Жанровые сценки...| Mihaly Munkacsy

Венгерский художник Mihály von Munkácsy (1844-1900)

Читать далее...

ПозитивноКошковое..

Рина З.
Страх

Посланцы

+13

Художник Денис Октябрь. Актуальное искусство

Художник Денис Октябрь родился 19 февраля 1977 г. в городе Новоалтайске. В 1992 году окончил художественную школу №1 города Новоалтайска. В 1997 году окончил Новоалтайское Государственное Художественное Училище. Работает в жанре портрета, натюрморта, пейзажа, тематической композиции, ню. Художник отличается смелой манерой письма, экспериментирует с формой, цветом, материалом в русле направлений "актуального" искусства. На 2-ом международном биеннале графики "БИН-2004" (Белые интерночи 2004) в Санкт-Петербурге получил премию им. В. Ветрогонского в номинации "станковая графика".
Работы художника находятся в Государственном художественном музее Алтайского края, Бийском Государственном Музее изобразительного искусства, Томском Областном художественном музее, в частных коллекциях России, ближнего и дальнего зарубежья. Участник более 50-ти выставок с 1995 года. Член Союза художников России с 2001 года.
Художник стремится к абстрагированию формы, в ассоциативных образах передавая ощущения, настроения, размышления. Автор как бы вычленяет из реальности характерное и выстраивает образ, прибегая к метафорическому обобщению, в то же время оставляя образ на этапе ("незавершенный"). В размытости очертаний, отсутствии конкретики - и недосказанность многозначность. Художественный образ произведений Дениса Октября - это выход, результат напряженных переживаний, драматических или светлых. И этот результат часто находит выражение в поэтических формах. В его образах улавливаются два направления - лирическое и аналитическое. В настоящее время лирическое направление в творчестве усиливается. Лирические работы отличает мягкость колорита, едва уловимые ощущения, аромат настроения. Палитра Дениса Октября музыкальна. В основе образной системы ритмика и динамика.

 

Осень в горах
Пейзаж & Натюрморт

Классическая музыка в "металле" и живопись Тамары Грицюк.

Art - Тамара Грицюк

 

 Classical music by Metal

 

О творчестве художника Тамары Грицюк читать и смотреть далее

Читать далее

 

Кич и произведение искусства. Истина познается в сравнении?

Я часто сталкиваюсь с непониманием того, что же такое кич. И нередко (например, в комментариях) мне говорят одни и те же возражения, которые можно свести примерно к одному вопросу: "Что плохого в киче?".
Иными словами, многие искренне не понимают, почему кич - это никак не искусство и даже не верят, что другие действительно не воспринимают его как искусство.

Я решила сделать еще одну попытку и попробовать объяснить, почему же все-таки кич - это не искусство.

Начнем с того, что кич, как правило, очень нравится детям (особенно маленьким детям, до подросткового возраста). И вполне понятно, почему он им нравится. Во-первых, у ребенка эстетический вкус еще не развит. У него очень небольшой (или вообще никакого) опыт восприятия искусства, и поэтому ему попросту не с чем сравнить. А во-вторых, кич сознательно сделан так, чтобы нравиться именно человеку неискушенному.


читать и смотреть дальше, если будет желание...))

Акварель и свечка

 Владимир Чурсин  

Это специальная техника рисования, общая идея которой описывается в литературе по технике живописи. Все достаточно просто, но некоторые приемы приходится отрабатывать в процессе рисования.

Главная идея - лист бумаги протирается чем-то водоотталкивающим (воск, парафин). Я использовал кусочек парафиновой свечи. Протереть можно плашмя или ребром - будет разный видимый результат. Затем наносится слой краски.

Такое чередование можно повторять несколько раз. Самое главное - при такой технике можно наносить гораздо больше слоев краски, чем при чистой акварели, а значит, можно точнее проработать форму предмета.

Бумагу можно использовать самую разную, мне больше нравится с неглубоким, хаотичным тиснением (что-то вроде "яичной скорлупы").

Но можно рисовать даже на обычном ватмане. Его, также как и акварельную бумагу, нужно смочить водой и натянуть на планшет, дать высохнуть, а после этого уже можно начинать рисовать.

От того, какой рельеф имеется на поверхности бумаги, будет зависеть и конечный продукт вашего творчества. Парафин остается на выпуклых частях этого рельефа и пятнышки, которые не будет закрашивать краска могут быть совершенно разными.

Иллюстрацией к технике рисования акварелью и свечкой может служить натюрморт "Ледяные фигуры":

В акварели "Проказник" также применена эта техника, но здесь она выражена не так явно.

Еще один пример можно увидеть в описании техники "Акварель светоотражающими красками". Эта акварель выполнена на обычном ватмане. Обратите внимание, как повлияла рельефность бумаги на изображение. Здесь мелкие светлые пятнышки имеют более регулярную структуру.

•  
•  
• http://artslider.com/painttech.php 

Рисуем розу акварелью

 

Как нарисовать розу акварелью Художественная Школа для Взрослых! Урок от Милы Наумовой  Я постаралась очень подробно объяснить этапы работы акварелью. Эти этапы применимы не только для рисования розы акварелью, но и для выполнения других работ акварельными лессировками.

Читать далее...

Антонис Ван Дейк


Антонис Ван Дейк родился 22 марта 1599 в Антверпене, был седьмым ребенком в семье богатого торговца тканями Франса Ван Дейка, который был дружен со многими художниками Антверпена. В 1609 в 10-летнем возрасте его отдают в мастерскую известного живописца Хендрика ван Балена (1574/75–1632), писавшего картины на мифологические темы.
В 1615–1616 Ван Дейк открывает собственную мастерскую. К ранним работам относится его Автопортрет (ок. 1615, Вена, Музей истории искусств), отличающийся изяществом и элегантностью. В 1618–1620 создает цикл из 13 досок, изображающих Христа и апостолов: Св. Симон (ок. 1618, Лондон, частное собрание), Св. Матфей (ок. 1618, Лондон, частное собрание). Выразительные лица апостолов написаны в свободной живописной манере. Сейчас значительная часть досок этого цикла рассеяна по музеям всего мира. В 1618 Ван Дейк был принят мастером в гильдию живописцев Святого Луки и, уже имея собственную мастерскую, сотрудничает с Рубенсом, работает как помощник в его мастерской.

"Автопортрет" Конец 1620-х — начало 1630-х

С 1618 по 1620 Ван Дейк создает произведения на религиозные темы, часто в нескольких вариантах: Коронование терновым венцом (1621, 1-й берлинский вариант – не сохранился; 2-й – Мадрид, Прадо)

"Коронование терновым венцом" 1620-е

"Принц Уэльский в доспехах" (будущий король Карл II) ок. 1637

"Семейный портрет"

Читать далее...

Изумительная пастельная сказка (Прилепскй А.)



Прилепский Анатолий
и его

- = изумительная пастель = -

искусство живописи

ГАЛЕРЕИ. АЛЬБОМЫ. КАТАЛОГИ
Музеи. Живопись. Ремёсла. Коллекции

 

Биографии художников, репродукции картин

Из истории реализма в русской живописи 18-19 веков   Картины русских художников первой половины 19 века   Картины русских художников 60-ых годов 19 века   Картины Васнецова   Картины Врубеля   Картины Левитана   Картины Айвазовского   Картины Шишкина   Картины Константина Васильева   Картины Кустодиева Картины Василия Поленова Картины Константина Маковского Картины Валентина Серова Картины Бенуа Картины Репина Картины Сомова Картины Петрова-Водкина Картины Мстислава Добужинского Картины Богаевского Картины Павла Филонова Картины Льва Бакста Картины Константина Коровина Картины Давида Бурлюка Картины И. Бродского Картины Апполинария Васнецова Картины Михаила Нестерова Картины и декорации А. Головина Картины Василия Васильевича Верещагина Картины Константина Крыжицкого Картины Архипа Ивановича Куинджи Картины Алексея Венецианова Картины Федора Васильева Картины Ивана Крамского Картины Богданова-Бельского Картины Горюшкина-Сорокопудова Картины К. Горбатова Иллюстрации Ивана Билибина Картины Николая Ге Картины Юлия Клевера Картины Сурикова Картины Льва Лагорио Картины Нико Пиросмани Картины А.Е. Архипова Картины Боровиковского Картины Фёдора Алексеева Картины Ивана Петровича Аргунова Картины В.Э. Борисова-Мусатова Картины Зинаиды Серебряковой Картины Ефима Ефимовича Волкова Картины И.Э. Грабаря Картины Станислава Жуковского Картины Григория Мясоедова Картины Владимира Стожарова Картины М. Чюрлениса Картины Фирса Журавлёва Картины А. Корзухина Картины Гелия Коржева Фёдор Толстой. Обзор художественной деятельности, картины

Картины Рафаэля Санти Картины Веласкеса   Картины Боттичелли   Картины Ренуара   Картины Клода Моне   Картины Иеронима Босха   Картины Поля Гогена   Картины Ван Гога   Картины Сальвадора Дали   Картины Густава Климта   Картины Рубенса   Картины Дега   Картины ван Дейка   Картины Эжена Делакруа   Картины Дюрера   Картины Тулуз-Лотрека   Картины Шардена   Картины Рембрандта Картины Мане Картины Карла Шпицвега Картины Энгра Картины Ф. Марка Картины Ганса Гольбейна (Хольбейна) Младшего Картины Леонардо да Винчи Картины Аксели Галлена-Каллелы   Картины Хаима Сутина Японская живопись. Гравюры Хокусая Картины Модильяни Жизнь и картины Поля Сезанна Картины Анри Руссо Картины Каналетто Картины Адольфа Менцеля Картины Сислея Картины Давида Фридриха Картины Альтдорфера Картины Коро Картины Антонио Корреджо Картины Тициана Картины Тёрнера Картины Лукаса Кранаха Старшего Японская живопись: Хасэгава Тохаку Гравюры Утагавы Тоёкуни Гравюры Утагавы Куниёси Живопись укиё-э: Китагава Утамаро Первооткрыватель цветной гравюры Судзуки Харунобу Китайская живопись: император Чжао Цзи Андо (Утагава) Хиросигэ Гравюры Утагавы Кунисады Кейсай Эйсен. Жанры окуби-э, бидзинга Цукиока Ёситоси (Ёшитоши) Охара Косон. Жанр "катё-э"(кате-га) - цветы и птицы Картины Джона Констэбла (Констебля) Книжная миниатюра. Братья Лимбург: «Великолепный часослов герцога Беррийского»

материалы с сайта  http://bibliotekar.ru/

иЧеловекоКошковое..



вдохнули??:)
Наташа Говорухина

Человек и кошка дни с трудом считают,
Вместо неба синего серый потолок.
Человек и кошка по ночам летают,
Только сон невещий крыльев не дает.
(Ф. Чистяков и группа "Ноль")

Доброе утро


Светлячки


Вечерок

+15

Charles L. Peterson

Уникальные картины  из  цикла  "Воспоминания" широко известны  во всем мире. Они наполнены ностальгией по ушедшем временам, которые сохранились в памяти и сердце художника. Каждая работа сопровождается  комментарием Charles L. Peterson  и несет  чувство тепла, любви и светлой лирической грусти. ©

 
 The Concert

Многих интересует уникальная техника акварелей Сharles L. Peterson и ему часто задают вопрос "Как он это делает?" Картины художника, а также некоторые секреты  "ghost images" можно увидеть 

далее

Художник Вачаган Норазян | Нелепое путешествие

Со временем становится ясно, что пишу я одну тему: "Нелепое путешествие".
Это моя счастливая возможность создавать свой мир, путешествовать в нем, приглашая с собой всех желающих.
©Вачаган Норазян


далее...

Художник Романов Роман | Времена года

Романов Роман, родился в 1966 г. в Сибирском городе Кемерово. Художественное образование получил в Казанском художественном училище. Здесь же получил и высшее образование.

ВЕСНА

далее...

Богатые и знаменитые :)



Ольга Студицкая

"ИЗВЕСТНЫЕ" КОШКИ

Художники Михаил и Инесса Гармаш

далее...

Чернов Денис Валериевич



ЧЕРНОВ
Денис Валериевич
Родился 22 мая 1978 г. в городе Самборе Львовской области.
Живет и работает в Харькове.
В 1998 г. окончил Харьковское художественное училище.
В 2004 г. выпускник факультета «Изобразительное искусство»
специализации «Графика» Харьковской государственной
академии дизайна и искусств.

Участник украинских и международных выставок (более 40).

Работы находятся в частных собраниях Украины, России,
Греции, Англии, Испании, Италии, Франции, США, Канады,
Японии, успешно продаются на аукционе "Christie's".

Работает в различных графических и живописных техниках,
предпочтение отдает карандашному рисунку.

Жанровый диапазон:
пейзаж, портрет, ню, иллюстрация, фигурные композиции,
литературные и исторические реминисценции.

C 2004 по 2006 - преподаватель специальных дисциплин
в Харьковском художественном училище.

В 2006 – организовал творческое объединение «ИНСАЙТ».

В настоящий момент - преподаватель рисунка в Харьковской
государственной академии дизайна и искусств.

С 2008 - состоит в Союзе художников Украины.

Награжден медалью «Талант и призвание» Международной
ассоциацией «Миротворец».

Победитель в номинации рисунок в ARC (Art Renewal Center)
рисунок "Лодка", 2001 г.

Любимая техника Дениса Чернова - графитный карандаш -
черный камень - в переводе с тюркского.


Хочу заметить, что его живопись меня совсем не "трогает", но от его
графики, зачастую напоминающую фотографии, я в полном восторге.


ГРАФИКА

Pino, Pino Giuseppe Dangelico



Pino Giuseppe Dangelico - итальянский художник, его искусство вызывает чувства теплоты, ностальгии, любви и семьи. Его картины часто отображают яркие солнечные берега, типичные для Средиземноморье, где он рос.
Pino (рожденный Джузеппе Данджелико) отмечен за его исключительную способность захватить движения и выражения его - талант, который принес его художественным работам международное признание. Многие из характеров Пино часто изображаются, населяя чувственные будуары, в ожидании их мужа или любимых.
Обучаемый в Италии в Художественном институте Бари, и позже в Академии Милана Brera, Pino усовершенствовал навыки, под влиянием Предрафаэлитов и Macchiaioli.
После признания таланта художника на его родине в Италии, Pino Daeni иммигрировал в Соединенные Штаты, ища артистическую свободу и более широкие возможности.
Картины Pino - украшение многих галерей и частных коллекций.
Website

Paintings by Pino

Сальвадор Дали. Эскизы на клочках бумаги



Мне очень интересна личность Сальвадора Дали. Это яркий человек в искусстве, но далеко не однозначный, как кажется. Мне всегда интересно было понять то, что стоит за его картинами, что они таят в себе и что скрывают? Мы знаем,что он много и увлеченно работал, создавая многочисленные образы, вызванные его не всегда адекватными ассоциациями. Его картины порой такие иллюзорные, и предметы на них как бы растягиваются и растворяются. За ними ощущается чувство его потерянности в этом мире и конечно же личные переживания. А может быть нет?! Ведь явление «Сальвадор Дали» – это еще и бизнес, и умение продавать себя, и извлекать выгоду из своего творчества...Несколько лет назад я была в его музее, который находится в Фигейросе. Экспонаты музея меня конечно же очень удивили. Но не те, что популярны и растиражированы. Меня удивили эскизы Дали на клочках бумажек. Эти беглые наброски, как мне кажется, очень много несут в себе тайн. И за каждым из них какое-то личное переживание встреч и отношений с людьми и его задумки к декорациям или каким-то деталям интерьера.... В них можно узнать и об отношениях Сальвадора Дали с Федерико Гарсии Лоркой, Пикассо, Галой и другими людьми,которые его окружали...Сюжеты, переходящие из одной эскиза Сальвадора Дали в другой, приоткрывают завесу его личной жизни...
Читать далее

Художник Kim Min Ji

иллюстрации к сказке "Маленький принц"

>>>

Художник Scott Prior



Scott Prior, американский художник, представитель американского реализма и гиперреализма.
Обучался живописи в художественном колледже Академии искусств в Сан-Франциско.
Работы находятся в Boston Museum of Fine Arts, the DeCordova Museum, the Danforth Museum,
the Rose Art Museum и других общественных и частных собраниях.
Является действительным членом Калифорнийского Художественного Клуба,
Ассоциации художников Laguna Plein Air и Ассоциации Oil Painters of America.
scottpriorart.com

Autumn Roses, oil on panel, 2002
Art Work

Сатаров Михаил



САТАРОВ Михаил

В любых формах есть очарование...

Увидев альбом его работ, великий кутюрье Пьер Карден спросил:

«А когда умер этот гениальный русский художник?»


Его модели талантливы и знамениты, его картины наполнены

дворцовой изысканностью и средневековой тайной, а сам он –

востребованный российский художник, выпускник Московского

Государственного Художественного института имени Сурикова.

Михаил Сатаров родился в Москве в 1963 году.



ФЭНТЕЗИ

На сайте можно посмотреть другие его работы:
Потрясающие пейзажи, портреты, старая Москва и др.
Так же можно рассмотреть некоторые детали в очень большом увеличении.

Небольшое добавление к сообщению о творчестве М.В. Нестерова

Сделал еще один ролик по картинам М.В. Нестерова на религиозные сюжеты.

О творчестве художника М.В. Нестерова

 

Михаил Васильевич Нестеров

Cкрытые образы

 

Замечательный ресурс, который я надеюсь понравится не только любителям живописи, Visions Fine Art Gallery. Красивый сайт, много замечательных художников, один из которых  -Octavio Ocampo, его картины можно наверно назвать "Скрытые образы". Загляните! Ведь многих мы видели и визуально помним, а вот имена....
Hessam Abrishami	Arian	Steve Barton	Charles Becker
Gary Benfield	Beverly Bennington	Fanny Brennan	Simon Bull
Alexei Butirskiy	Salvador Dali	Dimitri Danish	Alexandru Darida
Brian Davis	Sandro Del-Prete	Hu Jun Di	Ton Dubbeldam
Eyvind Earle	M&I Garmash	Terry Gilecki	John-Mark Gleadow