Джорджио Армани (Giorgio Armani) относится к разряду легендарных кутюрье, едва ли возможно найти человека, который никогда бы не слышал это имя. Умение создавать не просто одежду и аксессуары, а настоящие шедевры, присуще ему с самого начала его блистательной карьеры. Каждое творение Армани неизменно является воплощением стиля, элегантности и шарма. Именно поэтому невозможно сейчас поверить, что появление этого человека в мире моды в свое время оказалось не более, чем чистой случайностью.


Карьера будущего великого дизайнера началась очень прозаично. Он устроился на должности сотрудника отдела закупок в один из миланских универмагов. Там он неожиданно для себя получил весьма приличные знания о дизайне и текстиле и так же неожиданно для себя увлекся этой сферой. Знания, полученные на этой работе впоследствии позволили ему стать модельером, а спустя несколько лет создать собственную марку. Первая коллекция Джорджио Армани представляла исключительно мужскую одежду. Это были строгие, элегантные классические костюмы спокойных приглушенных оттенков. В сером, коричневом и черном и был создан классический стиль Armani, впоследствии завоевавший весь модный мир. А в 1975 г., год спустя появляется и женская линия одежды и модельер начинает работать под лейблом "Giorgio Armani S.p.A". Этим годом и можно датировать появление великой "Империи Армани".

Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/69-vysoki...anoj-mody-ot-dzhordzhio-armani

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.

Благодаря своей популярности и завоеваниям в мире моды Вивьен Вествуд и далее расширяла свою дизайнерскую и предпринимательскую деятельность. Ее новые магазины открывались в различных частях Лондона, в том числе и в богатом фешенебельном районе города – Мейфер, там и в настоящее время продается одна из ее марок – Gold Label. В начале 1990-х гг. она получила звание «Лучшего дизайнера года», кроме этого была представлена королеве, от которой впоследствии получила награду за вклад в экспорт Великобритании. Несмотря на отсутствие дизайнерского образования, она некоторое время преподавала в Академии прикладного искусства, в Вене. Там она встретила своего третьего мужа, австрийца Андреаса Гронталера, который был моложе ее более чем на двадцать лет. В настоящее время ни живут и работают вместе, по-прежнему показывая на подиуме интереснейшие и неординарные коллекции.


Вязание от Вивьен Вествуд – это довольно разнообразная палитра вещей, красок, форм и текстур. Несмотря на устоявшееся восприятие панк-культуры как в большей степени эпатажного, вызывающего и дразнящего стиля, у Вивьен Вествуд встречаются и очень традиционные, даже романтические модели. Очень трудно выделить какую-то единую концепцию ее вязанного творчества, в любом случае, даже человек далекий от всего, что связано с панками, может найти у данного дизайнера множество интересных идей и решений. Классическая панк-культура в ее работах представлена жилетками, кофтами и платьями, производящими впечатление некоторой "недовязанности", со множеством торчащих ниток и некоторой бесформенностью, нарочитой небрежностью; многометровыми шарфами, обмотанными вокруг шеи; причудливым сочетанием вязания и ткани, ручного и машинного вязанного полотна.

Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/68-vyazanie-v-stile-pank-ot-viven-vestvud

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.

Вязаные купальники - известный и набравший огромную популярность тренд последних модных сезонов. Тенденции пляжной вязаной моды нисколько не ослабевают и не сдают своих позиций. Вязаное крючком бикини продолжает оставаться актуальным, востребованным, и поэтому бренды, специализирующиеся на пляжной моде, каждый сезон расширяют диапазон дизайнерских находок и изобретений в данной области. Особо в ряду подобных брендов хочется отметить американскую марку Chynnadolls. Их купальники – это, действительно, что-то потрясающее, оторвать взгляд от них просто невозможно и пройти мимо, ничего не сказав, тоже.


Компания существует на рынке уже более двадцати лет и добилась очень заметных результатов в дизайне и производстве пляжной одежды. Находится она в США, в Южной Калифорнии, и, как говорят сами дизайнеры, находясь в залитом солнцем уголке мира, где пляжный сезон длится почти круглый год, все пропитано запахом моря и везде слышен шум морских волн, сама природа заставляет создавать совершенную, красивую и лишенную изъянов пляжную одежду. В модельном ряду Chynnadolls - бикини, купальные костюмы, платья, юбки, парео, женская одежда и аксессуары. Дизайн, как правило, построен на неожиданных сочетаниях, игре текстур, принтов и ярких красок.


Очень ярко представлен в модельном ряду тренд последних модных сезонов – вещи ручной работы. Как было уже упомянуто, вязаные крючком купальники Chynnadolls необыкновенно красивы, оригинальны, подчеркивают все достоинства фигуры и очень сексуальны. В вязаных узорах, которые мы можем видеть на фотографиях, нет ничего необычного, они достаточно расхожи, популярны, их знает любая мало-мальски знакомая с крючком вязальщица, но дизайн, сочетание форм, посадка по фигуре делают даже самые незамысловатые узоры оригинальными и неповторимыми. Глядя на эти модели лишний раз убеждаешься в том, что, вязаные пляжные вещи чрезвычайно подчеркивают сексуальность, даже в гораздо большей степени, чем любой шитый купальник.

Информация с сайта: http://styleknitting.ru/index.php/podium/65-vyazanye-kupalniki-ot-chynnadolls

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.

Франко Москино - известный итальянский модельер, который прославился очень красочным, вызывающим, ярким и в определенной мере клоунским стилем, своим пренебрежением к канонам моды и свободной игрой с дизайном. Во всех показах бренда Moschino присутствует определенная доля иронии, своеобразных дизайнерских «приколов», ставших уже своего рода отличительным знаком для этого модного дома. Moschino неизменно стоит в ряду наиболее непредсказуемых и ярких мировых модных домов, выделяющихся индивидуальным стилем и своим особым подходом к моде.


Будущий основатель бренда Moschino родился в городке Аббиатеграссо, недалеко от Милана. Как и многие будущие модельеры с мировыми именами, он начинал, как художник. Однако чтобы оплачивать свое образование в Академии изящных искусств, Франко пришлось подрабатывать в сфере моды, внештатным иллюстратором. И в конечном счете его интересы постепенно перешли от холста с красками на дизайн одежды. В 1971 г. он устроился к Джанни Версаче опять же иллюстратором и проработал в его модном доме последующие шесть лет, далее с 1977 по 1982 гг. он занимался моделированием одежды для итальянского бренда «Cadette».


Собственную компанию Франко Москино основал в 1983 г., это была фирма «Moonshadow», которая первоначально выпускала джинсы и повседневную одежду, а впоследствии ее деятельность расширилась до вечерних нарядов, обуви, нижнего белья, а также духов и мужской одежды. В 1988 г. была открыта линия «Cheap and Chic», в рамках которой разрабатывалась стильная, но менее дорогая одежда, направленная на более молодую аудиторию.



Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/63-vyazanyj-dizajn-ot-moschino

1.


2.


3.


4.


5.


6.

Gudrun&Gudrun – бренд, основанный двумя женщинами-дизайнерами с Фарерских островов. Как подчеркивают главные модельеры компании, их творчество совершенно не похоже ни на что в мире моды, и это обусловлено культурой их родины, определенной изоляцией и обособленностью их страны в мировом географическом пространстве.


Фарерские острова (в переводе «Овечьи острова») – это группа островов, находящаяся в северной части Атлантического океана между Исландией и Шотландией. Это автономный регион Королевства Дании. С 1948 г. за Фарерскими островами закреплено право самостоятельно решать все основные государственные вопросы, исключая внешнюю политику и оборону. Фарерский архипелаг состоит из восемнадцати островов, один из которых необитаем. Расстояние архипелага до Норвегии составляет 675 км., до Исландии – 450 км., до Копенгагена – 1117 км. Численность населения чуть более превышает 48 тысяч человек, основной язык страны – фарерский. Население Фарер до сих пор остается обособленной нацией со своей культурой и традициями, которые бережно хранятся и оказывают огромное влияние на весь культурный, экономический и политический уклад жизни данного сообщества.


«Вдохновение и основные понятия о последних модных тенденциях мы во многом берем с континента, от европейского мира, но творить приезжаем всегда на свою родину, чтобы быть в полной тишине и не раздражаться суетностью обычного мира моды» - говорят дизайнеры Gudrun&Gudrun. Их творчество, действительно, выходит за рамки наших представлений о моде и стильной одежды. Простота, нарочитая небрежность, в моделях доминирует очень крупная вязка с большим расстоянием между петлями, делая полотно полупрозрачным, и как бы несколько недовязанным, незавершенным. Со стороны этот дизайн сразу вызывает ассоциации с направлением, которое в культуре и в изобразительном искусстве получило название «примитивизм». Однако именно в этом главная особенность компании, ее основное отличие от множества других марок.


Подавляющее большинство моделей в каждой коллекции – это именно ручная работа. Как говорят дизайнеры, именно вещи ручной работы являются наиболее продаваемой линией. Классические свитера, а также инновационные дизайнерские разработки в большинстве своем изготавливаются из 100% непряденой и неокрашенной шерсти фарерской породы овец. Кстати овцеводство – одна из главных отраслей хозяйства данного государства, овца изображена на государственной символике Фарерских островов, а в мире Фареры также славятся шалями ручного вязания. Дизайнеры марки придерживаются так называемой концепции «экологического дизайна». Овчина и шерсть, используемые в одежде, берутся у овец, разводимых на мясо, так что это своего рода творчество из «отходного» материала, при котором ни одно животное не было убито ради одежды.
В мире моды всегда неизменно привлекает интерес то, что выглядит необычно. Модели этого бренда по-настоящему необычные, абсолютно выходящие за рамки того, что привычно видеть на подиумах и называть «высокой модой». Трудно сказать, насколько они удобны и предназначены для повседневной носки, но то, что это дизайн очень смелый, крайне неординарный и привлекающий внимание, это бесспорно.


Информация с сайта: http://styleknitting.ru/index.php/podium/62-gudrun...-gde-vyazhut-sovsem-po-drugomu

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Доменико Дольче и Стефано Габбана как обычно подтверждают свое звание первых и самых знаменитых дизайнеров в мире моды. Каждая коллекция итальянского дуэта – это всегда что-то необычное, удивительное, экстраординарное и достойное огромного восхищения. Последняя коллекция весна-лето 2013, продемонстрированная на Миланской Неделе Высокой моды, не стала исключением из этого правила. Основной идеей, которую настойчиво избирают Дольче и Габбана для своих последних показов – это историческая ретроспектива, вписанная в дизайн одежды. История, возвращаясь в современность, меняет представление о моде, видоизменяет дизайн, заново формирует тренды и тенденции.


Если коллекция прошлогоднего летнего сезона была сделана по материалам европейского барокко, то на этот раз дизайнеры продемонстрировали на подиуме своеобразный историко-культурный микс своей родной Сицилии, взяв очень широкий исторический ракурс – от античности до наших дней. Шелковые туники были разукрашены изображениями средневековых рыцарей, на блузках расцвели узоры из красочных и ярких цветов, платья-футляры украсили чумазые лица кукол из знаменитых театров марионеток, трикотажные платья, жакеты и купальники были сшиты из полосатых материалов, сходных по расцветке с полосками на зонтиках, что можно встретить на сицилийских пляжах. Встречались очень смелые и интересные модели, сделанные в технике плетения из прутьев, напоминающих корзины или что-то подобное: платья, корсажи и юбки. Все модели на подиуме появились в шелковых лентах-повязках для волос и с огромными цветастыми серьгами, демонстрируя типичный стиль сицилийской женщины.

Читать дальше: http://styleknitting.ru/index.php/podium/61-dolcea...rasskazy-o-solnechnoj-sitsilii

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.

Джен Кео (Jen Kao) - молодой американский дизайнер с японскими корнями. В ее творчестве органично совмещаются два мира и два представления о форме и красоте - западное и восточное , и в результате на подиуме каждый раз появляются очень интересные коллекции, каждая из которых несет в себе особую энергетику творчества, молодости и непредсказуемости, которая характерна для ее работ. Джен регулярно показывает совершенно разные по настроению и по тематике коллекции, совершенно не похожие друг на друга. Подчас непонятно, как ей удается настолько перевоплощаться. Кажется, что ее цель каждый раз с новым показом выйти бесконечно далеко за рамки своего прежнего стиля и представить совершенно иной взгляд на моду.


Ее коллекции всегда интересны тем, что в них неизменно присутствуют вещи ручной работы, в частности, Джен Кео очень любит технику вязания крючком и создает подчас удивительные модели. Опять же говоря о ее манере кардинального стилистического перевоплощения, интересно отметить, насколько разными выглядят вязаные вещи в ее весенне-летних коллекциях 2011 и 2012. Если в сезон 2011 года были показаны очень легкие, ажурные, почти невесомые платья, связанные из крупных мотивов и декорированные бахромой, то 2012 год поражает четкой, отточенной геометрией узора и геометрией формы.


Яркие цвета, четкие грани, правильные формы и немного ассиметрии - вот те качества, которыми можно охарактеризовать весенне-летнюю коллекцию 2012. Основным узором в вязаных моделях данной коллекции фигурирует плотное полотно из столбиков с одним накидом, рисунок образован сменой цветов в геометрическом порядке. Интересный акцент, объединяющий эти вещи - ассиметричный низ, неровные подолы с разрезами. Связаны модели, главным образом, из смесовой пряжи, включающей шелк, кашемир и шерсть. В основном все выполнено столбиками с накидом, но кое-где дополнено ажурными узорами и сеткой. Все очень необычно, оригинально и завораживающе, как и обычно в стиле Джен Кео.

Информация с сайта: http://styleknitting.ru/index.php/podium/58-dzhen-keo-i-vyazanaya-geometriya

1.


2.


3.


4.


5.

Agostina Bianchi (Агостина Бьянчи) - молодой аргентинский бренд, названный так по имени своей создательницы, и позиционирующий свою деятельность, как производство высококачественной одежды из экологически чистых, натуральных материалов с большой долей ручного труда. Агостина говорит о том, что дизайн ее вещей находится вне времени, не подвластен капризам моды и не следует никаким стереотипам. Он просто стремится слиться с телом, обеспечивая комфорт, уют и красоту. Ручная отделка моделей, ручное кружево, усиливающее эффект уникальности, придает вещам с одной стороны дополнительную эксклюзивность, с другой же несколько "одомашнивает" общий вид моделей, делая их еще более привлекательными.


В модельном ряду бренда встречаются поистине потрясающие вещи, вроде бы подобран совсем несложный узор и особой оригинальности нет, но смотрится просто удивительно. В основном преобладает спокойная и в то же время нарядная цветовая гамма. Привлекает внимание очень красивое сочетание ручного кружева и материала, используемое в летних моделях. Изысканно выглядят вещи, полностью связанные вручную, особенно летние платья. Здесь опять же весьма простой, но невероятно гармоничный рисунок складывается в оригинальное, интересное дизайнерское решение. Даже подчас смелое жонглирование цветом смотрится вполне уместно.


Интересен факт, о котором упоминает дизайнер, что часть ручной работы для нее выполняют мастера из индейской общины Тоба (провинция Чако, Аргентина). Агостина использует их традиционные навыки ручного ткачества в декоре одежды. В частности, пояса и кушаки, которые дополняют очень многие модели бренда, сотканы вручную. Пояса ручной работы - вообще можно отнести к изюминке марки, так как они использованы очень во многих ансамблях и придают дополнительный национально-этнический колорит. Изысканно дополняют модели тонкие пояса-шнурки с кисточками на конце. При отделке одежды бренда также очень часто встречаются такие элементы, как бахрома, помпоны-кисточки и вручную связанная или сотканная тесьма.

Информация с сайта: http://styleknitting.ru/index.php/podium/57-agosti...i-istinnaya-roskosh-v-prostote

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.

Chloe - бренд с долгой и богатой историей. Официально марка Chloe (произносится как "Хлое") была зарегистрирована в 1952 году Жаком Ленуаром и Габи Агьен (Gaby Aghion). А свою первую коллекцию основательница бренда Габи Агьен создала в 1945 г., прибыв из Египта во Францию и быстро пресытившись светской жизнью. Компания Chloe, таким образом, появилась на свет, как ни странно, благодаря скуке. Обеспеченная аристократка, мадмуазель Габи создает несколько моделей платьев для знакомых просто от нечего делать. Однако стиль ее одежды очень быстро нравится окружающим и имеет неоспоримый успех. Понимая это, Габи Агьен открывает в своем доме небольшое ателье и берется за дело уже вполне серьезно. Готовые модели, которые она шьет с помощью ассистенток, с успехом покупаются парижскими модными бутиками - Диор, Карвен, Жак Фатт и др.

Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/55-klassika-vyazannogo-svitera-ot-chloe

1.


2.


3.


4.


5.

Коллекция великого кутюрье весна-лето 2013 снова порадовала любителей авторского трикотажа новаторскими идеями и смелыми формами. Модельер творящий и вытворяющий моду не в русле трендов, а скорее вопреки им, как обычно преподнес массу сюрпризов своим поклонникам.


В качестве основной идеи показа была выбрана тема американской поп-культуры. Модели, одетые в стилизованные костюмы известных американских музыкальных исполнителей, дефилировали по подиуму, а надпись в программе шоу гласила: "Дань всем поп-звездам 80-х". Это был не просто показ, а целое шоу, какие обычно любит устраивать "хулиган от моды" Жан-Поль Готье. В этом его своеобразность и непохожесть, его основное отличие от других известных дизайнеров - оригинальность вопреки трендам и свобода творчества вопреки моде. "Современная мода невообразимо скучна и однообразна", полагает дизайнер, поэтому показы своих коллекций он организовывает как зрелищное и яркое шоу, которое не позволит зрителям скучать.

Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/54-zhan-p...da-ne-imeet-prava-byt-skuchnoj

1.


2.


3.


4.


5.


6.