"Когда сквозная паутина Разносит нити ясных дней

И под окном у селянина Далекий благовест слышней,

Мы не грустим, пугаясь снова Дыханья близкого зимы,

А голос лета прожитого Яснее понимаем мы". А. Фет

Зардози - стиль вышивки, распространенный в Индии и Пакистане, который существовал еще со времен Ригведы, но время расцвета этого стиля - эпоха Великих Моголов и правление императора Акбара. Этой вышивкой стали украшать одежду, оружие, стены, императорские покои, покрывала для коней и слонов и т.д. Буквально с фарси переводится как вышивка золотом.На бархате, парче, шелке вышивались причудливые узоры золотыми и серебряными нитями, нашивались драгоценные камни, жемчужины, и в результате получалось - волшебство.

Приемы украшения вязаного полотна вышивкой
 

Такие красивые работы нашла для вас, дорогие рукодельницы, смотрите и вдохновляйтесь!

Английская королевская школа вышивки.
 

Ну почему так получается, что и в русской истории существует богатейшая коллекция примеров красивых вышивок, и у французов, и украинские исторические вышиванки чудо как хороши, а современные учебники по вышивки, наводнившие книжные магазины, показывают нам какие-то невнятные, примитивные образцы. Обидно, что тратя время и силы на вышивание по подобным руководствам, милые домохозяйки, что делают только первые шаги в этом рукоделье, на выходе получают чудовищные результаты своего труда...

И почему бы новичкам сразу не практиковаться по достойным образцам?

Взяв несколько потрясающих мастер-классов у настоящих (хоть и постаревших уже) английских леди, я решила в своём дневнике завести рубрику, посвящённую примерам английской королевской вышивки. 

Сегодня я вернулась с мастер-класса, проходившего для всех желающих в Остерли Хаус (см. статью про этот дом-музей ТУТ). Погода была отличная, повсюду цветут колокольчики и вьющиеся розы, похожие на пионы.

История английской объёмной и шерстяной вышивки.
 

В XVI и XVII веке искусство светской вышивки расцвело в Европе, особенно в Англии. 
Что же вышивали в королевские времена после средневековья? Мотивы делились на две большие группы. Первая – флора и фауна, как английская, так и экзотическая. Вторая – иллюстрации Библии и портреты людей.

В середине XVII века в моду вошла объемная вышивка, которая чаще всего встречается на рамах зеркал. На них изображали мужчин и женщин в роскошных одеждах, которые приветствуют друг друга. Или растительные орнаменты.

Третья четверть XVII века. Рама для зеркала и шкатулка с объемной вышивкой.

 Объемная вышивка на тему Житие Святой Эсфири - Самый популярный сюжет в английской вышивке XVII века. Эсфирь считали образцом багочестия и смелости, а также красоты.

МК по объёмной вышивке цветов
 

Люневильская вышивка Haute Couture (от кутюр).
 

В чем секрет одежды от-кутюр? В оригинальной идее, уникальных тканях и, конечно же, вышивке. А тонкая вышивка ручной работы – это, разумеется, ателье Lesage, которое по праву считается лучшим. Его бывший владелец Франсуа Лессаж (он продал свой бизнес дому Chanel в 2001 году, но возглавлял знаменитое ателье до самой своей смерти в 2011 году), создавал ткани для костюмов, в которых ходили Ава Гарднер и Николь Кидман. Но еще раньше клиентками ателье были императрицы и аристократки.

Ведь это предприятие было создано еще в 1858 году. Тогда у него был другой владелец, знаменитый в ту эпоху вышивальщик Мишони, который создавал наряды для самой императрицы Евгении. В 1880-е годы начался настоящий расцвет высокой моды. За вышивкой к месье Мишони обращались лучшие кутюрье эпохи- Редферн и Ворт. Клиенткой ателье стала великая актриса Сара Бернар.

Как научиться вышивать гладью по трикотажу - полезные уроки и советы