Телеканал "Россия" представил на суд зрителя свой грандиозный проект - сериал "Седьмая симфония" об историческом событии - исполнении Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича в блокадном Ленинграде 9 августа 1942 г.
Об исполнении Седьмой симфонии были опубликованы посты в сообществе Camelot.
Сюжет из программы "Вести в субботу" с Сергеем Брилевым от 13. 11. 2021. Мой видеоролик.
Это пронзительная история об одном из самых вдохновляющих эпизодов Великой Отечественной войны, когда весь мир, затаив дыхание, слушал великую музыку Дмитрия Шостаковича из блокадного Ленинграда. По словам режиссера Александра Котта, этот фильм - история не о Шостаковиче или его симфонии, это фильм про людей, которые ее исполняли, и их духовном подвиге.
На экраны российских кинотеатров вышел художественный фильм "Девятаев", посвященный подвигу Героя Советского Союза Михаила Петровича Девятаева (1917-2002).
Михаил Девятаев - человек-легенда, о подвиге которого известно со школьной скамьи. Прошёл путь от военнопленного нацистского концлагеря до Героя Советского Союза. Человек, который не изменил своей Стране. Понимая, какая судьба его может ожидать в СССР, он вернулся на немецком самолете, совершив лучший перелет в своей жизни.
9 апреля в Виндзоре умер принц-консорт Филипп, герцог Эдинбургский и супруг королевы Елизаветы II. Филипп — член греческой монаршей семьи, которая была тесно связана родственными узами с Романовыми: его бабушка была внучкой Николая I. Филипп умер в возрасте 99 лет спустя две недели после выписки из больницы, куда он попал с инфекцией, а впоследствии перенёс операцию на сердце.
Когда Михиала Ножкина спрашивают, какие роли у него самые любимые, он отвечает — лейтенант Ярцев из киноэпопеи «Освобождение» и Вадим Рощин из «Хождения по мукам». Работу в «Освобождении» Михаил посвятил своему отцу, который воевал с первых дней войны, был ранен, попал в плен, прошел несколько концлагерей и только чудом остался жив. В этом фильме Ножкин спел одну из самых своих пронзительных песен — «Последний бой».
Василий Лановой и Михаил Ножкин на Бессмертном полку"
Понедельник, 01 Февраля 2021 г. 14:46
+ в цитатник
Избивали фашисты и мучили,
Выгоняли босой на мороз.
Были руки веревками скручены,
Пять часов продолжался допрос.
На лице твоем шрамы и ссадины,
Но молчанье ответом врагу…
Деревянный помост с перекладиной,
Ты босая стоишь на снегу.
Нет, не плачут седые колхозники,
Утирая руками глаза, —
Это просто с мороза, на воздухе
Стариков прошибает слеза.
Юный голос звучит над пожарищем,
Над молчаньем морозного дня:
— Умирать мне не страшно, товарищи,
Мой народ отомстит за меня!
Юный голос звучит над пожарищем:
— Умирать мне не страшно товарищи.
Агния Барто
Посмотрела художественный фильм "Зоя" ещё 29 января, на второй день выхода ленты в прокат. Впечатления после просмотра противоречивые, как о большинстве постсоветских фильмах о Великой Отечественной войне.
В последний день 2020 года ушёл из жизни французский актер, режиссёр и театральный деятель Робер Оссейн. Накануне, 30 декабря, ему исполнилось 93 года.
Фильмография Оссейна насчитывает более 100 фильмов. Наибольшую известность среди советского зрителя ему принесла роль графа Жоффрея де Пейрака в фильмах про Анжелику.
Кроме того, Оссейн снял около 20 фильмов, среди которых драма "Точка падения" и "Отверженные" по Виктору Гюго.
С понедельника - 14 декабря нахожусь под сильным впечатлением кинофильма "Серебряные коньки". Впервые с начала пандемии решилась сходить в кино. Предпоследний раз смотрела на большом экране "Союз Спасения" в новогодние каникулы уходящего года.
Мои впечатления от картины
Глядя на трейлер, я подумала, что фильм об истории дореволюционного фигурного катания (Н. Панин-Коломенкин и др), но я не так уж и не права. Большинство действия картины происходит на коньках. В одной из сцен, когда был ледовый бал в Императорском обществе князь Аркадий Трубецкой выполняет пируэты, которые тогда исполняли фигуристы.
"Серебряные коньки" - симбиоз разных кинематографических жанров. Если кадры перемонтировать, то получится:
Айс -ревю (фильм ревю) - все сцены катания на коньках и ледовые поединки в духе восточных единоборств. А короткое выступление Трубецкого на льду Российского императорского общества - это мне напомнило выступление фигуристов-мужчин на Олимпийских Играх. Я видела фотографии с подобными элементами, сейчас они простейшие для нынешних фигуристов, но тогда фигурное катание стояло у своих истоков.
Социальная драма о социальном неравенстве в Российской империи.
Боевик на коньках в духе восточных единоборств.
Аллюзии возникли с "Оливером Твистом" (сцены воровства, когда орудует банда карманников), особенно с мюзиклом "Оливер" (1966), с "Мастером и Маргаритой" - сеансом разоблачения магии. Алиса за рулем локомобиля (как его назвали в фильме) как женщин будущего, управляющих не только транспортом, но и государством.
Смерть отца Моти - фонарщика тоже символична. 20 век символизировал наступления века электричества.
ИМХО в образе Алисы, сумевшей в Париже получить высшее образование, показаны две ученые дамы - Софья Ковалевская и первая российская женщина -химик Юлия Лермонтова.
По большому счету она сыграла в кино всего лишь одну известную роль. Но – роковую: в фильме «Ленин в 1918 году» Ефрон, артистка Камерного театра, руководимого Александром Таировым, перевоплотилась в Фанни Каплан, женщину, поднявшую сто лет назад, 30 августа 1918 года, руку на вождя.
Это сейчас появились сомнения, стреляла она или кто-то другой. Тогда же, в 1939 году, когда картина вышла на экраны, все было непоколебимо, как гранит мавзолея: в августе восемнадцатого в Ленина стреляла именно эта «сволочь Каплан». Ее фамилия стало нарицательной, воплощением коварства. Читать далее
16 мая 1947 года состоялась премьера фильма-сказки "Золушка"
Данная история начинается с одной девочки, бежавшей в дождливую погоду по ленинградским улицам.
"Серый асфальт блестел от дождя, и ленинградский ветер распихивал полы моего короткого, ставшего тесным пальто. Я бежала по набережной Фонтанки к кинотеатру "Родина", где шла "Золушка". Три рубля стоил самый дешёвый билет, и я боялась, что дешёвых билетов не будет, а у меня ровно только три". Я спустилась вниз к кассам и увидела длинную очередь. Заняла. Потом пошла к окошечку, чтобы услышать, какие берут билеты. Кассирша ответила одной женщине с ребёнком: "А детских билетов на этот сеанс мы не продаём". Я поняла, что дела мои безнадёжны, но опять вернулась стоять в очереди. Когда подошла к кассе, спросила без всякой надежды: "А по три есть?" - "Тебе один?" - спросила кассирша. Один! Только один", - ответила я.
Актриса Янина Жеймо больше всего известна по фильму "Золушка". Во время Великой Отечественной войны она много снималась в военных фильмах.
В 2019 году издана автобиографическая книга актрисы
Я. Жеймо "Длинный путь от барабанщицы в цирке до Золушки в кино". - Москва: Альпина нон-фикшн, 2020. - 278 с.
Выбрала из книги фрагменты, относящиеся к творчеству Янины Жеймо в военные годы.
Документальные телепрограммы. В программе Глеба Скороходова упоминается автобиографическая рукопись Янины Болеславовны, которую Скороходову передала для ознакомления дочь актрисы Я. Костричкина.
Апрель - четвертый месяц года и второй месяц Весны. В этом году апрель получился очень тревожным. На него пришёлся пик эпидемии коронавируса по всему миру. В этой ситуации хочется отвлечься на что-то прекрасное, доброе, вечное. Предлагаю посмотреть фильмы, действие которых происходит в этом чудесном месяце.
"Метель в апреле"
Экранизация романа Розамунды Пилчер "Снег в апреле"
В современных условиях самоизоляции песня, герой которой целыми ночами гуляет по улицам, тем более в апреле, может восприниматься как явление современной контркультуры. Я никого не призываю гулять и нарушать существующий порядок. Просто очень нравится эта песня и решила сделать видеоролик с ней.
Три дня назад посмотрела советскую чёрно-белую молодёжную киноповесть режиссёра Иосифа Хейфица "Горизонт" (Ленфильм, 1961), в котором впервые прозвучала песня "Дежурный по апрелю".
Старая Москва ...детство... такое не повторится! Или повторится, но в кино!
И таким фильмом стала комедия «Покровские ворота». Фильм, который знают практически все и практически наизусть.
Это автобиографическая история автора «элегической комедии» «Покровские ворота» драматурга Леонида Зорина — будучи студентом он снимал комнату в коммуналке на Петровском бульваре, где и познакомился прототипами будущих героев.
Леонид Зорин
Леонид Зорин писатель, поэт, переводчик, драматург и сценарист скончался буквально на днях - 31 марта 2020 г. в возрасте 95 лет.
В 1949 году (когда Зорину было 25) в московском Малом театре была поставлена первая его пьеса — «Молодость». В дальнейшем его новые пьесы появляются почти ежегодно, по некоторым из них снимаются фильмы, а один из самых популярных в СССР и России фильмов по пьесе Зорина — «Покровские ворота».
Проводим замечательного драматурга вспоминая одну из самых светлых комедий на нашем экране.
Думаю, что среди киноманов, избалованных яркими красками современных фильмов, любителей ретро-классики становится всё меньше и меньше, не говоря уже о "великом немом".
А ведь стоит начать смотреть то, совсем старое кино - эмоций не менее, чем в наш расчетливый век, а сколько юмора! И это далеко не только Чарли Чаплин...
Например фильмы режиссера, оскароносного лауреата Эрнста Любича.
Фильмы Эрнста Любича ставят его на одну ступеньку с наиболее выдающимися кинорежиссерами в истории кинематографа. Его комедии блистают шутками и смехом, но в них есть место и слезам.
Некогда, в 1947 году, похороны безвременно ушедшего Эрнста Любича назвали смертью Голливуда. Нет, конечно в Голливуде кино продолжает сниматься, но...
Но путешествие по созданному Любичем миру, полному искрометного юмора, изящества и свойственного его фильмам особого очарования, заставляет, одновременно как восхищаться, так и грустить о чем-то прекрасном и, увы, утраченным современным кинематографом.
Уже писала о фильме Любича Ниночка с Гретой Гарбо, и вот еще один замечательный фильм, с очень знакомым сюжетом: Танцующая кукла, изготовленная мастером по образу и подобию красивой девочки, трое вечно жующих толстых и злобных персон, и даже связка шаров, на которой по небу проносится человек...
Даже подумала, что, возможно Олеша свою книжку про Трёх толстяков написал под впечатлением этого фильма...по времени - совпадает (фильм 1919 г., а "Три толстяка" написаны в 1924-м).
А мог ли Олеша увидеть этот немецкий фильм в своей Одессе? Возможно и мог, и вы посмотрите, очень трогательно и остроумно.
Кукла, оригинальное название: Die Puppe
Фильм - совершенно очаровательный. Антиквариатом совсем не смотрится, но все же немой, к сожалению в данном варианте субтитры не на русском. Для того чтобы разобраться в сюжете несколько подсказок:
Главной темы «Трёх толстяков» — борьбы трудового народа с угнетателями в этой сказке нет, а есть всего лишь старый барон, который хочет женить Ланселота - племянника и единственного наследника. Молодой человек, напуганный количеством и агрессивностью претенденток, укрывается в монастыре. Монахи, прознавшие про богатое приданое, которое сулит барон в случае женитьбы Ланселота, придумывают хитроумный план, как холостяку остаться холостяком и при этом заполучить дядюшкин куш - женить племянника на кукле...
Кинофильм "Собибор" посмотрела в кино ещё 5 мая. Испытала шок от того, что в Тамбове международный бестселлер заинтересовал всего 8 человек, которые вместе со мной пришли на кинокартину Константина Хабенского. Для сравнения, в соседнем зале шла кинолента "Мстители", на которой были 87 человек. Но потом подумала, что не каждый нормальный человек захочет смотреть фильм об ужасах концлагерей. Я не буду писать свои впечатления о фильме. Слишком тяжелая тема. И по приходу домой прочитала столько противоречивой информации о фильме, чтобы якобы в его сюжет заложена ложь о единственном побеге из концлагеря. Это отмечали многие пользователи киноресурса kino-teatr.ru. Но когда я у них спросила, чтобы они привели другие примеры организованных восстаний в концлагерях, никто не ответили. Родствениикам Печерского картина понравилась, а на всех не угодишь никогда.
Предлагаю посмотреть документальные фильмы о лагере "Собибор" и программу "Познер", гостем которой был Константин Хабенский.
Познер - Гость Константин Хабенский. Выпуск от 23.04.2018
Надо отметить, что Владимир Владимирович Познер вел переписку с семьей Печерского, о чем ниже рассказывает внучка героя.
О единственном случае в истории, когда из концлагеря бежали все узники, и об организовавшем его ростовчанине Александре Печерском написано многое, но далеко не вся информация достоверна. О том, как это происходило в действительности, рассказали родные Александра Печерского, живущие в Ростове. Вот воспоминания единственной дочери Александра Ароновича, Элеоноры Александровны:
30 декабря 2017 года исполнилось 90 лет замечательному французскому актеру и режиссёру Роберу Оссейну.
Дата давно прошла. Я не хотела возвращаться к биографии этого актера и режиссёра, но вчера, написав комментарий к посту о фильме "Очаровательная лгунья"
с Мариной Влади,я упомянула и одного из её мужей - Робера Оссейна что родственницы обоих актеров обучались в Смольном институте благородных девиц, не думала, что сделала какое-то открытие. В ответ от одного пользователя я получила обвинение, что никогда Оссейн не считал себя русским и я сочиняю насчёт учёбы его матери в Смольном. Я по профессии - библиограф и привыкла доверять источникам. А источники утверждают обратное.
Марина Влади тоже никогда не скрывала, что её мама училась в Смольном.
Милица начала учиться танцевать в Смольном институте, но могла выступать лишь перед солдатами и офицерами, а не на сцене перед обычной публикой – это было не достойно дочери офицера.
В эмиграции Милица стала прима-балериной в Парижской опере и в Русском балете Монте-Карло. В 1964 вместе с дочерьми оказала помощь Союзу смолянок в организации и проведении праздника по случаю 200-летия Смольного института.
Марина Влади: Моя мама воспитывалась в Петербурге, в Смольном институте благородных девиц. В 1917 году ей было 18 лет. Она была из тех, кто, воодушевившись новыми идеями, вывесили в день восстания красные лоскуты на окнах. Потом она видела, как громили евреев-суконщиков, и на всю жизнь запомнила, как, отливающие разными цветами, огромные куски ткани валялись, размотавшись по всей улице. Потом убили её любимую классную даму, и она, как и многие девушки, в страхе бежала за границу. Так она, пережив множество трагических эпизодов, оказалась в Париже.
горжусь тем фактом, что и Марину Влади и Робера Оссйна воспитали женщины вдали от России, которые обучались в Смольном институте. Марина хорошо говорит по-русски, об этом все знают.
О русских корнях Робера Оссйна не так широко известно. Анна Миневская - мать Робера Оссейна в детстве разговаривала с сыном по-русски. В документальных фильмах в интервью с журналистами из России, Робер местами вставлял отдельные русские фразы.
"История жизни. Робер Оссейн" К 90-летию Робера Оссейна
"Робер Оссейн. Жестокий романтик" к 88 летию актёра и режиссёра
Воспоминания знаменитого французского актёра о своей семье.
Робер Оссейн:
«Еле согласился играть этого уродца де Пейрака»
Легендарный французский актер и режиссер, бессмертный граф Жоффрей де Пейрак из фильмов про Анжелику рассказал о своем самом популярном герое, русских корнях и непростом браке с Мариной Влади.
На Лазурном берегу Франции последнюю неделю августа называют русской — как и век назад, Канны оккупируют (в хорошем смысле слова) российские артисты, танцоры, художники. Здесь уже 16 лет проходит Фестиваль российского искусства. Однако на нем не только показывают то лучшее, что есть в культуре России, но и признаются в любви к искусству Франции — каждый год на традиционной «Русской ночи» французским режиссерам, актерам, писателям, политическим деятелям вручается почетный знак «За выдающийся вклад в укрепление культурных связей между Россией и Францией». В этом году одним из лауреатов стал французский актер и режиссер Робер Оссейн. Накануне церемонии он ответил на вопросы «АиФ».
Очаровательная лгунья (Adorable menteuse) - название французской лирической комедии
режиссера Мишеля Девиля. Этот черно-белый фильм 1962 года сейчас уже вряд ли заинтересует массового зрителя, за исключением одного факта - в нем снималась актриса, ставшая легендой в России - ещё юная Марина Влади. До её встречи с Владимиром Высоцким оставалось не так уж много времени - 5 лет.
Благодаря мастерской работе Клода Леконта - постоянного оператора Мишеля Девиля неповторимая красота Марины Влади восхищает и на старой кинопленке.
Увы, очень не хватает цвета для более полного восприятия фильма. Тем не менее поражает разнообразие образов Марины Влади - она в каждом кадре иная, совсем другая, новая - и не только благодаря нарядам и меняющейся прическе.
Что можно еще увидеть в этой легкой, почти воздушной, истинно французской комедии - это сияние любви во взоре.
По сюжету любовь зарождается из забавы, из прихоти, из игры - и не заметно вспыхивает ярким пламенем в сердце молодой девушки с очень говорящим именем Джульетта.
Впрочем зачем пересказывать сюжет - можно просто полюбоваться Мариной Влади, которая и сама в скором времени стала олицетворением любви в нашей стране
Марина Влади композиция из кинофильма ''Очаровательная лгунья''
Ещё 3 января посмотрела нашумевший фильм "Движение вверх", но сразу не смогла написать пост по первым впечатлениям. В последние 20 лет сначала DVD, а потом интернет напрочь убил желание посещать кинозалы. Все фильмы, и старые, и новые смотрела или на DVD, или в интернете. Единственный раз, когда я нарушила эту традицию было в ноябре 2016 года на фильме "28 панфиловцев". Тогда испытала огромное разочарование, когда в зале сидели 7 человек. И вот решила посмотреть "Движение вверх". Об истории того баскетбольного матча 1972 года много читала в спортивной литературе. Ну кино всё же создаёт визуальный образ события. К тому же трейлеры картины очень привлекали к себе внимание. Каково же было моё удивление увидеть полные залы на этом фильме в нашем Тамбове. Шла на фильм, как на праздник. В интернете развернулась очень грамотная пиар-акция по привлечению аудитории на этот фильм, когда из каждого утюга шли репортажи о полных залах. При просмотре фильма, особенно баскетбольного репортажа из Мюнхена -72 было ощущение, что сама находишься внутри события. Современные кинозалы ничуть не напоминают советские аналоги, когда если сядет вперёд кто-то нибудь высокий, то собой закроет весь экран. Еле успела купить билет на ближайший сеанс на 3 ряд, на более удобные места билетов уже не было, но видно было всё прекрасно. За исключением некоторых моментов, о которых речь пойдет позже, вышла из кинозала окрыленная увиденным, как будто заново воочию все пережила сама. Придя домой, малость остыла. При более подробном изучении оценок фильма, в том числе родственниками причастных к той великой победе людей - главного тренера сборной Владимира Петровича Кондрашина и центрового сборной Александра Белова, забившего победный мяч, выяснилось, что их вдовы - Евгения Вячеславовна.Кондрашина и Александра Павловна Овчинникова очень недовольны фильмом.
И вот блоггер и переводчик Дмитрий Пучков-гоблин не может понять, к чему такая шумиха вокруг "Движения вверх" в нынешней ситуации, когда наша сборная отстранена от Олимпийских Игр? А вот в самом фильме и есть ответ на это. Вот какой был могучий и великий СССР, что даже американцы не могли себе присвоить победу, и обращались несколько раз, чтобы пересмотрели результаты матча. Так и не взяли серебряные медали ОИ.
И в каком положении находятся российские спортсмены, у которых можно отбирать медали, безосновательно.
И на каком, кстати, месте находятся российские баскетболисты?
Так что после просмотра фильма есть о чем задуматься.
Обо всех актерах, снимавшихсся в фильме, нет возможности написать. Напишу только о тех, чьи образы вызвали больше всего критики.
Мой видеоклип, посвященный тому легендарному матчу.
Вдова баскетболиста Александра Белова рассказала, что ее этот сценарий доводит до слез.
Сейчас идет такая массированная реклама этого фильма. Вчера только по «России 24» видела, говорили, какой хороший фильм, как Губерниев плачет, все плачут. Мы тоже плачем. Но не потому, что фильм такой добрый, а потому, что через нас просто переступили и пошли дальше»,
Из сценария она сделала вывод о том, что Александра Белова в картине описывают как смертельно больного уже во время Олимпиады 1972 года. После этого он предлагает руку и сердце советской баскетболистке и едет в США. В Соединенных Штатах советские спортсмены будто бы идут продавать икру. В районе, где живут афроамериканцы, играют с ними в баскетбол, после чего терпят поражение и напиваются в баре.
Саша в 1972 году был гением баскетбола, молодым, очень перспективным, о нем можно было такое снять!.. Красивое что-то. Саша и так мало прожил. А здесь его уже в 1972 году делают смертельно больным. Это очень неприятно. <…> Лично мне очень больно за всё за это. Там показывают его личную жизнь, я была против, чтобы про него что-то выдумали и рассказывали. На что мне ответили, что, мол, у него и до вас было много девушек, вы якобы не единственная. Мне честно говоря плакать хочется, еще не посмотрев этого фильма. Пусть студия «ТРИТЭ» снимет фильм о семье Михалкова, где его родные будут пить, будут смертельно больны, будут неадекватно себя вести, спать с кем угодно. Пусть снимут это про семью Михалкова и скажут, что это художественный вымысел»,
31 декабря по старой советской и российской новогодней традиции, поклонники фильма Эльдара Рязанова "Ирония судьбы, или С лёгким паром" вновь будут смотреть историю знакомства Жени Лукашина и Нади Шевелёвой.
Время от времени появляются регулярно выбросы, что телевизионные каналы прекратят показ фильма, но все попытки заменить главный новогодний фильм страны другим кинопродуктом, терпят крах.
Идея этого поста зародилась у меня год назад, после премьеры сериала "Таинственная страсть" о судьбах писателей-шестидесятников.
Я тогда специально пересмотрела вновь "Иронию судьбы" и когда я проанализировала на стихи каких поэтов прозвучали там песни, то мне стало ясно сразу, что вся новогодняя мишура фильма - просто фон, на котором исполняются песни на стихи популярных на период выхода фильма (1976) поэтов: Евтушенко и Ахмадулиной, не очень популярных Пастернака и Цветаевой, малоизвестных - Аронова и Киршона.
Сделала специальные видеонарезки песен из фильма, пыталась опубликовать на youtube, но там не получилось. Тогда я попробовала их загрузить сюда - на ЛиРу.
Долгое время зрители были уверены, что песни Жени Лукашина в фильме исполняет сам Андрей Мягков, Однако на самом деле за Лукашина поёт Сергей Никитин.
Музыку к стихотворениям написал композитор Микаэл Таривердиев. «В этот сценарий уже были частично вставлены стихи. В частности, Цветаевой, Евтушенко - «Со мною вот что происходит». Думаю, дай я попробую. Стал рыться в стихах, взял сборники Цветаевой и Ахмадулиной и написал двенадцать песен. Предложил показать их группе. Они послушали, выбрали шесть из них - остальные были действительно хуже», - вспоминал он.
Исполнять песни Нади пригласили Аллу Пугачеву, которая на тот момент еще не могла похвастаться всесоюзной славой, к тому моменту она только недавно записала своего «Арлекино», который станет потом ее фирменным знаком. В киноленте Барбара Брыльска поет голосом примадонны. «Я записывалась по семь часов: три часа с композитором, потом приходил режиссер, все браковал, и три часа я записывалась с ним, и в последний час - седьмой - их мнения совпадали, я записывала - уже глубокой ночью - то, что было нужно. И оба оставались довольны. А может быть, просто уставали. В конечном счете слушатели все-таки приняли результат наших совместных поисков, - и это главное», - вспоминала Пугачева.
Евгений Евтушенко "Со мною вот что происходит" (1957)
С этой песни начинаются идти титры фильма
Печальные строки, полные упрека, адресованного "старому другу", который не заходит к лирическому герою и предоставляет ему общаться с "разнообразными не теми", Евгений Евтушенко посвятил своей первой жене – поэтессе Белле Ахмадулиной. К моменту появления стихотворения, изначально озаглавленного "Б. Ахмадулиной" , они были женаты три года. В отношениях наметилось охлаждение – как позже сформулирует Евтушенко в одном из интервью, их любовь "просто перестала быть".