У нас тут случилась бурная концертная жизнь.
6-го сходили на Виртуозов Москвы со Спиваковым. Спиваков, как всегда великолепен. Только его контрабасист сильно постарел. Но, когда заиграли Пьяццолу, он оживился.

8-го случился 1 тур Джазовой провинции. 

1-е отделение Vintskevich projekt - из-за соединения негритянского и русского фолка как-то странно слушалось-смотрелось. Самое крутое, что из того, что пели, ни слова не было понятно. Пели по-русски.

Зато Хедхантерсы - просто отвал башки! 

Названия нот были изобретены итальянцем Гвидо д’Ареццо. Вот их полные имена: 

Do – Dominus - Господь
Re – Rerum - материя
Mi – Miraculum - чудо
Fa – Familias planetarium – семья планет, солнечная система
Sol – Solis - Солнце
La – Lactea via – Млечный путь
Si – Siderae - небеса" 

К  впечатлениям гостей Белгорода, что кроме отстутствия конфет, бескультурья и вшей в Белгороде ничего нет.

Вчера ходили в парк Победы на концерт карильонной музыки. 

Карильон - это музыкальный инструмент, в котором источником звука являются колокола, выстроенные по хроматическому ряду от двух до шести октав. Колокола карильона закреплены неподвижно, и в них ударяют укрепленные внутри языки, которые соединены проволочной трансмиссией с большой клавиатурой, состоящей из ряда коротких клавиш в виде рукояток, расположенных над рядом таких же, но более длинных клавиш. Эти ряды по расположению соответствуют клавиатуре фортепиано. По такому же принципу устроена ножная клавиатура.
Карильонами называют также автоматические механизмы с запрограммированными мелодиями. Один из них установлен в Спасской башне в Московском кремле.
В Европе карильон появился в раннем Средневековье. В Россию они были привезены Петром I из Голландии и установлены в Петропавловском и Исаакиевском соборах. Возрождение традиции карильона на российской земле началось в конце ХХ века по инициативе директора королевской школы карильона г.Мехелен (Бельгия) Йо Хаазена при поддержке большого количества фондов, государственных структур и граждан разных стран.

Известное всем словосочетание "малиновый звон" не имеет отношения к малине, а связано с г. Мехелен, название которого по-французски звучит как Малин.

В России сегодня 3 карильона - 2 в Санкт-Петербурге (3-й изготавливается) и 1 - в Белгороде.

Это старое фото, у меня что-то заглючил фотоаппарат. На фото - Тимур Халлиулин - органист нашей филармонии. Он тоже играл, но весь концерт играла Александра Капинес - директор фонда «Русский карильон», соорганизатор международного фестиваля «Музыка над городом».

После концерта зашли в фирменный магазин "Славянка", полюбовались 250 видами конфет, которые якобы отсутствуют в Белгороде.

 

75 слушали 1 копий [+ в свой плеер]

Тема из фильма

"Я один, но это не значит, что я одинок"
(Виктор Цой)
Мы все задавлены стереотипами. Рок - протест против всего и вся, русский рок - это плюс еще и слова, рэп - это негры, ну или, на худой конец, Эминем, скрипка - это Паганини, оргАн - это токатта и фуга ре-минор Баха. А уж балалайка - так это нетрезвый менталитет русского народа или ансамбль русских народных инструментов...
Балалайка Архиповского - это все это и ничего из этого.
Это - МУЗЫКА, явление, потрясение, талант.
На сцене стул, свет и один человек с балалайкой. И тишина в зале. Осознанно необходимая.
Если будет возможность - смело идите на концерт! Не слушайте тех, кто скажет - фу-фу-фу, балалайка.
Жаль, что в роликах многое теряется. Нет энергетики, идет искажение звука.

Вчера были на концерте хора им. Г. Веревки. Полный отпад и восторг!!! Действительно высочайший уровень достойный Национального коллектива. Даже трудно сказать, кто больше понравился. Были не только песни, но и танцы, и соло музыкантов оркестра. Для танцев только сцена БГУ явно маловата.

 

Исполнили культовые "Реве та стогне Днiпр широкий", "Марусю", Гопак и т.д. Мальчик-бандурист исполнял джазовую вещь.

Публика была в диком восторге. Концер больше 2 часов был.

В гардеробе какой-то дядька приставал, наверное, к кому-то из администрации БГУ, что надо было пригласить Евгения Степановича, дескать событие-то политическое. На что ему ответили, что мы хорошо и без губернатора посмотрели концерт...

Вот еще делать из искусства политическую акцию...

Пришли с концерта "Piazzolla All Stars Project" - полный отпад. Особенно танго Пьяццоллы и еще Крамер сыграл какую-то филигранно-прозрачнуюю штуку, мне показалось, что это было что-то бетховенское. Я слышала Крамера несколько лет назад - с тех пор его уровень сильно вырос.

Даниэль "Пипи" Пьяццолла (Аргентина)
(Ударные)
Джазовый барабанщик Даниэль "Пипи" Пьяццолла известен как один из лучших последователей традициий великого Астора Пьяццоллы которому он приходится внуком. На протяжении своей карьеры Даниэль играл в самых престижных концертных залах Аргентины и более чем двадцати стран мира. Даниэль выпустил шесть альбомов со своей группой Escalandrum. В 2011 был выпущен альбом "Piazzolla plays Piazzolla" в честь девяностой годовщины со дня рождения Астора Пьяццоллы. Этот альбом был номинирован на Latin Grammy как "Лучший Инструментальный Альбом". В настящее время Даниэль со своей группой Escalandrum работает над очередным трибьютом Астору Пьяццолле, который будет презентован в Буэнос-Айресе с выдающимся кубинским саксофонистом Paquito D’ Ривера в качестве специального гостя.

 

 

 

 

 

 

 

Доминик Ди Пъяцца (Франция)
(Бас-гитара)

Француз сицилийского происхождения, воспитанный отчимом-цыганом, Доминик Ди Пьяцза в 1979 году увлекается игрой на гитаре благодаря Жако Пасториусу (Jako Pastorius). Манера игры правой рукой дала начало ставшей затем широко известной технике four finger picking, оригинальная настройка была перенята многими европейскими и американскими бас-гитаристами нового поколения.
В 1990 2008г.г Доминик становится участником John McLaughlin Trio. По завершении мирового турне — было дано более 300 концертов, — в 1992-м выходит альбом « Que Alegria »
Джон Маклафлин (John McLaughlin) скажет о нем: « Он бесконечно талантлив, это один из выдающихся бас-гитаристов в мире ». Совместно с Бирели Лагреном (Biréli Lagrène) и Деннисом Чемберсом (Dennis Chambers) Доминик Ди Пьяцза создает в 2000 году трио Front Page, с которым объездит всю Европу и запишет компакт-диск. В 2001-м выпущенный диск будет отмечен ежегодной музыкальной премией Виктуар де ля Мюзик (Франция) как лучший джазовый альбом года. С 1985 года Доминик Ди Пьяцза преподает во многих музыкальных школах как Франции, так и по всему миру. Благодаря особому звучанию, собственному стилю и увлеченностью творчеством, музыкант играет главные роли на джазовой сцене, и он еще порадует нас в будущем...

 

 

 

 

Даниил Крамер
(Фортепиано)

Даниил Крамер - уникальная фигура российского джаза. Народный артист России, Почетный член Сиднейского профессионального Джаз-клуба, член Джаз-клуба города Хаппаранда (Швеция), лауреат европейской премии им. Густава Малера. Его разнообразный репертуар покорил публику во многих странах мира. Он выступал в Испании, Франции, США, Финляндии, Чехии, Словакии, Италии, Германии, Швеции, Венгрии, Польше, Австрии, Австралии, странах Африки и Центральной Америки. Присутствие имени Даниила Крамера на афише для многих давно стало лучшей рекомендацией джазового концерта. Талант исполнителя, аранжировщика, композитора сочетается в Крамере с даром просветителя, он один из главных популяризаторов джаза в России. Он является автором таких проектов, как "Вечера джаза с Даниилом Крамером" в Концертном зале им. Чайковского, "Джазовое искусство в академических залах" в Большом зале Московской консерватории, в Малом зале Московской консерватории, в Овальном зале антрепризы Московского Союза музыкантов. Им воплощена идея создания джазовых концертных абонементов во многих филармонических залах городов России.

 

 

 

 

Роман Мирошниченко
(гитары)

Один из самых титулованых гитаристов восточной Европы и стран СНГ. Лауреат американской премии 9th Annual The Independent Music Awards в двух номинациях. Номинант премии 10th Annual The Independent Music Awards.  Его гитара звучит в саундтреках популярных кинофильмов, в альбомах звезд отечественного шоубизнеса.

В манере игры Романа Мирошниченко критики усматривают влияние таких величайших мастеров гитары, как Al Di Meola, John Mclaughlin. Характерные исполнительские черты Романа Мирошниченко - это яркая мелодичность, безупречное импровизационное мышление виртуозные пассажи и оригинальное звучание акустической гитары в совокупности с новейшими технологиями гитарного оборудования. Роман является официальным лицом американских компаний Ovation Guitars, Paul Reed Smith guitars, Roland Music и D'Addario&Co

Сижу дома, вся в соплях и с давлением.
Сейчас по телеку показали, что во Львове запретили русскую музыку в общественном транспорте. Я - за. И чтоб и в России тоже запретили, потому что эта "музыка" точно дебилизирует.

Редко когда современная музыка доходит до сердца и цепляет душу...

Скрипка, молдавские цимбалы, классический оркестр...