Художник Александр Александровский |
Александр Александровский родился 8 августа 1951 года в городе Пушкине, пригороде Санкт-Петербурга, Россия.
Он живет и работает там в настоящее время.
С 1983 по 1989 гг. учился в Александровской Санкт-Петербургской академии искусств имени И. Е. Репина, которую окончил с отличием.
Он принимал участие в различных художественных выставках по всему миру, а также в Нью-Йоркской Академии Искусств в 1989 году. Произведения А. Александровского находятся в многочисленных частных коллекциях России, Испании, Франции, Израиля и США.
Метки: художники живопись |
Мастер - класс художника Игоря Сахарова (масло) |
Метки: живопись мастер-класс |
Художник Aneta Karas / Анета Карась |
Любовь
Cris Rea - And you love
У одного маленького мальчика однажды спросили, знает ли он, что такое любовь?
— Конечно знаю, — ответил мальчик, — это же очень просто! Я вот люблю одну девочку, вчера ее угостили конфетой, она ее ела, а мне было сладко.
Мне так хорошо
Метки: живопись |
Подготовка акварельной бумаги. Полезные советы. |
|
Два способа подготовки акварельной бумаги. + Видео-Урок.
Первый способ приготовления акварельной бумаги. Вытягиваем бумагу без кнопок, степлера, скотча, клейкой ленты и прочего.
|
Метки: живопись мастер-класс бумага полезные советы |
Джереми Манн (Jeremy Mann). Портрет, натюрморт |
Метки: живопись художники |
Пишем маслом небо! |
Позавчера пришло письмо с просьбой показать, как пишут небо для морского пейзажа. Я, в свою очередь, попросила мужа вчера поснимать этот процесс. Внимательно смотрите и повторяйте в этой же гамме либо в той, которая больше вам по душе.
Намечаем линию горизонта. ВАЖНО! Она не должна делить холст пополам. Если помните, об этом уже говорилось в постах о композиции пейзажа.
Вокруг светлого пятна-солнышка (светло-жёлтая неаполитанка или белила) растушёвываем жёлтенькую краску (например, кадмий жёлтый светлый).
Следующий ореол – кадмий красный с подмешанными белилами. Теперь набираем оттенок для неба. Оно будет сиреневатое. Это краплак + ультрамарин синий (можно голубую ФЦ) + белила.
Вводится ещё один цвет – более тёмный. Это то же сочетание, что и для сиреневатых участков неба, только больше краплака и меньше белил.
Появляются первые намёки на конфигурацию облаков.
Кромки облаков, расположенных над и под солнцем, обозначаем яркой жёлтой краской с белилами. Жёсткой щетиной можно попробовать изобразить зодиакальный свет.
Набираем цвет для морской глади. Вот и всё:)
Удачи!
Метки: живопись мастер-класс |
Казахстанская художница Лена Ралина |
Когда-то в холодной, далёкой теперь уже Астане я познакомилась с удивительным художником - Леной Ралиной, рисующей картины в интерьер. Теперь Лена известная на весь мир художница, а живёт всё в той же квартире-мастерской, только стены расписала в своём интерьере. Фото работ Елены сделаны Данилом Конищевым (см. его работы в ПроИскусство)
В детстве Лена мечтала быть парикмахером или кондитером, украшающим торты. Окончив в Шымкенте художественное училище, поступила в Алматинскую академию искусств. Основная ее специальность — дизайнер по интерьеру. Но она всегда хотела писать картины
.
Теперь о Лене говорят и пишут броско: “казахстанский Рубенс”, “художник, чьи картины через годы будут стоить миллионы”, “признана во всем мире”, Член Союза Художников и Член Академии Искусств Казахстана, официально признана Лучшим художником Казахстана-2012
.
Метки: живопись художники |
Художник Уджал Ахвердиев. |
"Я писал всегда душою. Душа подсказывала, как писать, и иногда я добивался того, что она требовала от меня. Душа выбирала тех, кого я любил. Душою же я и в Бога верую так, как Душа одна понимает. Душа очень требовательна, поэтому я часто переписывал хорошие свои картины, чтобы понять, чего Душе надо, а не картины ради.
Картина – иносказание, как притча, смотря, что художник стремился донести или передать (иной раз художники не сознают, что передают тем или иным изображением). Бывают картины просто бытовые, но и бытовая тема несет в себе соприкосновение с образами для всех заповедями, законами Духовными, и у кого Душа о том знает, тот и бытовые картины напишет так, что мир горний осветит ее и предметы в ней и события тайны вечной. И зритель это ощущает даже непросвещенный, потому как Душа у всех – главное."
Уджал Ахвердиев - талантливый художник, удивительный человек даривший всем свое тепло и учивший любить жизнь.
Волшебный сад
Уджал Ахвердиев родился 9 июня 1955 года в городе Шеки, в семье художника Гасана Ахвердиева, где почти все были увлечены живописью. Окончил Художественное училище имени А.Азимзаде. С 1989 по 1991 годы - стипендиат Академии художеств СССР. Работы известного мастера выставлялись в Австрии, Германии, Франции, Америке, Норвегии, Турции... Остановилось сердце художника 16 декабря 2004 года.
Но художник жив, пока живет его искусство
А искусство живет пока оно хранимо.
А Вам я Небо напишу,
И званый бал цветов и листьев,
И свечи звезд не погашу –
Ведь в сказке нужен свет их истин.
Нужны надежды и мечты,
Скользящие по глади пруда,
И дар любви и красоты –
Хотя бы маленькое – чудо.
Еще – часы переведу
На много дней назад и в вечность!
Метки: живопись художники |
Без заголовка |
Метки: живопись художники |
Капли воды.Акварель. |
|
Реалистичные капли воды, акварель
|
|
|
Меня часто спрашивают, как мне удается нарисовать акварелью капли воды, выглядящие настолько реалистично. Некоторое время назад я обещала раскрыть эту тайну
| |
Метки: мастер-класс живопись |
Палитра для долгого сохранения акриловых красок |
Метки: живопись полезные советы |
"Портреты цветов в акварели". Книга Шоуэлл Б. Часть - 2. |
|
Автор: Билли Шоуэлл. Проекты. Часть – 2.
В каждом проекте вам встретятся технические приемы, о которых мы говорили в предыдущей публикации «Основные приемы, техника, смешивание красок. Часть - 1. смотрите здесь…
Для удобства в тексте занятия будут даны ссылки на эти приемы, и вы всегда сможете вернутся на указанную страницу, чтобы освежить память.
Застывшие на картинах художницы цветы изображены настолько реалистично, что к ним хочется прикоснуться! Для тех, кто любит рисовать и получает наслаждение от созерцания самых прекрасных созданий природы - цветов. Эта книга станет прекрасным практическим пособием и источником новых идей как для тех, кто хочет повысить свое мастерство, так и для тех, кто впервые взял в руки кисти и краски.
|
Метки: цветы живопись акварель |
Портреты цветов в акварели". Книга Шоуэлл Б. Часть - 1. |
|
"Портреты цветов в акварели". Основные приемы, техника, смешивание красок. Часть - 1. Автор: Билли Шоуэлл. Застывшие на картинах художницы цветы изображены настолько реалистично, что к ним хочется прикоснуться! Помимо превосходных иллюстраций книга содержит множество полезной информации, которая обязательно пригодится всем, кто любит рисовать и получает наслаждение от созерцания самых прекрасных созданий природы - цветов.
Автор щедро делится с читателем секретами своего мастерства и подробно рассказывает о разнообразных технических приемах, рисунке, искусстве смешивания красок и тайнах композиции. Эта книга станет прекрасным практическим пособием и источником новых идей как для тех, кто хочет повысить свое мастерство, так и для тех, кто впервые взял в руки кисти и краски.
|
Метки: цветы живопись |
Без заголовка |
Радостное и солнечное отношение к миру, в котором мы живем, добрая ирония, простые узнаваемые типажи, незатейливо ребяческая сущность - все это можно встретить в работах Avetis Khachatryan.
Аветис Хачатрян родился в 1979 году в городе Ереване. В 2000 году окончил Ереванское художественное училище по специальности резьба по дереву, изобразительное искусство изучал в Ереванском Художественном училище имени П. Терлемезяна. С 2006 г. член Союза Художников РА. Работы находятся в частных коллекциях Армении, США и России.
Путешествуя по Армении, Осип Мандельштам рассказывает, как нужно знакомиться с экспозициями: "Для всех выздоравливающих от безвредной чумы наивного реализма я посоветовал бы такой способ смотреть картины. Ни в коем случае не входить как в часовню. Не млеть, не стынуть, не приклеиваться к холстам... Прогулочным шагом, как по бульвару,- насквозь!
Метки: живопись художники |
Акварель индийского художника Rafi Shaikh / Рафи Шейх (р.1975) |
Любовь – это когда не надо слов… Достаточно одного взгляда… Мы рядом. Молчим… И всё прекрасно… А если… мы далеко друг от друга? Тогда нужны слова. Они для любви, как воздух. Нежные, тёплые… Я так жду их от тебя… Слова, которые согревают, ласкают, дурманят и пьянят…
За окном серый промозглый день… Зима? Осень? Ненастный мартовский день? Всё смешалось в этом безрадостном сером полдне… Мокро, сыро… А на душе неуютно и тоскливо… В такие дни особенно хочется ощутить себя нужной кому-то, любимой… почувствовать тепло и ласку родного человека. А если он, твой родной, единственный и любимый, далеко? И это невозможно сейчас, в эту слякоть… Не сегодня… скоро… но не сейчас… А я не хочу скоро! Хочу сейчас и немедленно! Потому что мне тоскливо! Я с ума сойду от этой серости, от этого мрака! Я не прошу много: всего несколько слов, твоих слов, только ты можешь так писать… И... знаю, снова засветит солнце, засияет радугой всё вокруг, и мне захочется петь и смеяться! …
Но ты молчишь… Моей Любви нездоровится: её лихорадит, у неё пропадает аппетит, она грустит, и силы её тают… Но… она не умрет. Нет! Моя Любовь не может умереть! Просто… умру я.......
Позвоните своим любимым!.. Или напишите… всего несколько слов о том, как вы их любите!...
Это такая малость… а значит Так много!!!
@ Ольга Скворцова
Метки: живопись акварель художники |
Выбор Акварельной бумаги. Статья Марины Трушниковой. |
|
Какую акварельную бумагу выбрать? Правильные материалы в акварельной живописи дают по меньшей мере 50% успеха в результате. Особенно важно выбрать для акварели подходящую бумагу.
Сейчас я даже не обсуждаю варианты использования для этих целей бумаги, для этого не приспособленной: чертежной, принтерной, рисовальной. Для акварели используются специальные сорта бумаги, имеющие большую плотность и характерную бугристую поверхность.
|
Метки: живопись бумага |
Утоньшение контурной линии с помощью конусов. |
Хочу поделиться своим нынешним общением с контурами. После общения с техникой мехенди - последнее время перешла на работу с контурами через конус.
Что получается:
Первая линия - из конуса, вторая - просто контуром марабу, третья - контур марабу с насадкой в 0,5 мм, последняя - опять из конуса. Как это делать - смотрите дальше
Метки: полезные советы декорирование контуры |
Без заголовка |
Удивительные уроки акварели от Jane Beata. + Небольшая Галерея.
Современное искусство продолжает нас удивлять!
Метки: фешн иллюстрация живопись мастер-класс |
Упражнения |
Источник - http://stranamasterov.ru/node/546102?tid=451
Здесь нас не будут учить рисовать, а познакомят (напомнят) с техникой рисунка. Нарисуете вы сами!!!
Метки: живопись |
Молдавский акварелист Eugen Chisnicean |
Евгений Кисничан родился в 1984 году в маленьком городке на севере Молдовы. Будучи еще мальчиком проявил интерес к живописи благодаря влиянию отца, художника и фотографа. В возрасте 11 лет поступил в детсткую школу изобразительных искусств. За время обучения принимал активное участие в многочисленных республиканских и международных выставках. В 2000 году переехал жить в Кишинев, где поступил в Институт Искусств на факультет дизайн интерьеров и архитектуры. Во время учебы продолжал свои занятия живописью и рисунком. С 2007 года серьезно занимается акварелью и в настоящее время пишет пейзажи, городские пейзажи и совершенствует свое мастерство в акварельной живописи. В 2010 году был приглашен в качестве почетного гостя на 4th Salon de du Haillan
1.
2.
Метки: живопись художники |
Еще раз про Ладо Тевдорадзе |
Будет праздник, Я клянусь Вам
станет светлым небосвод
потому, что не для грусти
создал Грузию Господь!
Грузия - это единственная страна, где, если ты собьешься с дороги и спросишь прохожего, куда вам идти, он обязательно скажет: "Сюда!" И покажет свой дом.
Волшебная страна. Замечательный народ, сумевший сохранить в целости и неприкосновенности свою уникальную культуру. Этот народ, как никакой другой, открыт другим культурам.
Художник Ладо Тевдорадзе (Lado Tevdoradze) родился в 1957 году в городе Тбилиси. С 1974 - 1977 гг. обучался в Школе Искусств, в 1985 году успешно окончил Академию Искусств имени Тоидзе. Вместе с художником Давидом Кхидашвели занимался росписью церквей ST.Nicholas в Нарикалафортессе и Jvari Patiosani в Акхмете. Его работы экспонируются на родине, в России и дальнем зарубежье. Есть у художника своя, очень известная в Грузии, галерея, которая находится в Тбилиси.
Метки: живопись |
Акварель Jean Claude Papeix |
Метки: живопись |
Художник Виктор Низовцев |
Метки: живопись |
Мастер акварели Carl Purcel |
Карл является членом национального акварельного сообщества. Более 30 лет занимался преподаванием живописи и рисунка в колледже, теперь проводит семинары по всему западному побережью страны, от Аляски до Аризоны.
Художник имеет множество наград и поощрений. Карл Перселл любит работать с акварелью, но и такие инструменты, как масляная и акриловая краски ему не чужды. В настоящее время Carl Purcell проживает со своей супругой в небольшом городке Манти, штат Юта. Картины Карла отражают его внутреннее состояние души, любовь к природе, а также глубокие чувства к американской сельской глубинке.
Метки: акварель живопись |
Альтернативы кисточкам: Мастихин и Пальцы |
Альтернативы кисточкам: Мастихин и Пальцы
Работа мастихином для живописи немного схожа с нанесением сливочного масла или варенья на хлеб и дает совсем другой результат, чем кисть. Мастихины для живописи отлично подходят для текстурированной работы, технике импасто и нанесение однородного цвета на большие области.
Мастихин для живописи чаше всего изготовлен из металла с деревянной ручкой, и имеет большой изгиб, чтобы держать вашу руку подальше от поверхности с краской
Мастихины для живописи имеют множество разнообразных форм (грушевидная, овальная, форма алмаза и другие) и используются для нанесения краски вместо кисти, как это делают художники Леонид Афремов, Валерий Рыбаков или Джастин Геффри (Justin Gaffrey) и Карен Тарлтон (Karen Tarlton).
Точно так же как вы используете нож для нанесения масла, когда мажете на хлеб, вы можете использовать мастихин с обеих сторон, чтобы нанести краску на холст.
Если знаете, как наносят варенье или масло на хлеб, то вы также знаете, как наносить краску на хост, нет никакой в этом магии и особенных навыков. Обычно для работы достаточно два или три размера, но порой бывает трудно удержаться и не приобрести всю коллекцию мастихинов:-)
Метки: инструменты и принадлежности материалы и техники живопись полезные советы |
Без заголовка |
Кисть – это не более, чем простейший инструмент, помогающий художнику выполнить задуманное. Но как и с каждым инструментом с кистями надо тоже уметь обращаться.
Состав кисти. Кисти художественные состоят из трех основных частей: волосяного пучка, металлической обоймы (капсюля) и деревянной ручки. Волосяной пучок, собственно рабочая часть кисти — это натуральные или синтетические волосы, собранные в пучок определенной формы и размера. Обойма служит для придания формы, сохранности пучка и соединения его с ручкой. Обойма изготавливается из металла и других материалов. Цельнотянутые обоймы наиболее удобны в работе и внешне более привлекательны. Ручку хорошего качества можно сделать лишь из твердой древесины лиственных пород деревьев (бук, береза...).
Метки: инструменты и принадлежности кисти |
Без заголовка |
Свет в акварели.
Художница Джекки Баррас написала для вас захватывающую и нужную книжку, в какой добросовестно изложено, как обучиться живописать акварелью отличные картины, полные света.
Создание картин показано поэтапно при помощи 40 столь кропотливо собранных рисунков и фото. Из данной книжки вы узнаете про то, какую роль в картине играет свет, о обликах и приемах установки источников синтетического света, обучитесь воссоздавать в собственных картинах всякую атмосферу, будь то яркая сценка из жизни средиземноморского города или же старая церковь, ярко освещенная заключительными лучами заходящего солнца.
Метки: акварель книги живопись методика |
Без заголовка |
Кисть с резервуаром (Water Brush) - Iч.
Эта кисть - нечто среднее между обычной кистью и «вечным» пером или рапидографом. Она называется Water Brush -водяная кисть или кисть с резервуаром. Модель Aquash, которая на картинке, выпускает американская фирма Pentel, но вообще такие штуки много кто производит. Кисти могут отличаться по форме, размеру или ощущениям при работе, но принцип у всех одинаковый: вместо твёрдой ручки там пластиковый откручивающийся резервуар для воды. Вода потихоньку просачивается, и щетина щётки постоянно влажная или сырая. Нажатием на резервуар с разной силой можно регулировать количество поступаемой воды.
Метки: инструменты и принадлежности |
Без заголовка |
Акварельный импрессионизм: уроки и галерея
Хотите научиться рисовать в технике акварельных импрессионистов как Björn Bernström
или как Nita Engle- предлагаю несколько уроков от Британских художников
(на английском - но очень доступно)
.
Метки: живопись |
Как протестировать кисть для акварели. Статья Bruce MacEvoy. |
|
How to test watercolor brushes. Автор: Bruce MacEvoy Как протестировать кисть для акварели. Переводчик: Lady_Arly Кисть – это продолжение вашей руки – это ваша рука, а не что-то еще. Вы можете купить лучшие кисти на рынке, но если они не ведут себя так, как вы хотите, и вам с ними неудобно, вы не будете счастливы. Используйте только то, что делает вас счастливыми.
Кисть – это очень простой инструмент, и ее использование значительно варьируется в зависимости от различных стилей и методов живописи. У разных художников критерии для выбора лучшей кисти и типы необходимых кистей заметно отличаются. Этот урок содержит общие рекомендации как о качестве кисти, так о ее свойствах при взаимодействии с водой и краской.
|
Метки: полезные советы |
