Иллюстратор Елена Флёрова
Автор Риталий Заславский
Страна Россия
Год издания 1991
Издательство Детская литература
Пронзительная повесть о войне и верности.

«…Мой путь один, всего один, ребята – мне выбора, по счастью, не дано», - так, как у Владимира Высоцкого, бывает нечасто. У кого-то, чтобы найти себя, уходят многие годы, кому-то это не удаётся вовсе. И это огромный подарок, когда уже в начале жизни ты знаешь, чем будешь заниматься.

Именно так случилось с Надеждой Соколовой, создающей изящные, пронизанные светом батики и удивительную авторскую куклу:

– Когда меня в детстве спрашивали «кем ты будешь?», отвечала – «художницей». Я всегда рисовала, сколько себя осознаю.

Потому-то и художественная школа, и Новгородское училище культуры, и факультет искусств и технологий в ВУЗе – это всё были естественные и осознанные шаги к возможности профессионально заниматься любимым делом.

Начинала Надежда с миниатюры в технике новгородской школы иконописи, с 2000 года занимается росписью по шёлку, а с 2007-го она под впечатлением работ своей коллеги из Петрозаводска погрузилась в особый мир декоративно-прикладного искусства – создание авторской куклы.
Темы для работ, по словам Надежды, приходят под впечатлением хороших фильмов, музыки, поэзии – всё это может стать точкой отсчёта для создания образа.

На чемоданах


Фиалки плокстерского леса...


Шляпник

Елена Дробышева - украинский живописец, получившая известность благодаря акварелям. Дробышева родилась 1976 году в Украине.


После службы


Все к лучшему

Высокое ювелирное искусство существует отдельно от современной моды. Она идет — несется на всех парах! — в ногу со временем, периодически опережая запрос потребителя не на положенный сезон-два, а на несколько лет вперед. Пока прогрессивное человечество меняет свои ожидания от моды как кроссовки (кто-то еще носит перчатки?) и пытается смириться с тем, что кутюрные коллекции не обязательно должны быть нарядными, в мире драгоценностей — уникальных и дорогих украшений — все спокойно.

Трумен Капоте уже 60 лет назад в «Завтраке у Тиффани» заверил читателя, что ничего плохого не может приключиться там, где столько добрых, хорошо одетых людей и так мило пахнет серебром и крокодиловыми бумажниками. Эскапизм золотой 750-й пробы — завтрак с ювелиром. Чтобы наверняка почувствовать обещанную Капоте магию, я назначаю встречу Ильгизу Фазулзянову, самому дорогому (среди коллекционеров) русскому ювелиру современности. Он только-только отпраздновал серебряную свадьбу с любимым делом, открыл бутик в Париже и галерею ювелирного искусства в Москве. Решено, будем разговаривать о сомнениях и успехе.


Колье снегири

— Мне недавно рассказали о так называемом комплексе самозванца. Смотришь на свой успех со стороны и думаешь, что все это незаслуженная случайность. Вам это знакомо?

— Нет, меня от таких ощущений страхует постоянное рабочее состояние. Впрочем, у меня иногда случается «комплекс бурлака» — когда долго тянешь лямку и думаешь: «Ну вот зачем я в это ввязался?» Страх и результат в таком случае идут нога в ногу. Если хорошо работать, то страх отстает, остается только результат.

«Найдите свою любовь и любите свой выбор» — Томас С. Монсон.

Следуя вышеупомянутой мотивационной фразе, Таня Лиссова, русская художница, отправилась в путешествие с кусочками бумаги и составила простую, но привлекательную коллекцию красивых работ, которые легко могут «ошарашить» людей.

Таня Лиссова — дизайнер, создавший красивые 3D бумажные растения ручной работы.

Хотите узнать о процессе ее работы?

Используя микро-стиль техники резки бумаги, она может изготовить крошечные бумажные растения, которые использует для украшения поздравительных открыток и украшенных художественных произведений.

Она изучала архитектуру и искусство, где много времени освящала моделированию, рисованию и созданию иллюстраций на бумаге. Получив вдохновение от других художников, Таня также начала создавать 3d бумажные картины. С того момента эта страсть постепенно росла.

Девушка использует много видов бумаги и цветов. Для резки и детализации бумажных заготовок она использует действительно острые прецизионные резаки и инструменты для ножей. Кроме того, она редко использует ножницы.

Таня Лиссова с ее маленькими кусочками бумаги хочет поощрять других и доказывать, что растения всегда могут быть живые в искусстве.

Она создает все вещи со страстью, и конечный результат ее работы просто потрясающий.

Хотела в этой иллюстрации передать детское ощущение. За домом, около школы, был небольшой пустырь. По нему вечно гуляли ветра, и нам всегда представлялось, что это Снежная королева или волшебный ветер. Было страшно и чудесно одновременно. А вы в детстве верили во что-нибудь подобное?


Страшно ли вам за жителей домика? Или рыбина добрая?


Призрак


"Что делает маленький бедный поросенок ночью в лесу"? Ясен пень, что он там живёт.

Уникальные работы талантливой художницы из Санкт-Петербурга можно рассматривать часами : взгляду будут все время открываться новые и новые подробности - то кусочек старинного, дорогого кружева , то- смелые штрихи ручной вышивки , то- роспись красками , то россыпь жемчуга разного размера, то умело использованные лоскутки великолепной ткани ...и еще множество мелких деталей , которые в буйстве материала заметить сразу и невозможно ! Кажется,что в этой раме застыл один миг нашей столь скоротечной жизни , просто замер на мгновенье...еще чуть-чуть : и качнется от легкого ветерка занавеска, вспорхнет испуганная птичка, исчезнет летящий по своим делам Ангел, томная красавица прикроет личико веером- фигурки оживут: полетят, зашепчутся, озорно поглядывая на нас...мир, который реален так-же, как и наш ! Фантастические работы ! И техника их создания тоже уникальна...наверно поэтому столь сильно впечатление от увиденного- в каждой работе автор оставляет частичку своей души, своего уникального дара- собирать из множества материалов совершенно реальные миры !

Петропавловский Ангел

Называйте, как угодно: тканая живопись или акварельная вышивка. И то, и другое определение подходит к этим удивительным картинам.

Автор использует хлопковые нити, шелк, бархат, парчу, кружево, бусины, бисер, стразы, тесьму, ракушки, тканевые принты с фотографиями – всего не перечесть.




Фантазия Марины Принцевой неистощима.

И все эти дамские штучки гармонично сплетаются в текстильных полотнах в городской облик ушедшей эпохи.

Мир жеманных манер, напудренных париков, воздушных вееров, светских раутов и салонных интриг оживает в картинах.

Такой узнаваемый, и в то же время неизвестный Санкт-Петербург.

Расцветающий чай


Травяные чаи


Зимнее море

Ёлочные игрушки, сделанные с любовью
умелыми руками.

Сегодня прекрасный снежный вечер👌 Привет, декабрь! ❄️

Родные наши, совсем немного времени остаётся до самого главного праздника, и что бы немного приблизить этот момент м повысить уровень новогоднего и рождественского настроения, ловите наш новогодний подарок.
Приятного просмотра!!!!

Художник-иллюстратор Mila Marquis живет и работает в Германии, в городе Гамбург. Рисунки этой художницы светлые, добрые, они создают у нас ощущение счастья и радости. "Мечтать! Летать! И думать о прекрасном!" — говорит о своих работах Мила.

Глина — живой, податливый материал, который помогает мне выразить всё, что я чувствую и вижу в данный момент. Люблю работать с красной и серой глинами, фаянсом, фарфором, шамотом, глазурью, смальтой и ангобом».

Любовь Грачёва, керамистка,
преподаватель школы юного архитектора «Караколь» (более 17 лет)

Говорят, что семейный бизнес укрепляет счастливый брак и подтачивает потенциально неудачный. Еще бы! Совместное зарабатывание денег и творческий процесс способно любые отношения держать в тонусе и привести к закономерному результату.

Если говорить об американской паре художницы Mona и ювелира Alex Szabados можно с без труда понять, что 30-летняя совместная работа не прошла даром. Данный бренд известен во всем мире, их эмалевые украшения узнаваемы, они завоевывают все больше поклонников с каждым днем.
Фотографии работ этих калифорнийских дизайнеров часто публикуют журналы и тематические сайты, а наград у творческой пары не счесть.





Работают они всегда вместе — до самого конца. Мона делает зарисовки, потом готовит эмаль, Алекс в это время начинает свое ювелирное искусство. Гранулированное золото и драгоценные камни становятся отличным компаньоном эмали. Каждый слой (а их примерно около 30) представляет собой также добавление золотой и серебряной фольги.

В США это уже считается отдельным направлением и нумизматики, и народного творчества. Оно имеет уже историю длиной в несколько столетий . Говорят, что реальными родоначальниками этого направления были англичане, которые начали этим заниматься в конце 16-го и развили это искусство в 17 веке. В России есть мастер, который занимается таким необычным творчеством. Роман Бутин работает в основном со старыми монетами, сделанными из нескольких слоев металла, потому что именно они позволяют получить интересное объемное изображение.Правда, судя по тематике этих монет внизу, работать ему в основном приходится на западный рынок, где такие монеты находят спрос у коллекционеров.

Читать далее...

Израильский дизайнер Ори Нив создал серию скульптур из металла, в точности повторяющих рисунки животных из старой книги. История появления этой книги довольно интересна: во-первых, ее автор - бабушка Ори, а во-вторых - в ней собраны рисунки животных из первого зоопарка Тель-Авива, который был закрыт в 1980 году, но навсегда остался в памяти людей как символ города.

Слово автору:

Малка Ванетик была сестрой моего деда. Своей семьи у нее не было, а у меня не было других бабушек, поэтому я к ней относился как к родной бабушке. Она родилась в Одессе в 1919 году и иммигрировала в Израиль в 1923-м. Работала секретарем и попутно изучала рисование в Военной академии - сначала в Александрии, потом в Израиле. Была знакома со многими известными и уважаемыми художниками того времени - Исааком Френкелем, Мокади Моше, Марселем Янко, Авигдором Стемацким, Ехезкелем Стрейхманом, Ханной Тверски и другими.

В 1967 году она выпустила книгу рисунков "Животные: персонажи с характером", в которой было 24 иллюстрации животных из первого, исторического, старого зоопарка Тель-Авива. Этот зоопарк в 1980 году закрыли, но его помнят и чтут до сих пор, и торговый центр, построенный на этом месте, называется Gan Haair (Городской Сад).

Несколько месяцев назад я случайно наткнулся на эту старую и обветшалую книгу. Оказалось, что она издана ровно 50 лет назад. Я еще раз посмотрел на изумительные иллюстрации и подумал, что будет очень жаль, если эти рисунки никто не увидит и они забудутся насовсем.

Я решил отметить 50-ю годовщину книги по-своему: выбрал несколько рисунков и превратил их в скульптуры из металла с помощью лазерной резки. Я очень старался по возможности сохранить изящество и чистые линии, присущие этим иллюстрациям.

Каждая скульптура - это отображение застывшего момента, движения животных из зоопарка, закрытого десятки лет назад. И странно, но мне теперь кажется, что каким-то образом я сумел вернуть их к жизни.

Читать далее...

Родилась в Сибири городе Ангарске. Окончила Московский Государственный Университет имени Ломоносова, кандидат наук по специальности биофизика.  Более 20 лет  являюсь  профессиональным художником.Член Творческого Союза Художников России с 2003 года. Работала в кукольном театре имени С.В. Образцова, участвовала в постановке новых и ремонте старых спектаклей. Сделала два моноспектакля для заслуженного артиста России Виктора Рябова, спектакль «Спящая красавица» для театра «Babuschka» города Eppingen (Германия), спектакль «Гусенок» (с Олей Аминовой) в рамках благотворительного проекта винного дома «Каудаль», маски для премьерного спектакля «Гиганты горы» театра Мастерская Петра Фоменко» (2014г.) вместе с Ирой Бачуриной, декорации для театра «Школа Современной Пьесы» с Олей Аминовой. Сделала целый ряд работ для телевидения, журнала «Клепа», ресторанов, казино. а так же росписи. Создала настенную роспись стен в частных домах, выполнила 50 кв. метров настенной росписи в помещении фирмы «Нейроботикс».

Читать далее...

Жизнь - это то, что мы думаем о ней. Это выражение как нельзя лучше подходит к творчеству китайского художника Jian Chong Min. Жиан Чонг Мин практически не изображает городов, но с самоупоением медитирует на своих холстах с неподражаемой красотой Природы. Человек там присутствует, но лишь в качестве статиста.

У самой дороги
Чистый бежит ручей,
Тенистая ива.
Я думал, всего на миг, -
И вот - стою долго-долго...

Сайге.

Русская зима немыслима без снега. Портал Православие.Ru представляет галерею избранных фотографий зимней Святой Руси – её природы, людей и храмов – и желает своим читателям с пользой для души и тела провести грядущие предрождественские каникулы.

Солнечный лес

Фото: Сергей Малинин

Крещенский мороз

Фото: Архиепископ Максимилиан (Лазаренко)

Первый снег на Шерне. Вид на церковь свт. Николая

Фото: Ирина Белотурова

Храм преподобного Димитрия Прилуцкого на Наволоке

Фото: Архиепископ Максимилиан (Лазаренко)

Читать далее...