Узоры : вышивки бисером. Мастер-классы |
|
Идеи : Авторские украшения из бисера от Натальи Тихоновой, Барнаул, Россия |
Приветствую вас на страницах моего дневника!
Созерцая сложные украшения из бисера, я не перестаю удивляться невероятной усидчивости и целеустремленности мастеров. Мне кажется, что я сама уже миллион раз бы плюнула и пошла ваять что-то более быстрое:) Ведь вопрос даже не в том, чтобы нанизать, собрать в единое целое россыпи бусин и камений, нужно же все рассчитать, продумать наполнение, сочетаемость различных материалов, тонкости сборки и т.д. Мне всегда казалось, что подобным могут заниматься только очень спокойные, домашние люди, словно сошедшие с уютных полотен о старинных вышивальщицах и рукодельницах:) Однако это не так:)
Я хочу познакомить вас с очень красивым творчеством Натальи Тихоновой, для которой, на мой взгляд, создание украшений из бисера - это возможность порой приостановить наполненный событиями жизненный ритм, погрузиться в красоту как в природу, созерцание и гармонию... Наталья - очень разносторонний и увлеченный человек, в свои 25 лет она умеет и знает очень многое, ее жизнь наполнена самыми различными занятиями и событиями.
Наталья согласилась для читателей моего блога рассказать немного о себе и своем творчестве, за что ей огромное спасибо!
|
Узоры : Вышивка бисером |
|
Идеи : Декор от кутюр: рассматриваем детально. Часть 2 |
Часть 1:
http://www.liveinternet.ru/users/maja2012/post358199559/
Насобиралась моя копилочка снова примерами вышивки крупного плана. Да так много, что в одной публикации все и не поместилось :) Так что часть 3 тоже не за горами!
Как же приятно рассматривать интересные работы и вдохновляться набираться опыта, рассматривать возможности материалов!
А вдохновляться лучше не с чужих работ, а то ничего нового, своего создать не сможем, верно?
Приятного просмотра!
http://www.livemaster.ru/topic/1220841-dekor-ot-kutyur-rassmatrivaem-detalno-chast-2
|
Завиток : и много разных мк |
|
Идеи : Я вышиваю бисером сердца... |
|
Схемы : для вышивки бисером |
|
Сердечко : бисером |
|
Узоры : бордюры |
|
Идеи : Вышивка бисером Ольги Орловой |
О вышивке написано немало, ей же посвящено огромное количество сайтов, блогов и форумов. Вышивка может быть профессией и увлечением, и очень часто оба этих "направления" сливаются в одно, поскольку грань между профессионализмом и увлечением просто стирается.
С другой стороны, даже самая качественная и тонкая вышивка, может не тронуть ни единой струны в душе, в то время как незатейливая и очень простая, но сделанная от души, вызовет бурю эмоций. В этом плане вышивка бисером, пожалуй, наиболее показательна. Мастеров, работающих в этом творческом направлении очень достаточно, но тех, чьи работы всегда находят отклик в душе зрителя, совсем не много. Об одном таком мастере мы сегодня хотим рассказать. Знакомьтесь - Ольга Орлова, мастер вышивки бисером из Санкт-Петербурга.
В сегодняшней нашей жизни найдется не много тех, кто занимается творчеством ради него самого, а не для заработка, вернее сказать, для кого заработок от продажи своих творений не самоцель. Орлова, в отличие от многих других мастеров, не гонится ни за успехом, ни за прибылью. Ее устремления находятся где-то между научными исследованиями и работой реставраторов.
Если вам попадется на глаза хотя бы один из ее редикюлей, монетниц, театральных сумочек или брошей, вы будете уверены в том, что это старинная работа, купленная у какой-нибудь древней старушки или в антикварном магазине, насколько тонка вышивка и идеально подобраны материалы - ткань основы, рисунок вышивки, бисер. Сумочки - главная страсть мастера, но ее вышивки в украшениях, картинах и шкатулках не менее прекрасны.
На вопросы о творческом кредо мастер отвечает так: "Мне очень хотелось бы, чтобы погоня за выгодой не заставляла делать то, что будет быстро покупаться, но в чем не будет никакой художественной ценности. Практически все свое свободное время я работаю, вышиваю и, реализуя ту или иную задумку, меньше всего думаю, как продать свою новую работу. Все мысли и руки заняты поиском наилучшего варианта решения, я могу несколько раз переделать вещь, и, если она не покажется мне достойной, просто разберу.
Когда мне заказывают сумочку в стиле старинных ридикюлей – я счастлива, потому что находятся люди, понимающие и ценящие такие вещи. Для меня это важнее, чем быстро сделать десять или пятнадцать колье и так же быстро продать. Единственная проблема – время. Мне кажется, что я ничего не успеваю, из всей стопки эскизов в дело идет процентов десять, не больше. Сам процесс создания работы всегда происходит по-разному: сначала я рисую много эскизов, потом просматриваю и выбираю то, что на данный момент у меня есть желание сделать, подбираю материалы. Естественно, в процессе очень многое меняется, и чем больше я думаю о том, как сделать работу, – тем хуже у меня получается. Самые гармоничные мои работы, кстати, получаются, когда я полностью отвлекаюсь, смотрю кино, например, и даю полную свободу рукам и подсознанию."
Орлова не является приверженцем какого-то одного раз и навсегда выбранного стиля. Черпая вдохновение в старинных образцах вышивки и украшений, она создает что-то совершенно свое. Если внимательно рассматривать ее работы можно заметить только ей одной присущий стиль исполнения. А это и есть показатель настоящего мастерства. Здесь мы показали лишь несколько работ мастера, но если вы хотите узнать немного больше, загляните на ее страничку в ЖЖ. Кстати, мастер готова делиться опытом и давать советы всем, кому это действительно нужно.
Смотрите, любуйтесь и заряжайтесь вдохновением!
|
Идеи : колье "Vietnamese Spring" |
|
Идеи : Красота вышивки (очень много!) |
|
Идеи : Франсуа Лесаж – великий вышивальщик |
«Я никогда не забываю, что я всего лишь вышивальщик, ремесленник, и мои фантазии должны облекаться в простые по сути материалы – шёлк, пайетки, камешки. Но именно они рождают мечту, которую так и хочется ухватить за хвост. Но мечту поймать нельзя – она всегда впереди,и это делает нашу жизнь еще прекраснее…»
Франсуа Лесаж
|
Цветы : схемки - Крестик, плетение, бисер-2 |
|
Уроки : Идеи - За чудо творчества, истраченные нервы; Рукам искусным низко поклонись |
|
Идеи : Крейзи-квилт или безумные лоскутки |
Крейзи-квилт (англ. crazy quilt) или безумные(сумасшедшие) лоскутки - очень необычная творческая техника, в которой в свою очередь смешалось множество швейных и вышивальных техник. Нам давно приглянулся этот удивительный вид творчества в котором нет границ и пределов для полета фантазии.
Забавно, но в одном из номеров американской газеты “The Carpet Trade and Review” (конца 1880-х годов), посвященной ковровой промышленности, о происхождении крейзи-квилтов говорилось, что они родились в английском сумасшедшем доме в качестве арт-терапии...
Но по -порядку.
Когда в 1876 году американские рукодельницы увидели на Столетней выставке в Филадельфии экспозицию японской керамики и тканей, воображение рукодельной Америки было потрясено. Ассиметричные мотивы, тонкость отделки, богатство узоров, изящество шелковых кимоно, декоративные швы – все это возбудило в дамах Нового Света желание воспроизвести, повторить нечто подобное, стилизовать под японское искусство. Это желание со всей своей страстью обрушилось на любимый американками квилт, на котором они тренировались, сшивая шелковые лоскуточки и украшая их декоративными швами, подсмотренными у японских мастериц.
Это было дикое, спонтанное сочетание цветов, размеров, форм и текстур. Новый квилт мог состоять из совершенно разных кусочков, двух одинаковых в одном квилте могло просто не встретиться! Такого в традиционном и строго “регламентированном” квилте еще не случалось. Дамские журналы тут же окрестили новое направление в квилте “японским пэчворком”, а затем просто “сумасшедшим” квилтом (crazy quilt).
Справедливости ради надо сказать, что техника крейзи-квилта родилась не сразу же после японской экспозиции. Мировой эксперт по крейзи-квилту Camille Cognac высказывает предположение, что крейзи-квилт появился еще при королевских дворцах, в нарядах шутов. Хорошо выполненная одежда в заплаточной технике была найдена даже в египетских гробницах. Однако именно Филадельфийская выставка дала сильнейший толчок развитию крейзи квилта.
Одни говорили о квилте, сшитом из случайно подобранных лоскутков, как о полном безвкусии, другие восторгались, но главное, – о нем говорили. Этого было достаточно, чтобы в каждом американском доме появился крейзи-квилт, большой ли, маленький. Ведь сделать его могли даже начинающие швеи – техника исполнения крейзи-квилта делала его доступным абсолютно всем. Многие типографии и журналы делали на новой американской страсти бизнес, выпуская схемы для крейзи квилта, а в газетах постоянно можно было найти объявления от частных лиц о продаже того или иного количества разномастных лоскутков. Даже табачная промышленность использовала увлечение американок себе на пользу! Производители табака вкладывали в пачки с сигарами и сигаретами кусочки шелковых тканей с изображениями цветов, флагов, животных, людей, бабочек и т.д. Хитрый маркетинговый ход был придуман не ради того, чтобы приучить женщин к курению, а чтобы женщины не отучали от этой привычки своих мужчин, а наоборот, всячески поощряли их на это. Шелковый подкуп выглядел именно так.
От традиционного, геометрически правильного квилта, крейзи квилт отличался самым кардинальным образом. В первые годы развития крейзи-квилта тон ему задавало сочетание тонких экзотических тканей (атлас, шелк, тюль) с обильным, порой громоздким украшением вышивкой, пуговицами, лентами, кружевами, бисером. Щедрость отделки вышивкой и декоративными стежками в крейзи квилтах объясняется не столько японским влиянием (вышивкой сашико или сложностью узоров самих японских тканей), сколько стереотипами того времени о занятиях женщин. Традиционной обязанностью добропорядочной жены было виртуозное владение иголкой. И чрезмерное украшение вышивкой, которая занимала в ранних крейзи квилтах едва ли не всю поверхность самого квилта, из-за чего ткань-основу сложно было даже разглядеть, было по сути демонстрацией мастерства рукодельниц друг перед другом.
Создание крейзи квилтов занимало довольно много времени, порой несколько лет. Это были одеяла и настенные панно, сделанные по самым разным случаям и поводам. В коллекциях музеев, собирающие квилты по всему миру, имеются одеяла, посвященные не только личным событиям, но и событиям страны, историческим личностям, например, солдатам гражданской войны, президентам, актерам и т.п. Большинство крейзи квилтов не является квилтами в их истинном смысле – они изначально не создавались ради тепла и уюта, в отличие от традиционных квилтов. К этой же декоративной «серии» относятся и такие техники квилта как йо-йо квилт, квилт “кафедральное окно” и бисквит-квилт.
Из-за своей непрактичности, хрупкости, многие крейзи-квилты так и не смогли найти свое место в домах американских семей в конце 19 века. По прошествии даже очень небольшого периода времени, дорогой шелк, из которого шились крейзи квилты, начинал рассыпаться. И в этом совершенно не было вины рукодельниц, что и обидно. Продавцы шелка, чтобы продать свой товар подороже, увеличивали его вес с помощью соли – вымачивали шелк в соленой воде, а затем высушивали. О подвохе становилось известно спустя лишь несколько лет.
Шелк и атлас были, конечно же, не единственными материалами для крейзи-квилтов. Сначала они были доступны только рукодельницам, достаток чьих семей был выше среднего. Рукодельницы победнее использовали лоскутки более доступных тканей, хлопчатобумажных, например. И, кстати, чем проще были ткани крейзи-квилтов, тем проще была их отделка – не было сложных декоративных швов, вышивок, нашивок и т.п. По мере развития промышленности и экономических связей, шелк и атлас становились по карману и простым семьям, что только популяризировало крейзи-квилт в Америке. Кроме того, появление швейных машин облегчало и ускоряло создание декоративных крейзи-одеял.
Увлечение crazy-квилтом стало сходить на нет после 1920 года. А затем оно и вовсе было практически предано забвению. Феминистические настроения, которыми увлеклись женщины, и развитие промышленности сделали свое дело – интерес к рукоделиям становился все меньшим. Но прошло время, и крейзи-квилт вновь обратил на себя внимание. Его возрождение началось в конце 1980-х годов и идет до сих пор. Сегодня крейзи-квилт это полноценное искусство со своими законами, принципами и течениями, о которых нужно говорить отдельно. Благодаря таланту и аккуратности некоторых мастериц крейзи-квилт уже не воспринимается как искусство дефицита, а становится искусством роскоши и вкуса, приобретает не только художественную ценность, но и бытовую практичность. Крейзи-квилт вновь возвращается в дома, и теперь уже занимает в них свое достойное место.
Еще несколько элементов крейзи-квилта для вдохновения....
|
Идеи : Из бисера, паеток... ...продолжение. |
|
Узор : бусинками и пайетками |
|
Разное : много |
|
Идеи : Вышитые шедевры Elsa Schiaparelli. Часть 2 |
Часть 1 http://www.liveinternet.ru/users/maja2012/post352405671/
Потрясающая, шокирующая, эпатажная, — как только не называли парижского модельера Эльзу Скиапарелли. Всем известная Шанель творила в одно время с ней, она хотела быть ей. Остроумный взгляд на вещи, сотрудничество с лучшими представителями художественной элиты своего времени, смелость экспериментатора и дар художника навсегда обеспечили Скиапарелли место в истории моды. Она была не такая, как все и до сих пор поражает и вдохновляет художников, костюмеров, дизайнеров со всего мира.
Для вас собрала подборку потрясающей вышивки в костюмах Эльзы Скиапарелли.
|