http://www.kulturologia.ru/blogs/080317/33733/

Серия сообщений "Родословная вещей":
Часть 1 - Средневековая обувь.
Часть 2 - Шлейф - «дьявольский хвост», прошедший сквозь века.
...
Часть 48 - Мойтесь, купайтесь, ныряйте! (История купаний и купальников)
Часть 49 - История раздельного купальника
Часть 50 - От пыток до практичности: что скрывалось под многочисленными женскими юбками

http://www.fresher.ru/2016/09/28/15-samyx-strannyx-piskov-v-istorii-mody/

https://lady.mail.ru/article/492299-moda-na-fetish...chem-nosit-portupei-i-chokery/

Серия сообщений "Азбука стиля":
Часть 1 - Стильный путеводитель: Бэби-долл.
Часть 2 - Бельевой стиль в одежде.
Часть 3 - Богемный стиль в одежде.
Часть 4 - «Элегантность. Азбука хорошего вкуса» Голливудские красавицы.
Часть 5 - Фетишистский стиль в одежде

Викторианская эпоха  (и особенности ее модных тенденций)  условно  разделяют на 3  периода:

Ранняя Викторианская эпоха (период 1837-1860 годы)

Ранний период  Викторианской эпохи называют  еще «Романтичным периодом» . Вескими основаниями для такого наименования  стали юность и трепетность возраста новой королевы британского престола.

В эти времена она страстно влюблена в супруга Альберта,  полна жизни, обожает драгоценности (которые носит в огромных количествах). Стиль отражается на дворцовой моде, а затем и всей страны : подражая своей королеве, Англия носит золото в любых видах (с драгоценными камнями,  финифтью и пр.) и  комплектах по  4-х и даже  более ювелирных изделия.

Victoria of the United Kingdom

Золото и драгоценности становятся неотъемлемым атрибутом вечерних нарядов. В дневное время носят менее дорогие и шикарные ( из отборного жемчуга,  кораллов, слоновой кости, черепахового панциря). Серьги носили свисающие и покачивающиеся -длинные и крупные, браслеты – гибкие и жесткие, иногда с камнем,  носили парно, а в особой моде были  браслеты, представляющие ремешок с пряжкой. В ожерельях (по моде, коротких и с камнем в центре) было принято использование конструкции, позволяющей отделять камень и носить его также в виде броши или кулона.

Alexandrina Victoria of Saxe-Coburg J Cochran after George Hayter

Питая романтические представления о естественной природе, сформированные философскими идеями Раскина о Боге и красоте, эпоха активно поддерживает изображения  флоры и фауны в  ювелирных изделиях.  Также часто сентиментальным содержанием медальонов и браслетов была прядь волос любимого человека или его изображение, во множестве использовались гравированные послания-надписи на изделиях.

Средняя Викторианская эпоха ( период 1860-1885 годы)

Franz Xaver Winterhalter. Queen Victoria 1843

Великий Период –   роскошный, пышный и изобильный – именно он стал истинным порождением (типичного для большинства) представления  о Викторианской эпохе, имеющемся сегодня у нас. Был еще и третий, итак всего викторианских периодов 3:

- ранний, характеризующийся  неостилями (1835-1855);
- средне-викторианский роскошный  («Mid-Victorian period», 1855-1870) период;
- «свободное возрождение Ренессанса» поздний («Free Renaissanse revivals», 1870-1901) период.

http://modnyesovety.ru/interesnoe/moda-i-kultura-viktorianskoj-epoxi-citadel-blagorodnoj-elegantnosti-i-predtecha-vintazha/

Серия сообщений "19 век":
Часть 1 - История в живописи. Детская мода 19 века.
Часть 2 - Детский костюм: развитие детской моды.
...
Часть 13 - Мантилья в XIX веке
Часть 14 - Русское придворное платье
Часть 15 - Модные тенденции ранней викторианской эпохи

Казалось бы, ну что пуговица – кто задумывается об этой чисто утилитарной детали, застегивая утром рубашку? Однако если посмотреть на неё немного с другой стороны, то может открыться немало интересного. Ведь у всякой вещи есть не только своя история, но и масса фантастически захватывающих особенностей...

Предшественником пуговиц были шнурки. Шнурки (Nestel, Schnur, Riemen, Bindenband) - служили для скрепления двух частей одежды, особенно модны они были в XVI веке. Ландскнехты скрепляли ими вамс и панталоны. Позднее шнурки были снабжены на концах металлическими остриями. 

Первые застежки, напоминавшие пуговицы, появились примерно в 3-м тысячелетии до нашей эры. На раскопках в долине Инда найдена самая настоящая пуговица с двумя дырочками для пришивания. 
В Европе первые пуговицы появились в 4-м веке до н.э. у греческих воинов. Видимо, возникла нужда в чем-то, чем можно было (кроме булавок) скреплять части одежды. Кожаные ремни на их "униформе" застегивались спереди на несколько металлических пуговиц на ножке. Среди археологических находок древнегреческого искусства с 4 века до н.э. по 1 век н.э. попадаются пуговицы из золота.

Пуговица не всегда служила лишь для скрепления и застегивания одежды, она была нужна и для ее украшения. Форма, величина, материал и место пуговиц на костюме в значительной степени подвержено изменениям моды. Пуговицы были известны уже в древнее время, но их значение, однако, возросло только в эпоху готики. Узкие части средневековой одежды нельзя было одеть и раздеть без застегивания.  В период средневековья рыцари привозили их в Европу с Ближнего Востока, но широкое распространение пуговицы получили лишь в 18 веке. Причем вначале, как ни странно, интерес к новым застежкам проявили мужчины. Женщины же встретили появление пуговиц «в штыки» и продолжали пользоваться булавками. 

Серия сообщений "Родословная вещей":
Часть 1 - Средневековая обувь.
Часть 2 - Шлейф - «дьявольский хвост», прошедший сквозь века.
...
Часть 35 - ОЧКИ В ЖИВОПИСИ (ЭКСКУРС В ИСТОРИЮ)
Часть 36 - Антикварная мебель периода Рококо...
Часть 37 - История пуговицы
Часть 38 - Предметы из прошлого: парасоль.
Часть 39 - История модных аксессуаров.
...
Часть 48 - Мойтесь, купайтесь, ныряйте! (История купаний и купальников)
Часть 49 - История раздельного купальника
Часть 50 - От пыток до практичности: что скрывалось под многочисленными женскими юбками

Пишут мне, что ты, тая тревогу,

Загрустила шибко обо мне,

Что ты часто ходишь на дорогу

В старомодном ветхом шушуне.

(С. Есенин. «Письмо матери») 
Годом написания этого известного стихотворения числится 1924-й. К этому времени шушун имел все основания быть ветхим и считаться старомодным. А когда-то носился повсеместно. Что же это за одежда?

Шушун – в письменности это слово впервые зафиксировано в 1585 году. Само слово считается родом из финского языка. Да и сам этот вид одежды пришелся «ко двору» изначально на Севере (Вологодчина и соседние районы). Затем шушун разошелся по стране – за Урал, в Сибирь, на юг, на запад. Правда, этим словом скоро стали обозначать совершенно разные виды одежды. Итак, изначально шушун – теплая кофта, женская рубашка или короткополое платье, сарафан, телогрея, душегрейка. Часто шушун шился из сукна или холста и подбивался мехом («шушун лазорев да шушун кошечей женской», «шушуненко теплое заечшшое»). Поэтому очень скоро шушуном стали называть и шубейки. Таким образом, в разных областях России шушуном называли все-таки разные типы одежды, объединяло их общее – это была достаточно теплая верхняя одежда.

Емурлук 

( от татар. "дождь")

Верхняя одежда, для укрывания от дождя.

Епанча.

Старинная верхняя одежда в виде широкого безрукавого плаща, бурки.

В 16-17 вв. бытовали епанчи суконные и валяные, отделанные золотым кружевом, галуном, шелковыми строчками, драгоценными пуговицами. Носили их люди зажиточные.
         Как короткая суконная накидка, епанча была введена Петром Первым в армейское обмундирование. С конца 18 в. ее стали называть «плащом».

Епаничка.

Короткая присборенная по линии груди безрукавная шубейка, накидка.

На Русском Севере / Архангельская, Вологодская губернии/ она шилась из шёлка или парчи, украшалась кружевом из золотных нитей, металлической бахромой. В Сибири она изготавливалась из меха белки, куниц или соболя. Епанча не имела пуговиц, завязывалась на шее длинными шёлковыми лентами.

Серия сообщений "Словарь моды":
Часть 1 - Словарь моды: А
Часть 2 - Словарь моды: Б
...
Часть 4 - Словарь моды: Г
Часть 5 - Словарь моды: Д
Часть 6 - Словарь моды: Е

Костюм жителей Германии в общих чертах был европейским, но разобщенность отдельных княжеств, местные особенности и сословное деление общества обусловили его разнообразие:

Серия сообщений "Национальный костюм":
Часть 1 - Johann Hamza | Национальный головной убор
Часть 2 - Германская национальная одежда.
Часть 3 - Крестьянки в праздничных нарядах.
Часть 4 - Индия. Магия женского очарования.
Часть 5 - Лапти на Руси

Сколько существует женщина, столько существует и мода. Всегда в любом сословии женщина хочет и старается быть красивой, радовать себя и окружающих своей внешностью. К сожалению, в начале ХХ века (и раньше тоже) художники мало внимания уделяли разработке одежды для крестьян. В этой среде девушки сами, по мере возможности опираясь на мастерство и талант предыдущих мастериц,  придумывали и создавали шедевры из своих костюмов. Все их наряды были красивыми и практичными.

Мода же, которая разрабатывалась профессиональными художниками-модельерами, предлагала создать из женщины невесомый, идеальный образ прекрасного цветка, бабочки, которая должна только парить над землей.

Серия сообщений "20 век":
Часть 1 - История в картинках. Детская мода 19-20 века.
Часть 2 - МОДЕЛИ КРИСТИАН ДИОР В МОСКВЕ 1959 года
Часть 3 - Женская мода начала XX века в Сибири.
Часть 4 - Ускользающая женственность.
Часть 5 - Ускользающая женственность. Часть 2.
...
Часть 13 - Такая смешная мода. Часть 2.
Часть 14 - Знакомимся и шьем New Look
Часть 15 - Американская мода эпохи 20 годов XX в.

Кристиан Диор родился в 1905 году в провинции. Учеба будущего дизайнера проходила в Париже, а каникулами Диор наслаждался на побережье Нормандии. Самым значимым признаком его будущего призвания стали костюмы, которые, будучи еще ребенком, создавал для ежегодных праздников у себя на родине, в Гранвиле.Свободное от учебы время Диор проводил, посещая многочисленные галереи и музеи. Закончив обучение в школе политологии, Кристиан, к своему первому увлечению, и открыл вместе со своим другом Жаком Банжаном небольшую галерею. В 1931 году у Диора в жизни настала черная полоса: от рака умерла его мать, компания его отца разорилась, а сам Кристиан заразился туберкулезом и был вынужден оставить работу в галерее.Диор не хотел жить на попечении у посторонних и поэтому вернулся к своему детскому увлечению – дизайну, а его друг помог ему и показал некоторые рисунки людям из модного бизнеса. И начиная с 1938 года, Диор начал постепенно делать шаги к будущему успеху. Первоначально Диор работал в Доме Роберто Пиже. Однако, когда его призвали на фронт во время Второй мировой войны, его место занял другой человек.Затем Кристиан Диор несколько лет проработал с Люсьеном Лелонгом и Пьером Бальманом. И, наконец, в 1946 году ему улыбнулась удача. Он встретил Марселя Буссака, который предложил дизайнеру возглавить только восстановленный Дом моды «Филипп и Гастон». Однако, Диор предложил ему создать собственный дом моды. И так, при финансовой поддержке Буссака, Диор открыл в 1946 году модный дом Кристиана Диора.В 1947 году была создана первая коллекция, которую ждал оглушительный успех. В послевоенное время, после привычной для всех женской солдатской формы, эта изящная и утонченная коллекция, произвела фурор в мире моды. Так и началась успешная карьера одного из лучших мировых брендов Christian Dior.Карьера самого Кристиана Диора, закончилась очень быстро – в 1957 году он умер, ему было всего 52 года. Однако и после смерти великого Кутюрье, модный Дом продолжает процветать. В разное время его возглавляли и Ив-Сен Лоран, Марк Бохан, Джанфранко Ферре. В данное время место главы модного дома Christian Dior занимает дизайнер Джон Гальяно.

Жабо.

(от фр. jabot – птичий зоб)

Это отделка блузки, платья или рубашки в виде оборки из ткани или кружев, которые спускаются от горловины вниз по груди.

Первое появление жабо в европейском костюме относят к XVII веку. Жабо в то время являлось неотъемлемой частью мужской белоснежной рубашки, которая в свою очередь являлась признаком истинного щегольства и богатства.

Именно в этот период и сформировалась основная форма жабо: оно ниспадало до уровня талии пышной волной, выступами или сплошной оборкой в мелкую складку (иногда двойной или тройной).

В России жабо появилось в XVIII в. вместе с платьем западноевропейского покроя.

Во времена правления Екатерины II (1762-1796) женщины носили мундирные платья с камзолами, неотъемлемым дополнением которых были рубашки с жабо. Тем не менее, до 1840-х гг. жабо оставалось деталью преимущественно мужского костюма.

С приходом фраков в мужскую моду, жабо стало меньше в объёме и лаконичнее. Теперь оно стало атрибутом штатской одежды.

Во второй половине XIX в. жабо практически исчезло из мужской одежды, а попытки возродить его в середине 1960-х гг. успеха не имели.

Далматика (лат.)

1) верхняя узкая одежда с рукавами длиной до колен или несколько ниже, заимствованная из Далмации и появившаяся в Риме в эпоху поздней империи. В Византии далматика стала парадной одеждой из парчи. В Западной Европе была распространена в эпоху Каролингов VIII — IX вв.

2) верхняя литургическая риза дьякона римского ритуала, если он помогает священнику во время особой мессы по случаю праздников и благословений. Она всегда того же цвета, что и риза священника. Происходит от светской одежды, которая в начале носилась в Далмации (отсюда и название). Во II в. была заимствована римлянами, которые носили её поверх туники.

Дама

Одноцветная ткань с текстильным орнаментом, сочетающим атласное и полотняное переплетение, которая могла быть изготовлена из любого сырья (шерсть, шёлк, хлопок). В мануфактурной торговле разновидности дамы различались по исходному сырью и особенностям орнамента (виду мотива, его размеру и т.д.). Например, дама-кафар — мебельная ткань из смешанной пряжи (шерсть, шёлк, лён), основа и уток которой скручивались в несколько нитей; дамаскет — ткань, похожая на парчу, с узором из металлических нитей по атласному фону; дамаскин — ткань с букетами или узорами всех цветов; дамаскин-далила — очень тонкая шерстяная материя; дамаст — хлопчатобумажная ткань белого цвета с блестящим цветочным узором по матовому фону; дамассе — ткань из любого сырья с очень крупными блестящими узорами по матовому фону; дамассин — одна из немногих односторонних (то есть имеющих лицо и изнанку) тканей типа дамы. Обычно все ткани дама, как и камка, были “двоеличными”, то есть не имели изнанки, и их можно было применять на обе стороны — декоративные эффекты оставались такими же. Дамассин же был более сложной текстуры, позволявшей скрыть “негатив” орнамента на другой стороне ткани.

Серия сообщений "Словарь моды":
Часть 1 - Словарь моды: А
Часть 2 - Словарь моды: Б
Часть 3 - Словарь моды: В
Часть 4 - Словарь моды: Г
Часть 5 - Словарь моды: Д
Часть 6 - Словарь моды: Е

ГАВЕЛОК (англ.)

Элегантный длинный «английский» мужской плащ с пелериной, без рукавов. Назван по имени английского генерала Генри Гавелока (1795-1857).

ГАЗЫРИ

Первоначально патроны для кремневых ружей, вставлявшиеся в специальные карманчики - газырницы - на груди черкески Со второй половины 19 в. - их имитация из дерева, кости или металла.

ГАЛАБЕЯ

Длинная просторная рубаха до пят с широкими рукавами, без воротника у народов Северной и Центральной Африки. У состоятельных она из тонкого сукна, у бедняков - из самой дешевой ткани, обычно синей, белой или коричневой.

ГАЛАНТЕРЕЯ (фр)

Переводится как«вежливость, обходительность» - общее название ряда предметов туалета и личного обихода: ленты, кружева, пуговицы, перчатки и т п.

ГАЛЕРУС (лат.)

Римский головной убор из кожи, в основном у крестьян и охотников.

Серия сообщений "Словарь моды":
Часть 1 - Словарь моды: А
Часть 2 - Словарь моды: Б
Часть 3 - Словарь моды: В
Часть 4 - Словарь моды: Г
Часть 5 - Словарь моды: Д
Часть 6 - Словарь моды: Е