Российские художники и иллюстраторы, живут в Германии, преподают в Художественной школе Штутгарта, ведущие семинаров Art School MiMASTER ILLUSTRAZIONE в Милане, оформители фильма Альфонса Куарона «Гарри Поттер и узник Азкабана». В 2007 году были награждены золотой медалью Общества иллюстраторов США. Авторы иллюстраций к «Гамлету» У. Шекспира, «Тысяча и одна ночь», «Вечера на хуторе близ Диканьки» Н. В. Гоголя, «Приключения Абди» Мадонны и др.

Игорь Олейников - блог художника

Олейников Игорь Юльевич (1953) — известный российский художник, аниматор, иллюстратор детских книг. Родился в подмосковном городе Люберцы, закончил Московский институт химического машиностроения. После окончания работал по специальности в проектном институте «Гипрокаучук».

В 1979 году устроился на киностудию «Союзмультфильм» в качестве ассистента художника-постановщика.

Игорь Олейников не имеет специального художественного образования, о чем, по собственному признанию, сегодня сожалеет. Но поверить в это трудно, познакомившись с его сказочными волшебными иллюстрациями. 

Одним из своих учителей Игорь Олейников называет Кирилла Челушкина.

Влад Урбаханов окончил Иркутское художественное училище, затем учился на отделении монументального искусства ИрГТУ. Работал дизайнером, но понял, что это не его стихия, и всерьез занялся иллюстрацией. Как художник-иллюстратор Влад уже оформил несколько книг, вышедших в издательствах «АСТ» и «Олма-медиа». В творчестве художника органично сочетается самобытное искусство бурятского народа с элементами изощренного европейского модерна. Влад Урбаханов использует традиционные сюжеты и образы с современным дизайнерским подходом и яркой "мозаичной" графичностью.

Лебедь

Сайт  

Родился в Донецке в 1963.

После окончания Нижегородского Театрального Училища в 1990 году легко и сразу вошёл в художественную жизнь, получив признание с первых выставок в России и за рубежом. Кроме живописи занимался созданием сценографии, костюмов, афиш и персонажей для театра кукол в сотрудничестве со своей женой Светланой, в ту пору главным художником Дзержинского Театра Кукол. С ней же была создана коллекция оригинальных головных уборов из кожи с последующей презентацией и показом. Сотрудничая с нижегородским издательством, проиллюстрировал 5 книг.

С 2000 в основном работает в Италии как профессиональный художник. 4 года сотрудничал с городским театром Rovigo (Венецианская провинция) по созданию афиш к спектаклям для театральных сезонов. В собственной оригинальной технике реализовал несколько стенных росписей в России и в Италии. Проиллюстрировал 3 книги в Италии. Как иллюстратор. сотрудничает с журналом «Следопыт» (Санкт Петербург).

В настоящее время работы Данилова находятся в коллекции Государственного Музея Нижнего Новгорода, в Норильской картинной галерее, в Музее современного искусства Владивостока, в коллекциях некоторых российских банков, в частных собраниях в России, Израиле, США, Германии, Швейцарии, Англии, Италии и Нидерландов.

http://ruslhu.team-agency.ru

Гончар Руслан Николаевич родился 1 февраля 1967 года в городе Харькове. Закончил Харьковский Художественно - промышленный институт в 1996 году по специальности книжная иллюстрация. С 1997 по 1999 год сотрудничал с различными московскими книжными издательствами. С 1999 по 2005 год сотрудничал как иллюстратор с журналами, издаваемыми в Москве: PLAYBOY, COSMOPOLITAN, Man`s Health, FHM, SEVENTEEN, OOPS!, FIT for FUN, ВОТТАК, L`OFFICIEL, Формула здоровья, ОНА-здоровье, Башня, Обучение за рубежом, PROSPORT, BEATY, Домашний очаг, Golf-style, Moskow-travel, Лучший город, Личное Время, Афиша, XXL, Магия COSMO, АТМОСФЕРА, DRIVE OF ROAD, Огонек и др. В период с 2003 по 2006 год работал художником-иллюстратором в рекламном агенстве TEAM-AGENCY. В настоящее время занимается графическим дизайном, анимацией, созданием комиксов, разработкой веб-сайтов, акварельной живописью. 

Автопортрет на фоне птицы

Венеция. Ожидание

Ретрофутуризм - это представления о будущем, имевшие место в прошлом. Термин впервые употреблен в 1983 году Ллойдом Данном по отношению к представлению о будущем до 1960 года. Ретрофутуризм обобщает в себе две идеи: «будущее, каким его видели из прошлого» и «прошлое, каким его видят из будущего». Ретрофутуристические миры, как правило, существуют в параллельной реальности или в качестве альтернативной истории.  Основой спекуляций ретрофутуристов является вопрос — как могли бы быть реализованы современные технологии на базе технологий прошлого, если бы их придумали тогда?

Шведский иллюстратор, композитор и геймдизайнер Simon Stålenhag  

Немало хороших художников, работающих в иллюстрации в самых разных техниках, в том числе и акварелью. Но все равно невозможно пройти мимо акварельных иллюстраций Екатерины Бородачевой, такие они легкие и воздушные.

Автор сочетает  технику акварели по-мокрому с тщательной, практически ювелирной, прорисовкой деталей. Использует набрызг краской и обводку карандашом.

Здесь можно увидеть необыкновенно нежные, выразительные и трогательные иллюстрации к книгам издательства Азбука: «Животные-герои» и «Лобо» Э.Сетона-Томпсона, и «Дымка» Виль Джемса.

портфолио Екатерины Бородачевой

Московский художник Кирилл Чёлушкин пошел учиться в МАРХИ (Московский архитектурный институт) совершенно не планируя стать архитектором. Он рассчитывал получить лучшую подготовку в рисунке, живописи и скульптуре, считая именно этот институт самой мощной академической школой.

Получив же столь фундаментальное образование, пришел к выводу, что заниматься живописью не имеет смысла - она исчерпала себя. Лучше, чем Рембрандт все равно не напишешь. И лучше, чем Микеланджело не изваяешь. Поэтому он изобрел новое направление - видеоскульптура из пенопласта. С этой необычной техникой Кирилл Чёлушкин получил признание за рубежом, где чрезвычайно восприимчивы к новым идеям. Совершенно не представляю себе, что это такое, поэтому побуду пока в стане ретроградов и расскажу о том, за что собственно я полюбила Кирилла Чёлушкина всей душой - о книжной иллюстрации.

Здесь тоже не все так просто. На родине с иллюстрациями Чёлушкина были изданы всего четыре книги, хотя художник предлагал издательствам множество проектов, но по словам Кирилла "характерная особенность родины, здесь все как в вату уходит". Разочаровавшись в российском книгоиздательстве, Чёлушкин много работает для западных издательств, хотя и признает, что культура чтения на Западе постепенно угасает. Целые пласты литературы, например приключенческой, не находят своего читателя. Романы сокращаются до 30 страниц текста, чтобы облегчить восприятие.

И там не ладно, и здесь не хорошо!... Так что закономерным шагом явилось создание в России собственного издательства.

сайт издательства  

Здесь уже вышли: "Волшебная лавка" Герберта Уэллса и четыре книги про Алису с текстами автора иллюстраций - "Алиса ищет птицу", "Алиса в доме волшебника", "Алиса и говорящая гора" и "Алиса и городской волчок". В планах издание серии книг "Лучшие кошмары мира". Сейчас готовится к выходу произведение Эдгара По "Колодец и маятник" и сборник японских сказок. Не читала пока рассказ "Колодец и маятник", но ничего более жуткого, чем японские сказки мне читать не приходилось. И эта тема мне кажется вполне закономерной, потому что даже в самых невинных иллюстрациях от Кирилла Чёлушкина, даже к самым детским сказкам есть немножечко из ночных кошмаров.