Начало темы "Энгр на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".





24, 28, 29

На марках:

24. Автопортрет. 1804. Шантильи (Франция). Музей Конде. (См. Ч. 1)

25. Купальщица Вальпинсона. 1808. Париж. Лувр. (См. Ч. 3)

26. Юпитер и Фетида. 1811. Экс (Франция). Музей Гране. (См. Ч. 3)

27. Источник. 1856. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 8)

28. Купальщица. 1807. Байонна (Франция). Музей Бонна. (См. Ч. 2)

29. Турецкие бани. 1862. Париж. Лувр. (См. Ч. 8)

30. Портрет принцессы Альберт де Бройля. 1853. Нью-Йорк. Музей Метрополитен. (См. Ч. 7)

31. Портрет графини Луизы д'Оссонвиль. 1845. Нью-Йорк. Собрание Фрик. (См. Ч. 6)

Начало темы "Энгр на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".






На марках:

32. Лежащая одалиска. 1814. Париж. Лувр. (См. Ч. 4)

33. Эдип и Сфинкс. 1808. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 2)

34. Портрет мадам Мари Маркотт. 1826. Париж. Лувр. (См. Ч. 5)

35. Наполеон на императорском троне. 1806. Париж. Музей армии. (См. Ч. 1)

36. Студия Энгра в Риме. 1818. Монтобан. Музей Энгра.

37. Баронесса Джеймс де Ротшильд (урожденная Бетти Ротшильд). 1848. Париж. Частная коллекция.
Бетти Ротшильд (1805-1886), жена одного из самых талантливых пяти сыновей Майера Ротшильда Джеймса и дочь его родного брата Натана, была всегда в центре культурной жизни Парижа. Она получила прекрасное домашнее образование, была умна, пленительно хороша в юности и привлекательна в зрелые годы, к тому же изысканно одевалась и обладала отменным вкусом и тактом. Бетти брала уроки музыки у Шопена, шутила с Гейне, водила близкое знакомство с Листом и Россини. С ней любили беседовать Мюссе, Бальзак и Александр Дюма. Прекрасный портрет Бетти сделал Энгр. В неё был влюблён юный Луи-Филипп, будущий король Франции. Джеймс и Бетти помогали еврейской общине Палестины, построив в Иерусалиме первый современный медицинский центр-больницу имени Майера Ротшильда, социальные дома для беженцев и создав первое профессиональное училище.

38. Паоло и Франческа. 1814. Шантильи. Музей Конде.
Дочь правителя Равенны, Франческа отличалась исключительной красотой. Отец выдал её замуж за правителя Римини Джанчотто Малатеста. Она полюбила брата Джанчотто, Паоло Малатеста. Застав любовников на месте преступления, муж заколол обоих. Картина написана в нескольких вариантах.

39. Иисус передаёт ключи от рая св. Петру. 1820. Когда отроку Иисусу было двенадцать лет, родители взяли Его в Иерусалим на праздник Пасхи. На обратном пути Мария и Иосиф вдруг обнаружили, что Иисуса с ними нет. В поисках они поспешили возвратиться в Иерусалим, где и нашли Иисуса, ведущего ученую беседу с иудейскими книжниками (раввинами) в Храме.
На картине изображена сцена передачи ключей от рая апостолу Петру. Происходит это в присутствии других апостолов. К подобного рода заказам художник относился очень ответственно, сами картины религиозного содержания любил и сильно раздражался от всякого непонимания.

40. Паоло и Франческа. 1819. Анжер (Франция). Музей Турпин де Кризье.

41-1. Антиох и Стратоника. 1840. Шантильи. Музей Конде. (См. Ч. 6)

41(блок). Автопортрет. 1804. Шантильи. Музей Конде. (См. Ч. 1 и № 24)

42. Иисус среди докторов (Христос и книжники). 1862. Когда отроку Иисусу было двенадцать лет, родители взяли Его в Иерусалим на праздник Пасхи. На обратном пути Мария и Иосиф вдруг обнаружили, что Иисуса с ними нет. В поисках они поспешили возвратиться в Иерусалим, где и нашли Иисуса, ведущего ученую беседу с иудейскими книжниками (раввинами) в Храме.
Когда отроку Иисусу было двенадцать лет, родители взяли Его в Иерусалим на праздник Пасхи. На обратном пути Мария и Иосиф вдруг обнаружили, что Иисуса с ними нет. В поисках они поспешили возвратиться в Иерусалим, где и нашли Иисуса, ведущего учёную беседу с иудейскими книжниками (раввинами) в Храме.

Начало темы "Энгр на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".


46.


47.

47-2.

На марках:

43. Академический этюд. Мужской торс. 1801. Варшава. Национальный музей.

44. Вергилий читает Энеиду Августу, Октавию, и Ливию. 1812-1819. Брюссель. Королевский музей.

45. Апофеоз Гомера. 1827. Париж. Лувр. (См. Ч. 5)

46-1. Портрет мадам де Сеннон (урожденная Мария-Женевьева Маркоз). 1814. Нант. Музей изящных искусств.
В этом портрете особенно ярко представлен тип энгровской красавицы. Молодая женщина, одетая в платье из малинового бархата, сидит среди атласных подушек. Воротник и манжеты из белых кружев подчеркивают нежность ее кожи. На пальцах мадам Сеннон поблескивают кольца с драгоценными камнями, на шее — золотые цепочки. Роскошный костюм и дорогие аксессуары не только характеризуют социальное положение и вкусы модели. Тщательно выписанные художником, они выполняют самостоятельную функцию, заставляя зрителя вновь и вновь любоваться ими.

46-2. Мадонна. 1858. Мельбурн. Национальная галерея Виктории.
Эта картина является прекрасным примером ортодоксального академизма и высочайшего профессионального уровня. Богородица всегда писалась с широко раскрытыми глазами, прижимая к себе младенца Христа, вмещая во взгляд и его и молящихся, зрителей. Здесь же Пресвятая Дева на людей не смотрит, глаза опустила. И руки сложила непонятным образом. Застывшая иератическая поза и правильные рафаэлевские черты лица Мадонны перекликаются с католической иконографией.

46-3. Портрет графини Луизы д'Оссонвиль. 1845. Нью-Йорк. Собрание Фрик. (См. Ч. 6 и № 31)

46-4. Паоло и Франческа. 1819. Анжер (Франция). Музей Турпин де Кризье. (См. № 40)

46-5. Баронесса Джеймс де Ротшильд (урожденная Бетти Ротшильд). 1848. Париж. Частная коллекция. (См. № 37)

46-6. Портрет мадам Инесс Муатесье. 1856. Лондон. Национальная галерея.
Когда банкир Сигисберт Муатесье заказал Энгру портрет своей жены, Марии-Клотильды-Инесс, он отказался от работы, но позже, увидев молодую женщину, был покорён ею и взялся за картину. Можно предположить, что Муатесье представлялась ему олицетворением классической красоты. Однако произведение не было закончено сразу: мастер дописал портрет через семь лет.

47-1. Баронесса Джеймс де Ротшильд (урожденная Бетти Ротшильд). 1848. Париж. Частная коллекция. (См. № 37 и 46-5)

47-2. Графиня де Турнон. 1812. Филадельфия. Музей изящных искусств.

47-3. Портрет мадам Инесс Муатесье. 1856. Лондон. Национальная галерея. (См. № 46-6)

47-4. Лежащая одалиска. 1814. Париж. Лувр. (См. Ч. 4 и № 32)

47-5. Портрет графини Луизы д'Оссонвиль. 1845. Нью-Йорк. Собрание Фрик. (См. Ч. 6 и №№ 31, 46-3)

47-6. Одалиска с рабыней. 1839, 1842. Кембридж (шт. Массачусетс). Художественный музей Фогга (Вариант 1839 года), Балтимор. Галерея Уолтер (Вариант 1842 года) (См. Ч. 6)

Начало темы "Энгр на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
48.


49.


50.

50-2.

На марках:

48-1. Малая купальщица в гареме. 1828. Париж. Лувр.
Для Энгра тема «Ню», что в переводе с французского означает “обнаженная натура”, всегда была одной из самых любимых тем. Именно своими одалисками и обнаженными он и прославился. Прекрасна «Купальщица Вальпинсона», еще известная как «Большая купальщица». Ее формы отвечают всем канонам классической живописи и, вместе с тем, она вполне реалистична. Свечение гладкой, похожей на мрамор, кожи притягивает к себе взгляды. Несмотря на традиционный для европейского искусства сюжет, она напоминает восточную женщину из-за повязанного на голове тюрбана. На этой картине представлена "Малая купальщица", являющаяся вариантом "Купальщицы Вальпинсона".

48-2. Купальщица. 1807. Байонна (Франция). Музей Бонна. (См. Ч. 2 и № 28)

48-3. Лежащая одалиска. 1814. Париж. Лувр. (См. Ч. 4 и № 32, 47-4)

48-4. Руджиеро, освобождающий Анжелику. 1819. Париж. Лувр.
Анжелика - дочь катайского царя в «Неистовом Роланде» - романтической эпической поэме итальянского поэта Ариосто (1474-1533), повествующая о войне христиан с сарацинами во времена правления Карла Великого. В героиню были влюблены несколько рыцарей - христиан и язычников. Среди них помимо героя поэмы Роланда был Руджиеро, один из языческих рыцарей-победителей. Далее сюжет очень похож на тему Персея и Андромеды. Анжелика находится в опасности, так как прикована цепями к скале на берегу моря, и её хочет убить страшное морское чудовище. Рыцарь, приехав на гиппогрифе (мифологиское животное, наполовину - конь, наполовину - грифон), ослепил монстра волшебным мечом и надел на мизинец Анжелики магическое кольцо, которое будет её защищать. Руджиеро освобождает девушку от оков, они садятся на крылатое животное и вместе уносятся вдаль.

49-1. Жак Луи Давид (1748-1825). Клятва Горациев. 1784. Париж. Лувр.
По непонятным причинам эта картина помещена на блоке, посвящённом Энгру.

49-2. Портрет Франсуа Мариуса Гране. 1807. Экс-ан-Прованс. Музей Гране.
Портрет художника Гране 1807 года несет в себе отблеск того воодушевления, того взволнованного состояния души, в котором находился французский живописец в Италии. Гране изображён на фоне римского пейзажа: кажется, будто он внезапно обернулся в сторону зрителя, прервав прогулку. Его одухотворенное лицо взволновано, глаза возбужденно блестят, беспорядочно взметнулись словно от быстрого движения пряди волос. Возвышенная приподнятость образа, интерес к преходящему состоянию человеческой души, настроению, эмоциям, наконец, динамика, которой пронизан портрет, все это предвестники романтического мировосприятия.

49-3. Мадемуазель Жанна-Сюзанна-Катерина Гонен, позднее Мадам Пирам Томежо. 1821. Частная коллекция.

49-4. Смерть Леонардо да Винчи. 1818. Париж. Музей Малого дворца (Петит Палас).
Версия кончины Леонардо, которая представлена на знаменитой картине Энгра, где французский король Франциск I держит в своих руках голову уходящего из жизни художника не соответствует действительности. В день смерти Леонардо король находился в Сен-Жермен-ан-Лэ, где крестил своего второго сына. Так что изображённое Энгром – полнейший анахронизм… К счастью, этот финальный факт из жизни да Винчи документирован иными, более достоверными источниками, нежели его биография, сочиненная Джорджо Вазари и вдохновившая Энгра на создание упомянутой картины.

50-1. Руджиеро, освобождающий Анжелику. 1819. Париж. Лувр. (См. № 48-4)

50-2. Въезд дофина, будущего Карла V, в Париж. 1821. Хартфорд (шт. Коннектикут). Музей искусства Уодсворта Атенеума.

50-3. Смерть Леонардо да Винчи. 1818. Париж. Музей Малого дворца (Петит Палас). (См. № 49-4)

50-4. Портрет мадам Инесс Муатесье. 1856. Лондон. Национальная галерея. (См. № 46-6)

Начало темы "Энгр на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
51.

51-8.

52.

53.


На марках:

51-1. Портрет принцессы Альберт де Бройля. 1853. Нью-Йорк. Музей Метрополитен. (См. Ч. 7 и № 30)

51-2. Наполеон на императорском троне. 1806. Париж. Музей армии. (См. Ч. 1 и № 35)

51-3. Портрет графини Луизы д'Оссонвиль. 1845. Нью-Йорк. Собрание Фрик. (См. Ч. 6 и №№ 31, 46-3)

51-4. Юпитер и Фетида. 1811. Экс (Франция). Музей Гране. (См. Ч. 3 и № 26)

51-5. Купальщица Вальпинсона. 1808. Париж. Лувр. (См. Ч. 3 и № 25)

51-6. Апофеоз Гомера. 1827. Париж. Лувр. (См. Ч. 5 и № 45)
На марке показан этюд "Ника (Виктория)" к картине "Апофеоз Гомера", находящийся в Байонна. Музей Бонна.

51-7. Мадам Ривьер. 1805. (См. Ч. 3)

51-8. Мадам Муатесье. 1851. Вашингтон. Национальная галерея.

51-9. Мадемуазель Ривьер. 1805. Париж. Лувр. (См. Ч. 2)

52-1. Одалиска с рабыней. 1839, 1842. Кембридж (шт. Массачусетс). Художественный музей Фогга (Вариант 1839 года), Балтимор. Галерея Уолтер (Вариант 1842 года) (См. Ч. 6 и № 47-6)

52-2. Портрет принцессы Альберт де Бройля. 1853. Нью-Йорк. Музей Метрополитен. (См. Ч. 7 и №№ 30 и 51-1)

52(блок-1), 53. Лежащая одалиска. 1814. Париж. Лувр. (См. Ч. 4 и №№ 32, 47-4)

52(блок-2). Автопортрет. 1804. Шантильи. Музей Конде. (См. Ч. 1 и № 24, 41(блок))

54-1. Наполеон на императорском троне. 1806. Париж. Музей армии. (См. Ч. 1 и №№ 35, 51-2)

54-2. Вергилий читает Энеиду Августу, Октавию, и Ливию. 1812-1819. Брюссель. Королевский музей. (См. № 44)

55. Наполеон на императорском троне. 1806. Париж. Музей армии. (См. Ч. 1 и №№ 35, 51-2)

Начало темы "Энгр на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
На полях блоков показаны портреты полководцев Наполеона.
56.

57.

58.

59.

60.

61.

На марках:

56. Баронесса Джеймс де Ротшильд (урожденная Бетти Ротшильд). 1848. Париж. Частная коллекция. (См. №№ 37 и 46-5)

57. Портрет мадам де Сеннон (урожденная Мария-Женевьева Маркоз). 1814. Нант. Музей изящных искусств. (См. 46-1)

58. Портрет мадам Инесс Муатесье. 1856. Лондон. Национальная галерея. (См. №№ 46-6 и 50-4)

59. Паоло и Франческа. 1819. Анжер (Франция). Музей Турпин де Кризье. (См. №№ 40 и 46-4)

60. Мадонна. 1858. Мельбурн. Национальная галерея Виктории. (См. № 46-2)

61. Портрет графини Луизы д'Оссонвиль. 1845. Нью-Йорк. Собрание Фрик. (См. Ч. 6 и №№ 31, 46-3, 51-3)

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".






На марках:

23. Олимпия. 1863. Париж. Музей д'Орсэ.(См. Ч. 2, № 3)

23-1. Фотопортрет Мане, выполненный Надаром. На поле блока: Олимпия. 1863. Париж. Музей д'Орсэ.(См. Ч. 2, № 3)

23-2. Олимпия. 1863. Париж. Музей д'Орсэ.(См. Ч. 2, № 3). На поле блока: Гюстав Курбе. Женщина с попугаем. 1886. Нью-Йорк. Музей Метрополитен.

24. Флейтист.1866. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 3, № 1)

25. Аржантёй. 1874. Частная коллекция.

26. Мальчик, пускающий мыльные пузыри. 1867. Лиссабон. Музей Галуст Гульбенкян. (См. Ч. 3, № 3)

27. Гвоздики и ломонос (клематис). 1882. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 5, № 5)

28. Пионы в вазе. 1864. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 2, № 4)

29. Автопортрет. 1879. Нью-Йорк. Собрание Леба. (См. Ч. 1, № 1)

30. Побег Анри Рошфора. 1881. Цюрих. Кунстхаус.
Анри де Рошфор Люсе (1831-1913) — французский политик и журналист. Во время Парижской коммуны Рошфор открыто выражал свои симпатии к коммунарам. За это его приговорили к пожизненной депортации в Новую Каледонию. В марте 1874 года ему удаётся бежать из ссылки в Австралию.

31. Бар в Фоли-Бержер. 1882. Лондон. Галерея института Курто. (См. Ч. 1, № 3)

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".






На марках:

32. Натюрморт. Виноград, персики и миндаль. 1864. Париж. Музей д'Орсэ.

33. Всадница. Портрет Мари Лефебюр Португальской. 1875. Сан-Паулу. Художественный музей.

34. В лодке. 1874. Нью-Йорк. Музей Метрополитен. (См. Ч. 4, №1)

35. Кафе-Концерт. 1878. Балтимор (шт. Мэриленд). Художественный музей Уолтерс.

36. Портрет мадам Мане на голубом диване. 1880. Париж. Музей д'Орсэ.

37. Портрет Мане.

38. На пляже. 1873. Частная коллекция.

39. Завтрак на траве. 1863. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 2, № 2)

40. Блондинка с обнаженной грудью.1878. Париж. Музей д'Орсэ.

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".



47.


47-5.

47-6.

На марках:

41. Клод Моне работает на своей лодке в Аржантее. 1874. Частная коллекция.

42. Удивленная Нимфа. 1861. Буэнос Айрес. Национальный музей изящных искусств.

43. Мальчик с вишнями. 1859. Лиссабон. Музей Галуст Гульбенкян. (См. Ч. 1, № 2)

44. Олимпия. 1863. Париж. Музей д'Орсэ.(См. Ч. 2, № 3 и №23)

45. Бюст обнажённой молодой женщины. 1880. Париж. Музей д'Орсэ.

46. Фрагмент картины «Завтрак в мастерской». 1869. Мюнхен. Новая пинакотека.
Портрет Леона Леенхоффа (Коэлла), сына жены художника Сюзанны, рожденного ещё до брака. (Фон портрета на марке не соответствует картине).

47-1. Олимпия. 1863. Париж. Музей д'Орсэ.(См. Ч. 2, № 3 и №№ 23, 44)

47-2. Отдых. Портрет Берты Моризо. 1870. Провиденс (шт. Род-Айленд). Музей искусств.
Берта Моризо (1841-1895) — французская художница, входившая в круг художников в Париже, ставших известными как импрессионисты. Она доводилась внучатой племянницей Жану Оноре Фрагонару и была замужем за Эженом Мане, братом своего друга и коллеги Эдуарда Мане. На картине Берта отдыхает в чуть мечтательной позе, положив руки на подушки, полураскинувшись на софе; ее черные локоны по диагонали падают на белый корсаж. Взор задумчив и словно погружен в печальные мечты. Все в этом полотне неподвижно, преисполнено молчанием, жизнь в нем словно приостановилась. Чувственность, мощная и словно приглушенная, будто наполняет девственную белизну ткани платья.

47-3. Портрет Стефана Маларме. 1876. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 4, № 3)

47-4. Вид в Голландии. 1872. Филадельфия. Музей искусств.

47-5. Завтрак в мастерской. 1869. Мюнхен. Новая пинакотека.
Картина «Завтрак в мастерской» достаточно нетипична для творчества родоначальника импрессионизма Мане. Это смесь жанров – портрет, натюрморт и типичный бытовой сюжет. На переднем плане изображён Леон Леенхофф (Коэлла), сын жены художника Сюзанны, рожденный еще до брака. Долгие годы предполагалось, что Леон – сын Эдуарда Мане, но новые исследования указывают на Огюста Мане, отца самого художника. Отсутствующий взгляд молодого человека направлен куда-то вдаль. Слева от него служанка с серебряным кувшином с кофе, справа – мужчина в шляпе и с папиросой. Левая часть картины занята традиционным реквизитом художника – оружием. Там же можно увидеть некоторый намек на динамичность – черного кота. В картине можно увидеть заимствования у других художников – Веласкеса, Шардена, Вермеера. Так, женщина с кофейником и настенная рама, скорее всего, взяты у Вермеера, а нож, лежащий на столе – у Шардена. Все три персонажа на картине держатся обособленно. Они не общаются друг с другом, не имеют совершенно ничего общего. Это такие же разные предметы обстановки, как меч и расположившийся рядом черный кот. Картина является естественным продолжением и дополнением известнейшего «Завтрака на траве».

47-6. На пляже в Булонь. 1869. Ричмонд (шт. Виргиния). Музей изящных искусств.

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
48.

48-1.

49.


50.

50-3.

На марках:

48-1. Чтение. 1868. Париж. Музей д'Орсэ.
Моделью, для этой работы, стала француженка Виктория Меран, которую не единожды замечали на знаменитых полотнах художника. На первый взгляд полотно, кажется, совершенно непримечательным экземпляром живописного мастерства автора. Но присмотревшись, можно увидеть свежесть утра, блики солнца, поигрывающие на платье девушки. Она замерла в изумлении, по-видимому, художник неожиданно застал её с возлюбленным за чтением романа. Красавица окружена нежным свечением кружев.

48(блок). Завтрак на траве. 1863. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 2, № 2 и № 39)

49-1. Брюнетка с обнажённой грудью. 1872. Частная коллекция.

49-2. Удивлённая Нимфа. 1861. Буэнос Айрес. Национальный музей изящных искусств. (См. № 42)

49-3. Портрет Маргариты де Конфлан в головной накидке. Винтертур (Швейцария). Музей Оскара Рейнхарта.

49-4. Блондинка с обнажённой грудью. 1878. Париж. Музей д'Орсэ. (См. № 40)

50-1. Купальщицы на Сене. 1874. Сан-Паулу. Музей изобразительных искусств. (См. Ч. 4, № 2)

50-2. Блондинка с обнажённой грудью. 1878. Париж. Музей д'Орсэ. (См. №№ 40 и 49-4)

50-3. Женщина в ванне (пастель). 1879. Париж. Музей д'Орсэ.

50-4. Удивлённая Нимфа. 1861. Буэнос Айрес. Национальный музей изящных искусств. (См. №№ 42 и 49-2)

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
51.

51.

52.

52-1.

52-2.

53.

На марках:

51. Молодая женщина в саду. 1880. Частная коллекция.

52-1. Дом в Рюэй. 1882. Мельбурн. Национальная галерея Виктории.

52-2. В кабачке папаши Латюиля. 1879. Турне (Бельгия). Музей изящных искусств.

52-3. Портрет мадам Мане на голубом диване. 1880. Париж. Музей д'Орсэ. (См. № 36)

52-4. Клод Моне работает на своей лодке в Аржантее. 1874. Частная коллекция. (См. № 41)

53-1. Удивлённая Нимфа. 1861. Буэнос Айрес. Национальный музей изящных искусств. (См. №№ 42, 49-2 и 50-4)

53-2. Брюнетка с обнажённой грудью. 1872. Частная коллекция. (См. № 49-1)

53-3. Блондинка с обнажённой грудью. 1878. Париж. Музей д'Орсэ. (См. №№ 40, 49-4 и 50-2)

53-4. Купальщицы на Сене. 1874. Сан-Паулу. Музей изобразительных искусств. (См. Ч. 4, № 2 и № 50-1)

53-5. Завтрак на траве. 1863. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 2, № 2 и №№ 39, 48(блок))

53-6. Олимпия. 1863. Париж. Музей д'Орсэ.(См. Ч. 2, № 3 и №№ 23, 44, 47-1)

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
54.

54-1.

54-2.

54-3.

54-6.

55.

На марках:

54-1. В кафе. 1878. Винтертур (Швейцария). Музей Оскара Рейнхарта.
Основным сюжетом полотен Мане в 1870-е становятся сценки в кафе, которые одновременно были и клубами. После еды мужчины играли в бильярд, домино или безик. Их спутницы потягивали настойку со сливой или вишнями. Порядочные женщины не должны были употреблять другие напитки в общественных местах, а также курить. Сигарета во рту означала, что женщина придерживается свободных взглядов.

54-2. Художник Моне в его лодке-студии (эскиз). Штутгарт. Городская картинная галерея.

54-3. Расстрел императора Максимилиана. 1868. Уильямстаун (шт. Массачусетс). Художественный институт Стерлинг и Фрэнсин Кларк.
В Мексике 19 июня 1867 года взбунтовавшиеся мексиканцы расстреляли эрцгерцога Максимилиана, возведенного Наполеоном III на престол этой страны. Мане тотчас же запирается в мастерской и пишет "Казнь Максимилиана", предполагая включить ее в экспозицию своего павильона. Взяв за образец для композиции гойевский "Расстрел 3 мая 1808 года", Мане принимается за работу. Картина продвигается не без затруднений. После предварительного эскиза художник пишет первое полотно, затем второе, наконец, третье. Здесь надо отметить, что многие исследователи творчества Эдуарда Мане (и Перрюшо в том числе) рассматривали сюжет этой картины как "предлог для тональных вариаций". Однако исследования А.Г. Барской убедительно опровергают такую точку зрения и убеждают в том, что Мане поставил перед собой задачу взглянуть на мексиканскую трагедию глазами человека, прошедшего жестокую школу циничной политики кровопролитий, и оценить ее с холодной иронией гражданина, которому известны спровоцировавшие ее силы. Представив в первой версии картины расстреливающих Максимилиана солдат в мексиканской одежде, что соответствовало бы внешней достоверности случившегося, художник в окончательном варианте изображает их в униформах французских егерей. Тем самым он как бы возлагает ответственность за содеянное в Мексике на Наполеона III: он и его армия открыто называются убийцами, что соответствовало уже не простой достоверности, но исторической правде. О том, что картина и сделанная с нее гравюра так и были поняты властями, свидетельствует их немедленное запрещение, которое вряд ли последовало бы, сохрани Мане первую трактовку темы..."

54-4. Клод Моне работает на своей лодке в Аржантее. 1874. Частная коллекция. (См. №№ 41 и 52-4)

54-5. Бар в Фоли-Бержер. 1882. Лондон. Галерея института Курто. (См. Ч. 1, № 3 и № 31)

54-6. Скачки в Лоншане. 1865. Чикаго. Галерея художественного института.

55-1. На пляже. 1873. Частная коллекция. (См. № 38)

55(блок). Бар в Фоли-Бержер. 1882. Лондон. Галерея института Курто. (См. Ч. 1, № 3 и №№ 31, 54-5)

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
56.

56-1.

56-3.

57.

57(п).

57-4.

57-5.

57-6.

57-7.

57-8.

На марках:

56-1. Сливовица (Сливовое бренди). 1877. Вашингтон. Национальная галерея искусства.
На картине актриса кабаре «Фоли-Бержер» Эллен Андре. В кафе «Новые Афины» она помимо Мане познакомилась с Эдгаром Дега и Огюстом Ренуаром для которых она тоже работала моделью. Необходимым условием для подобного рода деятельности, как отмечает историк искусств Франсуаза Кашен, были не красота или хорошая фигура, а способность Эллен застывать в определенной позе и "что-то неповторимое" в её внешнем облике. Картина представляет собой этюд одиночества. На ней запечатлена тихая, почти меланхолическая, сцена — сидящая в кафе молодая женщина. Зрители смотрят на женщину вблизи — скорее всего, глазами одного из посетителей. Женщина склонилась вперёд, опираясь головой о правую руку и облокачиваясь на мраморную столешницу, уставившись в пространство бессмысленным взглядом. Левая рука безвольно лежит на столе, удерживая незажжённую сигарету. На женщине надето розовое платье с расшитыми манжетами, белая блуза и чёрная шляпа, драпированная шёлком и тесьмой.

56-2. Нана. 1877. Гамбург. Кунстхалле. (См. Ч. 4, № 4)

56-3. Венка. Портрет Ирмы Бруннер. 1882. Париж. Музей д'Орсэ.
В связи с намечающимся «возрождением» техники пастели Мане пишет цветными мелками ряд произведений (в том числе «Портрет Ирмы Бруннер»), отличающийся тонкостью красочных отношений.

56-4. Дом в Рюэй. 1882. Мельбурн. Национальная галерея Виктории. (См. № 52-1)

56-5. Гвоздики и ломонос (клематис). 1882. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 5, № 5 и № 27)

57(п). На всех марках: Портрет Мане работы Анри Фантен-Латура. 1887. Институт Искусств. Чикаго.

57-1. В лодке. 1874. Нью-Йорк. Музей Метрополитен. (См. Ч. 4, №1 и № 34)

57-2. В кабачке папаши Латюиля. 1879. Турне (Бельгия). Музей изящных искусств. (См. № 52-2)

57-3. В оранжерее. 1879. Берлин. Старая Национальная галерея. (См. Ч. 5, №2)

57-4. Железная дорога (также известная под названием «Вокзал Сен-Лазар»). 1873. Вашингтон. Национальная галерея искусства.
Действие происходит у чугунной ограды, которая отделяет городскую улицу от железнодорожных путей. Слева изображена молодая женщина, сидящая на парапете у ограды. Она держит раскрытую книгу, а у неё на коленях примостилась маленькая собачка. Женщина смотрит прямо на зрителя, как будто её только что кто-то окликнул. Рядом с ней, спиной к зрителю, стоит маленькая девочка, которая смотрит сквозь чугунные прутья ограды на железную дорогу, пытаясь за дымом разглядеть проходящий поезд. Как и многие другие произведения Мане, изображённая сцена представляет собой момент, выхваченный из реальной жизни — здесь одновременно и портрет женщины, и жанровая сцена. В качестве сидящей женщины художнику позировала Викторина Мёран, которая также была моделью для других картин Мане, в частности, «Завтрак на траве» и «Олимпия». Полагают, что в качестве стоящей девочки позировала дочь банкира Альфонса Хирша, друга Мане.

57-5. Самоубийца. 1881. Цюрих. Собрание Эмиля Георга Бюрле.

57-6. Стирка. 1875. Мерион (шт. Пенсильвания). Фонд Барнса.

57-7. Игра в крокет. 1873. Франкфурт-на-Майне. Штеделевский институт искусств.

57-8. Музыка в Тюильри. 1862. Лондон. Национальная галерея.
Художник в названии картины прямо указывает на то, что в нем звучит музыка: видимое воодушевление толпы - ее следствие. Среди персонажей Мане изобразил себя и свое семейство, а также Ш. Бодлера, Т. Готье, Ж. Оффенбаха. Это произведение - первая большая работа художника, отображающая современную городскую жизнь. Он купался в этой атмосфере, делал зарисовки, уже вынашивая план большого полотна, показывал их друзьям, встречая одобрение и восторги. Наконец оно было написано. И каков эффект? Салон его отверг. Даже друзья не поняли, что же хотел изобразить художник. На защиту снова встал молодой Эмиль Золя. Он заявил, что «когда-нибудь поймут, наконец, какое место Эдуард Мане занимает в той переходной эпохе, которую переживает сейчас французская школа живописи. Он останется в ней как характерное и наиболее индивидуальное явление». Позже Золя напишет роман «Творчество», прототипом героя которого станет Мане.

57-9. Расстрел императора Максимилиана. 1868. Уильямстаун (шт. Массачусетс). Художественный институт Стерлинг и Фрэнсин Кларк. (См. № 54-3)

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
58.

59.

59-1.

60.

60-1.

61.

61-4.

На марках:

58. Скачки в Лоншане. 1865. Чикаго. Галерея художественного института. (См. № 54-6)

59-1. Скачки в Булонском лесу. 1872. Нью-Йорк. Собрание Уитни.

59-2. Кафе-Концерт. 1878. Балтимор (шт. Мэриленд). Художественный музей Уолтерс. (См. № 35)

59-3. Бар в Фоли-Бержер. 1882. Лондон. Галерея института Курто. (См. Ч. 1, № 3 и №№ 31, 54-5)

59-4. Венка. Портрет Ирмы Бруннер. 1882. Париж. Музей д'Орсэ. (См. № 56-3)

59(блок). Флейтист.1866. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 3, № 1 и № 24)

60-1. Весна. Портрет актрисы Жанны Демарси (этюд). 1882. Нью-Йорк. Собрание Бингема.
Сама картина является аллегорией на время года. Всего Мане хотел создать четыре картины, которые были бы посвящены четырём сезонам года, но создал только две - «Весна» и «Осень».

60(б). Автопортрет. 1879. Нью-Йорк. Собрание Леба. (См. Ч. 1, № 1 и № 29)

61-1. Фотопортрет Мане работы Надара.

61-2. В лодке. 1874. Нью-Йорк. Музей Метрополитен. (См. Ч. 4, №1 и №№ 34, 57-1)

61-3. Всадница. Портрет Мари Лефебюр Португальской. 1875. Сан-Паулу. Художественный музей. (См. № 33)

61-4. Подавальщица пива. Кафе Концерт. 1879. Лондон. Национальная галерея.

61-5. Портрет Стефана Маларме. 1876. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 4, № 3)

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
62.

62(б).

63.

63-1.

63-2.

63-3.

На марках:

62-1. Дама с веером (Жанна Дюваль).1862. Будапешт. Музей изобразительных искусств. (См. Ч. 2, № 1)

62(б). Мальчик с собакой. 1861. Частная коллекция.

63-1. Яхты в Аржантее. 1874. Кардифф. Национальный музей Уэльса.

63-2. Голова молодой женщины (также известна как Швея). 1881. Монреаль. Музей изящных искусств.

63-3. В саду. 1870. Париж. Музей Пикассо.

63-4. В оранжерее. 1879. Берлин. Старая Национальная галерея. (См. Ч. 5, №2 и № 57-3)

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
64.

64-1.

65.

65-3.

66.

66(б1)

На марках:

64-1. Старьёвщик. 1869. Пасадена (пригород Лос-Анджелеса). Художественный музей Нортона Саймона.

64(блок1). Железная дорога (также известная под названием «Вокзал Сен-Лазар»). 1873. Вашингтон. Национальная галерея искусства. (См. № 57-4)

64(блок2) Старый музыкант. 1862. Вашингтон. Национальная галерея искусств. Коллекция Честера Дейла.

65-1. В лодке. 1874. Нью-Йорк. Музей Метрополитен. (См. Ч. 4, №1 и №№ 34, 57-1, 61-2)

65-2. Чтение. 1868. Париж. Музей д'Орсэ. (См. № 48-1)

65-3. Старый музыкант. 1862. Вашингтон. Национальная галерея искусств. Коллекция Честера Дейла.
«Старый музыкант» – самая грандиозная композиция Мане: около 2,5 м в длину и 2 м в высоту, в её реализме он равняется на Курбе и Веласкеса. Картина Мане менее зрелищная, более консервативная, но более берущая за душу, воспроизводит то, что художник наблюдал, прогуливаясь в простонародных кварталах Маленькой Польши, поблизости от своей мастерской. Прообразом странствующего музыканта был Жан Лагрен, глава цыганского оркестра, живший в парижском квартале Батиньоль.

65-4. Портрет Стефана Маларме. 1876. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 4, № 3 и № 61-5)

65(б). Скачки в Лоншане. 1865. Чикаго. Галерея художественного института. (См. №№ 54-6 и 58)

66-1. В кабачке папаши Латюиля. 1879. Турне (Бельгия). Музей изящных искусств. (См. №№ 52-2 и 57-2)

66(блок1). Ловля рыбы. 1863. Нью-Йорк. Музей Метрополитен.

66(блок2). Автопортрет. 1879. Нью-Йорк. Собрание Леба. (См. Ч. 1, № 1 и №№ 29 и 60(б))

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
67.

67-2.

67-4.

67-6.

67(б).

68.

На марках:

67-1. Портрет Стефана Маларме. 1876. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 4, № 3 и №№ 61-5, 65-4)

67-2. Порт в Бордо. 1871. Цюрих. Собрание Эмиля Георга Бюрле.

67-3. В саду. 1870. Париж. Музей Пикассо. (См. № 63-3)

67-4. Натюрморт с дыней и персиками. 1866. Вашингтон. Национальная галерея искусств.

67-5. В лодке. 1874. Нью-Йорк. Музей Метрополитен. (См. Ч. 4, №1 и №№ 34, 57-1, 61-2, 65-1)

67-6. Улица Монье. Ремонтные работы на мостовой. 1878. Кембридж. Музей Фицуильяма при Кембриджском университете.

67(б). Парусники и чайки. 1868. Частная коллекция.

68-1. На пляже. 1873. Частная коллекция. (См. №№ 38 и 55-1)

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
69.

69-1.

69-1а.

69-2.

69-2а.

70.

На марках:

69-1. Портрет Мане работы Каролюс-Дюрана. 1880. Частная коллекция.

69-1а. Молодой человек в костюме мачо. 1863. Нью-Йорк. Музей Метрополитен.

69-2. Автопортрет в тюбетейке. 1879. Токио. Музей искусства Бриджстоун.

69-2а. Побег Анри Рошфора. 1881. Париж. Музей д'Орсэ.

69-3. Автопортрет. 1879. Нью-Йорк. Собрание Леба. (См. Ч. 1, № 1 и №№ 29 и 60(б), 66(блок2))

69-3а. Лола из Валенсии.1862. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 1, №4)

69(б). Флейтист.1866. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 3, № 1 и № 24, 59(б))

70-1. В кабачке папаши Латюиля. 1879. Турне (Бельгия). Музей изящных искусств. (См. №№ 52-2 и 57-2, 66-1)

70(б1). Портрет Мане работы Каролюс-Дюрана. 1880. Частная коллекция. (См. № 69-1)

70(б2). Старый музыкант. 1862. Вашингтон. Национальная галерея искусств. Коллекция Честера Дейла. (См. № 65-3)

70(б3). Сливовица (Сливовое бренди). 1877. Вашингтон. Национальная галерея искусства. (См. № 56-1)

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
71.

71-2.

71-4.

71(б1)

71(б2)

72.

На марках:

71-1. Самоубийца. 1881. Цюрих. Собрание Эмиля Георга Бюрле. (См. № 57-5)

71-2. Портрет мадемуазель Викторен в костюме тореадора. 1862. Нью-Йорк. Музей Метрополитен.
Мане написал эту картину в своей мастерской на улице Гюйо. Позировала Викторина-Луиза Мёран, которой тогда было восемнадцать лет. На ней испанский костюм, который художник держал в своей мастерской. На протяжении десяти лет Викторина была основной моделью Мане. Намерение Мане шокировать публику очевидно: в качестве матадора он изобразил женщину, хотя коррида - всегда удел мужчин; вместо традиционной красной он дал ей розовую мулету; поза женщины намеренно сделана неестественной и театральной.

71-3. Женщина с попугаем.1866. Нью-Йорк. Музей Метрополитен. (См. Ч. 3, № 2)

71-4. Пьер Огюст Ренуар. Портрет Жюли Мане. 1894. Париж. Музей Мармоттан-Моне.
Жюли Мане - племянница Эдуарда Мане, была единственным ребенком Берты Моризо и Эжена Мане.

71(б1). Портрет Евы Гонсалес в ателье Мане. 1870. Лондон. Национальная галерея.
Ева Гонсалес (1849-1883) — французская художница-импрессионистка. В 1869 году она познакомилась с Эдуардом Мане и стала его ученицей. К этому времени относится портрет Евы Гонсалес, написанный знаменитым художником, где она изображена сидя у мольберта с натюрмортом.

71(б2). Мёртвый тореадор. 1865. Вашингтон. Национальная картинная галерея.
Готовясь к Салону 1864 года, Мане создаёт картину "Случай на корриде". Позже из оригинального полотна был вырезан фрагмент, получивший название "Мёртвый тореадор".

72-1. Портрет Мане работы Каролюс-Дюрана. 1880. Частная коллекция. (См. №№ 69-1 и 70(б1))

72-2. Завтрак на траве. 1863. Париж. Музей д'Орсэ. (См. Ч. 2, № 2 и №№ 39, 48(блок), 53-5)

Начало темы "Мане на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
73.

73-1.

73(б)

74.

74-1

74-2

На марках:

73-1. Огюст и Эжен Мане, родители художника Мане. 1860. Париж. Музей д'Орсэ.

73(б). Бой быков в Мадриде. 1866. Париж. Музей д'Орсэ.

74-1. Улица Монье, украшенная флагами с мужчиной на костылях. 1878. Лос Анжелес. Музей Пол Гетти.

74-2. Большой канал в Венеции (Голубая Венеция). 1875. Вермонт. Музей Шелберн.

74-3. В лодке. 1874. Нью-Йорк. Музей Метрополитен. (См. Ч. 4, №1 и №№ 34, 57-1, 61-2, 65-1, 67-5)

74-4. Самоубийца. 1881. Цюрих. Собрание Эмиля Георга Бюрле. (См. № 57-5)