Всегда под рукойаналогов нет ^_^
Позволяет вставить в профиль панель с произвольным Html-кодом. Можно разместить там банеры, счетчики и прочее
ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
Дневник
Среда, 14 Сентября 2016 г. 06:40 + в цитатник
Песня «Yesterday» популярного английского бойз-бенда The Beatles была выпущена в США 13 сентября 1965 года. Она стала настоящим символом XX столетия и побила все мыслимые и немыслимые рекорды. «Yesterday» по сей день пользуется популярностью практически у всех, независимо от социального положения или музыкального вкуса. I believe in Yesterday
Интересные факты:
По данным американской организации по надзору за правами исполнителей (BMІ), эта песня транслировалась по радио и телевидению более 7 миллионов раз.
Согласно книге рекордов Гиннесса, на эту песню было сделано 3000 кавер-версий, больше, чем на любую другую из когда-либо написанных.
Он рисовал, играл на скрипке и даже учился одновременно в Политехническом институте и музыкальном техникуме. Но творческая судьба Олега Лундстрема, наверное, определилась в тот самый день, когда 12-летний мальчик, увлеченный фокстротом, расписал партитуру на трио: мелодия, бас, аккомпанемент.
КОРОЛЬ СВИНГА. КАК ОРКЕСТР ОЛЕГА ЛУНДСТРЕМА РАССТРОГАЛ НКВД
4 апреля исполняется 100 лет со дня рождения Олега Лундстрема, чья судьба тесно связана с Казанью. Его оркестр внесён в Книгу рекордов Гиннесса как самый «долгоиграющий». "АиФ-Казань" узнал о малоизвестных страницах жизни музыканта.
Оркестр был официально зарегистрирован в СССР только осенью 1956 году. Но уже имел громкую мировую славу, ведь зарождался он в Китае.
«В 1921 году отец и мать Олега из Читы уехали в Харбин, на строительство КВЖД . По линии матери прадед музыканта был потомком Тараса Шевченко. Игорь, младший брат Олега и тоже музыкант оркестра, родился на год позже», - рассказывает Игорь Зисер, доцент КГАСУ, известный в Казани историк джаза и музыкант.
Первый оркестр 1937.год. Фото: АиФ/ Из архива Игоря Зисера
— Свою первую песню я написал, будучи студентом Московской консерватории. Её спел известный в конце 60-х певец Олег Ухналёв. Там были такие строчки: «Встретились впервые мы у моря, шла навстречу мне ты в голубом, и с тех пор люблю всё голубое и пою всегда о голубом» — тогда эти строчки из песни не резали слух.
После окончания учёбы я понял, что меня не устраивает стезя провинциального композитора классического жанра, поэтому и отправился к жене в г. Кривой Рог преподавать на музпедфакультете. Там я начал писать песни и возить их в Москву. Мне повезло: песня «Потолок ледяной», спетая Эдуардом Хилем, почти сразу попала в «Песню года-71».
После этого областные власти дали мне 4-комнатную 2-этажную квартиру на берегу Днепра в Днепропетровске. Позже меня переманили в город моего детства Брест, где я получил квартиру ещё лучше.
Разноцветные мигающие огни, огромный зеркальный шар под потолком, кружащиеся в воздухе блёстки, пышные причёски, брюки-клёш, цветастые рубашки, очки в оправе в виде звёздочек… Это – диско, легендарная музыкально-танцевальная культура 70-х, атмосфера непрекращающегося праздника, царство молодых, весёлых и беззаботных. И в этом царстве, было время, безраздельно властвовала Королева, чёрная красавица Донна Саммер.
ЛаДонна Эдриан Гейнз родилась за несколько часов до наступления 1949 года в пригороде Бостона. Отец днём работал мясником, по вечерам – сторожем и швейцаром, мать сумела получить диплом школьной учительницы – выдающееся достижение для чернокожей гражданки США середины прошлого века. Но семья отнюдь не шиковала, ведь у ЛаДонны было ещё пятеро братьев и сестёр.
Не знаю Леди, любите ли вы джаз.... А я часто слушаю его под настроение. Он такой разный - лиричный и задумчивый, динамичный и игривый. И не могла не поделится биографией самой известной джазовой певицы Эллы Фицджеральд
Цитата:
Элла Фицджеральд
(1918—1996)
Музыкантам и любителям джаза и в голову не приходит, что есть ещё какая то Элла. Элла — это имя «первой леди джаза» За кандидатуру Эллы на звание «Лучшей певицы мира» проголосовали Армстронг, Гудмэн, Эллингтон, Питерсон. На вопрос, кого представить к этому званию, Фрэнк Синатра ответил: «Зачем вы спрашиваете, конечно же, Эллу». Кросби сказал: «Только она! Не важно из кого выбирать — мужчин, женщин или детей»
А первый крик девочки, родившейся в штате Вирджиния, никому не сказал ещё, что в мир пришло чудо. В этой бедной негритянской семье счастья не было. Спасаясь от нищеты, отчим с матерью Эллы переехали в пригород Нью Йорка, где мать всё таки нашла желанную работу в прачечной, а отчим перебивался случайными заработками. Но несмотря на ужасающую бедность, Элла росла неунывающим и добродушным ребёнком. Как и все негритянские девчонки её квартала, она увлекалась танцами, кино, песнями. Вечерами, оставшись дома одна, любила разучивать с пластинок песенки. Любимой исполнительницей Эллы стала Кони Босвел, у которой она переняла манеру пения и некоторые приёмы фразировки. Танцевала наша героиня превосходно, именно поэтому, когда ей предложили принять участие в любительском конкурсе, подружки были несказанно удивлены, что на этот раз Элла решила петь. И выиграла первый приз! Интуиция четырнадцатилетнего подростка оказалась судьбоносной.
«Puttin’ on the Ritz» (Одеваясь по последней моде) — американский джазовый стандарт, сочинённый в 1929 году Ирвингом Берлином. Песня, название которой отсылает к фешенебельным отелям Рица, стала популярной после выхода на экраны в 1930 году кинофильма «Puttin' on the Ritz (film)» с Harry Richman и Джоан Беннетт в главных ролях. Композиция считается неофициальным гимном Голливуда, входит в классический репертуар американской эстрады.
История создания
Музыка и слова «Puttin’ on the Ritz» были написаны Ирвингом Берлином в 1929 году, а в 1930 году песня дала название фильму с Гарри Ричманом и Джоан Беннетт в главных ролях. В том же году «Puttin’ on the Ritz» впервые исполнил Фред Астер.
Так как в 1930-е годы в Америке ещё не преобладали антирасистские настроения, изначальная версия песни содержала множество отсылок к негритянским символам и образу жизни. В 1946 году Берлин был вынужден внести изменения в текст, убрав намёки на расовый характер: были убраны слова вроде «high browns», Lenox Avenue (большая улица в Гарлеме, районе с преимущественно темнокожим населением) заменили на Парк-авеню, сделав героями песни богатых белых горожан. Кроме того в песне появились отсылки к Гэри Куперу, который на тот момент являлся одним из самых известных голливудских актёров, а также Джону Рокфеллеру — первому долларовому миллиардеру.
Перевод на русский язык текста мирового хита:
Одеваясь очень модно
Если тебе грустно и ты не знаешь куда пойти,
Почему бы тебе не пойти в магазин моды
И одеться очень модно?
Разные типы, которые надевают пальто,
Брюки в полоску и пальто с разрезом,
Прекрасно сидящее.
Одетые очень модно.
Одет, как человек, стоящий миллион долларов.
Изо всех сил пытаюсь выглядеть, как Гэри Купер.
(просто супер)
Пойдем смешаемся с рокфеллерами, которые
Гуляют в перчатках с тросточками и зонтиками.
Одетые очень модно.
Ты видел преуспевающих людей,
Снующих туда-сюда по Парк-авеню
По этому знаменитому бульвару
С задранными носами?
Высокие шляпы и узкие воротники,
Белые носки и много долларов,
Тратят каждую монету на красивую жизнь.
Если тебе грустно и ты не знаешь куда пойти,
Почему бы тебе не пойти в магазин моды
И одеться очень модно?
Разные типы, которые надевают пальто,
Брюки в полоску и пальто с разрезом,
Прекрасно сидящее.
Одетые очень модно.
Одет, как человек, стоящий миллион долларов.
Изо всех сил пытаюсь выглядеть, как Гэри Купер .
(просто супер)
Пойдем смешаемся с рокфеллерами, которые
Гуляют в перчатках с тросточками и зонтиками.
Одетые очень модно.
Автор перевода — Олег Лобачев
История джаза началась в конце XIX века в США. Вообще, это музыкальное течение представляет собой синтез африканской и европейской культур, а его характерной чертой является импровизация. Стилей в джазе множество, за все годы своего существования он постоянно трансформировался, совершенствовался и, конечно, находил свое воплощение в различных формах искусства — и в литературе, и, разумеется, в кино.
В России джаз начал распространяться в начале 20-х годов XX века. В 1922 году поэт, переводчик и танцор Валентин Парнах, вернувшись из Парижа, устроил концерт Первого республиканского джаз-банда. Разумеется, советские музыканты мало были тогда осведомлены, что такое джаз и как его играть, но, поскольку в джазе немаловажную роль играет импровизация, они справились со своей задачей неплохо. Предварительно послушали граммофонные записи американских музыкантов и на их основе создали что-то свое. И очень заинтересовали театрального реформатора Всеволода Мейерхольда, который пригласил «джаз-банду» участвовать в своих спектаклях. Эти авангардные выступления не прошли мимо знаменитых писателей-острословов Ильфа и Петрова, и они вывели их в качестве эпизодических персонажей в своих «Двенадцати стульях». Помните вооруженных «саксофонами, флексатонами, пивными бутылками и кружками Эсмарха» Галкина, Палкина, Малкина, Чалкина и Залкинда, которые увлеченно «творили звук» в экспериментальной «Женитьбе», которую были вынуждены неоднократно посмотреть охотящиеся за бриллиантами Киса Воробьянинов и Остап Бендер?
Очень тепло, с добрым юмором и нежной иронией о первых шагах советского джаза рассказал в своей изумительной картине «Мы из джаза» Карен Шахназаров. Герой фильма, студент Одесского музыкального техникума Костя Иванов, увлечен джазом и мечтает создать свой коллектив. Нелегко приходится парню, и музыкантов он подобрал сомнительных, распевающих на улице за деньги «А у окна стоял мой чемоданчик» и ни сном ни духом не помышляющих о высоком искусстве. И начальство постоянно «вставляет палки в колеса». И удачное знакомство с заморской певицей Клементиной Фернандес, сулившее большие творческие перспективы, оборачивается в итоге ничем. Но Костина искренняя любовь к джазу побеждает, он все-таки добивается своего и в финале вместе со своими музыкантами, ставшими ему настоящими друзьями, играет джаз.
The Beatles – легендарная британская рок-группа из Ливерпуля, «Великолепная четверка», основанная Джоном Ленноном в 1960 году. Признается одной из наиболее успешных рок-групп за всю историю музыки – как в коммерческом, так и в творческом плане.
Татьянин день – день единения
Студентов разных поколений.
Профессор строгий, взяв диплом,
Припомнит молодость тайком,
Возьмет и пары прогуляет,
Зачет всем просто так поставит,
Пусть на висках седой давно –
В душе студент он все равно.
Mel Torme. Американский музыкант, джазовый певец, композитор, автор песен, аранжировщик, актёр, писатель. Более всего известен как автор одной из самых известных американских праздничных песен, The Christmas Song, написанной в 1946 году
Тебя просил я быть на свиданье, Мечтал о встрече, как всегда, Ты улыбнулась, слегка смутившись, Сказала: "Да, да, да, да!"
С утра побрился и галстук новый С горошком синим я надел. Купил три астры, в четыре ровно Я прилетел.
- Я ходил! - И я ходила! - Я вас ждал! - И я ждала! - Я был зол! - И я сердилась! - Я ушел! - И я ушла!
Мы были оба. - Я у аптеки! - А я в кино искала вас! - Так значит, завтра, на том же месте В тот же час!
Поет вокальный квартет "4-Ю"
Вариант с. 6: "В горошек синий я надел".
В исполнении оркестра Леонида Утесова (для прослушивания нажимайте на "Скачать")
АЛЕКСАНДР НАУМОВИЧ ЦФАСМАН ( 1906-1971) — советский пианист, композитор, аранжировщик, дирижёр, руководитель оркестра, публицист и общественный деятель. Один из родоначальников советского джаза, руководитель нескольких джазовых коллективов, в том числе художественный руководитель джаз-оркестра Всесоюзного радио .
Очень хорошо влюбиться раннею весной,
Можно полюбить и летом.
Но, пожалуй, лучше в зимний день под сосной,
Крепче снега в сердце зной.
Ах, какое счастье полюбить в первый раз
И не говорить об этом.
И забыть любую из заученных фраз,
Все сказать лишь блеском глаз.
Припев:
О любви не говори –
О ней все сказано.
Сердце, верное любви,
Молчать обязано.
Без причины – не гори,
Умей владеть собой.
О любви не го-во-ри,
А молчать не в силах – пой.
Если друг твой сохнет от пожара в крови,
Ты его утешь советом.
Девушку, виновную в несчастной любви,
Ты к ответу призови.
Если ж в эту девушку и сам ты влюблен,
Ты не говори об этом.
Мало ли на свете есть желанных имен.
Друг один, а их миллион.
Припев:
Без причины - не гори,
Умей владеть собой.
О любви не го-во-ри,
А молчать не в силах – пой!
Из репертуара Клавдии Шульженко
В связи с наступлением весны хочется говорить и петь о пробуждении природы, о любви. Вот и вспомнилась эта замечательная песня советских авторов! Предлагаю вспомнить и получить удовольствие. Правда, тут мне непонятно одно: во многих источниках называется другой композитор: Александр Владимирцов. Но остановилась на том, который чаще упоминается во всех источниках.
Опадающие листья Блюз играют не спеша,
и негромко вторит блюзу облетевшая душа...
И не верится, что где-то много солнечного света,
и не верится, что где-то жизнь светла и хороша...........
Я - опавший лист осенний в этом ветреном плену,
Сохранить тепло не удалось мне,
Остывающую душу на сто молний застегну,
чтобы выжить в слякотную осень...........
Анна Бутурлина
Инструментальная музыка - «Блюз опадающих листьев»
Как звучали семидесятые? Что такое «постпанк»? За что дают титул «бог электрогитары»? Arzamas предлагает путеводитель по истории популярной музыки для детей и родителей — с плейлистами и подробными комментариями с 1950 - 2000 гг.