Живописные натюрморты в работах Trisha Hardwick

Vie Dunn-Harr - художница родом из Техаса, США. Замечательно рисовать научилась во Флоренции, Италия, где получила необходимые знания плюс опыт традиционной школы живописи. Рисует маслом и в основном чувственные и хрупкие цветы.

Vie долго искала свой личный стиль в живописи и мотивы для самовыражения. А остановилась на современном реализме. Именно в этом стиле она творит вот уже более 30 лет. Также художница увлекается абстракцией, одна из ее последних коллекций «Визаж» (Визаж девичья фамилия матери Vie) выполнена в этом стиле.

Работы Vie Dunn-Harr популярны как на ее родине, так и за пределами США. Они выставлялись в различных галереях США, Мексики и Европы.

Цитата Vie:
«Я обнаружила, что между цветком и женщиной есть много общего – они очень нежные создания. И, тем не менее, каждое из них находит в себе силы, чтобы одержать победу над превратностями судьбы».

1.

 Пол Джонс - талантливый австралийский художник. Он нарисовал эти прекрасные ботанические иллюстрации так, что многим они очень напоминают иллюстрации из книги Р.Дж.Торнтона "Храм Флоры". Его картины акварелью широко представлены в музейных коллекциях и постоянно показываются в Эшмоловский музее в Оксфорде и Смитсоновском в Вашингтоне. Он считается одним из лучших ботанических художников последних десятилетий.

Paul Joneshttp://www.risunoc.com

Акварель художника Alfred Ng. Красивенные цветы!!!

Смотрите вторую часть акварельных работ художника Alfred Ng. Опять нежные красивые цветы. Их так сейчас не хватает)

Первая часть акварелей ТУТ

1.


2.


3.

Акварель художника Alfred Ng. Красивенные цветы!!!

Alfred Ng родом из Канады. Очень много акварельных работ с цветами: ирисы, тюльпаны, магнолии, орхидеи, георгины, лилии. Чудесные работы. 

1.


2.


3.

Jan Van Huysum(1682-1749)/ Вот что о нем пишут:

Ян ван Хёйсум - величайший мастер голландского натюрморта XVIII века. Был очень популярен ещё при жизни и пользовался огромной славой.
Его работы украшали королевские аппартаменты многих стран европы. Работал над своими картинами оченьдолго и стоили они очень дорого.
Почти все картины нарисованы на фанере стандартного размера 80х60см.

Ян ван Хёйсум скрывал от других художников методы своей работы, он рисовал полупрозрачными красками, нанося по нескольку десятков слоёв и, в отличие от других мастеров голландского натюрморта, всегда делал предварительные рисунки, очень тщательно выписывая детали, порой на протяжении нескольких лет.
Летом он выезжал в Харлем - центр садоводства Нидерландов тех лет, для наблюдения за цветами.

Среди его покровителей были короли Пруссии, Польши и Нидерландов, принц Уильям Гессен, герцог Орлеанский, курфюрст Саксонии? граф  Орфордский, сэр Роберт Уолпол.

Очень высоко ценил творчество художника Иоганн Вольфганг фон Гёте.

А посмотрите на виноград)))так и просится чтоб его сьели

Питер Вагеманс - бельгийский художник из города Merksem недалеко от Антверпена. Свой талант он унаследовал от своего отца и уже в юности делал первые шаги самовыражения через живопись. С 15 лет брал уроки в Королевской Академии Искусств в Антверпене для повышения своего мастерства. Именно там он освоил классические навыки живописи, разные художественные методы, практиковал рисование с натуры, писал натюрморты и пейзажи.

После окончания академии в 1969 году работает дизайнером и иллюстратором в различных изданиях. Параллельно повышает свое мастерство и технику, ищет свой стиль (в соответствии со своими методами работы и художественными видениями) и путь к истинному мастерству.

О своих предпочтениях в искусстве и живописи Питер говорит, что скорее - это черта его характера, чем осознанный стиль.

Питер черпает свое мастерство в изучении натюрмортов и работ известных живописцев-флористов. Это помогает ему лучше прочувствовать и понять цветовую гармонию.

Свои предпочтения художник останавливает на натюрмортах в сочетании с красивыми предметами старины, стараясь таким образом оживить историю. Размышления о красоте природы у него часто предстают в образе цветка. Цветочные натюрморты раскрывают весь талант и отличают мастера от других художников своим выражением, техникой и цветной палитрой.

Высказывания Питера Вагеманса:

• Цветы - создания природы. Они самое лучшее, созданное ею.
• Я предпочитаю розы из-за их аристократической ауры.Вместе с роскошными тканями и серебром они создают самые красивые композиции.
• Чтобы запечатлеть прекрасное, жизненно важно тщательно вглядываться и видеть многое и ещё нужны  долгие часы работы для того, чтобы  справиться с техникой живописи. У каждого момента есть свои особенности. Вы можете видеть тысячу деталей, но вы не можете нарисовать все, что  видите. Искусство исключения очень важно. К мастерству живописи нельзя приблизиться просто фотографическим способом. Именно поэтому живопись содержит в себе гораздо большее, чем фотография.

Работы Питера Вагеманса: