Прошлым летом (2012г.) у нас в Петербурге, с середины июня по конец августа, проходила выставка United Buddy Bears или The Art of Tolerance (Искусство толерантности). Бррр...слово какое гадкое - толерантность. Означает что-то вроде терпимости (ха-ха, на ум сразу приходит словосочетание "дом терпимости") и уважения к чужому мнению, верованию, поведению. Но есть конечно у этой медальки другая сторона - "всеядность" и беспринципность. Об этом очень точно говорил отец Даниил Сысоев (Царство Небесное и светлая память), он подметил, что толерантность - это медицинский термин, обозначающий слабое иммунологическое состояние организма, неспособного сопротивляться в ответ на введение чужеродного антигена. Ну, естественно, - формулировка не точная, но смысл такой.
Но я сейчас не об этом, хотя тема конечно интересная! Так вот вернёмся к нашим "баранам", т.е. к медведям, -т.е. к выставке. Несмотря на своё название выставка получилась ЗАМЕЧАТЕЛЬНАЯ! Проходила она под открытым небом, в центре Питера, около Адмиралтейства. Вдоль аллеи и вокруг фонтана были установлены забавные пластмассовые Мишки, каждый из которых был оформлен художником той страны, которую он представляет.

Эти забавные Мишки (Содружество медведей), путешествуют по всему миру и символизируют взаимопонимание между народами, культурами и религиями. В выставке принимали участие 143 медведя Бадди (143 страны соответственно), из признанных Организацией Объединённых Наций.
В этом посте размещаю лишь часть Мишек Бадди (медведь + его опознавательная табличка, с названием страны и именем художника). Читать далее...

ПИТЕР

Он дышал, как река подо льдом,

Он молчал, как следы на песке,

На камнях, под холодным дождем,

Он темнел, как дыра на виске,


Он смотрел на замерзший залив,

Он людьми одевал берега,

Наблюдал, как в плену перспектив,

Подыхая, кричала тайга


Через три сотни лет носит дым

Скифской вазою вещую тень.

Я бреду по больным мостовым

Белой ночью - оборотень.


Мимо павших и бывших живых,

Замурованных в склепы дворов,

У распятых в подъездах волхвов

Я шепчу языками немых.


Разбивались глаза о проспект,

В коммуналках тонули тела,

Неопознанный сбили объект -

Я живой, да в чем мать родила.


Не рубите на хлев корабли,

Не торгуйте крестами на вес,

Эти камни грешней всей земли,

Это небо больней всех небес



1999

1.


Читать далее...

Леонид Кипарисов закончил художественно-графический факультет ЛГПИ им. А.И.Герцена в 1989 г. Участник многочисленных выставок живописи в России и за рубежом. Основные направления творчества - станковая живопись, портреты, авторский дизайн для полиграфии. Работал в странах Западной Европы. Картины находятся в частных собраниях во многих странах на всех континентах; в музеях : Государственном музее истории Санкт-Петербурга, Государственном музее политической истории России, Музее Печати (Санкт-Петербург), Новосибирском государственном художественном музее. Член Союза художников России.
Леонид Кипарисов о своей серии работ Петербургские дожди на своем сайте: "Дождь в Петербурге - это не метеорология, это явление культуры - как снег на альпийском курорте, как жаркая ночь на Кубе. Архитектура Петербурга под дождем теряет свою строгость и городской пейзаж перестает делиться на отдельные здания, фасады, крыши, балюстрады и бельэтажи - все это свободно, со столичным размахом перетекает друг в друга. Город, оставаясь величественным и монументальным, вместе с тем, приобретает зыбкую загадочность, некую изменчивую неопределенность. Для того, чтобы это увидеть, достаточно сосредоточить свое внимание не на материальной составляющей дождя - промокшие ноги или вода за воротником, а на его эстетической стороне - например, на линиях, образуемых крышами петербургских домов, водосточными трубами и ножками проходящих девушек".

1.


2.
Читать далее...

Петербург, такой, какой он есть - прекрасный, величественный и элегантный. Вдохните его звуки, запахи и краски, замечательно переданные фотографом Александром Алексеевым.
Хорошего настроения и приятного просмотра!

1.


2.


3.


4.
Читать далее...

Геннадий Блохин – фотограф из Санкт-Петербурга, чьи архитектурные пейзажи он и запечатлевает на своих, обработанных в стиле ретро, снимках. Блохин интересуется не только дворцами, памятниками и гранитными постаментами времен царской России, не только имперским стилем советской эпохи, но и запутанными, узкими улочками, соединяющими питерские дворики.

Арочные переходы, стены, помнящие еще Достоевского и граффити, накатывающие на стены, подобно волнам Невы – каждый из выбранных объектов отражает по-своему дух города.

Геннадий показывает зрителю городское пространство как топос, обладающий своей исторической памятью, как место, где переплелись человеческие жизни, здания и ставшая уже литературным штампом петербуржская погода.

Постобработка на его фотографиях добавляет изображенным на них пейзажам немного человеческого тепла, делая их похожими на снимки в семейных архивах. Они словно бы получают свою историю, становясь сопричастными к судьбам населяющих город людей.

И в то же время фотохудожнику не чужда и гоголевская гротескная фантасмагоричность петербуржского периода в творчестве Николая Васильевича. Часть работ Блохина демонстрирует нам, как плоскости зданий, плотное, словно вода, небо, линии уличного движения, застывшая, подобно небу вода и размытые силуэты прохожих меняются местами, перемешиваются, изгибаются под различными углами.

Эти фотографии, будто бы являются продолжением изображенных в другой серии этого же фотографа, знаменитых каменных колодцев северной столицы. Такова присущая настоящему художнику способность найти и выразить через отдельные детали общее целое, что и является высшей задачей творчества

1.


2.




Читать далее...