо ДиКаприо прибыл 20 мая 2002 года в фестивальный дворец в Каннах. Он пришел на показ 20 - минутного ролика своего фильма "Gangs of New - York". Съемки для "Gangs of New - York" длились очень долго, и теперь фильм может, предположительно, после целого года производственных задержек в съемках, только лишь в декабре полностью выйти на широкий экран. История в нем рассказывает об ирландских иммигрантах в середине 19 века, когда они боролись на многих фронтах за шанс привести в жизнь свою американскую мечту. Этот конфликт привел в 1963 году к массовым беспорядкам, которые можно сравнить с гражданской войной."

со съемок, скачать 99 фот, 5.39 MB http://www.sendspace.com/file/9jj20i , кликать Click here to start download from sendspace

http://www.dicaprio.com/index.php

1) М. Скорсезе журналу The Telegraph:" У Лео чувствительность, подобная моей. Я старше его на 30 лет, но я думаю, что мы с ним видим мир одинаково. Я имею ввиду, что он ощущает себя комфортно с теми персонажами, с которыми я имел дело много лет назад в кино. Это были фильмы с Robert De Niro, с Keitel. Но также с Лео на съемках - это всегда интересный процесс обнаружения, открытия. И я не говорю, что это - легко и не требует никаких усилий, поскольку мы с Лео никогда не знаем, каким этот процесс обнаружения будет. И это всегда пугает сначала.

И затем Лео по- настоящему входит в процесс, и мы начинаем распутывать все те пласты (персонажа). С фильмом "Shutter Island" история в нем в самом деле сама предоставила себя такому распутыванию. И я думаю, что это было нечто, что очень удивило Лео к тому времени, когда мы уже было закончили снимать фильм. Насколько далеко психологически и эмоционально ему пришлось путешествовать. Это, вероятно, самый сложный фильм, который Лео когда- либо сделал."



2) Мартин Скорсезе о Лео: за кулисами их последней совместной работы, фильма "Shutter Island".
фотограф Brigitte Lacombe

на съемках "Shutter Island"


М. Скорсезе был удивлен, когда узнал, что прошло уже 10 лет с тех пор, когда он впервые поработал с Леонардо ДиКаприо, на съемках к фильму "Gangs of New York". "Это так не кажется. Нет никакого сомнения, что работать с Лео - всегда вдохновение для меня. Лео - мое вдохновение и стимул"-, сказал Скорсезе в Риме, занимаясь в этом городе промоушеном для "Shutter Island".

До Лео музой Мартина Скорсезе был Роберт Де Ниро, но это была совместная работа двух равных друг другу людей, сверстников. Они оба росли вместе, перед камерой и по ту сторону камеры, создавая лоскутные, интенсивные и неизгладимые классические истории. Дружба между ДиКаприо и Скорсезе началась, когда Скорсезе стал для Лео классическим учителем и наставником. Но любопытно, что это эволюционировало в партнерство, что удивляет даже Скорсезе.
" Это - нечто очень особенное, когда сюда включены два человека разных поколений. Как -то, особенно в прошлых трех фильмах - "The Aviator", и даже столь больше в "The Departed", и сейчас в "Shutter Island", я осознал, что мы с ним работали как команда, с точки зрения исследования персонажей. "Shutter Island" был неожиданно запутанным и очень, очень напряженным. Но я считаю, что результаты такой работы довольно удовлетворительные. И я думаю, что Лео считает также"-, добавил Скорсезе.

В фильме Лео играет измученного детектива, расследующего дело в психиатрической больнице. "Это было путешествие, в которое мы все отправились, как Алиса отправляется в Страну Чудес. Мы не знали, где мы будем заканчивать, сцена за сценой. Мы должны были находиться в этом путешествии намного дальше, чем мы ожидали. Но я ощущал себя абсолютно уверенным, когда я шел по этой дороге вместе с Лео"-, сказал М. Скорсезе.

"Некоторые сцены были столь жесткими и трудными, что когда мы их сделали, я помню, как мы с Лео смотрели друг на друга и были столь благодарными той сцене, которую мы только что завершили. И мы могли пойти поспать немного. И мы с Лео были просто рады, что закончили эти изматывающие сцены"-, добавил Скорзезе.

Режиссер показал Лео несколько фильмов для вдохновения, включая фильм 1944 -го года "Laura", и 1947- го "Out of the Past". Оба фильма продемонстрировали особый тип мужчины - "разбитый войной ветеран приходит обратно домой и смотрит на жизнь иначе. Это отражается даже в языке его тела, как он носит свою шляпу и пальто".

Скорсезе, заядлый защитник и консерватор фильмов, говорит, что в Лео он нашел возврат к более раннему стилю в кинематографе:" Ключевая вещь в Лео - его чрезвычайно кинематографическое лицо. Леонардо был бы потрясающим актером немого кино, потому что столь многое происходит в глазах Лео, когда он играет. Вы читаете столь многое на его лице"-, объяснил Скорсезе.


3) "Лео как одержимый, так и полностью непредсказуемый, а его жизнь всегда на пределе. Его карьеру не засунешь в выдвижной ящик стола или шкафа, а его работа - полная жизни, сияющая, волнующая и захватывающая."
Мерил Стрип.

http://leonardodicaprio.yuku.com

1999 год Тайланд
Эти фото от Amanda:"I was given this pic by my boss when I was working at a company where Twenty century fox cooperated with since filming The Beach in my home country. Here Leo met with thai monk" "Мне дали эти фотографии, когда я работала в компании, которая сотрудничала с Twenty century fox во время съемок The Beach на моей родине. Здесь Лео с тайским монахом".



"Here is our Leo with Thai children during the national children day in Thailand, Leo spent his money buying gifts for poor children at a school in Phuket island" "Здесь Лео с тайскими детьми во время Национального Дня Детей в Тайланде. Лео купил много подарков для бедных детей, которые учатся в школе на острове Phuket"


со съемочной группой и жителями Тайланда (Лео в первом ряду)


с фанатами у своего трейлера



в целом, съемки для "The Beach" проходили в:
Bangkok, Thailand
Khao San Road, Bangkok, Thailand
Khao Yai National Park, Thailand
Krabi, Thailand
Phi Phi Leh Island, Thailand
Phuket, Thailand
London, England, UK

http://leosfanforum.de

1) 27 марта 2012, премьера "The Titanic 3D" в Лондоне.


Дж. Кэмерон с актерами и со своей женой, сыгравшей в фильме внучку персонажа Глории Стюарт


promiflash.de: Кейт Уинслет:" Нам нужен "Titanic".
Кейт сияла на премьере "Titanic 3D" со своей прекрасной манерой держать себя. И сейчас она выражает именно такие очаровательные слова для фильма "Titanic", который заставил бесчисленное множество людей плакать в кинотеатрах. Кейт считает, что аудитория может порадоваться этому возвращению фильма с более высоким качеством, рядом со всей той ерундой, которая мелькает ежедневно на экранах.

"В эти дни мы развлекаемся очень странными вещами - реалити - шоу и мыльными операми, которые полны насилия или радостью над несчастьями других людей. Фильм "Titanic" со своей подлинностью будет всегда достигать сердца людей. Этот фильм - вечная классика, с совершенно истинной и необычной историей, поскольку она пересекается удивительной историей любви. Эта история любви столь чистая, искренняя и непритворная" -, сказала исполнительница Розы ДеВитт Бьюкейтер во время промо- тура для "Titanic" в формате 3D.

Фильм вернулся на экраны в апреле 2012 в трех форматах - 2D, Real D 3D и IMAX 3D, с тщательно проведенным ремастерингом и освоенной новаторской технологией в StereoD. Журналом Variety назвал его "впечатляющим показом того, чем современная технология может поспособствовать и какой сделать вклад в драматический рассказ".


2) thisisfakediy.co.uk: продюсер Джон Ландау говорит о "Titanic 3D", интервью, март 2012.

1998 год, после вручения Ландау и Кэмерону премии Oscar


thisisfakediy.co.uk:"Фильм "Titanic" Дж. Кэмерона был самым кассовым фильмом, пока "Avatar" не занял первое место 12 лет спустя. Я признаю, что был тогда еще циничным юнцом, когда "Titanic" впервые показали тогда в 1997 - м на экранах, и порой издевался над романом между персонажами Лео и Кейт. Однако, когда прошли годы, и я понял, что мне тяжело переключиться на просмотр этого фильма, поскольку я знал, что буду бесстыдно плакать. И в самом деле, слезы появились у нас на глазах, когда Джон Ландау появился перед нами в нашей студии для интервью.

Просмотрев превью фильма в 3D, я могу сказать, что здесь самое удивительное и идеальное конвертирование в формат 3D. Д. Кэмерон снова установил стандарт. Те 20 эмоциональных минут просмотра были достаточными, чтобы понять, что кадры стали потрясающе более ясными и глубокими.

Веселый и дружелюбный Ландау, продюсер обоих фильмов "Titanic" и "Avatar", объясняет, насколько трудоемкая была работа над "Titanic 3D":

- Как начинался долгий процесс конвертирования?
Jon Landau: Мы спросили компанию: "Каковы самые трудные кадры в фильме?", и так все началось. Это не всегда так, как ты думаешь, что именно эти будут самыми сложными сценами фильма. Например, сцена на обеде была сложной, потому что там множество деталей. Конвертировать нужно было каждый стакан на столе. И я полагаю, что те сцены, где конвертация в новый формат выглядит наиболее убедительным - это сцены, наполненные драматизмом. В экшн - сценах такой формат не обязателен. Сцена, где мать Розы затягивает ей корсет - в формате 3D вы находитесь с ним вместе в одной комнате. И здесь такой формат как раз приемлемый и более обязательный, чем формат 2D.

- Видели ли уже это актеры, играющие главные роли?
Jon Landau: Мы показали Лео отрывки из "Titanic 3D" в Сиднее, когда он снимался для "The Great Gatsby". Прекрасное в том, что Лео реагировал потрясающе, потому что он снова играет эту романтическую главную роль. Но Лео был шокирован тем, насколько юным он выглядел:" Я так больше не выгляжу!". Он уже когда - то просто забыл о фильме. Этот просмотр с нами был для Лео, как будто он смотрит фильм "Titanic" в первый раз. Кейт так же видела "Titanic 3D" частично.

О пересмотре фильма:
Jon Landau: Это была прогулка по аллее памяти. Когда Джим и я просматривали фильм, мы тщательно разбирали каждую сцену на основе кадр- за- кадром. И мы рассказывали друг другу истории дня, и мы снимали это, как будто бы это было вчера. Все фильмы имеют хорошее и плохое в процессе их производства. На производстве "Titanic" все плохое тогда было перед глазами, а все хорошее - за спиной. Мы повторно переживали все плохое, испытав все то хорошее.

О многолетней дружбе с Д. Кэмероном:
Jon Landau: Разница между Джимом времени "True Lies" и Джимом сегодня состоит в том, что он сейчас семейный человек, с 3 детьми. И это потрясающая отдушина для него, когда он не на съемках, далеко от этого хаоса производства. Я высмеиваю Джима тем, что я знаю его даже дольше, чем каждая из его жен знает его! Так наша дружба пережила развитие и осталась прочной. Джим принуждает всех вокруг себя стремиться узнать вещи и найти дополнительные знания.

- Хотите ли вы видеть другие классические фильмы в 3D?
Jon Landau: Один из ключей в успеху того, что мы делали - наш режиссер был вовлечен в процесс конвертации. Такая конвертация в 3D - это не технический процесс, хотя технология, конечно, присутствует. Конвертация в 3D - это художественный процесс. Если бы режиссер Steven Spielberg сказал, что хочет сделать свой фильм E.T. в этот формат, или Coppola сказал бы, что будет переделывать The Godfather в 3D - важен тот факт, что режиссер вовлечен в дело. Это творческий выбор.

- Как вы относитесь к тем, кто считает, что конвертация в 3D производится ради чисто финансовой выгоды?
Jon Landau: Что неправильное в том, чем мы заполняем кинотеатры? Что неправильное в том, что мы продаем там попкорн и нанимаем туда людей, чтобы они в этих кинотеатрах работали? Мы сейчас находимся прямо лицом к лицу с этим вопросом - чем мы (я и Кэмерон) занимаемся. Но мы также те люди, которые тратят 18 миллионов долларов, чтобы произвести процесс конвертации и продать фильм на рынок так, как если бы это был большой релиз фильма. Мы рискуем. И мы делаем это потому, что имеется целое проколение кинозрителей, которые никогда не видели "Titanic" на большом экране. Вот почему мы с Кэмероном делаем все это. Мой сын, которому было 8 лет, когда он посмотрел этот фильм на его премьере в формате 2D. Он вышел с показа и сказал:" Пап, это хороший фильм!" Возможно имеются люди, которым сейчас по 15 лет, и они были зачаты в тот день, когда их родители увидели этот фильм! Это была бы интересная статистика, если бы ее выяснить.


По теме других фильмов, которые конвертируют, имея фильм изначально в формате 2D:
Jon Landau: Для меня это разочарование, когда я вижу плохие в изображении фильмы. Я приветствую ту идею, когда люди берутся за конвертирование в 3D как за вызов самим себе, как за сложную задачу. Иногда фильмы снимают и одновременно конвертируют его в 3D за короткое время - около 6 недель. А мы с Кэмероном потратили 60 недель. Кэмерон не видел полную версию "Titanic" в 3D. Он увидел "Titanic" в 3D только на первой официальной премьере. И мы выпускаем так же формат 2D, лучшую его версию, поскольку мы сделали ремастеринг 4k master.


- Вы сделали фильму любые другие настройки?
Jon Landau: Нет, мы не сделали. Хотя искушение было. Но здесь мы представляем тот же самый фильм. И мы не хотели эффект, как у 'Where's Waldo'. Мы не хотели, что люди, просматривая фильм, говорили :"О, они изменили 4 вещи", "Это то самое?". То есть во время просмотра они пытались бы угадать, какие настройки в формате мы изменили. Мы хотим, чтобы люди прочувствовали фильм во время просмотра. Мы просто "надели себе наручники" и сказали:" Мы представим фильм таким, каким он был".

Когда мы делали "Avatar", мы узнали несколько важных вещей, которые помогли конвертировать "Titanic". Одна из таких: какогда ты делаешь быстрый экшн - эпизод, здесь не идет речь о формате 3D. Таким образом ты можешь использовать меньше 3D в тех эпизодах, поскольку в экшене ты не можешь контролировать этот формат. Это уже известно, когда использовать 3D, когда толкать его и тянуть назад - для драматических сцен.


- Что, по вашему мнению, является следующей мудрой технологией?
Jon Landau: Мы пытаемся толкать киноиндустрию в направлении более высокой частоты кадров. Мы смотрим фильмы с 24 кадрами в секунду. Это та скорость, которая была определена, когда был изобретен звук, для использования его в фильмах. Сейчас это уже устарело. Телевидение имеет более высокую частоту кадров. Сейчас мы пытаемся показать наглядные образцы тог, что из себя представляет частота кадров в 48 или даже в 60 кадров в секунду. Мы делаем показательные демо - тесты. И я думаю, что The Hobbit будет первым фильмом, в котором такая высокая частота кадров.


- Может ли быть перенасыщение темой "Титаника", поскольку в апреле будет также релиз минисериала под названием "Titanic", на канале ITV?
Jon Landau: Когда возвращаешься назад на 15 лет, в то время канал NBC сделал минисериал "Titanic" с George C. Scott. И этот сериал не оказал на наш фильм никакого влияния. И это хороший факт. В любое время кто -то поблизости говорит об их шоу, они говорят о корабле, и они говорят название нашего фильма!


По теме влияния фильма "Titanic":
Jon Landau: Кассовый успех не является защитой и оправданием. Мы все делали для аудитории, поскольку люди - это истинное искусство. Когда я иду на какую - нибудь премьеру - я наблюдаю за аудиторией. Наблюдать за людьми - это награда. Мы все ищем истинную любовь в нашей жизни. И мы все вынуждены видеть смерть. Роза в конце истории теряет любовь своей жизни в холодной воде Атлантики. Но фильм идет дальше и показывает, что они жила полной и достойной жизнью. Это подсказывает, что не имеет значения какие события происходят вне кинотеатра, если Роза может продолжать жить. Это надежда для меня."


3) elle.com: Джеймс Кэмерон о "Титанике" в 3D.


"Titanic" в 3D погружает нас намного глубже в кинематографическую магию режиссера Кэмерона. И как он делает это? Когда Джеймс Кэмерон был мальчиком в Kapus­kasing (город в штате Ontario):" Мой отец был инженером по электричеству. И я не знаю, есть ли это генетическое или просто по причине окружения, но я всегда возился с вещицами, мастерил что-то". Джеймс тогда сконструировал робота из картонной коробки. Затем он ломал голову, пытаясь выяснить, как использовать свой набор монтажника, чтобы заставить робота двигаться. Перенесемся в 2009 год, в новаторский "Avatar", где режиссер использовал гибкую и сложную версию 3D, создавшую целый странный и прекрасный мир в движении. Это дало аудитории головокружительные ощущения, как бы находясь внутри фильма. Релиз другого его кинематографического феномена - "Titanic" так же предлагает зрителям более острые ощущения. Например, когда герои прогуливаются по шикарным верхним палубам потрясающего обреченного корабля, и цепляются за мачту, пытаясь выжить.

Страстный любитель нырять, Кэмерон сам 33 раза погружался к затонувшему кораблю. "Вся идея фильма была смешать все детали драматической истории с историями современных книжек, с тем, чем они кончаются. Затем я осознал, что это должна быть история любви. Все мои фильмы являются историями любви, в той или иной форме",- сказал Джеймс Кэмерон. Это необычное заявление для режиссера, известного за отменные экшн - фильмы. Но Кэмерон занимает уникальное пространство в голливудствои пантеоне. С одной стороны, он сам пишет сценарии к своим фильмам. И он привносит буйную технологическую изобретательность и научные знания - это редкое удовольствие для кинозрителей. Кэмерона так же действительно отличают удивительно сильные, и сильно чувствующие героини в центре его фильмов, включая вызывающе независимую Розу в исполнении Кейт Уинслет.

"Моя цель с фильмом "Titanic" была - забрать людей в мощное эмоциональное путешествие. Для меня таким было мое собственное погружение к обломкам корабля на дне океана. Некоторые критики рассматривали этот фильм как если бы он был просто легкой любовной историей для тинейджеров. Но такая идея никогда не была в моих мыслях. Мое исследование началось со чтения таких книг, как "Reviving Ophelia". В книге пытаются пробраться в голову девушки, которая пытается найти некий смысл себя после тех взбалмошных тинейджерских лет, и когда общество пытается подавить все ее амбиции и страсти"-, сказал Джеймс Кэмерон.

Когда Леонардо прочел сценарий, он вначале не собирался подписывать контракт. "Я думаю, что Лео он почувствовал, что персонаж Кейт был намного интереснее, поскольку у нее было более грандиозное путешествие. И тогда я сказал Лео:"Послушай, ты мужчина, которые представляют собой что-то типа мужской иконы. Иконы для женщин. Ты тот самый парень, который слушает, понимает и видит, кто женщина есть на самом деле как человек. И это будет хитро, поскольку ты не будешь наркоманом или уственно отсталым, как в "Basketball Diaries" и "Gilbert Grape". И будешь должен стоять там и привлекать к себе зрительское внимание, и держать это внимание снова и снова. Ты будешь должен узнать и выучить этот порядок". И когда Леонардо осознал, что это будет вызовом для него, он захотел сыграть и подписал контракт"-, рассказал Кэмерон.

"Titanic" в самом деле потрясающая история любви, и Кэмерон шутит, что он переделал фильм в формат 3D, чтобы женщины не смогли видеть, как плачут их бойфренды/мужья в своих очках во время просмотра фильма. И это поражает, насколько своевременным этот фильм ощущается сейчас, с этой зевающей пропастью между имущими и неимущими людьми, и этим самодовольным высокомерием богатых. " Я полагаю, что мы все видим это разделение. Все люди, которые теряют свою работу, и поэтому теряют свои дома, так как нечем платить. Я в своем прошлом был рабочим, и сделал некоторые деньги с проката моих фильмов. Но я всегда стою, когда я смотрю на богатство, и вспоминаю, на что это было похоже - быть рабочим"-, добавил Кэмерон.

"Titanic" и "Avatar" во многом доказывают студиям, что фильмы с героинями -женщинами могут разбить барьер и собрать большую кассу. При этом Кэмерон делает все без прикрас. "Да, вы не в некоем маленьком наряде. Вы - реальный человек"-, говорит актриса Сигурни Уивер (Sigourney Weaver, снялась в "Alien" и "Avatar"). Ее дружба с Кэмероном началась, когда он встретился с ней, чтобы показать свой сценарий для сиквела "Чужого". Этот сиквел затем сделал из Уивер звезду - упорного астронавта, лейтенанта Ellen ­Ripley, единственную женщину, которая выжила на корабле и терзаемая убийственными тварями из открытого космоса. "Он поднял в фильме все темы, включая врагов - существ. Что касается героини, то я была удивлена прочитать такой завершенный и многослойный иконический персонаж. Она и солдат одновременно, и мама. И через 4 месяца мы с ним уже снимали "Alien" в Англии"-, сказала Уивер.


Актриса Сигурни Уивер так же считает, что Кэмерон особенно хорош, когда раскрывает женские персонажи, потому что "он видит, что женщины делают все правильно". Она затем ссылается на мать Кэмерона, и Кэмерон ссылается на свою маму, и описывает ее как "сильную и горячую/пламенную, но в то же время уязвимую". Хорошее описание для всех героинь фильмов Кэмерона. Бесстрашная женщина пилот, сыгранная в "Avatar" актрисой Michelle Rodriguez, основана на реальной женщине - пилоте, которой было всего 22 года, когда она смогла посадить самолет во время Антарктического шторма. На этом борту были Кэмерон и группа ученых.

Как кинематограф, Кэмерон очень востребован и сильно чувствующий, впечатлительный. Его горячий темперамент расстраивал Кейт Уинслет, хотя Кэмерон никогда не был нацелен на это. Британская газета The Independent посвятила целую статью его очесточенному поведению. Согласно актеру Sam Worthington (сыграл главного героя в "Avatar"), Кэмерон может швырнуть в стену сотовый телефон любого из актеров, когда Кэмерон слышит звонки и актер уходит поодаль, чтобы поговорить. Унислет, которая недавно критиковала нрав Кэмерона, и Сигурни Уивер - обе говорят, что режиссер хорошо ладит с актерами.

О своих ощущениях, погружаясь в глубокие воды океана:"Я был свидетелем многих чудес природы". Его прощанием теме "Титаника" был документальный фильм, сделанный им в честь столетия утонувшего корабля. Режиссер предполагает свой релиз фильма в 3D как некий "привлекатель" в реальным вещам, к реальной теме. "Все фильмы являются ночным кошмаром, когда вы их делаете", - говорит Кэмерон. Сейчас он занимается совершенствованием специального колокола для погружений под воду. "Этот аппарат, котрый мы делаем сейчас, может пройти прямо ко дну океана. Я надеюсь буду фотографировать и собирать экземпляры флоры и фауны, неизвестной на сегодня"-, добавил Кэмерон.

http://leonardodicaprio.yuku.com/topic/3202/Actors...t-clowns-for-hire#.T2SRTNlzeYI

GARTH PEARCE: Леонардо тратит много своих средств на экологические проекты, включая пожертвования в размере 650,000 Евро жертвам землетрясения на Гаити и в пользу сохранения дикой природы. На неделе праздника Дня Матери Лео рассказал, почему его мама, немка по рождению, является для него женщиной номер 1:

"Моя мама Ирмелин научила меня ценить жизнь. А ее собственная жизнь была спасена, когда моя бабушка увезла ее из Германии в Нью- Йорк во время Второй Мировой Войны. Когда мама была совсем маленькой, она пролежала в немецком госпитале со сломанной ногой. Беженцы и солдаты так же были в госпитале, и мама подцепила там несколько серьезных заболеваний. Поэтому ей пришлось находиться в госпитале в течение 2,5 лет.

Моя бабушка Элен (умерла в 2008 году в возрасте 93) приходила в госпиталь каждый день и выхаживала маму, возвращая ее к жизни, поскольку у медсестер не было на это время. Медсестры по сути оставили маму умирать, не считая, что она выживет. Когда я вижу фотографию мамы, это душераздирающее. Я начинаю плакать, поскольку знаю, через что мама прошла в своей жизни.

У меня есть ее первая фотография, где она в этой малюсенькой юбке. Она была истощена и поэтому у нее был большой живот, полный глистов.

После всего, что с ней было, она была готова на любую жертву. Она тратила 3 часа каждый день на дорогу от нашего дома в Лос- Анджелес, возила меня в школу под названием "Центр, где дают обогащенные знания" (Centre For Enriched Studies), и назад домой. Этот Центр был тем самым местом, который дал мне некое понимание искусства и жизни. Моя мама знала, что эта школа поможет мне в будущем. Это была бесплатная "школа магнита", которая притягивает, как магнит, учеников с разных районов.

Мне в самом деле необходимо руководство моих родителей.
У меня широкие интересы. Это заставляет меня путешествовать, погружаться под воду с аквалангом, собирать картины, брать уроки искусства. Вот почему в любом месте, где я путешествую, я посещаю музеи.
Я наслаждаюсь, когда наблюдаю за дикой природой в Африке и Южной Америке, далеко от Голливуда.

Моя мама всегда учила меня, чтобы все воспринимать в перспективе, на будущее. Я никогда не был жестоким, низким и подлым с людьми.

Я понимаю, что не меняю курса истории. Я всего лишь актер и делаю фильмы. Мы должны осознавать, что мы (актеры) всего лишь клоуны на прокат. И поэтому когда у меня был первый успех, это было прекрасно, но не нужно беспокоиться о деньгах. Это и было то, что мне прививали мои родители.

Когда -то я мог покупать шарфы для моей бабушки, которые ей были нужны. Тогда я не думал, что это был знак хороших времен. Это звучит как- то банально, но покупка шарфов для моей бабушки приносила мне счастье.

Мой отец Джордж всегда влиял на любой выбор в фильмах, который я делал в моей жизни. Мне нравятся фильмы, которые заставляют рисковать, или говорят что- либо различное, или дают право экспериментировать. Взрослея в моим отцом, я был окружен многочисленными художниками- не просто актерами или режиссерами. Это были карикатурщики, поэты, писатели.

Это была определенно часть поколения битников- хиппи, и у меня красочные воспоминания о той эпохе моего детства. Я помню все те сумасшедшие вещи, которые происходили, и они оказали на меня влияние, в сторону тех фильмов, которые я уже сделал.

Мне не нравятся претенциозные женщины, которые пытаются казаться умнее и важнее, чем они есть на самом деле. И мстительные женщины тоже. Меня заводит та женщина, в которой есть то, что большинство людей находят привлекательным, и это является чем-то подлинным. Быть хорошим человеком.

"Titanic"? Я бы хотел сказать, что я предугадывал, что этот фильм будет одним из самых больших фильмов в кино истории. Но я не предугадывал, и никто не мог это предположить.
Я долго сопротивлялся перед съемками этого фильма, но на меня так же повлияло и решение Кейт Уинслет, которая сразу сказала проекту "да". Кейт была прекрасна. На съемках "Титаника" мы были опорой друг для друга, и всегда могли друг на друга положиться, поскольку съемки были предельно сложные.
И поэтому мы с Кейт должны были стать партнерами на съемках. Когда нам было плохо, мы жаловались друг другу, и только друг другу, не выливая все свое недовольство и злость на других.

Я столь рад, что являюсь частью фильма "Titanic". Этот фильм смотрят до сих пор, и люди будут смотреть этот фильм многие годы. Он - во многом часть чего-то исторического. И этот фильм дал мне как актеру так много возможностей. Прежде всего "Titanic" дал мне возможность управлять моей собственной судьбой.

Я смог привести мою бабушку Элен и мою маму на мировую премьеру фильма "Titanic" в Лондоне. Этот день был одним из тех, которыми я горжусь больше всего."

http://leonardodicaprio.yuku.com

Журнал Vanity Fair гордится тем, что имеет такую историю в своем архиве. Однажды Мартин Скорзезе шпионил за Леонардо.

Vanity Fair:"Из всех воспоминаний Мартина Скорсезе (и анекдотов), которые он рассказывал в течение этого вечера, эта история идеально воплощает собой привередливость режиссера, его безупречное чувство времени и способность захватить аудиторию. История рассказана актером Corrigan, который играл в фильмах Скорсезе "Goodfellas" и "The Departed".

Corrigan:" На съемках фильма "The Departed" Леонардо и я говорили о том, как я вырос в районе Бронкса (Нью- Йорк). Бабушка Лео во время войны переехала из Германии в район южного Бронкса, и вырастила свою дочь Ирмелин там. Леонардо сказал, что его бабушка Лесли (Leslie) бывало возила его маленького в машине вокруг южного Бронкса, показывая Лео, где она жила когда- то. И тогда я спросил Лео, знает ли он название той улицы, потому что может быть наши родители знали друг друга.

Я напомнил Лео об улице Brook Avenue, поскольку получается, что его бабушка и там жила. Мы говорили и говорили на эту тему с Лео. Говорили об окрестностях Бронкса, и так же об одной местной церкви, название которой мы не могли вспомнить. Хотя это была известная церковь. Церковь Святого Луки? Мы перебрали все названия. И вдруг неожиданно мы с Лео слышим голос Мартина Скорсезе, и в его манере быстро говорить:"Это была церковь Святой Анны ! Все реликвии и мощи святых погребены под ней. Вот почему она столь знаменита. Под ней так же захоронен губернатор Моррис".

Мы с Лео забыли, что нас прослушивали. Мартин Скорсезе сидел в комнате с видеокамерами, прослушивая в наушниках весь наш разговор с Лео. В той комнате были установлены видеокамеры, через которые можно было наблюдать за всей съемочной площадкой фильма.

Мартин Скорсезе понял, что мы с Лео попали в тупик, выключил свою прослушку, и направился прямиком к нам через весь холл. Скорсезе в течение примерно получаса рассказывал нам историю этой церкви, при этом все листы сценария торчали из штанов Мартина. Точно так же будет и тогда, когда Скорсезе будет рассказывать о музыке. Он будет говорить, говорить и говорить. Наконец первый ассистент подошел к нему и сказал, что мы готовы снимать сцену. Скорзезе сказал нам:" Ладно, мы продолжим этот разговор позже". "Извини, но это был действительно долгий рассказ"-, сказал Corrigan, засмеявшись.

http://germanleonardodicapriofanboard98198.yuku.co...0/Bilder-von-WEGG#.Twg984FzeYK/ http://www.dicaprio.com/index.php

1) автор фото (мальчик рядом с Лео) пишет:" Наш эклектический, ранее в стиле хиппи дом на ферме в штате Техас был преобразован в дом семьи Грейпов, в 1993 году, для съемок фильма What's Eating Gilbert Grape. Этот съемочный марафон длился 6 месяцев, и он начался, когда я заметил со стороны сарая этих 3-х одетых в повседневную одежду мужчин, они бродили вокруг нашего дома, фотографируя и снимая на видео. Но я сразу знал, что эти трое не были риэлторами. Казалось, что они были из ближайших окрестностей. Они были, вероятно, людьми из киноиндустрии. Мы пообедали вместе с ними в нашем местном кафе 290 Cafe, и когда я сказал им девиз нашей фермы (который мы пытались сотрясать уже 15 лет:" Ничего не работает/не срабатывает, кроме нас"), эти трое выбрали для съемок наш дом."

на фоне дома, который в фильме был домом семьи Грейпов.


2) с актерами по фильму.


3) премьера "What's Eating Gilbert Grape" в Японии, 1993 год.

http://www.starzuncut.com/2011/01/18/leonardo-dicaprio-gangs-of-new-york/ http://leosfanforum.de/http://leonardodicaprio.yuku.com

1) Запись (к фотографии) одного из коллег Лео:
"Это мы проводим время на съемках фильма "Банды Нью- Йорка". Это было в 2002 году, когда я снимался в фильмах и привык встречать многих знаменитостей.
Фильм "Банды Нью- Йорка" снимали очень долго, но мы с Лео и другими актерами по фильму очень весело проводили время в перерывах между съемками. И все актеры, снимавшиеся в фильме, были очень приятными людьми. Мне не хватает тех дней, но у меня всегда будут в моей памяти эти дни, когда я принимал участие в киносъемках. Хорошие времена это были!
Это был потрясающий фильм и вы, парни, делали удивительную работу!"



2) актеры с группой U2, которые написали свою песню "The hands that built America" специально для фильма.
Фото сделано на одной из афтерпати по случаю премьеры "Банды Нью- Йорка".


3) Производство фильма было самым большим для студии Miramax за всю ее историю, и Мартин Скорсезе в течение многих лет мечтал снять этот фильм о Нью- Йорке.

места, на которых проходили съемки, включали
Италия, Рим, студия Cinecittà Studios, с 18 сентября 2000 - по 13 апреля 2001 года.
Нью- Йорк, студия Silvercup Studios.

записи из прессы, архив:
2001 год, Ain´t-It-Cool-News, Harry Knowles отмечает:" Блестящий сценарий... его написал Мартин Скорсезе, и это будет его самый большой фильм... Огромная история. И в фильме будут такие пейзажи, которые никогда еще не были показаны в каких- либо фильмах. Если только Мартин Скорсезе будет следовать на съемках строго сценарию. Это мог бы быть один из великих фильмов".

октябрь 1999, The Dallas Morning Post, Мартин Скорсезе отмечает:"Из -за того, что Леонардо снялся в фильме "Titanic", теперь весь его выбор, который он будет делать касательно своих будущих проектов, в течение многих лет будут тщательно анализировать и проверять "под микроскопом". Но я думаю, что фильм "The Gangs of New York" идеально подходит для Лео. Он- самый лучший молодой актер, работающий в киноиндустрии сегодня. Когда вы взглянете на всю его фильмографию, вы видите мощность этого актера. Я всегда замечаю глаза актера. У Лео- огонь в глазах. Это был огонь в его глазах в фильме "Titanic", это был огонь в его глазах в "This Boy's Life", а также во всех его самых первых фильмах."

http://leosfanforum.de

скачать 55 фото http://ifolder.ru/27911825 , 7.93 Мб

http://leosfanforum.de/ http://de.wikipedia.org/wiki/Katharine_Hepburn


промо




со съемок


очевидно с актрисой Кэтрин Хэпберн (Katharine Houghton Hepburn, здесь она в возрасте 96, в фильме ее играет Кейт Бланшетт). Согласно wikipedia, отношения между Кэтрин Хепберн и Говардом Хьюзом не были показаны в фильме правдиво во всех отношениях, поскольку с Говардом она рассталась не из- за Спенсера Трейси. Она бросила Говарда Хьюза задолго до своей связи со Спенсером.

http://leosfanforum.de/