Есть песни, которые любят и знают все. Их поют во время застолья, на праздниках и мурлычут под нос самому себе, когда просит душа. Часто имен авторов никто не знает или не помнит, считая, наверно, что эта песня народная.

«Ву нэмт мэн а бисэлэ мазл,
ву нэмт мэн а бисэлэ глик,
дос рэйдл зол зих ибердрэен
ун брэйнгэн дос мазл цурик».

Много лет назад, в 50-х годах прошлого века, посетители американской выставки услышали на идиш «Где взять мне немножечко счастья» в пленительном исполнении сестер Берри. Еще было живо поколение российских евреев, пережившее революционную и военную пору, знавшее мамэлошн и понимавшее, о чем идет речь.

Судьба Офры Хазы напоминает историю знаменитой сказочной героини Золушки. Вот только завершилась она неожиданно трагически. Знакомые Офры вспоминают о ней как об уникальной личности. Ведь ее замечательный вокальный дар, принесший ей мировую славу и огромные деньги, не испортили поп-звезду – преуспевающую израильскую певицу восьмидесятых и начала девяностых годов минувшего столетия. Она до конца отпущенной ей земной жизни оставалась доброй, душевной и скромной женщиной, которая была очень привязана к близким людям.

השיר "ארץ ארץ ארץ", מבוצע ע"י אילנית 

מילים ולחן: שייקה פייקוב 

Пишет Evgeny (klonik69) 
 

Эту песню очень любил мой отец. Но ни он, ни многие другие, знавшие и любившие эту прекрасную песню, столь созвучную определённому периоду советской истории, не знали что она оказывается родом из Соединенных Штатов, что автор её не жил в Советском Союзе в первой половине 20-х годов прошлого века, да и создана она была лишь в начале 30-х годов. 



Её автором считается  Герман Яблоков, обладатель голландско-германского имени и русско-славянской фамилии, который на самом деле был  Хаимом Яблоником, уроженцем западно-белорусского города Гродно.
 
Родился он в небогатой еврейской семье в 1903 году, в те времена это была Российская империя, а далее город отошёл к получившей независимость Польше. В возрасте десяти лет юный Хаим уже поёт в синагогальном хоре кантора Й. Слонимера, в двенадцать он начинает играть детские роли в местном театре на идиш, а в 17 оставляет дом и поступает в небольшую театральную труппу «Ковнер фарейникте групп» («Объединенная Ковенская группа») и вместе с ней начинает кочевать по городам и местечкам Литвы и Польши. 

Давид Д'Ор – израильский певец-контратенор и композитор. Трижды лауреат израильских премий «Певец года» и «Лучший вокал». Обладатель уникального голоса диапазоном в 4 октавы – его называют «голосом с небес». Радио Би-Би-Си назвало его голос «сенсационным». 

Его музыка очаровывает слушателей по всему миру. Давид Д'Ор - один из ведущих израильских музыкантов своего поколения и один из лучших вокалистов мира.

Его музыкальный репертуар очень разнообразен и включает собственные песни, этническую музыку, песни из известных мюзиклов, произведения израильских и европейских классиков (Бах, Бриттен, Гендель, Моцарт, Монтеверди, Шуберт, Вивальди, Эндрю Ллойд Уэббер и др.). 

На счету Давида Д'Ора – 17 золотых и платиновых альбомов. Он получил классическое образование в Иерусалимской академии музыки. Выступал со многими великими дирижерами и филармоническими оркестрами со всего мира. Среди них - оркестры Рима, Пекина, Москвы, Израиля, Лас-Вегаса, Балтимора, Будапешта, Белграда, Вены, Нью-Йорка и многими другими.

 https://vk.com/daviddor_spb

В Штатах одним из классиков клезмерской музыки считается Натан «Принц» Назаров (Nathan "Prince" Nazaroff). Об этом человеке известно очень мало, сохранилась всего одна его фотография. Считается, что Назаров приехал в США из России в 1914 году, выступал в Нью-Йорке в русской балетной труппе. В 1954 году на лейбле Folkways Records он записал свой единственный альбом Jewish Freilach Songs, с традиционными еврейскими песнями, аккомпанируя себе на аккордеоне и октофоне (разновидность мандолины). Эти песни стали для нескольких поколений американцев образцом клезмерской музыки.

23 октября 2015 года Smithsonian Folkways издает трибьют Натану «Принцу» Назарову под названием The Happy Prince. Этот проект подготовила настоящая клезмерская супер-группа, которую составили уже известные, состоявшиеся музыканты из разных стран, у каждого из которых есть свои проекты и свои успехи в этой стилистике. Назвали они свой коллектив весьма красноречиво: «Братья Назаровы» (The Brothers Nazaroff).

 Лучшие исполнители еврейской музыки собрались вместе, чтобы спеть песню Ици Горовица, прикованного к постели из-за тяжелой мышечной дистрофии.

Примерно год назад Сеть была буквально заполонена изображениями людей, выливающих на себя ведра с ледяной водой в знак поддержки кампании по повышению уровня осведомленности о болезни под названием мышечная дистрофия (ALS). Но, как оказалось, песня имеет намного более сильный эффект. 

Десятки лучших исполнителей еврейской и хасидской музыки вместе с солдатами вызвались принять участие в особо волнующем проекте, целью которого стало воплощение мечты раввина Ици Горовица, посланника Хабада в Калифорнии, страдающего от тяжелой степени мышечной дистрофии. Они собрались вместе, чтобы спеть песню, которую он написал перед тем, как заболел. 

Клип открыл самый известный и популярный исполнитель еврейских религиозных песен Алекс Клейр. Сразу после него к песне присоединился и сам Горовиц – этот отрезок был записал на мобильный телефон в 2008 году, еще перед тем, как болезнь парализовала всё его тело, но не мозг и душу.

Ее творческая судьба тесно переплетена с созданием еврейского государства и его борьбой за существование. Под ее голос шли в бой солдаты молодой израильской армии во время Войны за независимость, он же оплакивал геройски погибших. Несколько поколений израильских детей выросли на ее детских песнях. Четыре года назад не стало Яфы Яркони – певицы, которая своими «Зелеными глазами», «Баб эль-Вадом» и еще почти полутора тысячами песен олицетворяла для всего мира израильскую культуру на протяжении более полувека.

За окошком свету мало...

Музыка Э. Колмановского,
слова К. Ваншенкина
 

За окошком свету мало,
Белый снег валит, валит.
А мне мама, а мне мама
Целоваться не велит.

Говорит: "Не плачь - забудешь!"
Хочет мама пригрозить.
Говорит: "Кататься любишь,
Люби саночки возить".

Говорит серьезно мама,
А в снегу лежат дворы.
Дней немало, лет немало
Миновало с той поры.

И ничуть я не раскаюсь,
Коль вокруг я погляжу,
Хоть давно я не катаюсь,
Только саночки вожу. 

Александр Цфасман. «Утомленное солнце»

Александр Цфасман – известный джазовый пианист, аранжировщик, композитор, дирижер, один из основоположников отечественной джазовой музыки и создатель первого в Советском Союзе джазового коллектива. Когда ему было четырнадцать, он уже выступал в качестве пианиста в симфоническом оркестре, а в двадцать стал руководителем собственного ансамбля.

«Утомленное солнце нежно с морем прощалось…» – помните это грустное танго? Старшее поколение наверняка помнит. Шел 1937 год. Студия грамзаписи «Мелодия» выпустила пластинку джазового оркестра «Московские ребята» под управлением Александра Цфасмана. На ней были четыре песни, две из них люди поют до сих пор – «Неудачное свидание» («Так значит завтра, на том же месте, в тот же час…») и «Утомленное солнце».

Александр Цфасман. Плейлист

Александр Наумович Цфасман родился 14 декабря 1906 года в Александровске (теперь Запорожье) в обеспеченной еврейской семье. Мальчик с семи лет занимался музыкой, обучаясь игре на фортепиано и скрипке. Когда Саше исполнилось двенадцать, его семья переехала в Нижний Новгород, где он окончил фортепианное отделение Музыкального техникума. Ему не было еще семнадцати, когда он отправился в Москву и получил место заведующего музыкальным отделом Московской драматической студии имени А.С. Грибоедова. Через два года он поступил в Московскую консерваторию по классу фортепиано, к профессору Феликсу Михайловичу Блуменфельду.

 Идиш

(транслитерация)

Шлоф же мир шойн, Янкеле, майн шейнер,
Ди эйгелех, ди шварцинке мах цу,
А ингеле, вос хот шойн але цейнделех,
Муз нох ди маме зинген ай-лю-лю?

А ингеле, вос хот шойн але ценделех,
Ун вет мит мазл балд ин хейдер гейн,
У лернен вет ер хумеш ун геморе,
Зол вейнен, вен ди маме вигт им айн?

А ингеле, вос лернен вет геморе,
От штейт дер тате, квелт ун херт зих цу,
А ингеле, вос вакст а талмид-хохем,
Лоцт ганце нехт ди маме ништ ру?

Ну, шлоф же мир, майн клугер хосен-бохер,
Дервайл лигсту ин вигеле бай мир.
С'вет костн нох фил ми ун мамес трерн,
Бизванен с'вет а менч аройс фун дир.

Перевод 

Спи, усни, мой Янкеле, мой красавец,
Глазки черненькие закрывай,
Мальчику, у которого уже все зубки,
Мама должна петь ай-лю-лю.

Мальчик, у которого уже все зубки,
И который скоро, даст Бог, пойдет в хедер
И выучит "хумеш" и "геморе"
Еще плачет, если мама его качает?

Мальчик, который будет учить "геморе",
(Твой папа тобой горд и доволен)
Мальчик, который станет талмудистом,
Не дает маме по ночам покоя.

Так усни же, мой мудрый жених.
Лежи в кроватке тихонько.
Мамочка прольет еще немало слез,
Пока из тебя получится человек
 

Арик Айнштейн

Музыка: Аркадий Духин.

Cлова: Миха Шитрит

Из-за тебя

Перевод Мири Яниковой

Будто клоун в смешном галифе,
будто бармен в полночном кафе,
люблю тебя, люблю тебя,
люблю тебя.

Как банкрот, что бросается вниз,
астронавт, что в пространстве повис,
люблю тебя, люблю тебя,
люблю тебя.


Будто клоун в смешном галифе,
будто бармен в полночном кафе,
люблю тебя, люблю тебя,
люблю тебя.

Это стихотворение написано Булатом Окуджавой в Израиле в 1993 году в гостях у Ларисы Герштейн.
Исполнено в тот же день вечером на концерте Б.Окуджавы в Иерусалиме на русском и на иврите. Музыку написала Лариса Герштейн.

Герштейн Лариса Иосифовна (р. 1948), родилась в Киргизии - общественный и политический деятель Израиля (была вице-мэром Иерусалима), автор и исполнитель авторских песен, друг Б. Окуджавы. Ею записан альбом песен Булата Окуджавы в двух дисках на русском и на иврите "Две дороги", а также диск "Кончилось лето" с песнями В. Высоцкого, А. Галича и израильских авторов.

Умер Шмулик Краус, композитор с душой моряка, певец-странник, неутомимый бунтарь и гитарист, человек с нелёгкой судьбой, и я бы даже сказал - израильский трубадур.

Он не был особенно избалован израильскими средствами информации и музыкальной бранжой, но его песни навсегда останутся вместе с нами, навечно сохраняю память о нём.

«Зе коре» («Так случилось»)

Так случается,
что дорога всё длится и длится...

Так случилось,
что путь продолжается.
Так случилось,
что нужно идти и идти.

Ничего не известно.
Ни год, ни неделя.
Нужно только идти
и думать, что мог бы вернуть и вернуться...
Но, человек... Так случилось...

Так случится, быть может, в конце пути:
Вдруг увидим, что дорога всё продолжается..

Хава Альберштейн (8 декабря 1947, Щецин, Польша)  -

великая израильская певица, композитор, поэт, художник.

 60 альбомов, 8 из которых на идиш, 1 на английском.
Красивый, чистый, сильный голос не похож ни на один другой. Гитара - продолжение рук и души...

Первой а Израиле Хава стала открыто петь и пропагандировать песни на идиш, пытаясь пронести и сохранить эту неповторимую культуру.
Во многих её песнях звучит протест против войны и социальной несправедливости.
А лирические композиции - это прямое попадание в сердце: сила их искренности, тонкость и глубина покоряет и завораживает.

Хава Альберштейн всю жизнь рисовала. И сейчас рисует очень много.Как и мир её песен, мир картин Хавы неповторим: создаваемые на холсте образы притягивают и согревают, а чувство цвета - восхищает.

 В 4 года Хава прибыла с семьей в Израиль. Самостоятельно выучилась играть на гитаре. В 1964 г. начала выступать в театре «Хамам» (Яффо). В 1965—1966 гг. в армейском ансамбле «Лаакат hа-нахаль» (Ансамбль бригады НаХаЛь) А. была солисткой, начала исполнять и записывать песни, в том числе на идише. Первый альбом «Перах hа-лилах» («Цветок сирени») вышел в 1967 г. До середины 80-х гг. А. исполняла и записывала песни композиторов М. Виленски, М. Каспи, Н. Хеймана, Н. Хирш, Н. Шемер, Ш. Секунды и мн. др. на стихи Э. Манора, Рахель, Л. Гольдберг, Н. Йонатана, А. Цейтлина и др.

ИСТОЧНИК

 ВИКИПЕДИЯ
 

Спасибо за пост irik_smol 

"Идиш-джаз"

"Их Хоб Дих Цуфил Либ" - это любимая идишская песня моей жены. В прошлую субботу, выудив ключи от машины из мусоросборника, мы услышали ее в исполнении "Идиш-джаза" и остались этим исполнением вполне довольны. И вчера нам захотелось поискать песню в Сети.

В чем проблема с идишскими песнями? Отсутствие правообладателей и иллюзия простоты исполнения приводят к тому, что их поет кто угодно. И под одинокую гармонь, и под тум-балалайку, и под три бардовских аккорда. В своем переводе и на русский, и на английский, и на ферганский диалект латышского. Словом, изгаляется народ и результаты своего садизма гордо выкладывает в YouTube. Большинство исполнений можно отбраковать за первые десять секунд.

В первый раз забросил я Сеть - пришел невод с Гвердцители. Начала она хорошо, но быстро сбилась на визгливый надрыв "Виват-короля", и стало нестерпимо.

 

 

 

Потом прошли, минуя душу, отстраненный тенор Феликс Лившиц

 

 

и пошляк Ефим Александров, которого зачем-то выпустили из еврейского местечка, но местечко из него так никуда и не делось.

 

 

Во второй раз пришел невод с "Сопрано 10" под аккомпанимент Башмета. Башмет мучительно долго играл "фантазию, в которой с трудом угадывался похоронный марш", в смысле, мелодия песни. А потом сопрано раскрыли рты, и из них полилась классическая турецкая попса, давно ставшая фирменным знаком всего, к чему прикасается Михал Борисыч.

 

 

И только в третий раз пришла золотая рыбка: Альберта Хантер. Джазовая и блюзовая певица из Мемфиса, девчонкой удравшая из дома, певшая по клубам с 16-ти лет. В 59 лет, после смерти матери, она покинула сцену. Думаете, ушла на пенсию? Не совсем. "Омолодила" на 12 лет свое свидетельство о рождении, подделала аттестат зрелости, которого у нее отродясь не было, и поступила на трехлетние курсы медсестер. Окончила их и двадцать лет работала медсестрой. Когда ей стукнуло якобы 70 (а на самом деле, 82), Альберту отправили на пенсию, она повздыхала-повздыхала и вернулась на сцену, где и пела до самой смерти в 89 лет. В 2011-м году ее посмертно ввели в Зал славы блюза.

 

Их Хоб Дих Цуфил Либ, Альберта!

 

Ян Каганов

 

 

 

Наоми Шемер (ивр. נעמי שמר ‭‎)

(13.07.1930 г., Палестина — 26.06.2004, Тель-Авив, Израиль) —

израильская поэтесса и композитор,

автор неофициального гимна Иерусалима

«Йерушалаим шель заhав» («Золотой Иерусалим»). 

Родилась в подмандатной Палестине в семье выходцев из Вильно Ривки и Йосефа Сапиров в киббуце Квуцат Кинерет. Меир и Ривка Сапир порознь приехали в 1920-х гг. и познакомились в кибуце. Они были социалистами и из принципа не соблюдали религиозные традиции. У Наоми был один брат и одна сестра. После войны её отец занимался тем, что вывозил оставшихся в живых евреев из Европы и переправлял в Палестину в рамках организации «Бриха», что означает «побег».

Когда Наоми подросла, она стала ездить брать уроки музыки в Хайфу. Потом закончила Иерусалимскую Музыкальную Академию и вернулась в кибуц преподавать музыку детям и писать песни. 

Юля Беломлинская ОХАПКА ЕВРЕЙСКИХ ПЕСЕН
 

Официальный сайт Юлии Беломлинской

Посвящается Фриде

Большинство из них я сочинила в 1993-м году в Индиане. Я работала в госпитале – частной сиделкой у умирающей старушки. Ее звали Фрида, и она приходилось тещей востоковеду Брейгелю, известному по книге Синявского о стукаче.
Ей было 95 лет. Она была в здравом уме и трезвой памяти, но ей захотелось вспоминать детство, идиш, на котором она разговаривала, когда была маленькая, и мы с ней все время слушали кассету «Искусство песни на идиш». Там какая-то женщина оперным голосом пела известные и неизвестные еврейские народные песни. Под рояль. Ее голос и рояль – все это ужасно не подходило к этим песням – но все равно можно было догадаться, до какой степени они хороши. Мелодии были чудесные, а текстов я совсем не понимала. Бабушка тоже, как выяснилось, совсем забыла идиш. На кассете было краткое содержание песен – по-английски.
Моей дочке Поле тогда было тринадцать, но я по-прежнему каждый вечер укладывала ее спать с пением колыбельных песен (а в колыбельные я принимала все песни, которые мне нравились). Мне захотелось петь ей эти песни. И еще хотелось спеть по-русски этой бабушке Фриде.
И я написала что-то как перевод, что-то как стилизацию, а что-то как вовсе оригинальный современный текст. Потом мы с Полей выучили эти песни и записали кассету – моей маме на день рожденье. А Фриде спеть не удалось – она умерла. Так и осталась до конца в светлом разуме, судя по тому, что последние ее слова были:
«Запомни, самое дорогое на свете – это любовь и дружба!».
А в Бога она не верила.
Но это – ничего, он то в нее, наверное, сильно верил. 

ТУМ - БАЛАЛАЙКА
Рите Турецкой

ДЕВУШКЕ БЕДНОЙ НЕЧЕГО ЖДАТЬ
ТОЩЕЙ ПЕРИНОЙ ПОКРЫТА КРОВАТЬ
РВАНЫ ПОДУШКИ ... ПЛАЧЬТЕ, ПОДРУЖКИ!
ДЕВУШКЕ БЕДНОЙ - НЕЧЕГО ЖДАТЬ!

ТУМБАЛА-ТУМБАЛА-ТУМБАЛАЛА
МАМЕЛЕ, МАМЕЛЕ, ЧТО ЗА ДЕЛА!
ТУМ - БАЛАЛАЙКА, ШПИЛЬТ - БАЛАЛАЙКА
СКАЗАНО: НЕЧЕГО, ТАК НЕ ЖДАЛА!

ДЕВУШКЕ БЕДНОЙ - ХОРОШИЙ СОВЕТ:
МУЖА НЕ ЖДИ, КОЛЬ ПРИДАНОГО НЕТ
ОКНА ЗАКРОЙ И СВОЕЙ КРАСОТОЙ
ЛУЧШЕ ЗАЗРЯ НЕ СМУЩАЙ БЕЛЫЙ СВЕТ!

ТУМБАЛА-ТУМБАЛА-ТУМБАЛАЛА
МАМЕНЮ, МАМЕНЮ, ЧТО ЗА ДЕЛА!
ОКНА ЗАБИЛА, ДВЕРИ ЗАКРЫЛА
ВИДНО ЛЮБОВЬ ЧЕРЕЗ ПОДПОЛ ВОШЛА

ДЕВУШКЕ БЕДНОЙ, СОВЕТЫ НЕ ВПРОК
В ДЕВИЧЬЕМ СЕРДЦЕ ГОРИТ УГОЛЁК
НОЧЬЮ НЕ СПИТСЯ ... ВОТ РАЗГОРИТСЯ…
ДЕВУШКИ БЕДНОЙ, КОНЕЦ - НЕДАЛЕК!

ТУМБАЛА-ТУМБАЛА-ТУМБАЛАЛА
РАНО ОДНАЖДЫ ИЗ ДОМУ УШЛА ...
ТУМ-БАЛАЛАЙКА, ШПИЛЬТ-БАЛАЛАЙКА
ГДЕ Ж ТЫ, КРАСАВИЦА, НОЧЬ ПРОВЕЛА?

А НЕ ПОТУШИШЬ В СЕРДЦЕ ПОЖАР
ВЫЙДЕТ ЖЕНИХ - И КРАСИВ, И НЕ СТАР ...
ВОР И ПОВЕСА! ЗНАЕТ ОДЕССА -
ДЕВУШКИ БЕДНЫЕ - ХОДКИЙ ТОВАР!

ТУМБАЛА-ТУМБАЛА-ТУБАЛАЛА
РАНО ПОУТРУ ИЗ ДОМУ УШЛА…
ЗЛАЯ СТАРУХА - СВОДНЯ И ШЛЮХА
МЕСТО НА СВЕТЕ ДЛЯ НЕЙ ПРИПАСЛА

СПОЙ МНЕ, СПОЙ МНЕ, СКРИПКА, О ТОМ
КАК Я РОДИМЫЙ ПОКИНУЛА ДОМ
СТАРЫЙ СКРИПАЧ, НАДО МНОЮ ЗАПЛАЧЬ
СТАНЕМ ВДВОЕМ ВСПОМИНАТЬ О БЫЛОМ

ТУМБАЛА -ТУМБАЛА-ТУМБАЛАЛА
РАНО ПОУТРУ ИЗ ДОМУ УШЛА...
ЗЛАЯ СТАРУХА - СВОДНЯ И ШЛЮХА ....
ДЕВУШКОЙ БЕДНОЙ КОГДА-ТО БЫЛА!
1993 БЛЮМИНГТОН

Из дальних местечек
Из тесных квартир,
Особой культуры обитель,
Еврейские песни
Прошли через мир
На идише и на иврите.

Хоть ветры им гнали
Навстречу войска,
Играли еврейские скрипки
И «Тум балалайка»
Была комполка,
В еврейских мотивах улыбки.

Хоть шпылар кепу
Или шляпу надел,
Напялил на пляже панаму,
Но слушает мир,
Коль он песню запел
Про идише добрую маму.

Шалом и шалом
Всем со скрипкой в руке,
Кто песни еврейские знают,
Давида звезда
Не сорвётся в пике,
Раз музыку идиш играют.

Вениамин Андреев

Просто омывают душу.Последовательно начинаются одна за другой если не трогать после запуска одной.
http://freemuzichka.com/tunes/%D0%B8%D0%B4%D0%B8%D1%88

ПЛЕЙЛИСТ

14 октября 2014

1  часть

Сопрано-10 и Юрий Башмет.

 "Ich hob dich"

24 января 2013
Концертный зал им. Чайковского.
Юбилейный гала-концерт Юрия Башмета
     

ЕВРЕЙСКИЙ ТАНЕЦ

(СБОРНИК)

Эдуард Гуревич (Израиль, род. 1947) Портняжный натюрморт (Sartorial Still-Life). 2012 г.

Тема еврейских портных - очень колоритная и трогательная тема. Сразу же вспоминается песня Александра Розенбаума "Еврейский портной" в исполнении самого автора и Михаила Шуфутинского (мне еще нравится исполнение Аллы Иошпы!). Но для меня выложенные ниже картины ассоциируются, в первую очередь, еще и с поэмой Иосифа Уткина (1903-1944) "Повесть о рыжем Мотэле" (1924-25) - замечательным произведением, по которому в театре, где я прослужил десять лет, был поставлен интересный спектакль (режиссер А.Глазачев). Начну сегодняшнюю галерею с цитаты о главном герое - еврейском портном Мотэле.   Читать далее
 

ПЛЕЙЛИСТ (12 видео)