О платках. Синий платочек

Наверное нет ничего более женственного, чем шаль, уютно накинутая на плечи, или легкий платочек, изящно обвивающий тонкую шейку. Для нас, русских, теплый платок с национальным узором - знаковый предмет нашей национальной одежды, еще сохранившийся в современном мире. Мы можем и не задумываться об этом, но платок хранит нашу историческую память.


художника В.Е. Муковкин

Песня «Синий платочек» стала символом Великой Отечественной войны, хотя была написана в мирное время на легкую и беззаботную, быстро запоминающуюся мелодию вальса. Никто тогда и подумать, что мелодия эта сольется с общим тревожным ритмом военных лет. Нежные чувства девушки, о которой пелось в песне наполнятся горечью, страхом и надеждой. Так распорядится время и судьба всего нашего народа.




КЛАВДИЯ ШУЛЬЖЕНКО Синий платочек.
Читать далее...

Без Бориса Емельянова... С его песнями...

 

Ну, вот такая наша жизнь.

Любим песни, напеваем, слушаем в упоении, не удосужившись уразуметь на раз и навсегда, кто же в авторах... Вспомните навскидку композитора популярной "Носики-курносики"? А " Снится мне деревня"?

Узнала только сего дня, когда прочитала печальную новость о кончине от ковида композитора Бориса Емельянова... Скромник с огромнейшим талантищем... Смотрю  запись с Владимиром Глазуновым, из цикла "Рожденные в СССР". В клетчатой рубашечке, но в элегантных окулярах, а взгляд... умнейший, глубочайший. И достоинство истинности, подлинной. А песни... Обмираешь, вслушиваясь в слова, чаще Леонида Дербенева, носимые волнами мелодии, которой хочется следовать и следовать, не отставая.

О Борисе Емельянове - ДАЛЕЕ...

Споемте друзья пионерские песни





Страна Пионерия


Читать далее...

Когда поют солдаты... (часть I)










Эй, встречай,
С победой поздравляй,
Милыми руками
Покрепче обнимай.




Ехал я из Берлина / Краснознамённый Ансамбль им. А.В.Александрова / 1982
Солист: Леонид Викторович Пшеничный/ дирижер Борис Александров.
Читать далее...

Оскар Фельцман - гений с «ландышами»

18 февраля исполняется 100 лет со дня рождения композитора Оскара Борисовича Фельцмана. На языке современной музыкальной публицистики его бы назвали одним из главных «хитмейкеров советской эстрады». Мелодии, написанные Фельцманом, знакомы нескольким поколениям, вспоминаются с первых нот и продолжают звучать сегодня. Оскар Фельцман не композитор. Вернее, так: композитор он по роду деятельности. А по сути Фельцман — эпоха. Потому что даже сегодня на всём постсоветском пространстве не найдётся человека, который не знал бы хоть одну песню на его музыку.

Оскар Фельцман – наш современник, ему довелось прожить длинную и плодотворную жизнь. Музыкант покинул этот мир 3 февраля 2013 года, не дожив несколько дней до своего 92-летия. Одесский мальчик, выходец из медицинской семьи, сделал выбор в пользу музыки уже в первые годы жизни.

«Мне было 4-5 лет, я сидел за роялем и что-то сочинял», - вспоминал композитор.
Фельцмана называли «мэтром легкого жанра», он прославился, прежде всего, как композитор-песенник, хотя в его творческом наследии есть и образцы академической музыки. В раннем возрасте судьба подарила ему знакомство и встречу со знаменитым композитором Д. Д. Шостаковичем. Во время визита музыканта в Одессу, ему рассказали о семилетнем мальчике Оскаре, который сочиняет музыку, и Дмитрий Дмитриевич решил с ним познакомиться, посетив дом семьи Фельцманов.

«Доктор Фельцман, Ваш сын будет большим композитором», - такие слова Дмитрия Дмитриевича, адресованные отцу – врачу Борису Фельцману, воспроизводил Оскар Борисович в поздних интервью.
Песни студент Московской консерватории Фельцман начал писать сразу после войны.

Запись 1954 г.

Своей первой называл «Теплоход»(слова:Л. Давидович и В. Драгунский), указывая, что создана она была примерно в 1946 году. По наущению своих коллег он решился предложить её Леониду Утесову, хотя сам скептически относился к произведению. Леонид Осипович с успехом её исполнил, песня зазвучала во всеуслышание.

«ЛАНДЫШИ»
(Стихи Ольги Фадеевой)

В творчестве почти каждого музыканта есть такая песня, к которой автор оказывается «приговорен», в том смысле, что произведение сразу всплывает в памяти в связи с его именем. В огромном творческом наследии Оскара Фельцмана такой композицией можно считать «Ландыши». Песня была написана молодым композитором на раннем этапе творчества, и спустя уже почти 70 лет в памяти поколений ассоциация срабатывает молниеносно: «Ландыши» – это Фельцман, Фельцман – это «Ландыши».
Читать далее...

100 ЛЕТ АРНО БАБАДЖАНЯНУ — КОМПОЗИТОРУ СВЕТА И РАДОСТИ

Элегия




Ну, кто бы мог подумать: композитор Арно Бабаджанян родился сто (!) лет назад.

Он же совсем недавно сидел за роялем и аккомпанировал прекрасным солистам, исполнявшим его завораживающие песни. Я это помню. Я помню концертные залы, тихо внимавшие блистательному Муслиму Магомаеву, певшему бабаджаняновское "Позови меня".



Вряд ли кому-нибудь в то время могло прийти в голову, что талантливую песню талантливого армянина талантливо исполняет его талантливый друг - азербайджанец.
Ах, как он пел! Ах, какая это была песня!
Читать далее...

"В ней и Россия и весь мир…" Александре Пахмутовой - 90!

Где-то далеко во Вселенной есть малая планета, которая носит имя Пахмутовой (официально зарегистрирована в Планетном центре в городе Цинциннати (США) малая планета № 1889). Сколько ни смотреть в звёздное небо – не обнаружить её невооружённым глазом.

Есть и другая планета Пахмутовой, огромная и прекрасная, в её атмосфере мы все живём – планета музыки.



Слова, ставшие уже афоризмом:

«Пахнут хвоей и травой песни Пахмутовой.
Нет сердец перед тобой не распахнутых»
Принадлежат эти строчки Алексею Марчуку,бойцу Всесоюзных ударных комсомольских строек, известному учёному и писателю.
(герой песни А.Пахмутовой "Марчук играет на гитаре...")




Александра Николаевна — великая труженица. Сколько времени она проводит «в муках творчества» за инструментом у себя дома, как она ищет и находит мелодию, темп, тональность, сказать трудно.

СИМФОНИЧЕСКИЕ И ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

« Русская сюита »



Читать далее...

Песни Евгения Крылатова в День рождения Пионерии

Мы с вами когда-то практически все были пионерами, вернее были просто счастливыми детьми.. Повязан ли красный галстук или нет, не важно - детство есть детство, и оно обязательно должно быть счастливым. 19 мая в советских школах отмечался День рождения нашего счастливого детства - День рождения пионерии.
Наше светлое будущее вопреки всем пионерским клятвам оказалось вовсе не коммунистическим, и вряд ли кто-то очень сильно об этом переживает. Зато наверное каждый сожалеет, что его пионерское время, увы, давно закончилось. Но остались прекрасные песни, которые напоминают о нем.
Композитор Евгений Крылатов- один из тех людей, благодаря которому мы с немного грустной улыбкой вспоминаем свои детские шалости, переживания, мечты и надежды.
8 мая 2019 года Евгения Крылатова не стало. Мы все уходим всё дальше и дальше от тех радостных детских дней. Прощай, страна Пионерия! и С Днем рождения тебя.




Прекрасное далеко на английском языке
Песни из фильмов нашего детства

К столетию Юрия Силантьева: «Главный дирижер»

Юрий Васильевич Силантьев -
известный музыкант, скрипач, дирижер, композитор, четверть века возглавлявший оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения, Народный артист СССР.

10 апреля 1919 - 8 февраля 1983

Рано обнаружив незаурядные музыкальные способности, успешно учился по классу скрипки в Кубанском музыкальном техникуме.


В 1940 году Юрий Силантьев блестяще окончил Московскую консерваторию (еще в студенческие годы он стал первым в стране исполнителем Скрипичного концерта Николая Мясковского).

В том же году Силантьев становится артистом оркестра и дирижером Ансамбля песни и пляски НКВД, с 1948 - концертмейстером и ассистентом дирижера московских симфонических оркестров.Читать далее...

Песни Алексея Фатьянова. Слова народные

Не так давно, 5 марта сего года отмечался 100-летний юбилей гениальный русского поэта-песенника Алексея Фатьянова.
Наверняка имя Алексея Фатьянова на слуху, по крайней мере у людей старшего поколения. Но автором каких конкретно песен он был, скажет не каждый. А меж тем песни эти любимы, незабываемы и легко узнаваемы по одной лишь строчке, по одному лишь названию. Они не просто лиричны, красивы и глубоко сердечны, они связаны накрепко с историей, с событиями прошедшей великой эпохи СССР.
Песни из фильмов "Небесный тихоход", "Свадьба с приданым", "Весна на Заречной улице", "Солдат Иван Бровкин", "Дом, в котором я живу" и другие (всего 20) запомнились и полюбились зрителям во многом благодаря звучащим в них песням Фатьянова.
Когда весна придет, не знаю; Три года ты мне снилась; Первым делом — самолеты; На солнечной поляночке; Где же вы теперь, друзья-однополчане? ... это классика советского песенного жанра
На стихи Фатьянова создано более 200 песен композиторами Б.Мокроусовым, М.Блантером, Н.Богословским, А.Холминовым, Ю.Милютиным, А.Лепиным, Ю.Бирюковым и др., и более 80-ти из В.Соловьёвым-Седым
В самый разгар войны, в 1942-м, в творческом содружестве с В.Соловьёвым-Седым родилась одна из самых любимых и популярных, как на фронте, так и в тылу, песен Великой Отечественной войны - "Соловьи".

Алексей Иванович Фатьянов был красивым, ярким самобытным человеком. Работая в ансамбле песни и пляски военного округа у Александрова, он был не просто артистом, ведущим концертов, он был завлитом, режиссёром-постановщиком концертных программ, сам сочинял тексты, вставки, корректировал программу. Выступал с концертами на войне, и сам воевал, по некоторым данном в штрафном батальоне (из-за не очень красивой любовной истории). Был ранен. Имеет военные награды.
Фатьянов- тонкий лирик, его тексты и стихи нежные, романтичные, простые. 1946 году к нему был приклеен ярлык "поэта кабацкой меланхолии" (как к Есенину в свое время) за песню "Три года ты мне снилась...". Имя Фатьянова изымалось даже тогда, когда песни на его стихи получали Сталинскую премию. Фатьянова то исключали из Союза писателей, то опять восстанавливали там. На момент его скоропостижной смерти он как раз был исключен из союза писателей...и его хоронил Союз композиторов.
На похоронах артисты ансамбля имени Александрова под руководством Бориса Александрова тихо-тихо выводили "Соловьи, соловьи, не тревожьте солдат", "Над Россиею небо синее…". Есть свидетельства о том, что пели у гроба Лемешев, Козловский.




Над Россиею небо синее


Алексей Иванович Фатьянов (05.03.1919 Владимирская область-13.11.1959 Москва)
Родился в обеспеченной и образованной семье, где получил любовь к музыке и пению. Отец был репрессирован в 1937 г.
Образование: театральная студия при ВЦСПС, актёрская школа при Центральном театре Красной Армии.
Участник Великой отечественной войны.
Лишь в 1995 году поэт удостоился официального признания и был посмертно награждён орденом "За заслуги перед Отечеством" IV степени.
хорошо знакомые, любимые песни

"Сердцем не стареть".Поэту-песеннику Николаю Добронравову - 90 лет



22 ноября Николаю Добронравову исполнилось 90 лет

Достойный возраст летописца эпохи. По его поэтическим строкам можно изучать историю страны: военное лихолетье и Великую Победу, космические открытия и научные прорывы, строительство городов и покорение целины, неоспоримые триумфы спорта и энтузиазм комсомольских начинаний. Но Добронравов не остался в прошлом столетии, и его произведения — не ностальгический жанр. Он продолжает активную творческую жизнь, сочиняет новое о новом, готовит сборники, выпускает книги. Оказалось, что новые времена нуждаются в его благородных текстах, в тех вечных истинах и тревогах, что выражены с такой простой и непререкаемой ясностью.

Профессиональная биография Добронравова началась на сцене, а диплом выпускника Школы-студии МХАТ подписан самой Книппер-Чеховой.

Однако молодого артиста манил письменный стол: он инсценировал прозу, искал особый язык для кукольных персонажей, придумывал новогодние небылицы. Старт — театр, увлечение — литература, главное дело жизни — чудесный сплав слова и музыки. Замечательный стихотворец, он избрал тернистый путь поэта-песенника, что предполагает свои законы гармонии: незамутненную четкость образов, ритмическую цельность строк, пластичность звучания фраз —Добронравов чувствует их на клеточном уровне. Он —счастливый человек: прелесть и легкое дыхание его строк, где, кажется, притаились мелодии, их волевую энергию и ласковую нежность почувствовала и подхватила Александра Пахмутова —жена, подруга, муза. Их деятельный, несокрушимый союз — уникальный феномен, человеческий и творческий.

В удивительном дуэте остается загадка, хотя никакими тайнами и интригами они свою жизнь не усложняют. Познакомились более шести десятилетий назад на радио, где участвовали в создании задорных детских программ «Пионерская зорька» и «Внимание, на старт!». Первая совместная песня называлась «Лодочка моторная» — на ней и поплыли в долгое и счастливое путешествие.
Читать далее...

Валерий Ободзинский - Золотая коллекция.

Майя Кристалинская - Золотая коллекция

Никита Богословский.Мелодии на все случаи жизни



22 мая 105 лет назад в Петербурге в семье надворного советника родился тот, кто подарил нам как минимум десяток дивных мелодий на все случаи жизни, массу анекдотов и множество забавных легенд — Никита Богословский. В графе
«происхождение» он писал: «быв. двор.», — что могло означать, по задумке, не
принадлежность к дворянскому сословию, а, к примеру, указание на выходца
из семьи бывшего дворника. Суровый, беспощадный ХХ век к нему был весьма
снисходителен и даже награждал его за находчивость и талант цветами и апло-
дисментами.

Тайны мастерства юному Никите передавал Александр Глазунов, великий композитор и прирожденный педагог. Для Богословского он был наставником не только в музыке, но и по части юмора. Создатель балета «Раймонда» и других выдающихся произведений знал толк в каламбурах. Однажды Глазунов прочел в утренней газете о том, что турецкий султан казнил нескольких придворных певцов — чем-то их искусство не угодило деспоту. К обеду было готово четверостишие:

Уж посажены на кол басы
(Не большие у них ведь чины),
Так не скушать ли нам колбасы
И не слопать ли нам ветчины?

Будущий автор «Шаланд, полных кефали» охотно перенял традицию розыгрышей и скетчей классического XIX века. Начинающий остряк, как и его учитель, не сомневался: без шалостей быт пресен и уныл. И не умел себя сдерживать, когда «натура рвалась» похулиганить. Для таких людей жизнь — игра, а не борьба. Никита Владимирович создавал вокруг себя праздник и постепенно втянул в этот карнавал многомиллионную армию поклонников.

слова Владимира Агатова
Читать далее...

Песни СССР (1965-1968г)

Генерал священных гармоний.

135 лет исполняется со дня рождения композитора, хорового
дирижера, автора музыки гимна СССР, лауреата двух
Сталинских премий Александра Васильевича Александрова.


(13 апреля 1883 — 8 июля 1946)

А.В.Александров внёс колоссальный вклад в развитие отечественной музыкальной культуры, в особенности жанра массовой песни, и вообще мировой хоровой культуры — и как композитор, и как педагог и организатор. В самые безбожные времена гонений на веру он не ожесточился, а в доступных, единственно возможных формах служил Родине. Он одухотворил советскую массовую песню, поднял её до уровня духовных песнопений. Можно сказать, что во времена разрушений храмов он восстанавливал храм в светской форме.

Александров привлёк к работе и воспитал целую плеяду талантливых вокалистов, сам писал музыку. Воспитал и смену себе, что немаловажно — и коллектив его и до теперь одна из визитных карточек нашей страны. Также Александр Васильевич, в частности, инициатор создания и детского коллектива, известного впоследствии как ансамбль песни и танца имени Локтева. А по типу созданного им ансамбля красноармейской песни организованы и работают многие иные творческие коллективы — как в России, так и за рубежом.

Бейте с неба, самолеты!
"Бросьте думать, генералы, о походе на Москву..."
Довоенная песня, была весьма популярной в свое время.
Музыка: А. В. Александров Слова: С. Алымов (1934г.)
Исполняет: Ансамбль п/у А. В. Александрова.
Солисты: В. Панков и Г. Бабаев. Исполнение 1937г.


Читать далее...

"Хмуриться не надо, Лада!" Памяти Владимира Шаинского

26 декабря не стало композитора Владимира Шаинского

Максим Дунаевский

"Печальное известие, но печаль какая-то светлая, Шаинский был необыкновенно светлым и позитивным человеком во всех случаях жизни, и этот позитив он нес людям. Это абсолютно ощутимо в его музыке, его песнях — абсолютное счастье, радость, которые он так щедро раздаривал и взрослым, и детям. И не только в музыке, но и при общении с ним возникало ощущение счастья".

"...он прожил огромную, насыщенную и очень щедрую жизнь, даря людям радость".

"... весь позитив он оставил здесь, на земле, нам"

Владимир Яковлевич Шаинский был и остается любимым композитором миллионов, на его песнях выросло не одно поклонение детей. Его музыку по первым аккордам узнают не только россияне, но и иностранцы. Секрет его успеха был прост - любовь. Музыкант постоянно пребывал в состоянии влюбленности. Женщины для мэтра становилась музами, источниками вдохновения.

"Я всю жизнь влюбляюсь. Это очень интимный вопрос." - признавался композитор журналистам.


Первым громким успехом Шаинского стала композиция "Лада", написанная в 1968 году.

«Лада» (М. Пляцковский)

«Как бы мне влюбиться» (Б. Брянский)

Читать далее...

Песни прошлых лет

Приглашаю в мой музыкальный мир!Красивая музыка наполнит Вас гармонией и в вашей жизни все будет хорошо! Orfeus. Спасибо за комментарии, друзья!-Juliana-

Незабываемая музыка Советских композиторов.

ХХ век - время, когда технологии изменили мир. Музыка как неотъемлемая часть человеческой жизни также претерпела глобальные изменения. Композиторы опрокинули многие музыкальные правила прошлого и нашли новые, смелые темы и новые способы их выражения. Эти факторы привели к тому, что музыкальный язык симфонической музыки 20-го века становится сложным, и такая музыка теряет свою массовую аудиторию. Ее стали называть "серьезной", в противоположность появившейся в 20-м веке "легкой", эстрадной музыке. Музыка, признанная впоследствии классической, во все времена так или иначе вбирала в себя народное музыкальное творчество и, в свою очередь, оказывала влияние на профессиональную не академическую музыку. В XX веке многие композиторы работали одновременно в академических и не академических жанрах: это композиторы советской и пост-советской эпохи: Шостакович, Прокофьев, Кабалевский, Хачатурян, Щедрин, Свиридов, Губайдуллина, Денисов, Шнитке, Гаврилин и др…

Евгений Дога. "Вальс"

Дмитрий Шостакович является автором не только симфоний, но и песен эстрадного характера; один из лучших современных симфонистов, Гия Канчели, для многих так и остался автором шлягера «Чито-гврито»; Андрею Петрову более широкую известность, нежели его симфонические сочинения, оперы и балеты, принесли песни и эстрадная музыка, в которых он использовал опыт работы в академических жанрах.

Гаврилин. Тарантелла из балета "Анюта"

Читать далее...

Никто тебя не любит так, как я