Василий Иванович Суриков (1848-1916) |
24 января 1848 года в Красноярске родился величайший художникВасилий Иванович Суриков.
Василий Иванович Суриков родилсяв казачьей семье. С Ермаком пришли с Дона его предки по отцовской линии, от которых он унаследовал гордый, вольнолюбивый характер. Мать происходила из старинной казачьей семьи Торгошиных. Суриков гордился своим происхождением и писал об этом: «Со всех сторон я природный казак… Мое казачество более, чем двухсотлетнее».
Истоком формирования понятий Сурикова о красоте была Сибирь, с суровостью, подчас жестокостью нравов, с мужеством людей, удалью народных игр, с «древней русской красотой» девичьих лиц, с величественной природой, живым дыханием истории.
"Римский карнавал", 1884
|
О Даная – сплошное вековое страстное |
|
Василий Васильевич Кандинский (1866-1944) |
Историю творят миллионы людей, но лишь единицам достает силы, таланта и везения, чтобы изменить ее плавное течение. Василий Кандинский обладал всеми тремя качествами, необходимыми для того, чтобы стать одной из ключевых фигур истории развития искусства.
Кандинский принадлежит к числу наиболее ярких личностей в мире живописи. Он — один из основоположников абстракционизма, создатель огромного количества картин, автор нескольких книг об искусстве и неутомимый исследователь-этнограф. Кто-то называл его сумасшедшим, кто-то — шаманом, но кто мог усомниться в его гениальности? Кандинский «взорвал» представление о живописи подобно тому, как в свое время изменил отношение к скульптуре Микеланджело.
|
Художник света и воздуха Поленов Василий Дмитриевич (1844 – 1927) |
«Мне кажется, что ис
кусство должно давать счастье и радость, иначе оно ничего не стоит»
Выдающийся русский художник Василий Дмитриевич Поленов - фигура в русском искусстве в некотором роде загадочная. В историю искусства он вошел своим тихим, но очень сильным и проникновенным словом поэта в живописи, открывшего интимный мир старинной русской усадьбы, тайну притягательной красоты национального пейзажа и красочного величия Востока. «Этот незаурядный, удивительный, настоящий русский человек, - писал о нем Федор Шаляпин, - как-то сумел распределить себя между российским озером с лилией и горячими песками азиатской пустыни. Его Христос, его евангельские сцены, его первосвященники - как мог он совместить в своей душе это красочное величие с тишиной русского озера с карасями? Не потому ли, впрочем, и над его тихими озерами веет дух божества?» Многогранность, сложность, иногда даже противоречивость творчества Поленова не раз ставили в тупик художественных критиков (а в последствии историков искусства), зрителей и друзей художника. В 1914 году Игорь Грабарь, известный историк искусства и художник, попечитель Третьяковской галереи, занятый переустройством ее экспозиции, писал Поленову: «Я совершенно согласен с Вами, что в Вас сидит или, если угодно, сидело целых три художника: средневековый, "московский" и палестинский или вообще восточный, и что все они весьма мало связаны один с другим». Согласиться или нет с мнением художника о себе можно, лишь познакомившись более подробно с его жизнью и творчеством. Но если следовать логике Грабаря, то окажется, что в Поленове, «сидели» не три, а, может быть, четыре и пять художников, поскольку помимо живописи он обращался, и довольно успешно, к другим областям творчества - архитектуре, музыке, театру, прикладному искусству.
Поленов родился в Петербурге 1 июня 1844 года в культурной дворянской семье. Его отец - Дмитрий Васильевич Поленов, сын академика по отделению русского языка и словесности, - был известным археологом и библиографом, членом-корреспондентом Императорской Академии наук. Мать художника, Мария Алексеевна, урожденная Воейкова, писала книги для детей, занималась живописью.
|
Пять мест, увековеченных Иваном Шишкиным |
«Утро в сосновом лесу»
25 января 1832 года родился Иван Иванович Шишкин, один из талантливейших русских пейзажистов, сумевший передать красоту российской природы. Мы решили рассказать о пяти местах, увековеченных Иваном Шишкиным.
|
Сердце красавиц Склонно к измене.. |
Alessandro Sani
|
Я детство на руки возьму... Художник Огюст Ренуар |
Любимыми темами Огюста Ренуара были женщины, цветы и дети. К ним он возвращался многократно и всегда с большой любовью. Образы детей особенно гармоничны с радостным и жизнелюбивым искусством художника. Представляя детские портреты я не случайно поместила первым "Портрет госпожи Шарпантье с детьми", именно эта картина принесла ему общественный успех, материальный достаток, новые знакомства и новые заказы. Но обо всем по порядку...
Портрет госпожи Шарпантье с детьми, 1878
Вальс из м/ф Анастасия
Зачем,
Когда придёт пора,
Мы гоним детство со двора?
Зачем стараемся скорей
Перешагнуть ступени дней?
Спешим расти.
И годы все
Мы пробегаем,
Как во сне.
Остановись на миг!
Смотри,
Забыли мы поднять
С земли
Мечты об алых парусах,
О сказках,
Ждущих нас впотьмах.
Я по ступенькам,
Как по дням,
Сбегу к потерянным годам.
Я детство на руки возьму
И жизнь свою верну ему.
Ника Турбина, 1983
Белый Пьеро (Жан Ренуар), 1901-1902
|
Подсолнухи Ван Гога |
"Желтый дом" (The Yellow House 2007 г), повествующий о жизни Ван Гога и Гогена в Арле, где, за 9 недель, которые они провели в мрачной нищете, они создали более 40 произведений искусства.
|
Русские художники. Поленов Василий Дмитриевич. |
|
ИСКУССТВО ВАН ГОГА |
Ровно 160 лет назад, 30 марта 1853, родился голландский художник-постимпрессионист Винсент ван Гог.Искусство импрессионистов самое, пожалуй, понятное мне. Люблю посещать Пушкинский музей, где выставлено много работ импрессионистов, люблю за это и музей Орсе в Париже.
|
Музыка и Живопись. Семь цветов. Зелёный. |
Музыка и Живопись. Семь цветов. Зелёный
Левитан. Берёзовая роща.
|
Картина Фешина в Петербурге впервые за 100 лет |
Николай Фешин "Портрет мадемуазель Подбельской", 1912
Последний раз шедевр русского художника-эмигранта Николая Фешина под названием "Портрет мадемуазель Подбельской" 1912 года можно было увидеть на предаукционной выставке Christie's в Москве осенью прошлого года. Затем на ноябрьских торгах в Лондоне Christie's выручил $3,3 млн за этот топ-лот, и полотно отправилось в руки частного коллекционнера.
Благодаря санкт-петербургской галерее искусств KGallery портрет кисти Фешина ненадолго вернется на родину. Это произойдет в марте 2013 года, спустя век с момента последней экспозиции картины в 1913 году. На прошлогодний аукцион Christie's эта картина — яркий образец работы Фешина в стиле импрессионизма — была выставлена из частного европейского собрания, и теперь она снова ушла к другому владельцу.
|
Сандро Боттичелли |
Весна
"Во времена Лоренцо Медичи Старшего, Великолепного, ставшие поистине золотым веком для всякого одаренного человека, достиг расцвета и Алессандро, между нами именуемый Сандро по прозванию Боттичелло" - так Джорджо Вазари открывает биографию Сандро Боттичелли (1568). Как видно из этих слов, Боттичелли был одной из наиболее ярких фигур благословенной для всех художников эпохи, связанной с именем Лоренцо Великолепного.
Настоящее имя художника - Алессандро Филипепи (для друзей Сандро). Он был младшим из четырех сыновей Мариано и его жены Змеральды и родился 1 марта 1445 года во Флоренции. Первые упоминания об Алессандро и о других флорентийских художниках мы находим в так называемом "portate al Catasto", то есть кадастре, куда вносились заявления о доходах для обложения налогом, которые в соответствии с постановлением Республики от 1427 года обязан был делать глава флорентийской семьи. Так в 1458 году Мариано Филипепи указал что у него четыре сына Джованни, Антонио, Симоне и тринадцатилетний Сандро и добавил, что Сандро "учится читать, мальчик он болезненный".
|
Борис Кустодиев: мир на колесах |
Кому понравится, если на антикварном диване красного дерева, обитом полосатым шелком, знакомом тебе с детства, разложат ржавые железки и начнут орудовать сварочным аппаратом, направляя пламя в сторону резной спинки, которой полтораста лет? Безропотно следить за тем, как в твоей гостиной из купленных на рынке деталей собирают автомобиль, сможет только святая, а Юлия Евстафьевна Кустодиева, урожденная Прошинская, ею и была.
Она не возражала, когда оси, колеса и детали подвески загромоздили все пять комнат их квартиры, включая детскую и кабинет больного мужа, не спорила, когда его брат водрузил на старинное бюро из карельской березы снятое со старого грузовика рулевое колесо. Но отдавать ему на растерзание любимый диван, на котором они с сестрой Зоей играли в куклы, Юлия Евстафьевна не желала. На дворе стоял беспокойный и скудный 1927 год, за плечами осталась долгая жизнь, где на каждую радость приходились две печали, — и полосатый павловский диван напоминал ей о прошлом. Об усадьбе Высоково, где их с сестрой воспитывали добрые сестры Грек, старушки-помещицы, где в комнатах старого барского дома пахло нагретым солнцем деревом и пачулями, а летний ветерок играл подвесками хрустальной люстры.
|
Гений света Архип Куинджи |
Редко приходится биографу заниматься характеристикой столь оригинальной, столь исключительно-самобытной натуры... Да и летописи искусства не часто отмечали на своих страницах столь странную и опять-таки исключительную судьбу, как судьба этого самоучки, этого, - по выражению Репина, - «гения-изобретателя», этого однолюба, всю жизнь горевшего огнем любви к искусству и только искусству...
|
Пьер Огюст Ренуар. Кинохроника. |
* * *
Self-Portrait with a White Hat.
Возможно вы больше никогда не будете смотреть на работы Пьера-Огюста Ренуара как прежде после этого трехминутного фильма. В нем показаны не его работы, а непосредственно сам художник, страдавший от сильнейшего артрита последние 30 лет своей жизни. Ренуар работал при постоянной боли до самой своей смерти.
На этом редком видео сделанном в 1915 году 74-летний мастер сидит перед мольбертом и наносит мазки на холст в то время как его младший (14 лет) сын Клод находится рядом с ним, занимаясь палитрой и помещая кисти в перманентно сжатые кисти отца. К тому времени как был снят этот фильм Ренуар уже не мог ходить даже с костылями. Он полностю зависил от окружающих, перемещавших его в инвалидном кресле. Ассистенты должны были передвигать большие холсты на специально сконструированном мольберте, так чтобы неподвижно сидящий художник мог добраться до разных его областей. Были и периоды когда боль была настолько ужасной что полностю парализовывала мастера. В книге "Ренуар, мой отец" известный сын художника Жан описывает тот шок который вызывали его искривленные и потерявшие форму кисти у тех людей, которые знали Ренуара только по его прекрасным работам:
|
Апполинарий Михайлович Васнецов |
|
Беседы об искусстве с Паолой Волковой - Лекция №1 |
Серия сообщений "беседы об искусстве":
Часть 1 - Беседы об искусстве с Паолой Волковой - Лекция №1
Часть 2 - Беседы об искусстве с Паолой Волковой - Лекция №2
Часть 3 - Паола Волкова.Беседы об искусстве.Лекция 3-я.
...
Часть 7 - Паола Волкова.Беседы об искусстве - Лекция №7
Часть 8 - Паола Волкова.Беседы об искусстве - Лекция №8
Часть 9 - Паола Волкова.Беседы об искусстве - Лекции №9-10
|
Клод Моне - флагман импрессионизма |
"Мы увидели новую красоту мира, а он словно не понимал нас... Нас называли импрессионистами. Нашими сюжетами были свет, вода, яркие краски. Мы вышли из своего времени, но не принадлежали ему" Клод Моне
Édouard Manet (1832–1883) «Семья Моне в саду», Мане, 1874, Музей Метрополитен, Нью-Йорк
В эпоху Возрождения живописцы венецианской школы пытались передать реальность, используя яркие краски и промежуточные тона. Их опытом воспользовались испанцы Эль Греко, Веласкес и Гойя, чьё творчество впоследствии оказало серьёзное влияние на основателей импрессионизма Эдуарда Мане и и Огюста Ренуара. На Эдуарда Мане оказал влияние и нидерландский художник Франс Халс, который писал резкими мазками и предпочитал контраст ярких красок и чёрного цвета.
Замечательный фильм "Имрессионисты" (Великобритания, 2006 год, три серии) по адресу: http://www.liveinternet.ru/users/4373400/post209057920/
|
"Все о Ван Гоге" |
"Все о Ван Гоге" (2004)
Документальный фильм о жизни Винсента Ван Гога, величайшего художника и удивительного человека. Передача рассказывает о самом известном периоде творчества Ван Гога, во время которого он, страдая душевной болезнью, создал свои самые известные полотна, а также открывает неизвестные страницы жизни художника. Перед тем как окончательно посвятить себя живописи Винсент работал школьным учителем, лингвистом и даже проповедником…
|
