“Время собирать камни."Великолепная КАМЕННАЯ МОЗАИКА. Алексей Загорский и Ирина Клинова

Художники Алексей Загорский (1953 г.р.) и Ирина Клинова (1959 г.р.)

 работают в технике флорентийской и римской мозаики из самоцветного камня. Произведения авторов хранятся в собраниях музеев Московского Кремля, музее «Самоцветы» (Москва), частных коллекциях России, Литвы, Ватикана. Ирина и Алексей − выпускники МГХПА им. С. Г. Строганова, члены ТСХР и Международной ассоциации дизайнеров «VATIKAM», работают как соавторы с 1990 года. Сегодня их монументальные мозаики украшают соборы Троице-Сергиевой Лавры и Серафимо-Дивеевского монастыря. Мозаики в Лавре и «Троица» в Дивеево создавались под руководством отца Мануила. Творчество Алексея Загорского и Ирины Клиновой высоко ценится за одухотворенность и профессиональное мастерство. Художники неоднократно становились лауреатами и дипломантами московских, всероссийских и международных выставок

Спас
флорентийская мозаика 55 х 44 см. 2015 год лиственит, беломорит, беломорит-пегматит, бирюза,амазонит голубой, дианит, нефрит голубой и медовый,сердолик, агат-переливт, хризопраз.

Спас
флорентийская мозаика:яшма.беломорит.сердолик.оникс.нефрит.розовый кварц.чароит

Читать далее...

История Московского Кремля.Часть15 : Оружейная палата: Драгоценные ткани, шитье, светский костюм. Кареты

ЗАЛ 6. ДРАГОЦЕННЫЕ ТКАНИ, ЛИЦЕВОЕ И ОРНАМЕНТАЛЬНОЕ ШИТЬЕ XIV–XVIII ВЕКОВ. СВЕТСКИЙ КОСТЮМ В РОССИИ XVI – НАЧАЛА XX ВЕКА

В зале представлена коллекция церковных облачений русских митрополитов и патриархов, парадной светской одежды и коронационного костюма.

далее

Домашние библиотеки в готическом стиле

Домашние библиотеки начали появляться в домах европейских аристократов с XVII века, с момента развития массового книгопечатания, но большую коллекцию книг, в то время, могли себе позволить только очень богаты люди. Комната с книгами являлась признаком достатка хозяина и оформлялась роскошно.

В XIX веке начал постепенно возрождаться забытый средневековый готический стиль, а точнее стиль историзм, который предполагал строительство зданий, стилизованных под средневековые сооружения, и допускал использование элементов готики или других стилей. Знатные люди начали оформлять именно домашние библиотеки в стиле готики, при этом другие комнаты могли быть выполнены в любом другом стиле. На данной странице мы собрали несколько примеров домашних библиотек из различных замков Европы. Законодателем мод, в то время, была Великобритания, поэтому почти все интерьеры можно условно отнести к направлению английской неоготики, так как зачастую выполнялись именно английскими мастерами или под их руководством.

далее

Модельер, коллекционер и меценат-Жак Дусе(Jacques Doucet)

 

Жак Дусе (19 февраля 1853, Париж, Франция — 30 октября 1929, там же) — французский модельер, коллекционер и меценат.

Жак Дусе родился в 1853 году в Париже, он был первым ребенком Эдуарда Дусе и Матильды Гоннар. Годом позже у него появилась сестра Мария. Дусе происходил из семьи продавцов одежды. Его дед Антуан в 1816 году начал своё дело, которое продолжил его сын Эдуард. С 1840 года семья жила и держала магазин на знаменитой модными домами улице де ла Пэ, где и родился Жак. С 1858 года Дом Дусе фигурировал в списке домов высокой моды Парижа. В 1869 году был продан галантерейный отдел, и Дом сосредоточился на женской продукции.

далее

РОСКОШНОЕ ИСКУССТВО ОТ КОРОЛЯ Ар-деко Романа Тыртова (Эрте). Скульптура, мода, дизайн

"Воображение — главное в моем творчестве.
Всё, что я делал в искусстве — игра воображения.
И у меня всегда был один идеал, одна модель — движение танца!" Эрте

Сегодня поговорим  о художнике с немного таинственным псевдонимом Эрте, от французского Erte - составленному из первых букв имени и фамилии Романа Петровича Тыртова (1892-1990). Эрте - график, иллюстратор, сценограф, модельер, скульптор эпохи ар-деко, работавший в Париже и Голливуде

Читать далее...

Роман Тыртов (Erte) – гений Ар-деко и его великолепная шелкография

Один из самых знаменитых и успешных художников, классик искусства ХХ-го века — именно так звучно раздаётся имя Эрте  во всем мире. Художник, график, иллюстратор, сценограф, модельер, скульптор. Мастер гибких линий и изящных форм, чьи работы приоткрывают занавес эпохи невообразимой роскоши.

Сегодня будет представлена небольшая часть из его коллекции рисунков в технике   шелкографии, которая насчитывает около 300 рисунков.

Эрте. Trapeze. Шелкография. США, 1980-е

Читать далее...

КОРОЛЕВА ДРАПИРОВОК -ПАРИЖСКИЙ ДИЗАЙНЕР МАДАМ ГРЕ

 

Гале,в честь дня рождения!

Сегодня наша героиня – истинная парижанка по духу и праву рождения. В ее «золотой» книге клиенток – принцессы, герцогини, первые леди и звезды мирового масштаба, на ее счету – ни одной провальной коллекции! Благодаря своему художественному совершенству ее платья принадлежат истории европейской культуры, как портреты кисти выдающихся художников. 

далее

..... удивительно, но так не любят Коко не только в Париже, но и в Европе...
За ней закрепилось звание кутюрье, "строившей революцию в женской моде и в образе жизни", но своим внутренним миром, похоже, больше отталкивала..

И хотя славы и богатства Шанель было не занимать, для французского истеблишмента она оставалась фигурой, чья сексуальная всеядность и любовные романы, неумеренное потребление алкоголя, увлечение морфием и опиумом препятствовали доступу в приличное общество.
* * *
Chanel № 5 снискал мировое признание, став самым прибыльным предприятием в карьере Шанель, сделав ее и Пьера баснословно богатыми. Однако на протяжении 25 лет она будет твердить: "Я кое-что подписала в 1924-м. Меня надули и ограбили. И продолжают грабить бандиты – еврейские бандиты!"
(к слову: еврейский клан "бандитов" Вертхаймеров, которые управляли производством и распространением духов по всему миру, которые сделали Коко миллионершей...)

Известно также, что после крушения Третьего рейха Коко Шанель самолично ратовала за освобождение нацистского любовника Вальтера Шелленберга, а когда тот уехал в Швейцарию готовиться к операции, приехала к нему поддержать, помочь. Свое последнее подношение Шелленбергу она сделала уже после его смерти: бригаденфюрер похоронен на ее средства.
. . . . . . . . .

Говорить о Коко - это разговаривать лишь о моде и о ее мужчинах, которые подставили свои капиталы)), но никак о величие Женщины....

ПАМЯТИ КОКО ШАНЕЛЬ

Читать далее...

Яйца страусов как великолепные арт объекты

Страусиные яйца с давних времен были источником восхищения и удивления для европейцев благодаря их размеру, полупрозрачности и экзотичности. Они стали объектом коллекционирования, а примерно с шестнадцатого века богато украшенные, заключенные в золотую или серебряную оправу, яйца страуса служили таким же украшением интерьера, как и драгоценные кубки с наутилусами.

На снимке 1925 года вы видите кубки из наутилуса из дрезденской коллекции княжеских драгоценностей «Зеленые своды».  Центральный кубок создал Андреас Кеттле, немецкий ювелир из Торгау, около 1600 г.

А этот кубок с крышкой Андреас Кеттле создал в 1622 году из яйца страуса по заказу Ганса Адама по случаю его 40-летия и десятилетия его брака с Евой фон Штраус. Оправа яйца выполнена из позолоченного серебра. Крышка кубка увенчана гербовым щитом и страусом. Ножка кубка выполнена в виде трех страусов, поддерживающих яйцо.

Читать далее...

дамам цветы

Обложки журналов разных лет  сегодня могли бы поработать праздничными открыточками

Читать далее...

"Русские начала"


""Одна поближе подошла;
Княжне воздушными перстами
Златую косу заплела
С искусством, в наши дни не новым,
И обвила венцом перловым
Окружность бледного чела".
"Потом приблизилась другая;
Лазурный, пышный сарафан
Одел Людмилы стройный стан".
"Княжне последняя девица
Жемчужный пояс подает"...
А. С. Пушкин" Руслан и Людмила"
*************************************

Сумеречный Петербург фотографа Бориса Смелова

Сумеречный Петербург

в фоторграфиях  Бориса Смелова

Творчество Бориса Смелова – ценное и яркое явление петербургской культуры 1970-х –1990-х годов, с Петербургом связанное, Петербургу посвященное и Петербургом определенное, но при этом лишенное краеведческой ограниченности. Его произведения сопоставимы с самыми высокими образцами мировой фотографии, с произведениями Картье-Брессона, Дуано и Кертеша. Смелов – художник, стоящий на грани столетий, находящийся на уровне лучших достижений интернациональной фотографии с культурной традицией Петербурга, города интернационального по своей сути...

Читать далее...

Единственная женщина Пьера Кардена: Как Жанна Моро перевернула жизнь легендарного модельера

https://kulturologia.ru/blogs/021119/44562/?utm_source=feedburner&utm_medium=feed&utm_campaign=Feed%3A+kulturologia+%28Kulturologia.Ru+%7C+%D0%9A%D1%83%D0%BB%D1%8C%D1%82%D1%83%D1%80%D0%B0+%D0%B8+%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE%29

далее

Храм Лотоса в Дели

Он выглядит как огромный и красивый цветок лотоса, который построен из бетона и с внешней стороны покрыт белым мрамором. 

Храм Лотоса по-новому поддерживает древнейшую традицию индийской культуры: строение глубоко символично, заряжено философским смыслом.

Читать далее...

La Paillole de Sept-Fonts

"...Храните ваши шляпки золотые,
Храните до конца и в этом соль.
Когда над головой грохочут громы
Способна даже пригоршня соломы,
Сыграть в судьбе решающую роль".
Б.Окуджава

Соломенная шляпка уже не в первый раз играет довольно значительную роль в судьбе не только ее владельца или владелецы - но и в судьбе модисток их изготавливающих.**************************

Моя фотолетопись уходящей весны...

 Вот и подходит к концу последний весенний день. Жизнь продолжается...Времена года и события сменяют друг друга как в калейдоскопе. Каждого времени года ждешь как чуда,жарким летом ждешь прохладной осени с ее чудесными дарами,, с золотыми лесами и полями и конечно же с наступающей прохладой; а осенью , когда замучают долгие дожди, ждешь зиму с белым пушистым снегом, с чудесным праздником - с  Новым годом . Но вот прошел праздник, снега намело по самые крыши и мы уже ждем весну с ее капелями, теплыми деньками, чистым синим небом, которое бывает только весной, с первыми подснежниками, с распустившимися березами и майским ароматом сирени. 

Какая была эта весна? Что чудесного она нам подарила? Какими прекрасными деньками она запомнилась нам?Чтобы сохранить в памяти эти моменты предлагаю вам мою фотолетопись , которая позволит увидеть некоторые моменты  нашей прошедшей весны.

  Март.

Небо уже синее, легкие  облака, но зелени нет, только одинокие травинки пробиваются сквозь пожухлую прошлогоднюю растительность...

Читать далее...

Что дал миру Китай....

 

 

В предыдующих репортажах о Китае довольно часто встречались выражения „самый/самая/самое большое в мире”. Например: самая большая площадь - Тяньаньмэнь, самый большой дворец - Запретный город, самая большая ГЭС – Три ущелья, самый быстрый поезд – Маглев, самый быстрый лифт – в Шанхайской башне и т.д. Дальше мы еще поговорим о самых больших и о первых в мире достижениях, но давайте сначала вспомним,что китайцы дарили миру.

далее

"Дмитрий Андреев. Закройщик иллюзий"


"...Работа над образами для художника начинается, разумеется, с изучения материалов. Для этого существуют исторические библиотеки, информационный центр «Мосфильм–Инфо», а также живописные источники - фрески, портреты, картины. Что касается техники шитья, то помогают книги по истории кроя и музейные экспонаты, если они сохранились..."-прочла я в одном из интервью Дмитрия Андреева, художника по костюмам, мастера, нет - мэтра своего дела...

**************************************

Мадлен Вионне-"архитектор моды"

"Когда женщина улыбается, ее платье должно улыбаться вместе с ней". 

Мадлен Вионне

Творчество Мадлен Вионне считается вершиной искусства моды. Любовь к геометрии и архитектуре позволили Вионне создавать изысканные фасоны на основе простых форм. Некоторые из её выкроек, подобны головоломкам, которые приходится разгадывать до сих пор.Мас­терс­тво Мадлен Вионне бы­ло столь вы­сокого клас­са, что её называли «ар­хи­тек­тором мо­ды». Для создания ше­девров она не нуж­да­лась в рос­кошных тка­нях и затейливых от­делках. Вионне бы­ла новатором, без её идей, которые ког­да-то ка­зались слишком смелыми и необычными, не­воз­можно создавать современную одежду.

далее