Free Clip Art
Doll In Costume of
Savoie, France 1924

Photo from early 1924 postcard
commemorating a Paris Exposition
Image is a large, high-quality .jpg,
so please be patient while page loads.
Read Rules Of Use before downloading images.

Free Clip Art
Children With Dolls and Carriage, 1928

Cover of People's Home Journal, April 1928
Image is a large, high-quality .jpg,
so please be patient while page loads.
Read Rules Of Use before downloading images.

Free Clip Art
Baby with Doll In Crib 1925

Image from Needlecraft Magazine, 1925
from Cream of Wheat Advertisement
Image is a high-quality .jpg,
so please be patient while page loads.
Read Rules Of Use before downloading images.

 

КАРИКАТУРА. Писающий мальчик

КАРИКАТУРА. Вечная тема супружеской измены

 

КАРИКАТУРА. Злобная теща в наморднике

ЖИВОПИСЬ. НЮ. Девушка с цветами

ЖИВОПИСЬ НЮ де Бельзим. Лизочка САЛОН Зол

 

Девушка и попугай

 

ЖИВОПИСЬ. НЮ. Нонненбрух. Блаженство.

ЖИВОПИСЬ. НЮ. Кетц. Миньон. Ревель 1913

 

НЮ Девушка цветы Жду тебя! Любовная записка

НЮ. Девушка. Обрученная. ШУТОЧНАЯ

НЮ. Девушка. Разведенная. ШУТОЧНАЯ

 

НЮ. Девушка с цветами (хризантемы?)

 ЖИВОПИСЬ. НЮ. Папперитц. Меланхолия

 ЖИВОПИСЬ. Гильом. Быть может да САЛОН

НЮ. Парочка на отдыхе. Любовь и труд.

НЮ. Барышня и кавалер в лодке. РАСКРАСКА

НЮ. Страстный поцелуй РАСКРАСКА

 Немецкий моряк и девушка

Вечелли Любовь небесная и земная

• Осколки. Еженедельный художественно-юмористический журнал с карикатурами
  № 10 за 12 марта 1911 г.

Нашла изумительный пост на ЖЖ, не спереть не могла. Ну очень интересно.

Пишет szhaman (szhaman)

Чулочки
Сегодня я спросил себя – что же меня больше всего привлекает в дамской одежде?
Рискуя вызвать неудовольствие женской аудитории, я должен честно признаться – нет ничего прелестней девичьей ножки в чулках…



Надеюсь, что многие мужчины со мною согласятся, а милые дамы со снисхождением встретят мой рассказ.

                                                                                                     читать дальше...

Творчество Ольги Шагиной хорошо знакомо московскому зрителю. Но последние ее работы представляют новый этап в творчестве художницы, открывающий доселе неизвестные для зрителя грани ее таланта. Мотивы своих картин художница черпает в античности, средневековье, эпохе Возрождения, наследии XIX-ХХ столетий – стиле «модерн», старой фотографии, технических и архитектурных чертежах. На поверхность холста как поток сознания выплескиваются потоки краски, которые иногда упорядочиваются, иногда свободно растекаются, а иногда напластовываются друг на друга, просвечивая нижними слоями. Принцип "археологических" напластований был излюбленным и в раннем периоде творчества художницы. Но теперь это уже не формальная игра, а попытка через микрокосмос, фрагмент восстановить макрокосмос. Работы Шагиной радуют крайне редким сочетанием искренности и отточенного профессионализма. Ее персональные выставки с успехом прошли во многих странах мира и продолжают неизменно вызывать интерес у зрителей.

Лариса Кашук,
Кандидат искусствоведения,
Зав.отделом искусства второй половины ХХ века
Государственной Третьяковской Галереи

Жизель

Триш определяет себя как последовательницу и поклонницу творчества Тамары Лемпицки

сайт художницы: http://www.trishbiddle.com/

Виртуальный подиум

Цветы живут в людских сердцах;
Читаю тайно в их страницах
О ненамеченных границах,
О нерасцветших лепестках.



Я знаю души, как лаванда,
Я знаю девушек-мимоз,
Я знаю, как из чайных роз
В душе сплетается гирлянда.




В ветвях лаврового куста
Я вижу прорезь черных крылий,
Я знаю чаши чистых лилий
И их греховные уста.



Люблю в наивных медуницах
Немую скорбь умерших фей
И лик бесстыдных орхидей
Я ненавижу в светских лицах.



Акаций белые слова
Даны ушедшим и забытым,
А у меня, по старым плитам,
В душе растет разрыв-трава.
Черубина де Габриак

Georges de Feure (настоящее его имя Georges Joseph van Sluyters), родился 6 сентября 1868 года во Франции в Париже в семье немецкого архитектора, в то врмя как мать его была бельгийкой.

В 1886 году он был в числе одиннадцати студентов, обучающихся в "Rijkscademie voor Beeldende Kunsten" в Амстердаме, однако в скором времени бросает занятия и уезжает в Париж, считая что академическое обучение не может дать ему ничего нового. Жорж де Фер обладал весьма независимым характером, он никогда толком не изучал ни историю искусств, ни различные техники живописи и старался в своих работах быть сугубо индивидуальным, однако, сам того не желая, он попадал под влияние других живописцев и иллюстраторов, перенимая у них тонкости построения композиции и стиль письма, что можно заметить в его многочисленных работах.Прежде всего, Georges de Feure позиционировался как театральный художник и иллюстратор, оформляя вывески и афиши для театров, но работал также и в промышленном дизайне, выполняя заказы на рекламу самых разнообразных товаров. При этом все его работы выполнены в духе чистого модерна и содержат лишь небольшую примесь символизма, что, кстати, было характерной чертой творчества многих художников эпохи Art Nouveau.Возможно из-за своего характера или по каким-либо другим причинам, под конец жизни финансовое состояние Georges de Feure сильно ухудшилось и 26 ноября 1943 года он умер в Париже в полной нищете.