Том Синатра (гитарист-виртуоз) : 

"Каждый музыкант рассказывает историю собственной души"

http://www.neizvestniy-geniy.ru/blogs/u38063/

http://youtu.be/7F4rB7pIW_A

ПОЛ АНКА - ПЕВЕЦ И КОМПОЗИТОР

(1941)

Ты моя судьба Ты — моя судьба Ты разделяешь мои мечты Ты — мое счастье Вот что ты для меня Я нежно ласкаю тебя, Ты спасаешь меня от одиночества С тобой сбываются мои мечты Вот что ты для меня Небеса, лишь небеса Нас могут разделить, Я буду идиотом, Если оставлю тебя, Но я не настолько глуп Ты — моя судьба Ты разделяешь мои мечты Ты — больше чем жизнь для меня Вот что ты для меня Ты — моя судьба Ты разделяешь мои мечты Ты — мое счастье Вот что ты для меня Перевод: Guitaroman

Paul Anka - You Are My Destiny http://perevod.megalyrics.ru/perevod/paul-anka/you-are-my-destiny.htm#ixzz1w4hvNS6o

http://megalyrics.ru/songs/paul-anka.htm

http://webmusik.ru/100vok/93.htm

http://youtu.be/SmuioXhzvN8

Загружено пользователем SirBasildeBrush , дата: 27.05.2009

Концерт цыганской песни

Загружено пользователем RusNasledie, дата: 02.03.2009

http://www.severnij-forum.ucoz.ru/forum/17-146-1

Лидия Ивановна Гулеско (1917 - 5.06.1977) - исполнительница народных песен и цыганских романсов, родилась в семье знаменитого в России румынского скрипача Жана Гулеско (Иван Тимофеевич Гулеско; 1877-1953) одного из любимых музыкантов русского императора. После революции семья Гулеско эмигрировала в Константинополь, где отец Лидии скрипач Жан Гулеско работал в одном ресторане вместе с А.Вертинским. Затем семья Гулеско переехала в Париж. Отец, Жан Гулеско начал выступать в парижских ресторанах и кабаре, в которых работали Володя Поляков и Валя Димитриевич. В такой творческой обстановке юная Лида Гулеско научилась петь и танцевать. Ей было 17 лет, когда владелец одного из парижских кабаре, поражённый выразительным голосом молодой певицы, пригласил её на работу. В дальнейшем, публичные выступления принесли Лиде Гулеско громкий успех и она быстро приобрела широкую известность, записав несколько долгоиграющих пластинок и став одной из самых популярных исполнительниц цыганского репертуара в эмиграции. Неоднократно гастролировала в Нью-Йорке, Лондоне, Риме и других крупных городах мира. Была близкой подругой знаменитой певицы парижской эмиграции Людмилы Лопато. В 1955-ом году Лида Гулеско выкупила и стала хозяйкой собственного кабаре в стиле "а-ля рюс" - "Токай", где выступала вместе с певцом Дмитрием Усовым, так же в этом ресторане в середине 60-х начинали свою послевоенную карьеру Валя и Алеша Димитриевичи. Позднее, продав "Токай" Лида Гулеско приобрела небольшой ресторан "Палата"(позже переименованный в «Царевич»), где выступали такие известные артисты как, скрипач Йошка Немет, Володя Поляков, Георгий Партох, Зина Вишневская, Соня Димитриевич, и другие знаменитые эмигрантские исполнители цыганской песни. Последний концерт певицы состоялся в Лондоне на приеме у турецкой принцессы. Лидия Гулеско умерла в 1977 году после тяжелой и продолжительной болезни, похоронена в Париже. Записи её выступлений стали классикой романса, эмигрантской и цыганской песни. На протяжении последних 30-ти лет, записи Лиды Гулеско неоднократно переиздавались во Франции и других странах, продолжая вызывать немалый интерес у любителей цыганского фольклора во всём мире.

Lida Goulesco - "Chants Folkloriques Tziganes"

 



Лида Гулеско Ляля и Валя Димитриевич

Загружено пользователем BARDIST23, дата: 03.12.2008

Lida Goulesco (конц. запись 1970 -поппури На рыбалке 1970) Lalia Dimitrievitch (1973 пластинка CHANTS DU PEUPLE ROM совместно с музыкальнтами Георгия Патроха) Valia Dimitrievitch и YOSKA NEMETH (малотиражная пластинка "15 titres de folklor russe" спродюсированная и записанная Робером Осейном в 1977 году в Париже)

 



La Grande Chanteuse Tzigane Russe Ludmila Lopato

Загружено пользователем BARDIST23, дата: 02.12.2009

Людмила Лопато - певица, актриса, владелица знаменитого в Париже 1950-Х-1980-х ресторана «Русский Павильон» возле Елисейских полей. Дочь харбинского фабриканта, студентка Русской консерватории в Париже 1930-х, одна из учениц Медеи Фигнер, - в начале 1940-х годов она дебютировала в кабаре США и Канады. Была участницей жизни Голливуда в те блистательные для него годы. В конце 1940-х - стала звездой знаменитых русских парижских кабаре. Музыкальные критики Парижа писали: «Самая русская из всех парижанок, самая очаровательная парижанка из всех русских... Шампанское с паприкой, охлажденное в снегу!»


 



Маруся Димитриевич

Загружено пользователем RusNasledie, дата: 29.12.2008

Маруся Димитриевич (Maroussia Dimitrievitch; арт.псевдоним - Dimitrevitch) - цыганская артистка и певица из известного российского цыганского семейного "клана" Димитриевичей, младшая (вторая) дочь основателя труппы Ивана Димитриевича-старшего и родная старшая сестра популярного цыганского исполнителя Алёши Димитриевича. В конце Гражданской войны, в самом начале 20-х годов, юная Маруся Димитриевич (а ей было тогда не больше 10-15 лет) покинув вместе с семьёй охваченный Революцией российский Дальний Восток и объехав с семейным ансамблем пол-света, до Второй мировой войны жила в парижской эмиграции. В молодости близко дружила с молодым будущим актёром и начинающим певцом Юлом Бриннером, для которого семья Димитриевичей была вторым родным домом, а Маруся стала его первым юношеским романтическим увлечением (именно она нагадала в 30-ые годы, тогда ещё совсем молодому Юлу будущую огромную популярность, сказав пророческую фразу: "Юл, ты обязательно станешь Королём!"). Перед оккупацией Франции немецкими войсками, Маруся Димитриевич уехала из Парижа и спустя некоторое время перебралась в США (предположительно, выйдя замуж за некоего крупного американского чиновника). В последствии, какое-то время пела в американских ресторанах для русской эмигрантской публики, а в конце 40-х оказалась в Голливуде (вероятно не без помощи верного друга своей юности Юла Бриннера), где в течении десяти лет Маруся Димитриевич снялась в эпизодических ролях в нескольких известных кинофильмах, исполняя роли цыганских певиц, а так же в ТВ-Шоу на американском телевидении. В 1956-году, совместно с Юлом Бриннером Маруся сыграла и спела в популярном и получившем много кино-призов фильме-драме "Анастасия". Как сложилась её судьба в последующие годы, к сожалению пока неизвестно. © Краткое биографическое резюме Маруси Димитревич подготовлено на основе архивных материалов сайта "Северная Энциклопедия"

 



Валя Димитриевич

Valia Dimitrievitch chantee - "Le voyage des tziganes" (live)

Загружено пользователем RusNasledie, дата: 24.05.2010

i Уникальная видео-запись с участием Вали, Терезы, Сони и Алеши Димитриевичей. Сьёмка и небольшое интервью были произведены французскими кинооператорами 24 сентября 1965 года в одном из парижских ресторанов. Представленный видео-фрагмент являет собой нарезку и состоит из песенного номера "Ехали цыгане" в исполнении Вали Димитриевич, коротенького интервью Сони Димитриевич французскому репортеру, а также двух танцевальных номеров в исполнении Терезы Димитриевич и ее пятилетней дочери Татьяны. На гитарах аккомпанировали Алеша Димитриевич и цыганский музыкант из коллектива Сони Димитриевич. Материал, несомненно уникальный и замечательный, потому как ранее считалось, что совместных видео-записей Вали Димитриевич не сохранилось. Стоить также, ещё раз отметить уникальную исполнительскую манеру цыганской певицы Вали Димитриевич, обладавшей сильнейшим голосом (но часто путавшую слова). Обратите внимание - как стремительно она поёт и жестикулирует, несмотря на свой возраст! Ведь еще с раннего детства Валя танцевала и пела в семейном хоре - Труппе Ивана Димитриевича, и даже в пожилом возрасте сохранила свои прекрасные артистические навыки...
 

 



Valia Dimitrievitch (LIVE) - Old Russian Gypsy song

Загружено пользователем BARDIST23, дата: 25.01.2010

20 февраля 1977 года на студии "Давот" в Париже был записан живой концерт цыганских песен в исполнении великой русской цыганской певицы 20 века - королевы парижских цыган и звезды парижских ресторанов - Вали Димитриевич (Valia Dimitrievitch) в сопровождении ансамбля в составе Кости Казанского, Хосе Солеро, Сержа Кампса, Пали Гестроса, Пуки Шандора а также цыганских певиц. Альбом был приурочен к 50-летию популярного французского актера Робера Оссейна, большого поклонника таланта Вали и друга семьи Димитриевичей.
Концерт был спродюсирован и выпущен (на виниле) Р.Оссейном и являет собой единственную сольную пластинку Вали Димитриевич

 

 

http://www.youtube.com/channel/UC00VszSOx23PRIphFq6Ju4A?feature=watch

Ветка сирени - К 140-летию со дня рождения Сергея Рахманинова- Любовь Казарновская - Вокалиссимо

В то странное лето сирень зацвела вся разом, в одну ночь вскипела и во дворе, и в  аллеях, и в парке…», – так начинается рассказ Юрия Нагибина «Сирень». Любовь Казарновская и Роберт Росцик представляют программу к 140-летию со дня рождения Сергея Васильевича Рахманинова…

 

Вино из сирени

СЕРГЕЮ РАХМАНИНОВУ

Думаю, история о юношеской любви

Сергея Рахманинова и Верочки Скалон

в их сиреневом рае достаточно известна...

И был июнь на удивление пьянящим…
Цвела сирень, дарила хмель созревшим гроздьям…
Они друг к другу сквозь сиреневую чащу
Спешили утром – по росе, по каплям звёздным;

И были сладкими – в чуть-чуть горчащей влаге -
Отяжелевшие дрожащие соцветья…
Она любила только белые… Бродяги –
Их губы тёплые – встречались на рассвете…

Но годы шли – Она с другим пред аналоем
Связала жизнь – без принужденья, добровольно…
И письма жгла – из дней, где летнею порою
Цвела сирень… И жечь ей душу было больно…

Однако путь её земной был так недолог…
Она ушла, не подарив старенью жалоб…
Любить Его – куда важнее чувства долга…
Она всего лишь только руки и разжала…

…Он стал великим музыкантом. И не та ли,
Что, прежде друг - судьбою быть ему сумела?
…Но каждый раз в его концертах, на финале
Служитель к сцене нёс букет. Сирени. Белой.

А в день, когда Он умирал – и знал об этом –
В дверь постучали… Да могло ли быть иначе?
И к изголовью подошла жена. С букетом
Сирени… Белой… Ни цветов, ни слёз не пряча…

Он улыбнулся… Он успел… И запах пряный
Легко унёс его туда, где Света струны…
Где на рассвете пьют вино – из гроздей прямо –
Она и Он – в своём сиреневом июне… 


Рубрика произведения: Поэзия -> Лирика философская
© 14.10.2013 Людмила Клёнова

За иллюстрацию благодарю Наталью Полякову 50

http://www.chitalnya.ru/work/896100/

//img-fotki.yandex.ru/get/4214/sriba3.10/0_293b8_525ac008_XL

В МИРЕ МУЗЫКИ НЕТ ПРЕГРАД

Посвящается Нобуюки Цудзии (Nobuyuki Tsujii, (яп.) 辻井 伸行),
слепому от рождения талантливому японскому музыканту и композитору,
исполнителю Второго Фортепьянного Концерта С.Рахманинова (опус 18)


Загорелся рояль… чуть видны пианистовы руки,
Что парят над пожаром, похожие чем-то на птиц…
В небесах пламенеют зажжённые музыкой звуки,
Поднимаясь всё выше, где нет ни времён, ни границ.

Старый «Беккер» похож на прожжённую временем скатерть,
И порхают над ней белоснежные искры манжет…
И приклеились пальцы к обугленным клавишам насмерть,
Но слепой музыкант помнит сердцем концерта сюжет.

… Завоёвывал душу бессмертный Второй Фортепьянный,
И рояль охлаждался, финальным звучаньем томим…
В эту летнюю ночь даже воздух стал нежно-духмяным,
И вокруг пианиста впервые кружил херувим…

27 июля 2015 

Сергей Васильевич Рахманинов - Наедине с собой...

(на тему из Второго Фортепианного Концерта)-мелодия взята к фильму "Бриджит Джонс"

Исполнение концерта  Нобуюки Цудзии

 https://www.youtube.com/watch?v=WdC35_Za4ho
 

Рубрика произведения: Поэзия -> Лирика философская
© 27.07.2015 Ирина Фетисова (Мullerson)

http://www.chitalnya.ru/work/1392070/

https://youtu.be/WdC35_Za4ho

Константин Кипов

                                  Под впечатлением прекрасного исполнения

                                  этого концерта Денисом Мацуевым и

                              симфоническим оркестром Мариинского театра

                                      под управлением Валерия Гергиева

 

 

Рахманинов, Концерт № 3 для фортепиано с оркестром ч. 1- Сергей Васильевич Рахманинов

 

Звучит:

Денис Мацуев - Сергей Васильевич Рахманинов

- Концерт № 3 для фортепиано с оркестром ч. 1 Allegro ma non tanto

 

         

Тихим шёпотом трав, луговыми цветами,
Красотой бесконечных российских полей -
Навсегда эта музыка русская с нами,
И её нет роднее, светлее, милей.

Понимает Рахманинов душу России,
И так нежен и чист его любящий взгляд, -
И в мелодии - неба высокие сини,
И лесов вековых изумрудный наряд.

А в мощнейших аккордах - огромная сила,
Колокольная мощь — в низких звуках басов...
Эта музыка, словно всё сердце пронзила,
Потрясая в нас душу до самых основ.

В этих звуках, как будто бы солнце сияет,
От неё нам струится в сердцА благодать, -
И поёт фортепьяно, и словно взывает,
Чтобы музыка в нас продолжала звучать...

© Copyright: Элла Гоник, 2011

            Свидетельство о публикации №111040800018       

 

 Элла Гоник

В истории музыки 6 февраля 1927 года запомнилось выступлением одаренного не по годам скрипача Иегуди Менухина. 

Имя Иегуди означает «еврей». Его выбор в первую очередь связан с историей, когда переехав в Нью-Йорк, хозяйка новой квартиры не узнала в семье Менухиных – евреев, и сказала матери Иегуди следующую фразу: «Можете не беспокоиться: я не сдаю евреям». Возможно, именно пренебрежение к корням и привело к мысли назвать своего первенца буквально «евреем».

С ранних лет музыкант исполнял сложные пьесы, а в семь впервые выступил перед публикой. Не каждый ребенок мог похвастаться такими достижениями. 

Музыкант воспитывался довольно необычно: до трех лет в общении он использовал исключительно древний иврит — язык, принятый в его семье. И лишь затем мать обучила Иегуди и двух его сестер еще пяти важным языкам — немецкому, французскому, английскому, итальянскому и русскому.

В своих воспоминаниях – книге мемуаров «Странствия» Иегуди выразил следующую мысль: «я считаю, что наша мама пыталась вырастить нас свободными от груза прошлого, связей родни и от традиций евреев». 

Иегуди Менухин занимался с Зигмундом Анкером и Луисом Персингером. Уже в процессе обучения юного Менухина заметил меценат Джордже Энеску, и эта легендарная встреча позволила мальчику стать известнейшим скрипачом.

Первый гонорар за выступление в размере 200 долларов Иегуди получил в восемь лет, когда выиграл в единственном скрипичном конкурсе, в котором принимал участие. Постепенно его гонорары росли, превосходя гонорары некоторых известных взрослых музыкантов.

Семья Иегуди – это настоящий кладезь талантов: мама чудесно играла на виолончели и фортепиано, а сестры Хевсиба и Ялта стали известными пианистками.

Вот что рассказывал о первой встрече с Иегуди дирижер Поль Паре: «Это случилось в 1927 году в Париже. Джордже Энеску предложил мне прослушать талантливого десятилетнего мальчишку. Я спросил у его матери: «Что он может сыграть?». «Все, что хотите. Выбирайте», - ответила она. – «Испанскую симфонию Лало». И тогда я услышал вдохновляющее исполнение симфонии с финальным аккордом. Одновременно вдохновленный и потрясенный я быстро встал, подбежал к Иегуди, моментально обнял его и начал целовать, целовать, как сумасшедший…

Известный дирижер был поражен исполнением ребенка. Можно подумать, что такое не происходит в обычной жизни. Однако, это реальная история из жизни простого ребенка, ставшего легендой скрипки.

6 февраля 1927 года состоялся первый сольный концерт Иегуди Менухина в Париже с оркестром под управлением Поля Паре. Он выступал и ранее, но именно здесь смог поразить публику и стать триумфатором вечера. После французского дебюта юному скрипачу подарили гравировку«Иегуди Менухину в память о первом концерте в Париже». Начало было положено, и скрипач не собирался останавливаться на достигнутом, он продолжал путешествовать и выступать, даря слушателем живительную музыку.

Вся жизнь Иегуди Менухина была наполнена музыкой. Она его призвание, гениальность, борьба с фашизмом, и, конечно же, помощь африканским жителям, голодающим день ото дня, и бывшим пленникам концлагерей. Исполнение концерта двух скрипок Баха совместно с «первой скрипкой» СССР Давидом Ойстрахом было на ура воспринято общественностью и считалось «значимым музыкальным событием послевоенных лет». 

Музыковед Раабен считал, что, несмотря на то как нелегко Иегуди давалась игра, как трудно было довести смычок до конца, его талант и музыка настолько сильна, что исполнением нельзя наслушаться, хочется, чтобы она никогда не прекращалась. Каждая музыкальная фраза, воспроизводимая Иегуди, трогает до глубины души. Высокий дар интерпретации, сила проникновения исполнения объединяются у него с необычайной певучестью игры, блестящим мастерством виртуоза.

Два раза в год проходит международный конкурс юных скрипачей им. Иегуди Менухина, принять участие, в котором может любой скрипач не старше 22 лет. Подводя итоги своей жизни в автобиографической книге, великий музыкант скажет: «Я еврей потому, что помню об этом». Несмотря на врожденную укороченность рук Иегуди Менухин смог доказать всему миру и самое главное самому себе, что физический недостаток – это не преграда для таланта. Ведь он исполняет мелодии не руками, а своей мудрой душой, способной творить чудеса.

Кристина Гужва

http://dailyculture.ru/stati/muzyka/iegudi_menukhin_skripka_kontsert_i_parizh/

http://cs624724.vk.me/v624724750/36466/WiWYxc3Tqlc.jpg

https://youtu.be/Dagrn_9V4jE

https://youtu.be/iDNG9JzWiXY