Мир Славян глазами художника Александра Угланова

далее

Edith van der Wissel.

В этом сказочном мире цветов. Нежная акварель Кристофера Райленда (Christopher Ryland)

Christopher Ryland закончил престижный Лондонский Голдсмитс-Колледж (Goldsmith’s College) в 1972 году. В этот период, в конце 60-х — начале 70-х годов ХХ века, в Америке и Европе оформилось литературно-художественное направление - концептуализм. Кристофер Райленд говорит: "Когда я учился, преподаватели пытались убедить всех идти по пути концептуального искусства. Я пробовал, но понял что это не для меня". Его любовь к живописи была, вероятно, слишком сильна, чтобы от эмоционального восприятия склониться в сторону интеллектуального осмысления увиденного.Кристофер был увлечен сочными, насыщенными цветами мира акварели. Он рисует то, что любит больше всего – . Художник обладает проницательным взглядом и творческими способностями передавать при помощи красок то, что видит вокруг.Его впечатляют многие цветы: розы, тюльпаны, наперстянки – все что растет. Christopher Ryland говорит: «Чистое физическое присутствие их, это вне красоты, и это изумляет и вдохновляет меня».

Читать далее...

Белорусский художник Владислав Кошелев

Владислав Кошелев родился в 1966 году. Живет и работает в Белоруссии. Живописью занимается более десяти лет, хотя профессионального образования не имеет.Картины худ.Владислава Кошелева свидетельствуют о высоком его даровании на поприще реалистического искусства.Его картины излучают прелести российской природы,её.богатство и неповторимость.А что стоит натюрморт на окраине поля!Это что-то неповторимое.Здесь рядом во всей красе и естественное богатство природы, и плоды нелёгкого человеческого труда ! 

Читать далее...

Потрясающие картины Елены Самарской

Художница Елена Михайловна Самарская родилась в г. Норильске в 1968 г. Закончила художественную школу, Куйбышевский Архитектурно - Строительный Институт. Имеет постоянную действующую экспозицию работ на Самарском "Монмартре", а также выставляется в художественных салонах своего родного города. Многие работы ушли в дальнее зарубежье.

Подборка картин:

1.

2.

Читать далее...

Художник Липовский Михаил.Кони.

Погружаемся в сказку!!!Жозефина Уолл.

Ну не могла не создать я публикацию про свою любимую художницу=)Ее картины просто заВораживают. Жозефина Уолл создает целые миры, которые не устаешь узнавать и разглядывать - чем больше всматриваешься, тем больше находишь. Добрые и светлые, они оставляют ощущения волшебного сна, сказки, потрясающей и фантастичной. Ее картины несут с собой в наш мир радость и тепло, и сейчас я хочу поделиться его частичкой с вами.Жозефина родилась в мае 1947 года в небольшом английском городке Фарнхэм в семье профессора-филолога. Живопись рано вошла в её жизнь, уже с четырех лет любимым занятием девочки было рисование. Она и теперь любит вспоминать, какой испытала восторг и счастье, когда в детстве ей подарили большую коробку восковых мелков. Родители поддерживали увлечение девочки живописью, которой она рано начала заниматься профессионально. Уже в 16 лет Жозефина продала свою первую картину. Согласитесь, не каждый начинающий может похвастаться столь успешным стартом. Да и разве можно пройти мимо подобной красоты?Жозефина Уолл создает свои картины в стиле, который обычно называют фэнтези. Естественно, что в них нет социальных мотивов, но они красивы и добры, наполнены своеобразным очарованием и дарят ощущение погружения в счастливые детские сны, они притягивают своей необычностью и их интересно рассматривать.

Читать далее...

Жозефина Уолл — картины погружающие в сказку часть 3

Известная художница Жозефина Уолл родилась и живёт в Англии. Её картины в стиле фэнтези уже давно популярны во всём мире. Сейчас её работы можно увидеть во многих галереях Англии и Америки".


Как Жозефина Уолл создала миры, в которых человек погружается в сказку? 
Идеи своих картин Жозефина черпает из книг, кинофильмов, наблюдений за природой и собственных фантазий. Художница помогает смотреть на мир другими глазами, соединяет реальность и иллюзию, пробуждает воображение и вносит в жизнь взрослых людей сказочные фантазии детских снов, которые казались давно забытыми. Она и сама живет в сказке, превратив свой большой дом и окружающий его сад в место, где оживают мифы, а воздух наполнен ароматами цветов. Представляю, как радуются её внуки (их восемь от троих ), попадая в сказочный мир, созданный любимой бабушкой. 
Жозефина родилась в мае 1947 года в небольшом английском городке Фарнхэм в семье профессора-филолога. Живопись рано вошла в её жизнь, уже с четырех лет любимым занятием девочки было рисование. Она и теперь любит вспоминать, какой испытала восторг и счастье, когда в детстве ей подарили большую коробку восковых мелков. Родители поддерживали увлечение девочки живописью, которой она рано начала заниматься профессионально. Уже в 16 лет Жозефина продала свою первую картину. Согласитесь, не каждый начинающий художник может похвастаться столь успешным стартом. 
  Художественное образование Уолл получила в Борнмутском колледже, который окончила в 1967 году. Еще в период учебы она стала выставлять свои работы (в основном это были пейзажи) в местных галереях. Известность пришла к ней, когда она после колледжа занималась дизайном и росписью керамики, а также создавала небольшие скульптурные композиции с мифологическими существами, животными и насекомыми. Первые её работы, появившиеся на выставке в Лондоне в 1968 году, привлекли внимание публики своеобразием пластики и яркостью красок, а ведь это были всего лишь небольшие бабочки и стрекозы. 




Молодая художница попробовала свои силы в дизайне, росписи одежды и обуви, создании красочных витражей и росписи по стеклу. Её работы с успехом экспонировались в Англии, а в 1974 году были представлены на выставках в Токио и Тегеране. В следующем году у Жозефины Уолл в Суиндоне прошла первая персональная выставка. Вскоре выставки стали проходить регулярно, а издательства стали заключать с Жозефиной договоры на репродуцирование её картин и издание альбомов. 

Читать далее...

Жозефина Уолл — картины погружающие в сказку. Часть 2 (немного работ и побольше о самой художнице)

Читать далее...

Жозефина Уолл – картины погружающие в сказку

Популярность картин Жозефины Уолл огромна, особенно среди женщин. Художница помогает смотреть на мир другими глазами, соединяет реальность и иллюзию, пробуждает воображение и вносит в жизнь взрослых людей сказочные фантазии детских снов, которые казались давно забытыми. Она и сама живет в сказке, превратив свой большой дом и окружающий его  в место, где оживают мифы, а воздух наполнен ароматами цветов. Представляю, как радуются её внуки (их восемь от троих ), попадая в сказочный мир, созданный любимой бабушкой.

Жозефина родилась в мае 1947 года в небольшом английском городке Фарнхэм в семье профессора-филолога. Живопись рано вошла в её жизнь, уже с четырех лет любимым занятием девочки было рисование. Она и теперь любит вспоминать, какой испытала восторг и счастье, когда в детстве ей подарили большую коробку восковых мелков. Родители поддерживали увлечение девочки живописью, которой она рано начала заниматься профессионально. Уже в 16 лет Жозефина продала свою первую картину. Согласитесь, не каждый начинающий может похвастаться столь успешным стартом. Да и разве можно пройти мимо подобной красоты? Хотя это уже ее более поздняя работа.

Читать далее...

Художник Воробьева Ольга

Подборка картин художника из Москвы Воробьевой Ольги:

1.

2.

Читать далее...

Цветочная акварель Alberto Guillen

Цветочная акварель Alberto Guillen

Ну, очень очень красиво!!!

дальше

Необыкновенная живопись Carol Cavalaris

Кэрол Каваларис — художница оригинальной цифровой живописи. На юге Калифорни она провела все свое детство, во время которого полюбила рисование. Спустя годы она вместе с мужем работала в одном рекламном агентстве.
После смерти мужа Кэрол все свои чувства и эмоции передала на холсте. Сначала она рисовала картины масляными красками. А потом увлеклась цифровой живописью. В работах художница изображает красоту природу. Она освоила новую технику рисования и стала известной, а ее работы полюбились всеми.

Каждый новый шедевр Кэрол начинается с обыкновенной фотографии. Ее загружают в графический редактор и начинается основная работа. При помощи графического планшета и специальной программы Photoshop Кэрол колдует над каждой работой. На создание одной картины уходит много времени. Она вручную расписывает животных, людей, птиц. Ее работы любят коллекционеры.



Читать далее...

Художник Сергей Андрияка

Андрияка Сергей ,ректор высшего учебного заведения - Академия акварели и изящных искусств, является действительным членом Российской академии художеств, имеет звание Народного художника России, художественный руководитель и основатель Школы акварели, родился  в Москве 14 июля 1958 года.Отец, Николай Иванович Андрияка (1905-1977 годы), Заслуженный художник РСФСР, работал преподавателем художественной школы Московского художественного института имени В.И.Сурикова с момента ее основания в 1939 году. Последние годы своей жизни являлся ее директором. Отец имел большое влияние на образование сына как художника. Мать, Этолия Рудольфовна, преподаватель немецкого языка, переводчик. В настоящее время - пенсионер.

Рисовать Сережа Андрияка начал рано, в возрасте шести лет. Под чутким руководством своего отца он планомерно тренирует зрительную память, овладевает техникой акварели. В 1976 году окончил художественную школу. Это была Московская средняя художественная школа при институте имени В.И. Сурикова. С 1977 года (после смерти отца) ему приходится совмещать учебу и преподавание. С 1976 по 1982 год учится в МГХИ имени В.И. Сурикова на факультете живописи. Защитил диплом в области станковой живописи. Тема диплома - историческая картина «Поле Куликово. Вечная память». С 1982 по 1985 год Сергей Андрияка трудится - Творческие мастерские академии художеств Советского Союза. С 1979 года по 1985 год, во время учебы в институте, а в дальнейшем одновременно с деятельностью в Творческих мастерских преподает живопись в институте имени В.И. Сурикова, в Московской средней художественной школе. В 1983 г. вступает в Союз художников Союза Советских Социалистических Республик. С 1985 года по 1989 год он выполняет работу старшего преподавателя Московского Государственного художественного института имени В.И.Сурикова. С 1999 года - работает художественным руководителем учреждения дополнительного художественного образования - Московская государственная специализированная школа акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом.

Источник: www.andriaka-art.ru

1.

Читать далее...

Я лишь Солнцу пою дифирамбы... Художник Johan Messely.

Я лишь Солнцу пою дифирамбы

Я лишь Солнцу пою дифирамбы В каждой оде ему мой привет! Не жалея хореев и ямбов За его воскрешающий свет. За его золотое начало, Что встречает меня по утрам, Расстелив янтаря одеяло По долинам, озерам, холмам.

И за то, что оно вдохновляет Неподкупною силой живой. И нектар красоты посылает В душу щедрой и доброй рукой. Мрак ночи и печали бессильны – Погибают под жарким мечом. И небесною манной обильной Дарит радости тёплым лучом.

© Copyright: Наталья Анишина

Читать далее...

Уютная живопись. Художник Reint Withaar. Часть 2.

Ранее работы художника были здесь

Читать далее...

Reint Withaar

***

Луг, околица, домишко…

Луг, околица, домишко, Лай собаки во дворе, Воздух свежим сеном дышит, Растворяясь в синеве, Солнцем залитого неба, Веселится ясный день, Топится с душистым хлебом Печь, отбрасывая тень,

На укромное хозяйство, На древесных стен, Где давно не просыпался Дух зыбучих перемен. Жизнь полна укладом старым, Невдомек ей суета, Луг, домишко за оградой, Да святая простота.

© Copyright: Джон Ричардс

***

Читать далее...

Деревенское. Художник Reint Withaar. Часть 1.

Ранее работы художника были здесь

Читать далее...

Я восхищаюсь этой майской сказкою!




А майский воздух переполнен ароматами
Цветущих трав, деревьев и кустов.
И мы становимся счастливыми, богатыми
Вдыхая аромат таких духОв.

А май нас согревает теплой ласкою,
И пеньем птиц балует до зари…
Я восхищаюсь этой майской сказкою!
Надеюсь, восхищаетесь и вы…





Читать далее...

Цветочные букеты и натюрморты от Pieter Wagemans

Художник Pieter Wagemans родился в 1948 в Merksemне, Бельгия. Художественный дар унаследовал от отца. С 15 лет берет уроки в Королевской Академии Искусств в Антверпене. И одновременно практикуется в натюрмортах и пейзажах. Это подготовило его к классической живописи и научило технике.
В 1969 получил коммерчески ценный диплом графического , работает на разных издателей. Совершенствует свой стиль, укрепляет понимание цветовой гармонии.
Его картины, натюрморты в роскошных багетных рамках, на которых изображены восхитительные букеты цветов в корзинке, кувшине, в вазах - это не просто волнующие сюжеты, это размышления о бренности естества.



Читать далее...