НАЧАЛО: ЗДЕСЬ Императрица Елизавета Австрийская

Элен Луиза Элизабет де Мекленбург Шверин, герцогиня Орлеанская и ее сын, граф ПарижаКоролева Испании Изабелла II со своей дочерью Изабеллой, принцессой Астурии

"Весна. В бане" 1954,"Первый снег" (1946, Тверская областная картинная галерея, Тверь)

Garnet Ruskin Wolseley был британским художником, родившимся 24 мая 1884 года, в Лондоне. Работы Garnet Ruskin Wolseley были предложена на аукционе несколько раз, по цене от $ 108 до 134 343 долларов США.

С 1998 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 134 343 доллара США для картины ниже "Сбор колокольчиков"/"Picking Bluebells", проданного на Christie's London в 2011 году. Художник умер в 1967 году.

Интерьерная сцена с Леди Рединг
 

Анна Ли Мерритт/Anna Lea Merritt

(American, 1844-1930)

ПортретноЖанровоАукционноМузейное

LUNA


Анна Ли Мерритт (англ. Anna Massey Lea Merritt, 13 сентября 1844 — 7 апреля 1930) — американская художница-портретистка.

Родилась в Филадельфии, штат Пенсильвания, в зажиточной семье квакеров.

Была старшей из шести детей.

С детства интересовалась искусством и живописью, брала уроки у частных преподавателей. Также она изучала анатомию в Женском медицинском колледже Пенсильвании.

В 1865 году вместе с семьёй переехала в Европу, где брала уроки у Стефано Усси, Леона Конье и Альфонса Легро.

В 1870 семья переехала в Лондон, спасаясь от начавшейся Франко-прусской войны.


Здесь Анна встретила своего будущего мужа и учителя Генри Мерритта (1822—1877), художника, критика и реставратора.

Их брак был недолгим — Генри Мерритт умер через три месяца после свадьбы.

До конца жизни художница не вступала в брак и никогда не имела детей.

В память о муже она издала сборник его статей, иллюстрированный её гравюрами.

До конца жизни жила в Англии, часто посещала США. Её работы выставлялись в обеих странах.

Анна Ли Мерритт ушла из жизни 5 апреля 1930 года в графстве Гэмпшир.

Художница известна своими картинами на литературные, религиозные и мифологические темы.

«Запертая любовь»

Жена Элизабет Адела Форбс/Elizabeth Adela Forbes (Canadian, 1859-1912) - здесь

The letter writer, 1878
 

Художники Форбс: Муж Стэнхоуп Александер Форбс

Stanhope Alexander Forbes (British, 1857-1947)

ПортретноЖанровое из музеев и частных коллекций (часть-2)

Стэнхоуп Александер Форбс (англ. Stanhope Alexander Forbes, род. 18 ноября 1857 г. Дублин — ум. 2 марта 1947 г. Ньюлин, Корнуолл) — ирландский художник, один из виднейших представителей колонии художников Ньюлинской школы.

С.Форбс родился в семье высокопоставленного железнодорожного чиновника, ирландца. Мать художника была француженкой. Форбс начал учиться рисовать в Лондоне, в школе искусств Ламбет, а с 1876 года — в школе Королевской академии. В 1877 он берёт отпуск и уезжает на родину, в Ирландию, где совершенствуется в пейзажной живописи.

В 1880 году С.Форбс приезжает в Париж и учится в художественной мастерской Леона Бонна. В 1881 он и художник Генри Ла Танге совершают поездку с Бретань, в городок Канкаль.

Миссис Форбс (мама художника) Галерея и Музей Дома Пенли

Во время этого пребывания во Франции художники знакомятся с новой техникой живописи — под открытым небом (пленэр), оказавшей большое влияние на последующее творчество Форбса.

В 1883 году он вновь посещает Бретань и останавливается в Кемперле, где знакомится с такими мастерами живописи, как Ральф Тодд, Норман Гарстин, Натаниэль Хилл, Уолтер Осборн и др.

В 1882 году работы Форбса выставляются в Королевской академии художеств, в 1884 году — в Королевской Гибернийской Академии. В январе 1884 года он приезжает в Корнуолл и становится одним из ведущих членов Ньюлинской школы.
Как художник С.Форбс к этому времени пользовался большим успехом; его работы выставляются в Королевской академии художеств и приобретаются различными художественными галереями, в том числе Тейт.

Ранее работы художника были - здесь

 

Джон Эткинсон Гримшоу/John Atkinson Grimshaw

(England, 1836-1893)

КоллекционноАукционноРазноплановое

Любовь Успенская - "Монте-Карло"


Я в Монте-Карло совсем пропала.
Я в Монте-Карло азарт пила.
Я в Монте-Карло с тобой гуляла.
От Монте-Карло сошла с ума.

А в Монте-Карло кружит рулетка.
А в Монте-Карло кипит вино.
В Монте-Карло дым сигаретный.
Я в Монте-Карло иду на дно.

Красиво жить не запретишь
В Монте-Карло.
Ты отвези меня, малыш,
В Монте-Карло.
Опять хочу с тобою быть
В Монте-Карло.
Ах, как хочу я покорить
Монте-Карло.

А в Монте-Карло любовь и розы.
А в Монте-Карло весь высший свет.
Я в Монте-Карло лечу в ролс-ройсе,
И лучше места на свете нет.

А в Монте-Карло блестят брильянты.
А в Монте-Карло пробил мой час.
Я в Монте-Карло крапленой картой
Свой испытаю последний шанс.

Красиво жить не запретишь
В Монте-Карло.
Ты отвези меня, малыш,
В Монте-Карло.
Опять хочу с тобою быть
В Монте-Карло.
Ах, как хочу я покорить
Монте-Карло.

PORTRAIT OF JEAN PARKER
 

Пол Льюис Клеменс/Paul Lewis Clemens

(American, 1911-1992)

АукционноПортретноЖанровое

Self Portrait (Studio Interior)/Автопортрет (интерьер студии)

The ballet studio

Конец пиршества. Утро
 

Йохан Юлиус Экснер/Johann Julius Exner
(Danish, 1825-1910)

АукционноЖанровоДатскоКолоритное

Экснер Ю. Автопортрет, 1910. (фрагмент)

Йохан Юлиус Экснер (дат. Johan Julius Exner; 30 ноября 1825, Копенгаген — 15 ноября 1910, Копенгаген) — датский художник-жанрист, представитель романтического реализма, профессор живописи.
Юлиус Экснер родился 30 ноября 1825 года в семье Йоханна Готлиба Экснера, чешского музыканта из Богемии, переехавшего в Данию в эпоху Наполеона, и его жены Карен Йоргенсдаттер из Хольмсгора в Вендисселе.
Ещё в раннем детстве у него проявился талант к рисованию. После окончания начальной школы он был отдан на обучение живописи в частном порядке.

В апреле 1839 года Экснер поступил в Датскую королевскую академию изящных искусств, где обучался под руководством профессора Йохана Лунда, известного мастера исторической живописи. Позже он брал уроки у Кристофера Эккерсберга, по праву называемого отцом Золотого века датской живописи.


В первой половине 1850-х часто посещает Амагер. Здесь он начинает свои первые исследования жанровой живописи. При поддержке Академии он совершил поездку в Дрезден, а также путешествовал по Италии (1857—1858), где посетил такие города, как Венеция, Парма, Флоренция, Неаполь и Рим.

Между 1863—1864 годами путешествовал по Швеции. 15 июня 1863 года Экснер женился на Ингер Генриетте Софи Йенсин Рингстед (1833—1915).

В 1864 году он стал членом Академии изящных искусств в Копенгагене, а в 1866 году — в Стокгольме. В 1867 году посетил Скаген — рыбацкую деревушку, которая позднее станет местом паломничества художников, известных как «скагенская группа».

С 1872 года Экснер был ассистентом профессора в Школе модельной живописи. В 1876 году он был назначен профессором Датской Королевской Академии изящных искусств и долгое время преподавал.

Быть незаконнорожденным сыном богатого вельможи для художественного сословия история отнюдь не редкая и довольно часто – совсем не печальная. К примеру, Тимолеону Карлу фон Неффу приключилось родиться в Эстляндии от французской гувернантки, которая оставила младенца на попечение его отца барона фон Неффа. Барон не только не возражал против широкого жеста своей возлюбленной, но тут же рьяно взялся за воспитание горячо любимого чада, заложив хороший фундамент в развитии способностей будущего прославленного портретиста.

Обучение в Дрезденской академии, поездка по Италии, знакомство с творчеством великих мастеров эпохи Возрождения, – всё это помогло Тимолеону Неффу найти собственный путь, определило эстетические вкусы и мировоззрение. Талант плюс поддержка отца и блестящее образование сделали своё дело: уже в 27 лет исключительно даровитый молодой человек был назначен придворным живописцем у русского императора Николая I.

Он был "историком придворной жизни" (часть-2)... здесь

Михаил Александрович Зичи или Михай Зичи (венг. Zichy Mihály; 14 или 15 октября 1827, Зала, Королевство Венгрия — 28 февраля 1906, Санкт-Петербург, Российская империя) — венгерский рисовальщик и живописец из знатного рода Зичи, много работавший в России.
Получил гимназическое и университетское образование в Будапеште, а потом изучал рисование и живопись сперва там же, у итальянского художника Маростони, а потом в Венской академии художеств, где его главным наставником был Ф. Г. Вальдмюллер. Заслужив уже некоторую известность выставленными в Вене картинами, такими как «Выздоравливающая девушка молится перед образом Богоматери», «Умирающий рыцарь» (1844), «Заколачивание гробика ребёнка» (находится в будапештском музее), «Распятие», запрестольный образ для Фюнфкирхенского собора (1845) и другие, был приглашен великой княгиней Еленой Павловной в преподаватели рисования и живописи к её дочери, великой княжне Екатерине Михайловне.

В Санкт-Петербург прибыл в 1847 году и, кроме занятий с её высочеством, получил уроки в некоторых аристократических петербургских домах. Через два года ему пришлось отказаться от учительства и изыскивать себе средства к жизни изготовлением рисунков для продажи и ретушированием светописных портретов. В эту трудную пору своей жизни Зичи нашёл некоторую поддержку в принце Александре Гессен-Дармштадтском. Улучшением своего положения Зичи обязан Теофилю Готье, посетившему в 1858 году Санкт-Петербург. В книге «Voyage en Russie» Готье посвятил Зичи целую главу, чем значительно поднял его репутацию у русской публики.
В 1859 году Зичи был назначен придворным живописцем, и в этом звании оставался до 1873 года. В этот 15-летний период своей деятельности, он исполнил множество рисунков, изображающих различные происшествия придворной жизни, сцены императорской охоты, карикатуры на людей, близких ко двору, и т. п. (находились в основном в императорских дворцах и альбомах высочайших особ). Ещё перед этим, в 1856 году, им воспроизведены в акварелях главные этюды коронования императора Александра II, за которые Санкт-Петербургская академия художеств присудила ему звание академика. В 1869 году была устроена выставка его произведений.

Соколов П.П Портрет художника Зичи

Вся коллекция художника - здесь

Портрет миссис Анна Пармегиани/ Blanche Leontine (дочь Чезаре Детти)
 

Чезаре-Огюст Детти

Cesare Auguste Detti (Italian, 1847–1914)

КоллекционноЖанровоГалантное из Галереи Пармегиани (дочери Чезаре Детти)

Помолвленная пара, Galleria Parmeggiani

Молодожены, Galleria Parmeggiani

Вся коллекция художника - здесь

Портрет Алисы Мод 'Солсбери, жены художника, в меховом пальто с букетом фиалок
 

Фрэнк Оуэн Солсбери/Frank Owen Salisbury

(British, 1874-1962)

АукционноПортретноЖанровое

Фантазия (кликабельно)

Фрэнк Оуэн Солсбери был британским художником, который родился в 1874 году. Работы Фрэнка Оуэна Солсбери были выставлены на аукцион несколько раз, при этом цена реализации варьировалась от 168 до 50 238 долларов США. С 1998 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 50 238 долларов США за "PORTRAIT OF ELEANOR POST-CLOSE (1909-2006), 1939" (ниже), проданный на Sotheby's Paris в 2017 году. Художник умер в 1962 году.


PORTRAIT OF ELEANOR POST-CLOSE (1909-2006), 1939

Близнецы, двадцать первый день рождения