3 кнопки в фотошопе, которые спасут мир!

Три кнопки в фотошопе, которые спасут мир :-)
Источник  = http://www.narasti-nogti.ru/forum/topic/2809.htm 
Тема конечно первым делом про непосредственно процесс фотографирования, но я не могу, рассказав как я ставлю свет и фотографирую , ничего не сказать о доводке этого самого света в фотошопе.

Значит так. 
Рассказываю про свои любимые кнопки.
Для начала, откройте любую фотографию в фотошопе.
Дальше я применяю две функции по порядку.

1) Кнопка раз. "Кривые..." 
Идем в меню Изображение/Регулировки/Кривые...


Здесь я всегда (и вам рекомендую) нажимаю на кнопку "Автоматически" и "ОК".



2) Кнопка два. "Уровни..." 
Далее, не расслабляемся и идем опять Изображение/Регулировки/Уровни...



В открывшемся окне смотрим на гистрограмму. Правая часть с белым треугольником отвечает за светлость, левая за темность. 
С боков гистограммы проверяем на предмет пустот. Справа явно пустое место, поэтому сдвигаем ползунок влево до начала гистограммы.



Если нас устраивает результат, нажимаем ОК.



Теперь сравним что было и что стало. По моему, улучшение на лицо, а мы всего-то нажали две кнопки.



3) Кнопка три. "Осветление"
Иногда, фон мне кажется недостаточно белым, и тогда я применяю инструмент "Осветление" и чуть-чуть подсветляю некоторые места.



Появляется курсор в виде кружка, его размер и силу нажатия можно менять. Водим в тех местах, где хотим осветлить. На моем фото - это верхний левый угол.

Результат:



Вот еще пример. Применена только первая кнопка "Кривые..." 
Иногда этого уже достаточно.


 

Ретушь портретов с помощью Photoshop для фотографов

Скачать с Letitbit
Скачать с Depositfiles
Скачать с Turbobit


Ретушь портретов с помощью Photoshop для фотографов
Каждый год Скотт Келби, главный редактор журнала Photoshop User и самый популярный автор книг о программе Photoshop, обучает тысячи фотографов приемам ретуширования портретов с помощью Photoshop. Он выступает на семинарах, проводит мастер-классы в Интернете и на конференциях Photoshop World Confence & Expo, а также выпускает обучающие DVD. Его новая книга в своем роде уникальна. Она предназначена специально для фотографов, самостоятельно занимающихся ретушированием, и содержит описание приемов, которые сам автор регулярно применяет в собственном рабочем процессе.

Автор: Скотт Келби
Издательство: Вильямс
Год: 2012
Язык: Русский
Формат: PDF
Количество страниц: 368
Размер: 188.42 Mb

Фотоуроки для рукодельницы. Урок : 8. Фотографируем и продаем рукоделие в интернете

Уроки

оригинал

автор: epes

Поскольку написание давным-давно начатых фото-рассказов основательно застряло я решила написать о том, что для меня самой сейчас актуальнее всего - о том, как фотографировать вещи для объявлений о продаже.

Это не прямое руководство к действию, а собрание важных, на мой взгляд, моментов, без привязки к определенной торговой площадке.

Успешность продаж - это целый набор факторов и фотография только один из них, но, и это можно подчеркнуть, очень важный фактор.

Само собой понятно, что качественная и четкая фотография дает потенциальному покупателю хорошее представление о том, как выглядит товар, но просто удачная фотография еще не залог успеха.

1. Присматриваемся и изучаем.

✂···•••>

Рукодельницы!! Учимся делать красивые фотографии своих работ!!

Источник. Далее текст автора. Автор - Олеся Степовая.

 

Сразу оговорюсь, я не имею никакого отношения к профессиональной фотографии, я такой же любитель как и все. По этой причине эту статью не стоит рассматривать как руководство для серьезных занятий фотографией. Если кто то ставит перед собой именно такую задачу, то вам стоит обратится за обучением к профессионалу.

Я дам лишь несколько практических советов которыми пользуюсь сама.

Давайте начнем с того , что определимся насколько нам это необходимо.

Читать далее...

ФОТОУРОКИ ДЛЯ РУКОДЕЛЬНИЦЫ. УРОК №4. "ЗОЛОТОЕ СЕЧЕНИЕ" ИЛИ ПРОСТО О ГАРМОНИИ В КАДРЕ

Ссылки на первые 3 урока здесь: http://www.liveinternet.ru/users/3734096/post177857075/ 

"Золотое сечение" -  старинное и популярное сейчас понятие. Увидеть эти слова можно и там и тут: без них не обходится ни один уважающий себя фотообзор.(И мы туда же!)
А кроме того, многие современные фотоаппараты умеют показывать сеточку "золотого сечения" на дисплее и многие графические редакторы имеют специальные функции, которые помогут "отрезать от фотографии "лишнее" по принципу "золотого сечения".

Что же это такое?

Золотое сечение — деление непрерывной величины на две части в таком отношении, при котором меньшая часть так относится к большей, как большая ко всей величине. Такую формулировку можно найти в Википедии.

Золотое сечение в фотографии выглядит примерно так:

 

                   Правило третей. Упрощенный вариант "Золотого сечения" 

Изображение условно делится прямыми по вертикали и горизонтали так, чтобы получилось 9 равных прямоугольников. В местах пересечения прямых находятся "золотые точки". Точки - это зрительные центры, участки фотографии, которые приятны глазу. Т.е. если мы будем располагать самый важный объект съемки в этих точках или любой из них, мы получим композицию близкую к правилам "золотого сечения".

Дорогой читатель, дожно быть, ты уже начинаешь зевать. Расслабься! Сейчас мы забудем все, что было написано выше и поговорим о вечном.

Я глубоко убеждена, что каждый человек уникален. У каждого свой багаж жизненного опыта и свое восприятие мира.
И, совершенно точно, нет такой математической модели и умных геометрических пропорций, которые учтут все нюансы и подберут ключик к каждому отдельному уму и сердцу.

А потому "Золотое сечение" - это инструмент, который может помочь сделать фотографию лучше и интереснее, но не сделает ее однозначно хорошей.

Продолжение урока здесь: http://ravliki.blogspot.com/2011/08/fotouroki-dlja-rukodelnici-zolotoje.html

 

10 ПРОСТЫХ ПРАВИЛ КОМПОЗИЦИИ ФОТО



10 простых правил построения композиции в кадре.

1. Контраст



Как привлечь внимание зрителя к вашей фотографии? В кадре должен быть контраст:

•Более светлый предмет снимают на тёмном фоне, а тёмный на светлом.
•Не фотографировать людей на жёлтом или коричневом фоне, цвет фото будет неестественным.
•Не снимайте людей на пёстром фоне, такой фон отвлекает внимание зрителя от модели.

2. Размещение



Важные элементы сюжета не должны быть хаотично размещены. Лучше, чтобы они образовывали простые геометрические фигуры.

3. Равновесие



Объекты, расположенные в разных частях кадра, должны соответствовать друг другу по объему, размеру и тону.

4. Золотое сечение



Золотое сечение было известно ещё в древнем Египте, его свойства изучали Евклид и Леонардо да Винчи. Самое простое описание золотого сечения: лучшая точка для расположения объекта съемки — примерно 1/3 от горизонтальной или вертикальной границы кадра. Расположение важных объектов в этих зрительных точках выглядит естественно и притягивает внимание зрителя.

5. Диагонали



Один из самых эффективных композиционных премов — это диагональная композиция.
Суть её очень проста: основные объекты кадра мы располагаем по диагонали кадра. Например, от верхнего левого угла кадра к правому нижнему.
Этот приём хорош тем, что такая композиция непрерывно ведет взгляд зрителя через всю фотографию.

6. Формат



Если в кадре преобладают вертикальные объекты — снимайте вертикальные кадры. Если фотографируете пейзаж — снимайте горизонтальные кадры.

7. Точка съемки



Выбор точки съемки прямым образом влияет на эмоциональное восприятие снимка. Запомним несколько простых правил:

•Для портрета лучшая точка на уровне глаз.
•Для портрета в полный рост – на уровне пояса.
•Старайтесь кадрировать кадр так, чтобы линия горизонта не разделяла фотографию пополам. Иначе зрителю будет сложно сфокусировать внимание на объектах в кадре.
•Держите камеру на уровне объекта съемки, иначе вы рискуете получить искажённые пропорции.
Объект, снятый сверху, кажется меньше, чем есть на самом деле. Так, снимая человека с верхней точки, на фотографии вы получите человка маленького роста.
Фотографируя детей или животных, опуститесь до уровня их глаз.

8. Направление



Наш мозг привык читать слева направо, так же мы оцениваем и снимок. Поэтому смысловой центр лучше располагать в правой части кадра. Таким образом взгляд и объект съёмки как бы движутся навстречу друг другу.
При построении композиции всегда учитывайте этот момент.

9. Цветовое пятно



Если в одной части кадра присутствует пятно цвета, то в другой должно быть что-то, что привлечет внимание зрителя. Это может быть другим цветовым пятном или, например, действием в кадре.

10. Движение в кадре



Снимая движущийся объект (автомобиль, велосипедиста), всегда оставляйте свободное пространство впереди объекта. Проще говоря, располагайте объект так, как будто он только “вошёл” в кадр, а не “выходит” из него.


http://fototips.ru/tips/10-pravil-kompozicii/