Edvin Marton (Эдвин Мартон; 17 февраля 1974 года, Вилок, Виноградовский район, Закарпатская область, УССР) — венгерский композитор и скрипач, лауреат премии «Эмми». Настоящее имя — Лайош Эдвин Чюри.

*

Да-да, это тот самый Эдвин – тот, который помогал России (как, впрочем, Евгений Плющенко и Дмитрий Билан; не знаю, чей вклад весомей) победить на Евровидении-2008 в Сербии.

*

В 1996-м Эдвин Мартон выиграл конкурс скрипачей в Монреале, после чего Венгерская республика предоставила ему право играть на легендарной скрипке Страдивари, работы 1697 года. Причём, именно на той, на которой когда-то играл сам Николо Паганини.

*

Что же касается композиции «Tosca Fantasy», то её автор Антонио Вивальди. Эдвин Мартон, исполняя произведение великого итальянца, как раз использует инструмент другого великого итальянца — Страдивари. В связи с сочинением Вивальди упоминается и третий великий итальянец — Джакомо Пуччини. Отчего так? Увы, сказать не могу. Могу предположить: Пуччини (современным языком выражаясь) кавер написал. А что, вполне себе предположение.

Смотрим, слушаем...

Одна слово — Ванесса...

Как же давно ты здесь ни была. Радость-то какая. Заходи, гостем будешь. Ну очень дорогим! 

Yanni Hrisomallis (Янни Хрисомаллис; 1954, Каламата, Греция) — основатель музыкальной группы «Yanni», исполняющей музыку в инструментальном стиле.

*

В возрасте четырнадцати лет Янни бьёт национальный рекорд страны по плаванию вольным стилем, мечтает стать олимпийским чемпионом, о музыке не помышляет, и увлекается ею лишь в восемнадцать, по переезду в США на учёбу. После получения образования в университете Миннесоты (он  бакалавр философии) Хрисомаллис, будучи музыкантом-самоучкой, не умеющем читать и писать музыку, разрабатывает свою систему ритма и нотной грамоты, благодаря которой начинает сочинять и исполнять собственные произведения.

Янни ищет свой стиль, экспериментирует, играет рок и джаз. Ему удаётся неплохо аранжировать, порой делая из ничего конфетку. Немного времени понадобилось Хрисомаллису, чтобы заявить о себе как о студийном музыканте, ярком композиторе и продюсере. Первый же самостоятельный альбом («Optimystique»,1984) принёс новичку оглушительный успех, и Янни был перехвачен звукозаписывающей компанией Private Music. В 86-м она издаёт альбом «Keys to Imagination», и с той поры музыкант стал одной из самых заметных фигур в мире современной инструментальной музыки.

*

В ноябре 1993 года Янни Хрисомаллис (теперь гражданин США, лауреат Grammy и иных престижных музыкальных премий) даёт концерт на родине. «С тех пор как я покинул Грецию более 20 лет назад, я мечтал вернуться и выступить в древних стенах Акрополя. Моя мечта свершилась!..», — говорит маэстро перед выступлением вместе с Лондонским королевским филармоническим оркестром. Только на видео концерт расходится тиражом 5 миллионов экземпляров и обходит все крупные мировые телеканалы. Общий же тираж всех альбомов Хрисомаллиса (на данный момент времени) превышает 12 миллионов.

*

«One Man's Dream» — «Мечта одного человека»

Давно к нам Сара, Сара Брайтман не заглядывала. Напомню-ка я о ней. Тем паче, кто-то, поди, вообще не в курсе, кто такая.

Я коротенько.

*

Sarah Brightman (Сара Брайтман) — английская певица, исполнительница популярной музыки, а также одна из ведущих мировых исполнительниц в жанре классического кроссовера.

Ну и («ди-джей», как и караул в 17-м, устал) напоследок: сладкоголосая парочка Андрей Бочелли и Сара Брайтман...

Сколько лет, Янни, сколько зим! И хоть ты стареющий ревнивец, зато музыкант замечательный.

Так что покажи нашим... 

Cindy Daniel (Синди Даниэл) — канадская певица индийско-итальянского происхождения. Родилась в провинции Квебек. Музыкальная карьера Синди началась с песни «Sous une pluie d'étoiles». Она-то и сделала певицу известной широкой аудитории, заняв 10 позицию в Billboard 200 в 2006 году.

*

На этом видео Синди Даниэл в мюзикле «Дон Жуан» Феликса Грея. Существует куда более попсовый вариант песни «N`as-tu pas honte», но мне по душе именно этот (тем паче, Наташа Сен-Пьер ну совершенно здесь ни при делах; это я одной замечательной девушке напоминаю).

*

Cindy Daniel «N'as-tu Pas Honte» (Comédie musicale "DON JUAN" De Felix Gray, 2005)

Справка.

Контратенор (Контр-тенор) — самый высокий из мужских оперных голосов, диапазон от «до» малой октавы до «ми» второй. До недавнего времени встречался сравнительно редко, сейчас получает всё большее распространение. Искусство пения контратенором восстановил в середине XX века Альфред Деллер (Англия). Первым русским контратенором считается Евгений Аргышев (1933—1992).

Как правило, контратеноры исполняют партии героев-мужчин, изначально написанные для кастратов в эпоху барокко, позднее — для фольклорного пения, в частности английского. Композиторы XX века, к примеру, Бриттен, стали писать партии специально для контратеноров.

*

Я слышал «Con te portiro» в исполнении Андреа Бочелли, Бочелли и Сары Брайтман, Тима Барсова и Натальи Усмановой. Теперь... нет, здесь я, пожалуй, приведу слова мэтра. Так вот. Если верить Градскому (а чего ему не верить?), «Con te portiro» (произведения такого уровня вообще) исполнено двумя контратенорами, причём, контратенорами с полным голосовым диапазоном впервые в мире. Я не говорю, что Пушкин и Васильев затмили всех и вся, нет, конечно. Но и Бочелли, и Тим — профессиональные певцы. Собственно, это их работа — выйти и спеть так, чтоб «пиджак завернулся». А конкурсанты «Голоса»... Артур, тот ващще дрожал, точно осиновый лист, и остаётся лишь удивляться, как, каким образом он так (с виду) легко «играл» голосом. Я, понятно, не специалист по вокалу, но уши-то при мне, а «имеющий уши, да услышит». И когда Артур — точно на санках с горки — непринуждённо спустился на октаву ниже, у меня загривок встал (о Пелагее не говорю, та едва ли ни с самого начала выступления не в себе пребывала). Пушкин волновался не меньше, но «держал фасон». Я вот к чему веду. Градский сказал «впервые в мире», а я скажу — как закончился кастинг, впервые в «Голосе» прозвучали Голоса, создавшие Песню, и теперь она будет храниться и в моём дневнике, и в моём компьютере как одна из жемчужин певческого искусства.

*

И всё же... я сказал, мол, не затмили, да вдруг вспомнил (не соглашайтесь со мной, спорьте). Когда я в последний раз интересовался «Con te portiro» («С тобой я уйду»), то заглянул в Википедию (тот ещё кладезь, а что делать). Автор статьи поведал, что композитор Франческо Сартори написал классическую итальянскую кроссовер песню ДЛЯ АНДРЕА БОЧЕЛЛИ (он и спел её в 95-м на фестивале в Сан-Ремо). Но если «для Бочелли», то Бочелли и пел бы «С тобой я уйду» по сию пору. Так нет же! А дело, как я понимаю, в том, что в произведении Сартори имеется вокальная партия, которую Бочелли попросту не в состоянии воспроизвести — он не контратенор, он не обладает голосом евнуха. Ну не может человек, хоть тресни! Впрочем, если... словом, «кастратом» стала Сара Брайтман. И надо отдать должное певице, она, её великолепный голос сделали «Con Te portiro» той вещью, о какой, думаю, и мечтал Франческо Сартори, сочиняя её, — КРАСОТЫ НЕОПИСУЕМОЙ. Правда (наверное, так и положено), называться шедевр композитора стал «Time to say goodbye» («Время прощаться») и оказался не на альбоме Андреа «Bocelli, romance» (или каком-то ещё), как «Con te portiro», а на альбоме Сары «Timeless». И да, дуэт «Бочелли-Брайтман» имел заслуженный оглушительный успех. Но именно сингл «Time to say goodbye» (не «Con te portiro») порушил рекорды продаж в Европе и стал одним из наилюбимейших произведений поклонников... Стоп! Ну что я, расследование вести взялся? Я к нашему, к дуэту «Пушкин-Васильев» всё никак не дойду! Вот, теперь дошёл. Итак...

ВПЕРВЫЕ В МИРЕ ДВА ПЕВЦА — РУССКИХ ПЕВЦА, — НЕ ПРИБЕГАЯ НИ К УСЛУГАМ КАСТРАТОВ, НИ К УСЛУГАМ ПРЕДСТАВИТЕЛЬНИЦ ПРЕКРАСНОЙ ПОЛОВИНЫ ЧЕЛОВЕЧЕСТВА И НЕ БУДУЧИ ПЕВЦАМИ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫМИ, ИСПОЛНИЛИ СЛОЖНЕЙШЕЕ В ВОКАЛЬНОМ ПЛАНЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ, И ЖЕМЧУЖИНА В МОЁМ ДНЕВНИКЕ, В МОЁМ КОМЬЮТЕРЕ И ГОЛОВЕ ОБРЕЛА СОВСЕМ ИНУЮ ЦЕННОСТЬ И ЗАСВЕРКАЛА ЯРЧЕ ЯРКОГО.

ВСЁ!

Yanni Hrisomallis (Янни Хрисомаллис) — музыкант, работающий в стиле нью-эйдж, мультиинструменталист. Родившийся в Греции, Янни стал известен во всём мире благодаря незабываемым мелодиям синтезированного фортепиано и различных инструментов. Его стиль разнообразен: от популярных мелодий до классической музыки.

*

«One Man's Dream» («Мечта одного человека»). Запись 1993 года.

Lara Fabian (Лара Фабиан; Эттербек, Бельгия) — франкоязычная певица бельгийско-итальянского происхождения, гражданка Канады. Исполняет песни на французском, английском, итальянском, испанском, русском и других языках.

Критики называют голос Лары Фабиан «ангельским» и классифицируют как лирическое сопрано. При пении Лара использует свистковый регистр — наивысший регистр для женщины.

*

1996-1999

Альбом Pure вышел 96-м, меньше чем за две недели, став платиновым. На вопрос, почему Лара назвала альбом «Pure», певица ответила: «Это слово лучше всего описывает мою манеру выражать себя со всей откровенностью. Чистый... как вода, как воздух, это неотделимо от моего творчества». За этот альбом Лара получила Felix в номинации «Альбом года». 1997 год — год возврата в Европу. В сентябре Лара получила первый европейский золотой диск. С лета она появляется во всех телевизионных передачах и на обложках самых крупных французских журналов. В том же году Лара Фабиан подписала контракт с Sony Music на запись английских альбомов. Певица участвует в «Emilie Jolie» написанную Филиппом Шателем, спев песню «La Petite fleur triste».

С ноября 98-го началось большое турне, которое включало в себя концерты во Франции, Монако и Швейцарии. То был триумф! В феврале 99-го Лара выпустила двойной Live альбом. Нужно отметить, что менее чем через 24 часа после выхода альбом поднялся на вершины французских хит-парадов, затмив даже мюзикл «Notre-Dame de Paris». Тогда же она была номинирована как «Певица года» в Victoires de la musique.

5 мая 1999 года в Монако, на церемонии вручения наград World Music Awards, Лара Фабиан выиграла в номинации «Лучшая исполнительница стран Бенилюкса».

*

«... стран Бенилюкса» — вообще-то, звучит как оскорбление. Однако простим учредителей, ведь то было время «начала начал», и они не могли знать, кому что вручают. Я же... я перебрал с десяток записей «Adagio». На одной из них (2007 год) звучание голоса Лары было поистине ангельским, но всё же остановился на записи этой — она относится ко времени, о котором речь, 1999-й. 

The Phantom of the Opera («Призрак Оперы»). Мюзикл Эндрю Ллойда Уэббера, «по мотивам» одноимённого романа французского писателя Гастона Леру.

Музыка Ллойдa Уэббера, основная часть лирики — Чарльз Харт, отдельные фрагменты лирики — Ричард Стилгоу. Сюжет повествует о талантливой певице Кристине Даэ. Ею одержим таинственный, изуродованный музыкальный гений.

Премьера мюзикла «Призрак Оперы» состоялась в Вест-Энде в 1986 году и на Бродвее в 1988-м. Спектакль остаётся самым долгоиграющим мюзиклом в истории Бродвея, по-прежнему перегоняя по показам «Кошки» (2006).

«Призрак Оперы» выиграл премию «Оливера» и премию «Тони» в номинации «Лучший Мюзикл». Первый исполнитель роли Призрака — Майкл Кроуфорд — взял «Оливера» и премию «Тони» в номинации «Лучший главный актёр в мюзикле». Шоу было поставлено в 149 городах 25 стран, его посмотрело более ста миллионов человек, денежные сборы составили 5,1 миллиардов долларов (3,5 миллиарда фунтов стерлингов). Так что «Призрак Оперы» — наиболее значительное кассовое событие в театральном мире. Одна только нью-йоркская постановка собрала 800 миллионов долларов, что делает шоу самым финансово успешным мероприятием в истории Бродвея.

*

Ко мне являлся он в ночной тиши.

Oн пел мне музыку моей души.

Но не во сне теперь, а напрямик

в мой разум Призрак Оперы проник -

он мой двойник.

*

Исполнение... кто пел партию Призрака, а кто Кристины, хоть убейте, не знаю. Вот и весь сказ; тем паче... а что за важность?..

André Rieu (Андре Рьё; 1 октября 1949, Маастрихт) — нидерландский дирижёр и скрипач, называемый прессой Королём вальса.

Основав Маастрихтский салонный оркестр, состоявший буквально из десятка музыкантов, Рьё выступал с ними в голландских домах престарелых, исполняя венские вальсы. В 1987 году, под руководством Рьё, возник Оркестр Иоганна Штрауса, включавший уже 12 исполнителей. В 92-м оркестр выпустил первый диск — «Счастливого Рождества». В 94-м запись Второго вальса из Сюиты для эстрадного оркестра Дмитрия Шостаковича сделала Рьё и его новый коллектив знаменитым по всем Нидерландам, а второй альбом — «Штраус и компания» — около года не покидал национальный Top-100.

В дальнейшем Рьё широко гастролировал по миру, выпускал до семи альбомов (студийных и концертных) в год и увеличил состав оркестра до полусотни музыкантов.

К 2008 году альбомы Рьё были проданы в количестве 27 миллионов экземпляров.

Эстрадная манера Рьё, включающая разнообразные элементы шоу, вызывает значительную долю критики. Известный певец Томас Квастхофф заметил, в частности, что от игры Рьё «Страдивари переворачивается в гробу», а одна из нидерландских радиостанций классической музыки использовала слоган «Никаких Рьё — гарантия 100 %!»

*

Композиция «Ballade Pour Adeline» («Баллада для Аделины») написана в 1976 году Полем де Сенневилем и Оливье Туссеном. Поль посвятил балладу новорождённой дочери — Аделине. Первое исполнение — Ричард Клайдерман. Сегодня «Ballade Pour Adeline» разошлась по всему миру, а продажи записей достигли отметки 22 миллиона копий. 

Хейли дее Вестенра (Крайстчёрч, Новая Зеландия) — новозеландская певица ирландско-нидерландского происхождения.

*

Её первый альбом, Pure, был выпущен в 2003 году и достиг первого места в чартах классической музыки Великобритании (объём продаж — 2 миллиона дисков).

Pure стал самым продаваемым альбомом современной классической музыки, а Вестенра — в 16 лет — звездой классической сцены. Хейли получила многочисленные награды за вклад в музыку как в Новой Зеландии, так и в других странах. В 2008-м, в Лондоне, она была названа «Исполнительницей года».

В 2006 году Вестенра присоединилась к ирландской группе Celtic Woman. Хайли также принимала участие в записи альбома Майка Олдфилда The Music of the Spheres, на котором она исполнила композицию «On my heart».