МК от  Натальи Мальцевой

"Представляю вашему вниманию мастер-класс по новой авторской технологии

"Имитация живописи мастихином".

 В результате получатся очень реалистичные настоящие картины!

Дальше

Мне попала в руки книга - методическое пособие немецких авторов (Анке-Уша Клаузен и Мартин Ридель) Порадовало, что они придают такое же большое внимание развитию движения руки. Некоторые упражнения этой методики нам тоже подойдут.

Например, мои подготовишки к началу занятий в школе должны овладеть непрерывностью рисования линий довольно сложного характера, они сходны с линиями методички

Есть у немцев и более сложные упражнения, например

 

Но все эти упражнения придуманы для работы со школьниками, развитие рассчитано на 10 лет занятий. И я не нашла в методичке, каким образом усвоение линий реализуется в творческих работах учеников.

Передо мной стоит более сложная задача. Если я учу ребенка с 4-5 лет, то мне за 3-2 года необходимо подготовить руку ребенка к письму и дать ему основы изображения.

Немецкие коллеги считают, что ребенка необходимо воздерживать от конкретных изображений, пока он не разовьет органичное, свободное движение руки. А по моим наблюдениям ребенку легче нарисовать нечто конкретное, чем повторить сложную линию.

Используя работу цветом, который питает эмоциональную сферу ребенка, мы гораздо быстрее осваиваем базовые линии, причем происходит это еще в период дошкольной подготовки.

развитие темы

 

 Статичные картины в эпоху всеобщей электронизации уже не вызывают того же восхищения, как сто и более лет назад. Художники начинают искать новые способы для привлечения зрительского внимания. Одним из них можно посчитать работу «Натюрморт» Скотта Гарнера. «Натюрморт» — это интерактивная инсталляция в форме картины из электронного дисплея. Поворачивая картину можно заставить предметы на ней падать и перекатывать совсем, как если бы они были реальные. Ниже вы обнаружите видео с этой работой.

Интерактивный Ван Гог

 

898 художников 22312 картин

 

 Натюрморт с васильками.

 

 

Хотите научиться рисовать портрет человека? Техника рисования портрета.

Часто приходится слышать от самодеятельных художников: Я освоил и пейзаж, и натюрморт, осталось научиться рисовать портрет человека. Но техника рисования портрета мне пока не даётся…»

Это объяснимо. Портрет – один из древнейших и любимейших изобразительных жанров, но техника рисования портрета действительно принадлежит к самым трудным.

Однако это не значит, что научиться рисовать портрет – непосильная задача для непрофессионала. При желании, изучив правила портрета, можно с блеском овладеть техникой рисования портрета человека. К тому же это интереснейшее занятие.

Не стоит начинать сразу с живописи, даже если вы уже вовсю орудуете красками и кистями. Начните с рисунка. Тем более – если вы новичок. Изучение основ рисунка – первое правило постижения техники рисования портрета.

Бесплатные уроки портрета

Второе правило портрета – это изучение пропорцийчеловеческого лица. Например, известно ли вам, что:

- длина человеческого глаза равняется расстоянию между глазами?

- длина губ равна расстоянию между центрами глаз?

- длина уха равна расстоянию от линии рта до бровей?

Однако знать стандартные пропорции – этого еще недостаточно, чтобы научиться рисовать портрет человека. 
Уникален каждый человек – и эта уникальность отчасти связана именно с незначительными отклонениями от классических пропорций. Это тоже правило портрета. 
(Кстати, комический эффект шаржа достигается как раз подчеркиванием и утрированием этих отклонений.)

 

Еще одно правило портрета – труд и настойчивость! Это звучит назидательно, но это правда: только длительная практика, тренировка глаза и руки позволит освоитьтехнику рисования портрета.

 

Конечно, самое трудное – передать сходство. Поэтому чтобы научиться рисовать портреты, лучше начинать не с живых людей, а с готовых изображений, фотографий, затем переходить к объемным изображениям – скульптурам. Это удобно для ученического этапа ещё и потому, что такая «натура» не будет мешать вам своей нетерпеливостью и неумением держать позу.

Постепенно вы будете переходить к следующим этапам и постигать всё новые тонкости техники рисования портрета. Как отразить отличие мужского лица от женского? Как передать возраст человека?

Но даже когда вы освоите технику рисования портрета в совершенстве и научитесь рисовать портреты любых людей, будьте готовы к тому, что изображенномучеловеку может не понравиться ваша работа. Не удивляйтесь и не обижайтесь: людям часто не нравятся собственные изображения даже при полном портретном сходстве. Рисуйте детей: вот уж действительно благодарная «натура», хотя и непоседливая.

Вы скажете: всё это хорошо, но разве можно всему этому научиться? Посещать школу рисования для взрослых мне некогда, частные уроки дороги.

Не огорчайтесь: выход есть. Вы можете научиться рисовать портрет человека, не выходя из дома. Современные технологии помогут вам освоить технику рисования портрета самостоятельно. Для этого надо просто приобрести видео-курс. 

Конечно, не все обучающие видео-курсы одинаково хороши, ведь даже самый лучший художник - это не обязательно еще и хороший учитель. 
Для тех, кто хочет научиться рисовать портреты людей, разработаны видео-курсы, в которых собраны важные и понятные уроки, обучающие технике рисования портрета.Существуют даже экспресс-курсы, с помощью которых любой может научиться рисовать портреты  всего за неделю (трудно поверить, но это факт!).

"НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ ПОРТРЕТ ЛЕГКО!"

"ПОРТРЕТ ЗА 7 ДНЕЙ С НУЛЯ!"

ЗДЕСЬ вы можете подписаться на бесплатные уроки по рисованию портрета.

А ЗДЕСЬ - посмотреть фрагмент одного из уроков.

Удивительные картины чикагского художника Долана Геймана (Dolan Geiman)

http://www.dolangeiman.com/

1.


2.

смотреть фото

Кому интересна классическая живопись посмотрите ещё здесь:

Женский образ | Классики русской живописи

Тропинин Василий Андреевич      Зарянко Сергей Константинович     Тимофей Андреевич Нефф   

Иван Кузьмич Макаров (2)      Иван Кузьмич Макаров (1)

Орлов Пимен Никитич

_____________________________________

Художник и график Кипренский Орест Адамович (1782-1836)  

Классик русской живописи.

  

«Нельзя не восхищаться трудами О.А. Кипренского, нельзя не порадоваться, что мы имеем художника такой силы, нельзя не погрустить, что он занимается одними портретами.»
Ф. Булгарин

 

Читать далее...

Ранее живопись художника была здесь,тема балета:

Пуанты плачут о счастливом прошлом…Ведь у пуантов тоже есть душа...

*    *    *    *

Читать далее...

Меня очень заинтересовал урок Ircavoronina, но решив попробовать, я не очень поняла, как это делать конкретно. Поискав в Интернете, я нашла этот урок:
Рассмотрим возможности инструмента Микс-кисть, появившегося в Photoshop CS5.

Читать далее...

Источник  http://igrushka.kz/vip83/kamni.php

Раскрасить гладкие камешки и просто, и сложно одновременно. Все будет зависеть от выбранного вами рисунка. Мы начнем с рисунков попроще: зверушки, жучки, рыбки. С такими разрисованными камушками с удовольствием играют дети. К тому же эти красивые камни можно использовать как пресс-папье, в качестве сувениров, украшения интерьера и экстерьера. Нам потребуются: камушек подходящей формы, акриловые краски, кисточки, бесцветный лак, простой карандаш, стирательная резинка.

 Подобрав понравившийся камешек, вымойте его и дайте высохнуть. Затем нанесите карандашом рисунок и раскрасьте камень гуашью. Старайтесь, чтобы цвет камня соответствовал рисунку. Наиболее эффектно смотрятся рисунки с четким черным контуром между цветами.

 Чтобы краска не стиралась и не пачкалась, камешки покройте бесцветным лаком.

 Не стоит сразу браться за сложные изображения. Начните с простого, например с божьей коровки.

 Думаю рисунки достаточно хорошо объясняют технологию и последовательность рисования.

  

Читать далее...

  

лицо и глаза

В этой статье, речь пойдет о том, как загрунтовать, и тем самым подготовить холст или картон для живописи маслом.



Недавно, я встретил одного знакомого, самобытного художника. Он пишет свои картины, в основном, на готовых, покупных холстах.
И тут у меня спрашивает: а, как и чем можно загрунтовать холст? Сначала, этот вопрос меня удивил. Ведь о том, как загрунтовать холст, существует много художественных книг. Где все расписано и разжевано. Сотни рецептов. И вдруг такой вопрос! Поискав, в интернете, ответ на этот вопрос, пришел к выводу, что эта тема интересует многих, начинающих художников. Покупные холсты, стоят прилично. А для начинающих художников, это все ж накладно.
Итак, начнем, небольшой мастер класс, по подготовке холста.

Для обучения подойдут, полотна самодельного производства. По характеристикам, не уступающим фабричным, а где-то, и превосходящих их. Но то, что это будет дещевле- факт.

Самый простой, но не самый удачный вариант- покрыть натянутый холст клеем
ПВА, немного разведенным водой, в несколько слоев.
Этот способ покрытия холста, более подойдет для этюдов или эскизных работ.

А теперь, перейду к рассказу, о нормальном способе грунтовки холста.

Возьмем готовый подрамник с уже натянутым холстом (для ученических работ или этюдов, вместо холста можно использовать бортовку, двунитку или даже мелкую мешковину). Теперь, нам нужно взять, обычный пищевой желатин. Он продается, в любом продуктовом магазине. Думаю, найти его, для Вас не составит большого труда.
Насыпаем желатин в стакан, хватит половины чайной ложечки, а затем заливаем холодной водой, и даем желатину набухнуть.
Обычно, я делаю эту процедуру вечером, тогда за ночь, желатин успевает набухнуть.

Небольшое отступление. Желатин попадается разный. Бывает прозрачный желатин, его запариваешь, а он как вода, не густеет и не превращается в желе. Такого желатина надо больше класть в стакан. Одну- полторы чайные ложки. Вычисляется, только на практике.
Желательно покупать, желтый насыщенный желатин. И получать желе при комнатной температуре.

Далее, берем кастрюльку, наполовину заполненную водой, и ставим ее подогреваться на огонь. В это время, переливаем воду с желатином из стакана, в какую - нибудь баночку с ручкой. Чтобы было удобно, держать, эту самую баночку над кастрюлькой.
Ждем, чтобы вода в кастрюльке закипела. Теперь, опускаем нашу баночку в кастрюльку с кипящей водой, придерживая за ручку. Следим за тем, чтобы вода из кастрюльки, не попала в баночку с желатином. После того, как желатин раствориться и снизу баночки, начнут подниматься пузырьки, выньте ее с желатином из кастрюльки и поставьте остужаться.

После того, как желатин остыл и принял студнеобразную форму, берем шпатель или линейку, и втирающими движениями, вгоняем, втираем, желатин сначала в дырки холста.
После этого, промажем весь холст, и даем ему полностью просохнуть.

После полной просушки, просмотрите весь холст и убедитесь, что все отверстия заполнены. Далее, повторяем процедуру еще раз. После второго раза, все отверстия заполнятся. Промазка желатином, нужна для того, чтобы защитить сам холст от красок, и воздействия лаков на материалы холста.
После второй просушки, можно приступать нанесению грунтовки.

Однажды, вместо грунтовки, использовал белую фасадную краску. Она имеет белоснежный цвет и пластична на холсте, после просушки.
Разводим фасадку, до состояния жидкой сметаны, и простой щетинной кистью, нужного размера, красим весь холст, уже прогрунтованного на два слоя желатином.
Можно сделать и цветной холст, просто добавляем в краску колер. ( краситель нужного цвета).
Эту процедуру, так же выполняем в два слоя. С полными просушками.

И последнее, завершающее действие. Возьмем прозрачную фасадную глубинную пропитку. И пройдемся щетинной кистью, пропитывая уже загрунтованный и высохший холст. Это придаст холсту дополнительный защитный слой. И при будущем письме масляными красками, холст не будет вытягивать масло из красок.
Теперь, дайте холсту выстояться. Старые мастера, выдерживали холсты после
грунтовки по 6 месяцев и более. А Вы сами смотрите. При новых технологиях, все процессы ускоряются. Но дать, на полную просушку 2-7дней, стоит.

Вот и все, холст готов. Смело приступайте к работе с ним.
Такими холстами я пользуюсь сам, вот уже более 10 лет.

P.S
Вчера на одном сайте мне попалась заметка,похожая на мою.
Там один художник советует, в желатин добавить мел или сухие цинковые белила.
Это и будет грунтовка. Да это старая технология.
Я предлагаю вам сделать небольшой эксперимент. Возьмите 3 подрамника с натянутыми холстами.
И загрунтуйте их тремя разными способами. Приведенными выше. И почувствуйте разницу.
Нарисуйте на них маслом. А потом напишите , свои комментарии.

Элементы портрета.

Глаз.

1. Фотография.
Я выбрал для демонстрации фотографию собственного глаза. Если вы посмотрите на картинку, то увидите что она довольно тёмная. Старайтесь выбирать для работы фото с хорошо выражеными тенями:


2. Наметьте форму глаза:


3. Начните затенять:


4. Продолжайте затенять, работая от зрачка:


5. продолжаем:


6. Прокладка более выраженых теней. глаз начинает приобретать форму:


7. Ресницы:


8. Намечаем бровь:


9. глаз окончен:


Нос.

1. фотография:


2. Пошаговая демонстрация:

1. 2.

3. 4.

5.

Нос II

1. фотография:


2. Пошаговая демонстрация:















Губы.

1. фотография:


2. Пошаговая демонстрация:














Волосы.

Пошаговая демонстрация:













Элементы лица углем.

1. фотография:


2. Пошаговая демонстрация:

Серия сообщений "Рисование простым карандашом":
Часть 1 - Рисование средней линии лица
Часть 2 - Уроки рисования от Zindy Zone
Часть 3 - Рисуем портрет Бэти Мидлер
Часть 4 - Рисуем глаз
...
Часть 8 - Рисуем женский портрет
Часть 9 - Строим и рисуем КУБ
Часть 10 - Строим и рисуем ЦИЛИНДР

СМОТРЕТЬ

Серия сообщений "Рисование простым карандашом":
Часть 1 - Рисование средней линии лица
Часть 2 - Уроки рисования от Zindy Zone
Часть 3 - Рисуем портрет Бэти Мидлер
...
Часть 8 - Рисуем женский портрет
Часть 9 - Строим и рисуем КУБ
Часть 10 - Строим и рисуем ЦИЛИНДР

СМОТРЕТЬ УРОК

Незнаю насколько грамотно я всё объяснил учитывая что это мой первый урок и то что эти иллюстрации – моя первая работа с этой сеткой, да и машинок я такого рода рисовал от силы две – три. Удачи!

Серия сообщений "Уроки рисования":

Здесь я решила собрать полезные и интересные уроки и техники рисования. Смотришь на некоторые и поражаешься... А у некоторых так вообще руки опускаются... Но кто-то все-таки пытается освоить увиденное =) Так давайте будем во второй категории!

Часть 1 - Рисуем глаз карандашом. Мастер-класс
Часть 2 - Рисуем авто -легко!
Часть 3 - Крест шара в рисовании головы
Часть 4 - Крест и средняя линия в рисовании лица

СМОТРЕТЬ УРОК

Автор: cataclysm-x

 

Серия сообщений "Уроки рисования":

Здесь я решила собрать полезные и интересные уроки и техники рисования. Смотришь на некоторые и поражаешься... А у некоторых так вообще руки опускаются... Но кто-то все-таки пытается освоить увиденное =) Так давайте будем во второй категории!

Часть 1 - Рисуем глаз карандашом. Мастер-класс
Часть 2 - Рисуем авто -легко!
Часть 3 - Крест шара в рисовании головы
Часть 4 - Крест и средняя линия в рисовании лица