Декупаж - вид преимущественно дамского рукоделия, модный нынче по всем мире и заключающийся в декоративном оформлении абсолютно любых предметов интерьера и повседневного использования специальными художественными аппликациями с последующей обработкой их специальными лаками и красками. Аппликации (декупажные карты или салфетки) - это маленькие художественные произведения с узорами или же целыми живописными полотнами. Подобная техника украшения мебели, шкатулок, ювелирных изделий, стекла и фарфора известна уже с XII века, но расцвет этого искусства все же стоит отнести к эпохе Рококо. Именно к этому периоду времени относится появление огромного количества красивых вещей, большая часть из которых украшена как раз всевозможными прелестными картинками с цветами,  девушками, детьми, ангелами и т.п. персонажами. В дворянских усадьбах России часто можно было (да и сейчас) встретить полотна и предметы интерьера, украшенные художником из Франции Франсуа Буше (или же хорошими копиями с его работ). Настоящий "декупажный" живописец, крупный мастер эпохи Рококо. Его работы в России в настоящее время можно увидеть в Эрмитаже в Санкт-Петербурге, в усадьбах Юсуповых, в Музее изящных искусств имени А.С.Пушкина и во многих провинциальных музеях, так он был популярен в свое время.

Франсуа Буше Зима

Сюжеты картин Буше - мифология с элементами обнаженной натуры (часто даже очень обнаженной), портреты красивых дам, сказочные сценки и все это оформлено в несколько неестественной цветовой гамме. Оттенки красок, однако, носили весьма изысканные названия: "веселая вдова", "цвет потерянного времени", "цвет бедра взволнованной нимфы" или "резвая пастушка".  Нимфы, да пастушки и населяют в основном работы художника, а это и живописные полотна, миниатюры на фарфоре и шкатулках, вставки на мебели, декоративное оформление ширм и даже гобелены. Буше был очень популярным и востребованным художником, его любили при дворе Людовика XV, ему покровительствовала знаменитая маркиза де Помпадур. Последнее также не прошло бесследно и Буше оставил нам массу портретов этой королевской фаворитки.

Франсуа Буше Автопортрет.  Художник в своей студии

Франсуа Буше Аллегория музыки 1764

Франсуа Буше Аллегория живописи 1765

Краткая биографическая справка. Сын художника, разрабатывающего рисунки для кружев, Франсуа Буше был учеником Ф. Лемуэна, затем гравера Ж. Ф. Кара: он занимался в его мастерской оформлением книг и изучал искусство гравюры. Получив в 1723 году первую премию в Академии художеств, Буше едет в Италию, где остается до начала 1730-х годов. Он По возвращении из Италии Буше с конца 1730-х годо работал в станковой и монументальной живописи, рисунке, книжной иллюстрации, театральной декорации, декоративно-прикладном искусстве (для мануфактуры гобеленов в Бове и фарфоровой мануфактуры в Севре).  Буше считал, что природа недостаточно красива и совершенна, к тому же плохо освещена, поэтому свою живопись он делал пестрой и светлой, стараясь использовать голубые и розовые оттенки.Уже, будучи знаменитым художником, Буше становится объектом жесточайших нападок теоретика эстетических идей Просвещения Дидро, видевшего в нем яркое порождение всего, с чем боролись просветители, но не отказывающего ему в высоком профессионализме.

Франсуа Буше Девушка с букетом роз

Франсуа Буше Портрет мадам Бергере 1746

Франсуа Буше Потчевание виноградом 1747

Франсуа Буше Дама с птичкой 1758

Франсуа Буше Пастух и пастушка на отдыхе 1761
 

Франсуа Буше Сильвия и волк 1756 

Франсуа Буше Вставки-панно с художесвенными сюжетами

Франсуа Буше Осень 1755

Франсуа Буше Лето 1755

Франсуа Буше Зима 1755

Франсуа Буше За туалетом 1769

Франсуа Буше Туалет 1742

Франсуа Буше Мальчик с морковкой 1738

Франсуа Буше Дама с муфтой

Франсуа Буше Диана после купания

Франсуа Буше Диана после охоты 1745

Франсуа Буше Херкус и Омфала

Франсуа Буше Леда и лебедь

Франсуа Буше Любовное письмо 1750

Рисунки Франсуа Буше

Франсуа Буше Полунагая женщина

Франсуа Буше Спящая девушка 1758

Франсуа Буше Нимфа

Франсуа Буше Тритон

Франсуа Буше Официант и девушка 1742

Франсуа Буше Женщина в кресле