Одно из самых популярных пляжных развлечений по мимо волейбола и дискотек - является постройка замка из песка. В нашей подборке к этому делу подошли более чем серьёзно. Эти работы без всяких сомнений можно назвать скульптурами! Скульптуры из песка - вот так будет правильнее. Были воспроизведены в песке такие вещи как - В поисках немо, Король лев и много других мультипликационных и сказочных героев, да и просто интересных работ. Кстати выставки песочных скульптур проходят практически ежегодно в разных странах и на разных континентах мира. Так что любой из Вас, может принять участие в такой выставке, где нибудь поближе к дому. Ну а что касается подборки - посмотрите, уверяю будет интересно.

 

Представленная коллекция фарфоровых статуэток принадлежит итальянской компании Florence. С 1973 года компания производит и реализует декоративные фигурки из каолина (белая глина). Каждая скульптура - талантливое сочетание мечты, воображения и чувства. В нашем магазине фарфора раздел каталога Florence вместил в себя разные тематические коллекции этой компании, здесь и статуэтки «Клоуны», «Дети», «Балерины» фигурки «Животных» и много других скульптурных фигурок и композиций. Статуэтка Florence – это приятный дорогой подарок для друга, фигурка Florence это оригинальный подарок любимым, скульптуры Florence это солидный подарок деловому партнёру. Дарите хорошие подарки себе и своим близким.

 

Скульптуры Dear - вот что представлено в этом разделе каталога нашего магазина «Мир фарфора»!Магазин статуэток «Мир фарфора», предлагает Вашему вниманию сувенирные статуэтки Dear, статуэтки в подарок от лучших мастеров компании Dear. Каждая скульптура этой коллекции имеет неповторимый и индивидуальный образ, внутренний мир и характер.Скульптуры и статуэтки итальянской компании Dear признаны и высоко ценятся во всем мире.

 

В небольшом городке Мэрисвил (Marysville), невдалеке от Мельбурна, расположен «Сад Бруно», в котором вот уже 25 лет скульптор Бруно Торфс (Bruno Torfs) создает мир, полный фантазии, красоты и юмора, где различные фантастические скульптуры скрыты среди деревьев в волшебных декорациях тропического леса. Бруно Торфс создал одно из самых уникальных и глубоко вдохновляющих экспозиций, которая является уникальной сокровищницей мирового искусства. Посетив музей Бруно, где можно познакомиться с более чем тремястами картинами и скульптурами, вы окажетесь в одном из наиболее привлекательных мест Австралии.

 

В коллекцию Adora doll входят красивые мягко-набивные (набивка из полиэфирного волокна с керамическими гранулами-шариками) ароматизированные куклы с личиками, ручками и ножками из пластмассы для детей и взрослых. У кукол Adora всё, как настоящих детей: трогательная улыбка, задумчивый взгляд, милые пухлые складочки на ручках и ножках. Эти детки не только красивые и пышут здоровьем, они ещё и одеты по последней моде. Стиль каждой куклы продуман до мелочей: заколки для волос, туфли, сумочки — всё в цвет костюма. И, как у современных малышей, под красивой одеждой памперсы.Kуклы Адора, они очень красивые, качесвенные, приятные наощупь. У кукол доброе, «живое» лицо, приятный взгляд, модная одежда, она очень похожа со стороны на фарфорувую, но не фарфор — это плюс, т.к. не бьется.Ее можно посадить на диван, кресло, на полку шкафа. На мой взляд, эта кукла не предназначена для маленьких детей — порвут, сломают, и будет очень жалко. Она больше для девочек постарше или для взрослых, которые коллекционируют хорошие куклы. Кроме того, куклы ADORA Doll — прекрасное украшение интерьера!Размер куклы -48 см, весят они примерно 1,9 кг. Волосы не прошиты, а сделаны паричком, волосы достаточно густые. Хрошее качество одежды и обуви.

 

ФАБЕРЖЕ ФИРМА, ювелирная фирма. Осн. в 1842 бриллиантовых дел мастером Густавом Фаберже (Fabergй) (1814-94). Размещалась на Б. Морской ул.: до 1854 - в д. 11, в 1854-1900 - в д. 16, с 1900 - в д. 24 ("Дом Фаберже"; 1899-1900, арх. К. К. Шмидт). В 1872 дело возглавил его сын - Карл Фаберже (1846-1920), к-рому фирма обязана мировой славой (с 1885 - поставщик имп. двора). В 1882 в дело вошел его брат - худ. Агафон Фаберже (1862-95). В сер. 1880-х гг. Ф. ф. открыла в СПб. ряд автономных мастерских: под рук. В. Аарне, К. Армфельдта, Э. Коллина, А. Невалайнена, М. Е. Перхина, Ю. А. Раппопорта, В. Реймера, К. Р. Тилемана, А. Хольминга, А. Хольмстрема и др. Ф. ф. привлекала к сотрудничеству мастеров Петергофской гранильной ф-ки и екатеринбургских кустарей, позднее приобрела камнерезно-бронз. ф-ку К. Верфеля. В 1887 открыто отделение Ф. ф. в Москве, в 1900 - в Одессе, в 1903 - в Лондоне, в 1905 - в Киеве. В фирме работали сыновья К. Фаберже: Евгений (1874-1960), Агафон (1876-1951), Александр (1877-1952), Николай (1884-1939). С 1893 ближайшим сподвижником К. Фаберже был худ. и технолог Ф. П. Бирбаум. К 1910 число сотрудников Ф. ф. в СПб. доходило до 300. До 1917 мастера фирмы создали св. 250 тыс. ювелирных изделий (табакерки, шкатулки, портсигары, броши, пасхальные яйца с "сюрпризами", предметы сервировки, камнерезные фигурки и сложные композиции), отличавшиеся искусным исполнением и высоким худож. уровнем. Решенные в разнообр. худож. стилях, богато украшенные драгоценными камнями, металлами, эмалями, они часто приобретались членами имп. фамилии, использовались в качестве дипломатич. подарков. Фирма удостоена мн. поч. междунар. наград, ее клиентами были почти все монархи Европы. 5(18).1.1918 правление приняло решение о ликвидации фирмы. В сент. 1918 К. Фаберже покинул П. из-за угрозы ареста (ум. в Лозанне). В 1920-30-х гг. мн. изделия Ф. ф. из музеев и национализированных коллекций по решению сов. пр-ва проданы за границу. Науч. интерес к изделиям Ф. ф. возобновился в России в кон. 1980-х гг.; в 1989 в Елагином дворце прошла первая в СССР выставка "Великий Фаберже". В 1998 именем К. Фаберже названа пл. (пл. Карла Фаберже) на пересечении проспектов Заневского, Энергетиков и Уткина.

 

Работы знаменитого английского художника Christine Haworth, которая провела множество собственных выставок и получила всемирное признание за ностальгические работы, посвященные детству, создав целый ряд коллекций "Феи" и "Ангелы".Отличаются очень качественным выписыванием всех мельчайших деталей в процессе ручной раскраски.

Leonardo Collection (Великобритания).Компания "H.G.Lesser & Pavey" торговая марка "Коллекция Леонардо" была основана в 1977 году и признается ведущей британской маркой по подарочному ассортименту. Компания "H.G.Lesser & Pavey" производит статуэтки из специального материала, представляющего из себя смесь каменной крошки с пластическими массами, так называемый "полистоун". Этот материал позволяет художникам выписать все мельчайшие детали статуэтки, что невозможно при создании фарфоровой статуэтки. После изготовления статуэтки начинается процесс ее раскраски, который производится вручную. В 2004 году компания "H.G.Lesser & Pavey" выпустила новую эксклюзивную коллекцию "Ангелы". Коллекция создана на основе работ Кристин Хаворс, которая получила мировое признание за ее ностальгические портреты детства и волнующие миры ангелов, фей и русалок. Компания "H.G.Lesser & Pavey" создала целый ряд коллекций на основе работ Кристин Хаворс: коллекцию "Феи", коллекцию "Детская", коллекцию "Классические композиции".

1. 

Сегодня Noel Cruz один из самых известных и востребованных мастеров в современном кукольном сообществе.Родился Ноэль на Филиппинах в Маниле в бедной семье, где было шестеро детей. Вынужденный работать с детства, чтобы поддерживать семью, Ноэль был лишен таких детских радостей, как игрушки и общение со сверстниками. Редкие свободные часы он проводил за рисованием - единственным доступным развлечением. Однажды Ноэль увидел по телевизору конкурс красоты и был поражен таким количеством красивых лиц и с тех пор увлекся рисованием портретов. Уже в 16 лет, не имея художественного образования, Ноэль рисовал портреты на заказ.Несколько лет спустя с женой и маленьким сыном Ноэль иммигрировал в США. Жена художника увлеклась коллекционированием кукол, и Ноэль, лишенный игрушек в детстве, с удовольствием принимал участие в её занятии. Однажды изучая кукол в интернете, Ноэль наткнулся на так называемых перекрашенных кукол - repainted dolls. И попробовал изменить куклу сам. Для него это было подобно созданию новой куклы. Вскоре он ощутил разницу между рисованием на большом плоском холсте и рисованием на маленьком пластиковом лице. И однажды попробовав, уже не смог остановиться. Восемь лет и сотни кукол спустя, Ноэль добился потрясающего мастерства. Его куклы представляют собой знаменитостей, киногероев и просто занимательных персонажей, они продаются на аукционах и хранятся во многих коллекциях.Ноэль продолжает писать портреты и очень надеется, что однажды сумеет создать куклу собственными руками

1. 

Елена Зотова родилась и работает в Москве. В 1986 году окончила Московскую Школу Художественных Ремесел (МШХР). В 1992 году окончила художественно-графический факультет Московского Государственного Открытого Педагогического Университета им. Шолохова (МГОПУ). С 1994 года член Творческого Союза Художников России.Постоянный участник отечественных и зарубежных выставок. Работы находятся во многих музеях и частных коллекциях в России и других странах.Как художник-керамист Елена начала работать с 1987 года, в дальнейшем стала заниматься фарфором. За 15 лет работы с этим технологически сложным, но прекрасным материалом, у неё выработался свой оригинальный стиль лепки и росписи, яркий и самобытный, легко узнаваемый коллекционерами

1. 

С 18 века в декоре изделий стали широко применять лепные фарфоровые цветы. Они служили украшением ваз, футляров для часов, рам для зеркал, люстр, сервизных изделий; из них также составлялись отдельные бисквитные и расписанные "под натуру" букеты.Уникальными композициями из непревзойденных по тонкости исполнения лепных цветов прославился мастер Императорского фарфорового завода Петр Иванов. Для их изготовления он разработал рецепт фарфоровой массы, обладающей особой пластичностью, секрет которой, к сожалению, ныне утрачен. Букет из бисквитных цветов на пласте (D 69см) , отделанный наподобие стола из коллекции Музея фарфора- был продемонстрирован на Всемирной выставке в Лондоне (1851). Вскоре после выставки Петр Иванов умер, а секрет его уникального букета остался неразгаданным.

1.