Художник Nancy Calef родилась в Бронксе (Нью-Йорк), США, где в возрасте 15 лет, окончив среднюю школу, решила заняться живописью и скульптурой, для чего и переехала в Сан-Франциско. Начиная с 1985 года Нэнси стала участвовать в групповых и персональных художественных выставках. Долгое время художница путешествовала по миру: побывала в Европе, Таиланде, Мексике, Юго-восточной Азии, Индии, Непале, объездила всю Америку. Это помогло, как считает Nancy Calef, развивать ей свой собственный стиль и технику письма, позволило увидеть разнообразие мирового ландшафта, обострило понимание различных культур и вероисповеданий. "Мне часто приходится решать трудные проблемы, совмещая увиденное с плодами моего воображения, внося нотку юмора и добавляя третьего измерения на свои полотна (скульптурные детали на холсте). Я осознала, что живопись - язык универсальный. Начиная с 2003 года я много экспериментирую, создавая, как мне кажется, новый, оригинальный 3D стиль в искусстве.
Надеюсь, вам понравятся мои эксперименты", - говорит Nancy Calef.

изображения кликабельны*

I'm Just Saying


Downtown

живопись 3D

Читайте также:Великие тайны истории:Роковая любовница или козни отверженных мужчин?

КЛЕОПАТРА VII Филопатор - царица Египта, последняя правительница в македонской династии, основанной военачальником Александра Македонского Птолемеем, который завладел Египтом после распада империи Александра.

(69-30 до н. э.)



Уильям Уэтмор Стори Клеопатра

Вокруг Клеопатры, редкого в истории персонажа роковой женщины, еще при жизни было сплетено множество легенд и басен, нередко происходивших из враждебных и заинтересованных в ее дискредитации источников. Особенно распространены мифы о ее жестокости, вероломстве и развратности. Как пишет о Клеопатре Плутарх, царица была не столько красива, сколько мила и приятна в обращении. Существует мнение, что она инспирирована победителем Клеопатры, императором Октавианом Августом, стремящимся очернить царицу, представив её опасным врагом Рима и злым гением Марка Антония. Как пример — суждение о Клеопатре римского историка IV в. Аврелия Виктора: «Она была так развратна, что часто проституировала, и обладала такой красотой, что многие мужчины своей смертью платили за обладание ею в течение одной ночи».
На самом деле Клеопатра отличалась образованностью и незаурядным умом, знала много языков, в том числе египетский (в отличие от своих предков). Правила Египтом Клеопатра 22 года.



Пьер Якоб Алари Бонаколси Клеопатра 1519-22 г.г.


Читать дальше

В баварском городке Обераммергау есть уникальный магазин.В нём продаются произведения местных мастеров резки по дереву.Все миниатюрные скульптуры или скульптурные композиции посвящены религиозным мотивам.Сейчас около 50-ти мастеров резки по дереву продолжают традицию своих предков.Это искусство впервые упоминается в 12-веке.
Старые мастера с горечью отмечают,что молодое поколение не очень то хочет продолжать традиции предков,но верят-их искусство не умрёт вместе с ними.
http://www.huffingtonpost.com/

1.


2.

далее

Владимир Лупийчук (род. 1929) — тернопольский скульптор по дереву, заслуженный мастер народного творчества Украины. В его активе — более 200 персональных выставок резьбы по дереву.

Читать далее...

Канадский резчик по дереву и скульптор Fred Zavadil родился в Чехии и эмигрировал в Канаду в 1989 году. Каменщик по профессии, он зарабатывал на жизнь в строительстве в первые годы. Желание стать резчиком по дереву пришло в 1992 году, увидев резьбу друга, он решил, что должен попробовать себя в этом искусстве. Полагаясь на свой природный талант, глядя, как вырезают другие, Фред развивал свои навыки, посещая курсы по резьбе. В настоящее время Fred Zavadil признан одним из лучших резчиков по дереву в Северной Америке и по всему миру. Его бронзовые и деревянные скульптуры находятся в частных и корпоративных коллекциях, а также в религиозных организациях Северной Америке и Европе.

"Резьба по дереву не просто ремесло." - Fred Zavadil

*************

Бруно Валпота (Bruno Walpoth)

Дерево как-будто оживает под резцом итальянского скульптора Бруно Валпота (Bruno Walpoth) – его скульптуры настолько реалистичны, что на первый взгляд не совсем понятно, то ли перед вами живой человек, то ли неподвижное изваяние. Бруно тонко прорабатывает все детали, и только следы от инструментов и потертости на поверхности дерева напоминают, что эти существа ненастоящие.

Скульптор родился в 1959 году, живет и работает в итальянском городе Больцано. Свои скульптуры в натуральную величину он изготавливает из дерева и свинца. Работы мастера объединены тематикой грусти и одиночества. В качестве моделей для Бруно выступают его собственные дети. Художнику удается увековечить в своих работах быстротечную юность.



+ 24 >>>

Когда в области Крейг,что в Колорадо, США заболели тополя и их предполагали срубить, городской совет подумал (вот как у них, чиновники иногда думают) и решил не просто вырубить старые деревья, а отдать их на "растерзание" деревянных дел мастерам. Учредили приз и лучшие работы выставили в местном парке. Собственно вот что получилось:

 
 

Читать далее...

Читать далее...

   кликабельно*

«Семь слоников счастья» — популярный в течение всего XX века в странах Европы (в обывательской и мелкобуржуазной среде) набор из уменьшавшихся от первого к седьмому скульптурных изображений слонов. Но прошло время, эпоха изменилась, и слоники снова возникли на блошиных рынках и появились в       антикварных лавках. Их опять ставят на видное место, часто не задумываясь, просто по привычке. Семь слоников  символизируют  уют, надежность и тепло домашнего очага.
      От индусов по­шел обычай дарить на счастье семь слони­ков — фигурок из кости,   дерева или другого материала. Легенда говорит, что к  слонам приходят бездетные женщины, моля их о помощи, чтобы родился наследник.

 В Китае считается, что слон притягивает удачу. Это символ стабильности и устойчивости. Статуэтку слона рекомендуется ставить на подоконник, хоботом в сторону благоприятной летящей звезды, тогда он будет привлекать в дом удачу с улицы через окно. Символом богатства считается тот слон, хобот которого поднят вверх.

далее...

далее...

Читать далее...

Живёт в Латвии удивительная мастерица Елена Михайлова. Её куклы очень реалистичны. Моя подруга получила в подарок на день рождения куклу, срисованную с её образа.

Начала она делать кукол совсем случайно. В 2007 году ей принесли сломанную куклу-марионетку. Елена её отремонтировала и оформила на свой вкус, а затем Лене захотелось сделать ей друга. Так всё и началось. И теперь это самое большое увлечение Елены. И даже часть жизни. "Иногда, когда леплю лицо персонажа, я знаю, каким он будет, это вырисовывается сразу в моём воображении. Но иногда кукла сама делает свой выбор, кем ей стать" - говорит мастерица.

На данный момент у Е. Михайловой около 300 работ. Почти все они находятся в её галлерее, часть у друзей. Есть несколько портретных кукол. Каждая работа в единственном экземпляре.
Добро пожаловать в мир кукол Елены! Я очень надеюсь, что во время просмотра Вы на миг окажетесь в сказочном мире, в мире детства и фантазий.

Мир кукол +74 >>>

Читать далее...