Приветствую вас на страничках моего дневника!

Данным постом я хочу решить две задачи. Первая - это познакомить вас (если вы еще не встречали ) с великолепной техникой объемного декупажа Ambientato (амбиенте, амбиентата, амбиентате - встречаются различные комбинации). И вторая задача - рассказать вам о том, что у талантливой мастерицы Екатерины Васильевой теперь есть личный сайт - http://cat-decor.ru, а у нас с вами есть прекрасная возможность общения с мастером прямо у нее "дома":) Собственно, оттуда я и публикую работу Екатерины, выполненную как раз в технике Ambientato. Техника очень интересная, ее еще относят к одной из разновидностей тромплей - она сочетает в себе тонирование, структурирование, лепку, аппликацию и непосредственно декупаж с подрисовками на всем этом. Вы наверняка встречали работы, выполненные в этой технике - панно, домики и т.д. Я хочу предложить вашему вниманию посмотреть мастер-класс Екатерины Васильевой с великолепным объяснением происхождения и особенностей техники. Приятного просмотра!

Оптический обман, глубина пространства, перспектива, трехмерное изображение - это приемы, которые всегда  занимали  и привлекали  как художников, так и декораторов. 

аконы перспективы открылись человечеству не сразу. Древние египтяне не знали перспективы в изобразительном искусстве. Разглядывая рисунки древнеегипетских мастеров можно заметить, что часто предметы изображены один над другим. Так египтяне пытались передать перспективу - внизу изображены предметы, расположенные ближе, наверху - те, что дальше. Зато они успешно использовали объем.

Византийские и древнерусские живописцы применяли обратную перспективу - удаленные предметы больше по размеру, чем близкие. Хотя человеческий глаз воспринимает такое изображение как противоестественное, этому есть объяснение, ведь содержание религиозной  живописи сакральное, это форма зримая, но нематериальная. Теория линейной перспективы появилась в 14 веке и доминирует в наше время, как наиболее реалистичная. 

Почему я затрагиваю эту тему? А потому, что законы линейной перспективы так удачно, так эффектно применяются в оформлении современных интерьеров. Особенно, по-моему, в этом преуспели итальянские мастера - во всяком случае, я видела замечательные видеоролики в интернете, когда на обычной плоской стене появлялось дивное венецианское окно, а за ним - благоухающий ночной сад.

Потихоньку продвигаемся к нашему любимому хобби. Мастера декупажа также используют приемы трехмерного изображения, перспективу, все то, что создает оптический обман глубины.

Наверняка многие из вас делали панно в подобном стиле

И различные предметы - от шкатулок, до мебели - вот в таком

Наверное, таких техник в декоре и декупаже  много. Но наиболее распространенные - тромплей, амбиенте, 3-D.

Вот маленькая выдержка из книги, посвященной технике декупаж 

Техники амбиенте и 3-D можно отнести к разновидности техники тромплей. Амбиенте (ambientato) дословно означает окружающая среда , а в декоре - выступающий рисунок.  Не очень много работ я видела в технике амбиенте, а те, что видела, это в основном панно, плоскости различного типа. Правда, есть замечательные работы (например, чайные домики, шкатулки) с различными объемными декоративными элементами, выполненными из пластика, фарфора и т.д., но это все-таки немного иное (но не менее интересное) направление.

Я сегодня покажу, как делала чайный домик в технике амбиенте. Это не очень сложно и очень увлекательно.

Итак, материалы, которые потребуются:

1. Заготовка - у меня деревянная

2. Паста акриловая рельефная тонкая

3. Мастихин

4. Краски акриловые - белая, кадмий красный и желтый, ультрамарин, умбра жженная, окись хрома, английская красная

5. Рисовая карта с элементами архитектуры - окошки, дверцы, балкончики и т.д.

6. Матовый лак-спрей

7. Акриловый лак матовый (любой)

8. 3-D гель

9. Трафарет "черепица"

10. Клей для декупажа

1. Грунтую заготовку

2. Из рисовой карты вырываю детали для домика - обязательно с запасом примерно 1,5 см. Карта у меня вот такая

3. Наклеиваю архитектурные  детальки домика и цветочные горшки. Обратите внимание - я приклеиваю только те плоскости, которые "удалены" от глаза, т.е. серединку двери, окна, цветочный горшок (цветы не приклеиваю). Края  не проклеиваю.

4. Под все оставшиеся не приклеенными края рисовой карты наношу мастихином рельефную пасту, придаю нужную форму и только потом проклеиваю края. Получается объемный элемент - вот так

5. Местами на стенках делаю пастой и зубочисткой кирпичную кладку

6. На крышу через трафарет наношу пасту - делаю черепицу

7. Теперь тоже важный момент - смешиваю краски. Я решила придерживаться той цветовой гаммы, которая была на рисовой карте

8. Окрашиваю домик - стены  и кирпичную кладку. Подрисовываю усики и листву виноградной лозы

9. Мне захотелось, чтобы над цветочными горшками висел фонарь - но такого элемента у меня не было. Пришлось нарисовать. Кроме того, размечаю каменную кладку в основании домика

10. Раскрашиваю фонарь и каменную кладку. Подрисовываю трещинки на штукатурке

11. Черепицу на крыше окрашиваю краской английская красная

12. В общем, домик готов. Внутри я оставляю чистое дерево. Остались детали - подтемнить умброй крышу, добавить кое-где светлых бликов, зелени на булыжники, 3-D гелем "застеклить" окна и фонарь. Потом покрыть матовым лаком-спреем.

Вот такой домик получился

Теперь этот домик займет свое место на чайном столе - он получился хоть и игрушечный, но совсем как настоящий!

Огромное спасибо Екатерине за великолепный мастер-класс и позволение публикации его в моем блоге!! Катюша, творческих Вам удач и бесконечного вдохновения!! Будем с нетерпением ждать Ваших новых работ!!

Я поздравляю всех с наступающим Новым годом и Рождеством! Желаю волшебства и чудес!!

С любовью,

Best Hand Made