Цитата сообщения Maximeliane_Rufus Tokio Hotel как можно громче - Альбом «Schrei»


Альбом «Schrei»

Если рок-группа хочет доказать публике, что не является однодневкой, а обладает потенциалом, выходящим за рамки одного-единственного сингла, она должна выпустить альбом. Это касается и группы «Tokio Hotel». Ребята с самого начала мечтали записать «настоящий» диск.
Запись «Schrei», дебютного CD группы «Tokio Hotel», началась летом 2004 г. и закончилась весной 2005-го. Но сам диск появился только 19 сентября того же года, когда наступил самый благоприятный момент (на это время было запланировано первое турне, в ходе которого ребята и намеревались представить альбом «Schrei»). Все песни для своего первого альбома Билл, Том, Густав и Георг писали вместе с продюсерами несколько месяцев. Только текст песни «Leb' die Sekunde» Билл сочинил еще в десять лет.
В первую же неделю альбом «Schrei» вырвался на лидирующие позиции в германском хит-параде — и это в то самое время, когда появились новые диски у «Bon Jovi» и «Rolling Stones». Реакция почти всех средств массовой информации на первенца группы «Tokio Hotel» была положительной. Так, редактор «Кельнер Штадтанцайгер» Маркус Беккер писал: «Перейдем к приятным моментам, поговорим о группе „Tokio Hotel" и их первом CD: начнем с текстов. Свежо. Неожиданные переходы. Этими песнями „Tokio Hotel" затрагивает чувства своих поклонников. Музыканты призывают четко определять свои позиции, высказывать свое мнение: „Кричи до тех пор, пока не станешь самим собой!" Звучит неплохо, согласны? В их песнях есть всё — душевные страдания и настоящие друзья: „Я не я, если рядом нет тебя! "Ах, да... еще и сексуальный опыт, и боль расставания... Восхищена и более взрослая аудитория, которая еще помнит свои 16 лет. Родители не остаются равнодушными, услышав, например: „Мы молоды, мы вышли из детского возраста". Спасибо, это нам нравится. Мы всё поняли. В деталях мы разберемся сами. Теперь нам нужна лишь информация». Журнал «Штерн» лаконичен: «В общем, классные парни!» С восторгом отзывается о CD и «BRAVO»: «Просто потрясающе!»
Если сравнивать «Schrei» с дебютными дисками других групп, то его отличает высочайшее качество всех двенадцати представленных песен, нет ни одной провальной. Так же (что вполне естественно) видит ситуацию и гитарист Том, о чем он поведал журналу «Кельнер Штадтанцайгер» сразу после появления диска: «Мы очень гордимся этим альбомом, тем более что работали над ним достаточно долго. „Durch den Monsun" особенно нам дорог, ведь это наше первое обращение к публике. Это веха на нашем пути. К „Durch den Monsun" у нас личное отношение. Остальные песни для нас, конечно, тоже важны, и над всеми мы работали одинаково тщательно».
Бессчетное количество журналов снова и снова обращалось к Биллу с вопросом, что же вдохновляет его на создание подобных песен, ведь он еще очень юный сочинитель, а создает удивительно серьезные для своего возраста тексты. И Билл постоянно давал один и тот же ответ, например в журнале «SUPERillu»: «Конечно, журналисты были удивлены и не понимали, как пятнадцатилетний мальчик может петь „Leb' die Sekunde", — ведь он пока еще так мало видел в жизни. И каждый раз я возражаю. Я кое-что уже пережил и точно так же, как все остальные молодые люди сегодня, воспринимаю окружающий мир вполне адекватно. И способен выразить свои чувства соответствующими словами. Может быть, поэтому мои песни кое-кому кажутся на удивление взрослыми».
Но давайте повнимательнее рассмотрим альбом и дадим слово самому Биллу. Солист группы подробно рассказал об истории появления каждой песни (в специальном выпуске «BRAVO», посвященном группе «Tokio Hotel»).
1. «Schrei» («Крик»)
БИЛЛ: Мы с Томом всегда выделялись в школе, у нас был свой, особенный стиль, поэтому и учителя, и одноклассники считали нас ненормальными. «Schrei» рассказывает о том, что мы просто не хотим подстраиваться под остальных, а всегда отстаиваем собственное мнение. В песне говорится о давлении на личность, о том, что в повседневной жизни нам иногда все-таки приходится идти на компромисс. Но это совсем не то, к чему мы стремимся. Поэтому иногда мы вынуждены просто кричать, чтобы избавиться от давления на себя. Когда мы поем эту песню, нам удается сбросить с себя агрессивность. Это как обретение свободы. Кроме того, в «Schrei» говорится о желании оставаться самим собой, что очень важно в нашей ситуации. У нас в группе всё довольно просто: если кто-то задирает нос, то получает по полной программе».
Заглавная песня альбома — это мощный зачин: сильные, тяжелые гитарные аккорды в исполнении Тома, пробирающие слушателя насквозь. Густав барабанит так неистово, словно речь идет о жизни и смерти; Георг выпускает пар, управляясь со своей бас-гитарой, а Билл действует в соответствии с названием песни: его исполнение — это некая жгучая смесь из пения и крика — дикого, яростного и неудержимого. Что касается содержания, то этой песней ребята дают понять, что молодые люди не желают принимать мир таким, какой он есть, что в их возрасте вполне можно иметь собавенное мнение и не подстраиваться под других.
2. «Durch den Monsun» («Сквозь муссон»)
БИЛЛ: «Durch den Monsun» рассказывает о том, как страдания из-за любви погружают человека в иной мир. Самые важные строфы песни я написал, когда мы расстались с моей тогдашней подругой. Потом я понял, что отказался от нее напрасно, что мне ее не хватает. «Durch den Monsun» говорит о том, как в другом мире обрести утраченную любовь. Пережив там массу опасных приключений, только чтобы увидеть того, по кому скучаешь. Когда мы с Томом, Георгом и Густавом узнали, что эта песня заняла первое место, мы словно с цепи сорвались. Начали скакать прямо на интервью и непрерывно орали. Трудно было в это поверить. Мы бурно отпраздновали, а потом отметили удачу и со своими продюсерами. Я никогда не надеялся на подобный успех этой песни.
«Durch den Monsun» — полная противоположность монструозной первой песне: тоскливая, грустная и очень романтичная. Билл настойчиво клянется в бесконечной любви, существующей в другом, лучшем мире, по ту сторону реальности. Текст очень поэтичен. Не удивительно, что это самое первое музыкальное обращение «Tokio Hotel» к публике тут же стало хитом.
3. «Leb' die Sekunde» («Живи одной секундой»)
БИЛЛ: Эту песню я написал в десять лет. Были выходные, я сидел дома без каких-либо особых планов. А мне нужно постоянно чем-то заниматься. Я неспособен целый день валяться на диване и ничего не делать. Мне хочется постоянно быть в центре событий. Жить активно, действовать. Сейчас это не сложно: мы наслаждаемся каждой секундой своего успеха. Многие молодые люди за всю свою жизнь не переживают столько, сколько за эти несколько месяцев пережили мы. Мы бываем в разных городах и получаем море удовольствия. Но не всегда легко жить данной, конкретной секундой. Кстати, есть секунда, которую бы я с удовольствием оставил при себе навсегда. Ту секунду, когда мы вышли на сцену в Магдебурге, во время «Stars for Free», а вокруг бушевало 75 000 человек. Когда мы выступали, уже стемнело, это было безумное ощущение: мы видели толпу и слышали, как все нам подпевают.
Эта песня — еще одно свободное падение в водоворот чувств: «Leb die Sekunde» — столь же сильная и мощная, как и «Schrei»; начинается с резких, агрессивных гитарных аккордов, под которые задыхающийся, словно загнанный зверь, Билл вступает в полемику со всем миром, чтобы прийти к выводу, что в жизни ценна каждая секунда, и если мы этого не осознали, то, столкнувшись с рутиной, опускаем руки, а отведенное нам на земле время просто сокращается.
4. «Rette mich» («Спаси меня»)
БИЛЛ: Эта песня — единственная в альбоме грустная любовная баллада. Мне знакомо присутствующее в ней чувство одиночества. Возвращаться туда, где вы были счастливы, в то место, которое будто создано только для вас двоих, — больно, ведь теперь ты здесь без нее. Такие чувства возникают, когда вы перестаете друг друга понимать. Или когда твоя девушка тебя бросает. Безусловно, в Магдебурге есть несколько представительниц слабого пола, которые могут подумать, что я пою про них. Но я еще очень молод, и у меня пока не было особо серьезных отношений. Поэтому на самом деле речь не идет о какой-то конкретной девушке.
«Rette mich» — одна из самых трогательных песен в альбоме «Schrei». He случайно именно она была выбрана для третьего сингла. Здесь голос Билла хрупкий и мягкий, это почти мольба о спасении и избавлении, с которой он обращается к безымянной девушке. Девушке, в которую он когда-то был сильно влюблен и которую сейчас просит дать ему еще один шанс. Потрясающе!
5. «Freunde bleiben» («Остаться друзьями»)
БИЛЛ: В песне «Freunde bleiben» есть строчка: «Лучше быть мертвым, чем Биллом». Такого лично мне никто никогда не говорил, но эта фраза показалась нам забавной. Наверняка так про меня кое-кто думает. Да и я кое про кого тоже. Я люблю эту песню, потому что терпеть не могу показную, фальшивую дружбу. А если люди друг друга не переваривают, то глупо проявлять вежливость и здороваться. Песня адресована паре типов из Магдебурга, которых я не выношу, о чем не раз хотел им прямо сказать. С другой стороны, здорово, что эти люди существуют. Я, как и мой брат Том, очень люблю споры и дискуссии. Нам нравится провоцировать людей. Мы радуемся, если полемика не оставляет нас равнодушными. Мы с Томом заводимся, когда удается подобрать смелые и неожиданные аргументы.
«Freunde bleiben» — это самая дерзкая и откровенная песня альбома «Schrei», великолепное произведение с потрясающим припевом, в котором Билл просит своего воображаемого приятеля больше с ним не дружить. Постепенно слова становятся грубыми, изначальный «дружище» превращается в «задницу в длинных папочкиных трусах». И хотя Билл резко осуждает своего приятеля, слушатель не может избавиться от ощущения, что на самом деле он считает этого парня вполне нормальным.
6. «Ich bin nicht ich» («Я не я»)
БИЛЛ: Это песня о разбитых сердцах. Речь идет о несчастном влюбленном, который, предоставленный самому себе, меняется, потому что чувствует себя неприкаянным. Подобный опыт у меня тоже есть. В тот момент я был вообще никакой, потому что не знал, когда же снова увижу девушку, в которую был влюблен. Я пошел развлекаться с друзьями и не запомнил вообще ничего, потому что мысли все время крутились вокруг нее. Остальные в группе такого никогда не испытывали. Я среди нас единственный, кто уже был влюблен по-настоящему. Кстати, прощального письма, как в песне, я никогда не получал. Сегодня люди переписываются эсэмэсками.
На самом деле к словам Билла из «Ich bin nicht ich» трудно что-нибудь добавить. В каждой строфе — потрясающая глубина чувств, которые он когда-то испытал к своей подруге, — ведь с ней он собирался связать свою судьбу.
7. «Wenn nichts mehr geht» («Когда ничего больше не происходит»)
БИЛЛ: В песне говорится о том, что будет после смерти. Многие утверждают, что я еще слишком юн для подобных мыслей. Я не боюсь смерти. Но, наверное, каждый из нас задумывается, что же будет потом. Нам в семье повезло: у нас еще не умирал никто из близких.
Еще одна из тех навевающих грустные мысли песен, в которых Билл затрагивает тему любви по ту сторону пространства и времени, любви в ином, не нашем мире. Смерть — ненадежный партнер, она в любое время готова отобрать жизнь. Билл считает, что победить ее возможно (если вообще возможно) только с помощью большой, всепоглощающей любви. Но абсолютной уверенности у солиста группы «Tokio Hotel нет, что доказывают его стихи, никого не оставляющие равнодушным.
8. «Lass uns hier raus» («Давай выйдем отсюда»)
БИЛЛ: Текст этой песни посвящен нашей мечте стать знаменитыми. Песня родилась уже в процессе подготовки альбома, когда появилась надежда, что благодаря своей музыке мы сможем прорваться. Тогда мы были счастливы от одной только возможности работать с продюсерами и не раз задавали себе вопрос: «Господи, а что будет, если мы действительно выпустим альбом?» Но суперзвездами мы себя до сих пор не чувствуем, о чем и говорится в тексте. Мы все еще те, кем были раньше. Мы с огромным удовольствием занимаемся музыкой, и нас очень радует, что людям эта музыка нравится. Что касается строчки «Мы группа парней, и нас раскрутили»: про нас всегда ходили такие слухи. Вот над ними мы и смеемся.
Эта песня, как и «Freunde bleiben», подпадает под определение «дерзкая». Группа шутит, смеется над публикой, по-своему интерпретирующей их взлет и их выступления. Ребята иронизируют по поводу раскрученных музыкантов, не причисляя к таковым себя. Одновременно у них достаточно ума, чтобы адекватно относиться к подобным упрекам и не обращать на них внимания. Музыка вполне соответствует тексту: резкая, необузданная, энергетически насыщенная.
9. «Gegen meinen Willen» («Вопреки моей воле»)
БИЛЛ: Эту песню мы написали, потому что подумали, что развод родителей — это важная тема, о которой обязательно нужно спеть. Нас удивило, что к этой проблеме до нас никто не обращался. Как раз в нашем поколении все больше и больше детей из неполных семей, среди одноклассников, да и вообще. Многие не осмеливаются говорить об этом, не готовы рассказать о своем отношении к подобной ситуации, поэтому мы хотели поделиться своими собственными ощущениями. Хотя у нас самих все было не так, как я пою в этой песне. Наши родители щадили наши чувства и очень аккуратно сообщили, что собираются развеаись. Они сделали все от них зависящее. Я далек от мысли, что люди должны сохранять семью только ради детей. Но они обязаны сделать все возможное, чтобы после развода у детей не опустились руки. Отец и мать должны заботиться о своем ребенке. Сейчас мы с Томом уже не страдаем из-за развода родителей. Мы общаемся с тем и другим, тут всё в порядке. Все равно мы до сих пор одна семья, даже если наши родители больше уже не вместе.
В отличие от предыдущей песни, «Gegen meinen Willen» — очень серьезная, с налетом обреченности. Билл обвиняет собирающихся развестись родителей, он подав лен и в то же время сердит. Не удивительно, что звуки гитары очень резкие, а ударные звучат агрессивно, ведь для Билла этот исходящий от ребенка призыв к вознамерившимся расстаться родителям чрезвычайно важен.
10. «Jung und nicht mehr jugendfrei» («Юный, но вышедший из детского возраста»)
БИЛЛ: Каждый хоть раз побывавший на гастролях музыкант знает, что я хочу сказать этой песней. Когда у нас концерты чуть ли не каждый день, нашим менеджерам и организаторам выступлений приходится ох как нелегко. Ведь мы все равно делаем то, что хотим, и не позволяем собой командовать. Это заметно по нашим выступлениям и по тому, как мы выглядим. Иногда это не годится для детей до шестнадцати. Большинство из поездивших с нами хотя бы два дня вынуждены потом отдыхать целых две недели. Именно об этом в основном и идет речь в этой песне.
«Jung und nicht mehr jugendfrei» — это гимн юного поколения. По крайней мере той его части, которая не позволяет собой управлять и не хочет затеряться в серой, безликой массе. То есть тех, кто уверен в себе, дерзок и сексуален. И (как это обычно бывает с гимнами) музыка этого хита захватывает, сразу же хочется подпевать. Современная классика!
11. «Der letzteTag» («Последний день»)
БИЛЛ: В этой песне я задаю себе вопрос, что бы было, если бы человек знал, что сегодня последний день его жизни. В свой последний день я бы хотел еще раз встретиться с дорогими мне людьми. Это очень грустная вещь. Песня появилась, когда я был склонен к депрессии. Я пою: «Если этот день последний, пожалуйста, не говори мне об этом». Не нужно знать, когда именно наступит твой последний день. В своей семье я обязательно хочу умереть первым, чтобы не пришлось переживать их смерть.
Песня, казалось бы, на угнетающую тему (постоянно сопровождающая человека смерть), но она не подавляет слушателя, а наоборот — прибавляет ему сил. Наверное, этой песней Билл хочет сказать, что он свыкся с мыслью, что человек смертен — и он сам, и все его друзья и родственники; он понимает, что против смерти люди бессильны. С точки зрения исполнительской песня звучит сдержанно и производит сильное впечатление.
12. «Unendlichkeit» («Бесконечность»)
БИЛЛ: Эту песню мы с ребятами почти полностью сделали самостоятельно. Она, как и большинство других, появилась в период записи диска. На студии (которая расположена в тихом месте) мы существовали очень спокойно. Летом поливали друг друга из шлангов, а зимой лепили снеговиков. Вообще-то это переделанная под студию бывшая ферма, там мы бывали в разное время года и всегда чувствовали самое настоящее вдохновение. В песне речь идет о том, что можно куда-то поехать, испытать что-то новое и просто плыть по течению. Конечно, я горжусь этой песней, потому что в ней много нашего, личного, но по-настоящему я горжусь всем альбомом в целом. Считаю, что получилось очень хорошо, а ведь для нас это дело пока еще совсем новое. Мы буквально превратились в единый организм, и концерты наши становятся всё лучше и лучше. Наш первый альбом суперский!
Поразительно острая — эта последняя песня дебютного альбома «Schrei». Длительность ее — две с половиной минуты, это и самая короткая запись на диске. Хотя слов в ней немного, настрой весьма оптимистичен: ведь теперь перед этой четверкой действительно бесконечность... И в ней мы услышим бесконечно много новых песен группы «Tokio Hotel».