Талантливый режиссёр Андрей Лазарев сделал видеозарисовку на песню из нашего второго альбома (на харди-гарди играет Андрей Виноградов).
Интересно, что при записи этой песни Миша Смирнов (помимо своей перкуссии) искал ещё какой-то звук и нашёл его случайно топнув в студии... Так один из перкуссионных звуков, подобно кельту, он отстучал ногами!
Храм Дарителей... сколько же в Крыму ещё неизвестнозагадочнокрасивого!
Получилось весьма созерцательно.

Рай земной, имя коему - Ореанда. Крым.

Храм Покрова Божией Матери в НИЖНЕЙ ОРЕАНДЕ
Южнее Ливадии расположилась Ореанда, бывшее великокняжеское имение.
Ореанда отличается от своей соседки Ливадии скалистыми пейзажами: у самого моря высится Мачтовая скала немного правее беседки - Крестовая, а над ними гордо подняли свои головы горы Ай-Никола, Белоголовая и дикий утес Хачла-Каясы. Отвесные скалы, глубокие овраги, лазурное море создали неповторимую красоту этих мест.
Когда-то на месте Ореанды существовало греческое поселение. На горе Крестовой сохранились остатки средневекового феодального замка и небольшого христианского храма.
В 1818 и 1825 годах на Южном берегу Крыма побывал император Александр I. Ему понравились земли Ореанды, здесь хотел возвести дворец для своей жены Елизаветы Алексеевны, которая часто болела и зиму вынуждена была проводить на юге. Но, Александр I скончался, и Ореанда стала имением императора Николая I, который подарил ее своей супруге императрице Александре Федоровне. Царская семья впервые посетила Ореанду в сентябре 1837 года, тогда же решено было построить здесь дворец в стиле римских вилл. 30 сентября, перед отъездом из Крыма, императрица Александра Федоровна вместе с графом М. С. Воронцовым поднялась на гору, которую татары называли Урьянда, и установила на вершине деревянный крест. Позже крест заменили чугунным. Название же горы изменилось, ее стали называть Крестовой.
Проект будущего дворца разработал архитектор Андрей Иванович Штакеншнейдер (1802-1865 г.). Дворец заложили в 1843 году, строительство велось при активном участии архитектора К. И. Эшлимана (1808-1893), и было закончено в 1852 году.
Роскошный дворец окружил прекрасный парк. Знаменитые садоводы Делингер и Кебах, используя экзотические и местные виды растений, воссоздали ландшафты разных стран света. Парк украшали фонтаны, один из которых был устроен прямо в дупле огромного дуба, водопады и бассейны, повторяющие контуры южных морей России: Черного, Азовского, Каспийского и Аральского.
После смерти императора Николая I имение перешло в наследство его второму сыну Великому князю Константину Николаевичу (1827-1892 г.). Великий князь очень любил эти места. «Рай земной, имя коему - Ореанда», - говорил он.
Трагическая гибель императора Александра II в 1881 году отразилась и на карьере Константина Николаевича: верно служа двум императорам - отцу и брату, великий князь оказался не у дел при новом монархе. А в 1882 году дворец сгорел, «из-за неосторожного обращения с папиросами детей дворовых служащих». На восстановление дворца требовалась большая сумма денег, которой великий князь не имел.
Грустью веет от его строк: «От Матушки я получил прекрасный дворец, его более нет, восстанавливать его я никогда не буду в состоянии. Пусть же из остатков его созиждется храм Божий». Великий князь сам выбрал место для будущего храма. Время торжественной закладки церкви в основание ее фундамента поместили дощечку с текстом: «Во имя Отца и Сынa и Святого Духа: усердием и ревностью владельца Ореанды Его Императорского Высочества государя Великого Князя Константина Николаевича сооружается храм сей и память Праздника Покрова Пресвятые Богородицы. Апрель, 31 дня 1884 года в лето III РХ. Аминь».
Название для будущего храма Великий князь тоже выбрал сам. Он решил назвать его в честь своего любимого праздника - Покрова Пресвятой Богородицы.
Храм он задумал построить в грузинско-византийском стиле, который, по его мнению, более всего подходил к суровой, скалистой местности Ореанды. Проект разработал известный архитектор А. А. Авдеев.
Церковь решили строить недалеко от Адмиральского домика, вокруг которого росли большие дубы. Чтобы сориентировать апсиду храма на восток, надо было срубить несколько деревьев. Но Великий князь решил сохранить могучих великанов, и алтарь немного повернут на юго-восток.
Для строительства церкви использовали камни, из которых был сложен дворец. Храм получился небольшим, крестообразной формы, с одним куполом. В световом барабане - узкие арочные оконные проемы, в которых расположили по четыре круглых окна. Купол венчал четырехконечный византийский бронзово-позолоченный ажурный крест. Северную, западную и южную стороны храма обрамляет арочная галерея.
У храма не было колокольни, для этого использовали растущий рядом дуб. На этой своеобразной звоннице была устроена площадка из двух досок, к ней вела деревянная лестница с перилами, все деревянные части лестницы были окрашены. Колоколов было пять, самый большой весил 160 килограммов, а самый маленький - 3 килограмма. Колокола освятили 21 сентября 1885 года, в день памяти святителя Димитрия Ростовского.
Покровская церковь отличалась богатым убранством. Оконные рамы в барабане и большие кресты, украсившие наружные стены, были изготовлены в Ливорно из белого каррарского мрамора. Желто-оранжевые оконные стекла наполняли храм мягким солнечным светом. Резной иконостас сделал из ореха, дуба/кипариса и можжевельника мастер Кубышко, но со временем его предполагали заменить мраморным. Часть храма была расписана известными художниками: Д. И. Гриммом, академиком М. В. Васильевым, вице-президентом Императорской Академии художеств князем Г. Г. Гагариным.
Торжественное освящение храма состоялось в 1885 году. Эта церковь стала любимым детищем Великого князя, в ее создание он вложил частицу своей души и по праву гордился своим творением.








Огромная заслуга Великого князя состоит в том, что он вновь возродил в России забытое искусство мозаики. Искусство мозаики достигло больших высот в Византии и оттуда пришло на Русь. Ею украшали лучшие киевские храмы, среди которых храм Софии. Затем наступило время, когда о мозаике забыли, только в XVIII веке великий русский ученый М. Ломоносов возродил это искусство. В
Великого князя Константина Николаевича восхищало это искусство, мозаика сохраняла краски яркими и насыщенными даже по прошествии сотен лет. Часть храма в Ореанде он решил украсить мозаичными образами. С этой целью обратились к известному итальянскому мастеру Антонио Сальвиати (1816-1890 г.).
Спустя месяц после освящения храма в Ореанде из Венеции прибыли мозаичные иконы Спасителя и Покрова Пресвятой Богородицы, выполненные по рисункам князя Гагарина, знатока византийского зодчества и церковной иконописи. Образ Спасителя разместили над папертью, а образ Покрова Пресвятой Богородицы украсил горнее место храма,
По личному приглашению Великого князя Сальвиати приехал в Крым. Ему исполнился 71 год. В молодости он получил образование юриста в Падуанском и Венском университетах, но адвокатом не стал. Сальвиати мечтал воссоздать искусство византийской мозаики, к тому времени совершенно забытое. Существовала, правда, еще римская мозаичная школа, но работы мастеров Ватикана были очень дороги и требовали много времени на их изготовление. А. Сальвиати разработал способ создания мозаичных картин, который был значительно дешевле и не уступал по качеству римскому. В 1859 году он начал производство мозаики.
Так началась творческая деятельность А. Сальвиати в Крыму.
Церковь в Ореанде отличалась обилием мозаики, украсившей стены, купол и паруса храма.
В 1887 году Сальвиати получил заказ от императора Александра III: в Ливадийском храме требовалось заменить мозаикой главную икону «Воздвижение Честного Креста», написанную в алтаре художником А. Е. Бейдеманом. Были и другие заказы: оформление церкви святой Нины в Гаспре, храма на Форосе, замена пострадавшей от сырости росписи в часовне святого Николая на Братском кладбище в Севастополе. Способ создания картин, разработанный Сальвиати, был принят мастерскими Императорской Академии художеств. И это является главным признанием заслуг итальянского мастера.

Читать далее...

Видеоурок Пленэр в Ялте. Игорь Сахаров

 

Серия сообщений "живопись":

искусство

Часть 1 - лаковая миниатюра
Часть 2 - рисуем животных
...
Часть 27 - Видеоурок И.Сахаров Ошибки начинающих художников "Волна в морском пейзаже"
Часть 28 - Видеоурок "Прозрачная волна" И.Сахаров
Часть 29 - Видеоурок Пленэр в Ялте. Игорь Сахаров
Часть 30 - Городской пейзаж в акварелях Marie-Claire Houmeau

 

Серия сообщений " видеоуроки":
Часть 1 - Видео-Уроки
Часть 2 - Видео-урок Акварель по мокрому
...
Часть 16 - Видеоурок И.Сахаров Ошибки начинающих художников "Волна в морском пейзаже"
Часть 17 - Видеоурок "Прозрачная волна" И.Сахаров
Часть 18 - Видеоурок Пленэр в Ялте. Игорь Сахаров

Возвращение

(c) maggel, но расслабляться нельзя.