XVIII век в европейской живописи - это в первую очередь стиль рококо, который зародился во Франции, а уже оттуда распространился в другие страны. Наиболее ярко живопись рококо проявилась во французской и итальянской школах живописи. Ведущие художники рококо представлены в Национальном музее западного искусства в Токио, где мы сегодня продолжаем виртуальное путешествие. Основа стиля рококо - вечная молодость и красота, галантное изящество, бегство от реальности, стремление укрыться в пастушеской идиллии и сельских радостях. Приходит камерность, изысканная декоративность, прихотливая игра форм, вместо контрастов и ярких красок в живописи присутствует иная гамма цветов - легкие пастельные тона, розовые, голубоватые, сиреневые. В тематике преобладают пасторали и пастушеские мотивы.

Карло Карлоне (Carlo Innocenzo Carlone) - итальянский живописец и гравер, был родом из Ломбардии. Учился живописи в Венеции и Риме, в возрасте 23 лет посетил Германию, где и остался работать, жил в Людвигсбурге, Пассау , Линце, Бреслау, Праге и Вене. Карло Карлоне рисовал большие декоративные фрески для дворцов в Вене, Праге и Южной Германии.

Вид Рима, 1786 год

художник Юбер Робер (1733 - 1808), французская школа,

Национальный музей западного искусства (NMWA) - Токио

Юбер Робер (Hubert Robert, 22 мая , там же) - французский пейзажист, получивший европейскую известность габаритными холстами с романтизированными изображениями античных руин в окружении идеализированной природы. Учился у иезуитов в парижском Коллеж-де-Франс, затем отправился в Рим вместе с послом Франции Этьеном Франсуа Шуазелем. Провел в Риме 11 лет, познакомился с Пиранези, оказавшим на него большое влияние, с Фрагонаром, другими художниками, коллекционерами искусства. В 1760 ездил с Фрагонаром в Неаполь, посещал развалины Помпей. После возвращения в Париж был принят в Королевскую Академию живописи и скульптуры. Стал планировщиком королевских садов, хранителем королевского музея, канцлером Академии, занимался убранством резиденций короля, королевы и высших придворных. Известен живописными фантазиями, чей основной мотив - парки и реальные, а чаще воображаемые величественные руины.

Иоганн Генрих Фюссли (Johann Heinrich Fussli) - английский живописец швейцарского происхождения, график и историк и теоретик искусства. Родом из Цюриха, учился на теологическом факультете университета в Цюрихе. Продолжительное время жил в Великобритании, был в Италии, где сблизился с кружком философа и историка искусства Винкельмана, изучал произведения античного искусства, испытал влияние Микеланджело. Фюсли достаточно быстро завоевал признание английских художественных кругов. Громадные картины Фюсли, навеянные произведениями Боккаччо, Шекспира, Данте, Гомера, Блейка, литературой немецкого романтизма, сочетают идеализацию образов в духе классицизма с безудержной мрачной фантастикой и изощренным гротеском. Картина из Национального музея западного искусства в Токио сделана по новелле Боккаччо "Декамерон". Гвидо Кавальканти (Guido Cavalcanti) - итальянский философ и поэт, друг Данте и персонаж "Божественной комедии" и "Декамерона". В сосновом лесу Теодор Гонория увидел, как вооруженный всадник травит собаками обнаженную девушку. Оказалось, что эта травля - возмездие ада за ее жестокость. Этот сюжет был обработан Джоном Драйденом в поэме "Теодор и Гонория" по новелле Боккаччо.