Roy Kelton Orbison. (23 апреля 1936 — 6 декабря 1988). Американский музыкант, пионер рок-н-ролла, получивший известность за незаурядный сильный голос, сложные музыкальные композиции и мрачные эмоциональные баллады.

*

Комбинация мелодичного голоса певца и сложных музыкальных аранжировок позволяли сравнивать его исполнение с исполнением музыки оперной. А значит, вовсе неслучайно к Рою приклеилось прозвище «Карузо рока». Орбисону удалось найти баланс между разбитной вокальной манерой певцов рокабилли, глубиной Джонни Кэша и сексуальностью Элвиса Пресли. В числе музыкантов, называвших Роя Орбисона тем, кто оказал на них наибольшее влияние, значатся и Элвис Пресли, и Джон Леннон, и Мик Джаггер.

В то время как большинство исполнителей рок-н-ролла 1950-1960-х создавали образ мужественности и непоколебимой уверенности, Орбисон стремился передать спокойствие, отчаяние и ранимость. На сцене Рой вёл себя достаточно скромно и сдержанно, предпочитал носить чёрную одежду и тёмные очки, создававшие впечатление загадочности.

В 1987 году Орбисон был возведён в Зал славы рок-н-ролла. Он занимает 37 место в списке 50-ти величайших исполнителей всех времён. Журнал «Billboard» поместил имя Роя Орбисона на 74 место в список «600 самых записываемых артистов». 29 января 2010 года на Голливудской аллее славы была установлена Звезда Роя Орбисона.

*

Композиция «Oh, Pretty Woman» — не только вершина отдельно взятой биографии, но и одна из самых известных и знаковых песен рок-н-ролла. В августе 1964 года сингл был опубликован в Соединенных Штатах. Спустя месяц он появился в Великобритании, в десятках других стран. Песня неизменно становилась хитом номер один в каждой стране, где бы ни была издана. За считанные месяцы, ещё до конца 1964 года, сингл «Oh, Pretty Woman» попал в руки семи миллионов меломанов всего мира. 

Композиция написана Роем Орбисоном в содействии с Биллом Деесом. «Oh, Pretty Woman» («О, Красотка») на протяжении трёх недель занимала позицию #1 в музыкальном хит-параде Billboard Hot 100.

*

На этом видео «Oh, Pretty Woman» — одна из песен большого концерта, организованного телекомпанией NBO и называющегося «Рой Орбисон и Друзья, Чёрно-Белая Ночь». На сцене, наряду с Роем Орбисоном, далеко не последние исполнители в истории американской музыки — Брюс Спрингстин, Джексон Браун, Элвис Костелло, Том Уэйтс, Бонни Рейтт. В 1991 году (посмертно) Рой Орбисон был удостоен Grammy в номинации «Лучшее мужское вокальное поп исполнение» именно за его исполнение песни в трансляции NBO. В 1999-м песня была названа одной из «500 величайших песен, определяющих рок-н-ролл». В 2004-м журнал Rolling Stone поместил «Oh, Pretty Woman» на #222 место в списке «500 величайших песен всех времён».

*

А знаете ли вы, что? Рой Орбисон и его партнёр Билл Диз сидели дома у Орбисона, пытаясь сочинить песню. В поисках мелодии они играли всё, что приходило в голову. В комнату заглянула жена Роя Орбисона, Клодетт, и сообщила мужу, что собирается в город за покупками. Рой спросил, не нужны ли ей деньги, и тогда Диз влез в разговор с замечанием: «Хорошенькой женщине деньги никогда не нужны! (Pretty woman never needs any money)». Тогда Орбисон принялся напевать фразу «Pretty woman walking down the street», а Билл Диз стал отбивать ритм кулаком по столу. Он живо представлял себе некую женщину в жёлтой юбке и красных туфельках, как она цокает каблуками по тротуару. Когда Клодетт вернулась с покупками, песня была уже готова. В телевизионном интервью Орбисон говорил, что на сочинение песни ушло столько же времени, сколько она звучит. 

*

И ещё. Тут вам не та попса, что звучит в фильме «Красотка», — здесь по-мужски круто, по-настоящему: так бы вот туда, к нам, на сцену!

ВРУБАЙТЕ ЗВУК НА ВСЮ!

В марте (сего года марте), когда я впервые услышал эту... песню?.. пусть будет, песню, то записал вот что: «Сейчас я слышал Нечто. Ничего сильней прежде я не знал... сильней, мощней —я не знаю, как сказать... не знаю... Нечто вывернуло меня наизнанку; оно вырывало сердце, проникло в глубины подсознания, всё и вся в нём круша...

Впервые за много лет я не могу сказать, что же я слышал и почему всё слышу и слышу, и отчего я... потрясён? Да, потрясён. «I put a spell on you» — Нечто называется. Песня, то бишь, и пел... пел? Да нет, что там пел — вытряхивал душу, он – Джо Кокер. Он... я знаю пару английских слов, но этот Джо, он надрывно, срывая голосовые связки, рычал обо мне, о жизни моей он рычал.

Потому и сижу вот, совершенно разбитый... он меня ею, песней, избил, изувечил, гад, сволочь... Всё, что я прежде слышал (исключение — Дженис Джоплин), — детский лепет, жалобное блеяние, а здесь — песнь того первобытного человека, который отрыл, что, оказывается, может говорить. Он понял это — и запел; первобытную песнь запел.

Джо Кокер... я уверен — пел неандерталец, неандерталец, открывший, что Бог даровал ему голос».

*

«I Put a Spell on You» («Я наведу на вас порчу») — песня 1956 года, написана Скримин Джей Хокинсом. Запись вошла в список The Rock and Roll Hall of Fame's 500 Songs that Shaped Rock and Roll.

*

Изначально Хокинс собирался сделать запись «I Put a Spell on You» в стиле любовной блюзовой баллады. Однако (если верить автору и ценителю любовной лирики), «продюсер напоил весь коллектив, и мы записали эту судьбоносную версию. Я даже не помню процесс записи. До этого я был обычным блюзовым певцом, Джеем Хокинсом. Потом я понял, что могу делать более разрушительные песни и кричать до смерти».

*

Сингл «I Put a Spell on You» быстро приобрёл популярность, несмотря на его запрет некоторыми магазинами и радиостанциями. Более мягкая версия (из текста которой были исключены «каннибальные» выкрики) попала в Top 40.

До определённого времени, Хокинс был блюзовым музыкантом, достаточно эмоциональным, но без открытого им в себе дикого эпатажа. Фрид (продюсер) предложил капитализировать «безумное» звучание «I Put a Spell on You», дополнив его соответствующим сценическим образом: во время исполнения Хокинс поднимался из гроба в дыму и огне. Позднее образ дополнился клыками, торчавшими из носа солиста, в представлении появились фейерверки и курящий череп по имени Генри. Это представление было одним из первых в стиле «шок-рок» и имело большое количество последователей, включая: Dr. John, Alice Cooper, Screaming Lord Sutch, Warren Zevon, Arthur Brown, Black Sabbath, Ted Nugent, George Clinton, The Butthole Surfers, The Cramps и Marilyn Manson.

*

На песню «I Put a Spell on You» записаны десятки каверов. Один из наиболее известных — запись Nina Simone на её одноимённом альбоме 1965 года. Помимо неё, исполнителями были: Fever Tree, The Animals, Natacha Atlas, Audience, Jimmy Barnes, Batmobile, Tab Benoit, Arthur Brown, Nick Cave и The Birthday Party, Ray Charles, Creedence Clearwater Revival, Tim Curry, Julien Doré, Eels Estelle, Bryan Ferry, Diamanda Galas, Buddy Guy и Carlos Santana, Veronika Harcsa, Jarboe, Queen, Latifah, Phil Lesh & Friends, Marilyn Manson, Katie Melua, Kim Nalley, Alan Price, Roxy Music, Them и Van Morrison, Bonnie Tyler, Leslie West, Sonique, Iggy Pop, She & Him.

*

На этой записи Джо Кокер стар, болен, голос его не той силы, что прежде. Я решил, что Джо должен быть таким, каким мы его знали всегда, и заменил звуковую дорожку: ДЖО КОКЕР, эти два Джо, они должны быть на равных.

Возможно, не в тему, но мне нравится вот эти вот, кем-то сказанные слова: «Бог сделал людей большими и маленькими, а Кольт изобрёл своё оружие, чтобы хоть как-то уравновесить их шансы».

*

Остаётся сказать, что предъявленная запись сделана в Сан-Себастьяне (Испания) в 2005 году.    

Услышать Гэри Мура «лишний раз» никогда не лишне.

«Picture of the Moon» — «Фотография Луны», на мой слух — безусловно, одна из самых красивых песен, когда-либо написанных Гэри Муром. Ежели кому интересно, о чём это Гэри, то вот...

Фотографию Луны

Ты дала мне той ночью.

Звезды вышли поиграть,

Луна светила ярко.

Если бы я только знал,

Что это закончится так скоро.

Я остался с фотографией Луны.

Звук нежных гитар

Под испанским небом,

Сквозь свет свечи

Печаль в твоих глазах.

Если бы я только знал...

*

Ну да, никаких претензий на высокую поэзию. Обычные слова, слух не режут. Тем более, главное здесь — музыка. И разумеется, виртуозное владение инструментом.

Не хочу повторяться, говоря о Гэри Муре. Он сам за себя скажет, гитара его скажет, пальцы, лицо...

*

Композиция называется «Мессия вернётся». Сделайте звук погромче (на видео он совсем уж тих).

Давно старина Джо не заглядывал, я аж весь соскучился...

Пришло время вспомнить Роя Орбисона. И повод есть. Хотя и без повода...

*

«You Got It» («Ты получила это») — песня с альбома Роя Орбисона Mystery Girl («Девушка тайна», 1989). Авторы — Рой Орбисон, Джеф Линн, Том Петти (участники супергруппы The Traveling Wilburys). Песня достигла №9 на Billboard Hot 100 и первой позиции в Top 40, возвратив Орбисона на вершину хит-парадов впервые за последние двадцать четыре года. Весной 1989-го песня стала хитом номер три в Великобритании. Увы, все эти замечательные события произошли спустя несколько месяцев после смерти Роя Орбисона от сердечного приступа 6 декабря 1988 года, в возрасте 52 лет. 

В США «You Got It» вновь стала хитом в 1995-м, когда Бонни Рейтт исполнила свою версию как саундтрек к фильму «Мальчики на стороне» (песня заняла 34-ю позицию на Billboard Hot 100).

Последний раз Рой Орбисон спел хит в Антверпене, за несколько дней до смерти. Кроме него, на сцене были: Джеф Линн (бэк-вокал, электрогитара), Том Петти (бэк-вокал, электрогитара) и Фил Джонс (ударные, перкуссия).

*

Альбом Mystery Girl оказался самым продаваемым из всех альбомов Орбисона. Лидер U2 Боно начал интересоваться музыкой Орбисона после просмотра фильма «Синий бархат». Под впечатлением услышанной в фильме песни Орбисона, Боно в сотрудничестве с Эджем написали композицию — «She's a Mystery to Me» («Она для меня загадка»). Боно и Эдж приняли участие в записи диска Роя Орбисона. Боно вспоминает:

«Я стоял рядом с ним и пел. Казалось, что он и не пел вовсе, из-за чего я подумал: "Он будет петь следующую песню. Сейчас он просто читает слова". И только когда мы приступили к прослушиванию, я услышал этот голос, который пел самым что ни на есть громким шёпотом из всех, что я когда-либо слышал. Он пел. Но при этом едва шевелил губами. И голос звучал громче всего оркестра. Я не знаю, как он это делал. Это можно сравнить с ловкостью рук».

*

В 1987 году Орбисон был введён в Зал славы рок-н-ролла и Зал славы композиторов Нашвилла. В 1989-м — посмертно — в Зал славы Международной ассоциации композиторов. По версии журнала Rolling Stone, Орбисон занимает 37 место в списке «50 величайших исполнителей всех времён» и 13 место в списке «20 из 100 величайших вокалистов всех времён», составленном в 2008 году. В 2002-м журнал Billboard поместил имя Роя Орбисона на 74 место в списке «600 самых записываемых артистов». 29 января 2010 года на Голливудской аллее славы была установлена звезда Роя Орбисона. В общей сложности, и как участник «The Traveling Wilburys», и как сольный артист, Рой Орбисон получил 5 Grammy. Последнюю из них — посмертно, 1991-м — за композицию «Oh, Pretty Woman», исполненную на передаче телекомпании HBO — «Рой Орбисон и друзья, чёрно-белые ночи».

В то время как «You Got It» нанесла «последний удар» Орбисона в США, сингл «I Drove All Night» («Я ехал всю ночь») возглавил британский Топ 5 в 1992.  Кроме того, то был его единственный сольный хит, достигший горячей десятки — №7 — в Country Songs.

«Englishman in New York» («Англичанин в Нью-Йорке») — песня Стинга с альбома Nothing Like the Sun (1987). Музыкант (в разговоре с приятелем) в шутку заметил «... я надеюсь получить натурализацию, чтобы, тем самым, не совершить преступление и не быть депортированным». Так песня и родилась.

Композиция выпущена в качестве сингла в 1988-м и заняла позицию # 51 в чарте синглов Великобритании. В США «Англичанин в Нью-Йорке» достиг максимального уровня — # 84 на Billboard Hot 100 в апреле того же года, а также # 32 на Billboard Mainstream Rock в том же месяце.

В 1990 году, незадолго до выпуска своего третьего студийного альбома The Soul Cages, Стинг сделал ремикс на «Englishman in New York», а затем выпустить его в качестве сингла. Новая версия стала более коммерчески успешной (15-е место в британском хит-параде синглов).

*

Я не пью кофе, я люблю чай, моя дорогая.

Я люблю, когда тосты поджарены с одной стороны.

А по моему акценту легко понять,

Что я англичанин в Нью-Йорке.

Я иду по Пятой Авеню

С тросточкой в руке.

Я беру её с собой повсюду,

Я англичанин в Нью-Йорке.

Я иностранец, я легальный иностранец.

На этой неделе Стинг выступил в Киеве. Как отметили наши продвинутые украинские братья «один из главных столпов современной мировой музыки исполнил в концерте более двадцати своих хитов в новых "неоклассических" аранжировках. А киевский Дворец спорта, где проходил концерт Symphonicity, напоминал развороченный улей: публика была готова подпевать, подплясывать... Хотя, к сожалению, и акустика в этом зале никудышная, и "дансинг" находился на таком расстоянии от артиста, что впору было брать военные бинокли, лишь бы ближе рассмотреть большую звезду.

Конечно, Стинг все так же поражает. Голосом. Природным артистизмом. Один вид этого изящного поджарого человека, который в равной степени "управляет" и украинским оркестром, и десятитысячным залом, говорит о том, что большие эстрадные артисты (такие как Стинг, Элтон Джон, Тина Тернер) — хранители и носители какой-то эксклюзивной сценической энергии...»

John Robert Cocker (Джо Кокер; 20 мая1944). Английский певец. Жанры — рок, блюз, блюз-рок. Композитор и актёр. Визитной карточкой Кокера певца был и остаётся низкий хриплый баритон. Жемчужины репертуара — блюзовые баллады «My Father’s Son», «Unchain My Heart», «You Can Leave Your Hat On», «Now That The Magic Has Gone», «N`oubliez Jamais».

Кавалер Ордена Британской Империи.

*

Я знаю о старине Джо не больше, чем знаю. Впрочем, больше или меньше — ничего, абсолютно ничего не значит, если речь о Джо Кокере, его хриплом баритоне, песне «Unchain My Heart», а год — 1987-й.

Still Got the Blues («По-прежнему тоскую») — студийный альбом ирландского гитариста и певца Гэри Мура, изданный 26 марта 1990 года, а также одноимённая песня с этого альбома, ставшая самой известной в России песней Гэри.

*

Still Got The Blues альбом, в записи которого приняли участие Альберт Кинг, Альберт Коллинз, Рей Чарльз и Дон Эйри. Still Got The Blues — ровная и сильная работа, стилизованная под хеви-блюз. Блюз, давший название альбому, был переведён на русский язык и исполнен под компьютерный аккомпанемент. Предложение спеть по-русски перед гастролями в России осенью 2010 года принято не было.

И пусть канал «Шансон» мой телик больше не показывает, но запасы-то остались. Не пропадать же добру. Нет, я не ёрничаю, эта вещица Стинга мне действительно нравится.

Не знаю, с чего, но когда впервые услышал песню «Desert rose» (вернее, клип с нею), то сразу же вспомнил «Лолиту» Набокова. Впрочем, и сегодня «Desert rose» = «Лолита». Может, оттого, что араб подпевает? Ну, Восток, гарем... какая только ерунда в башку ни лезет... А чего ерунда? Там вон лысый хмырь на девчонку лезет. Или она на него? А, всё одно — Лолита.

Пост с композицией Гэри Мура «Parisienne Walkways» впервые был опубликован 12 марта 2012 года. 6 февраля 2011-го — день, когда Гэри ушёл навсегда, оставив нам свою пронзительную, берущую за живое, выворачивающую всего тебя наизнанку музыку. Так что, в преддверии скорбной даты, я позволю себе повторить пост годичной давности, тем более (моя вина), сообщение сразу же, по смерти великого музыканта, сообщение, получившее новое видео, осталось без текста-эпитафии. Его не воспроизвести, но оплошность исправить необходимо.   

*

ПАМЯТИ МУЗЫКАНТА

Gary Moore. Полное имя Robert William Gary Moore. (4 апреля 1952 года, Белфаст, Северная Ирландия — 6 февраля 2011, Эстепона, Испания). Ирландский гитарист, певец, автор песен.

*

Как и большинство сверстников Гэри Мур был увлечён музыкой Элвиса Пресли и The Beatles. После того как он посетил концерты Джимми Хендрикса и John Mayall’s Bluesbreakers, Гэри стал играть блюз-рок. К середине 1970-х, под влиянием Карлоса Сантаны, Гэри Мур выработал собственную узнаваемую манеру: пронзительный и вместе с тем очень лиричный стиль, идеально подходивший для формировавшегося в те годы хард-н-хэви рока. В 1974-м Мура пригласили в Colosseum II, где он участвовал в создании трёх альбомов. В 77-м Гэри работает с Thin Lizzy. После успеха сольного сингла «Parisienne Walkways» гитарист возвращается в Colosseum II, чтобы через год войти в состав американской хард-роковой группы G-FORCE, с которой записал одноименный диск.

В 82-м музыкант подписал сольный контракт с Virgin Records, после чего выпустил альбом Corridors Of Power. Альбомы 84-го и 85 годов заняли в Англии 12-е место, 87-го — 8-е. Ни особым новаторством, ни энергетикой мелодичный хард-н-хэви рок Гэри Мура не блистал. Тем не менее, его высококлассная музыка записывалась с участием звёзд мирового рока, будь то «Still Got The Blues» (90-й), «After Hours», «Around The Next Dream» или «Blues For Greeny».

«Блюзовый период» в творчестве гитариста продолжался 7 лет.

В 97-м новый студийный альбом Dark Days In Paradise вызвал яростное возмущение давних поклонников музыканта. Мало того, что Мур предстал здесь в амплуа вокалиста, отодвинув гитару на второй план, так и по стилистике альбом напоминал творчество Карлоса Сантаны и Эрика Клэптона; правда, был более эклектичен. Интересные необычные мелодии и богатые аранжировки придавали работе Гэри некий шарм, который, однако, воспринимался многими как уход автора в эстрадную, чисто коммерческую музыку. К тому же, если и возможен электронный блюз-рок в принципе, то именно он звучал на диске. А следующая работа «A Different Beat» показала, что Гэри Мур ещё более серьезно увлёкся экспериментами с электронной музыкой. Сочетание пронзительного гитарного соло и жесткого брейкбита поклонники и критики расценили по-разному: и как смелый шаг вперед, движимый желанием порвать со старыми штампами, и как попытку поднять собственные акции в глазах молодежи.

Как бы то ни было, альбомы 97-го и 99 годов пока что являются самыми спорными и самыми интересными в дискографии гитариста. И всё же... В 2004-м Гэри возвращается на круги своя. В том году вышел диск Power of the Blues, все треки которого были новыми, но сыгранными в старом, характерно «муровском» стиле блюз-рока.

А в середине октября 2010 года Гэри Мур наконец-то проводит турне по восьми городам России: Пермь, Владивосток, Хабаровск, Новосибирск, Екатеринбург, Ростов-на-Дону и Москва (Государственный Кремлёвский Дворец).

*

В воскресенье, 6 февраля 2011 года музыкант Гари Мур ушел из жизни во время отпуска в Испании.

Ушёл во сне...

*

«Parisienne Walkways» («Парижские дорожки») — композиция Гэри Мура с альбома Back on the Streets, написана в 1979-м. В мае того же года она достигла позиции № 8 в чарте синглов Великобритании. Мелодия основана на джазовом стандарте Blue Bossa. Гэри Мур исполнял «Parisienne Walkways» на бис в течение всей карьеры. Онлайн-версия трека, записанная в Royal Albert Hall, была выпущена в 1993 году ограниченным тиражом под названием «Parisienne Walkways 93» и вновь заняла довольно высокую строчку — # 32 — в британском хит-параде синглов. Эта версия вошла в альбом Мура Blues Alive («Блюз жив»), а также включена в сборник The Best Air Guitar Album In The World и The Platinum Collection (2002-го и 2006 годов, соответственно).

*

Я вспоминаю Париж 49-го года.

Елисейские поля, Сан-Мишель

И старое вино Божоле.

И я вспоминаю, что ты была моей

В те парижские дни.

Снова смотрю фотографии...

Эти летние дни, проведенные

В уличных кафе.

О, я мог бы написать тебе много страниц

О моих старых парижских днях.