fkonon fkonon

-Метки

(год Утро! актеры андрей астрологический блог блоги видео война гороскоп день дневник емельяненко илья ковальчук искусство истины жизни история заурядного человека. история от ленина до борисов и чубайсов кино китайский китайский гороскоп комментарии кролика) крыса лошадь любите майкл джексон мотивация мышь. николай валуев о помощи. обезьяна память первая тетрадь песчаная приколы прилетай просто революция россия сергей харитонов скорей. собака стимуляторы театр улетел федор емельяненко целина четвёртая тетрадь. юмор

-Рубрики

-Приложения

ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
ТоррНАДО - торрент-трекер для блоговТоррНАДО - торрент-трекер для блогов

-Резюме

Кононов Анатолий Фёдорович

-Цитатник

Все бабы гады бабы, а моя богиня - (1)

«@♡...Все Бабы как Бабы, а я БО-ГИ-НЯ Женщина - Богиня и Царица, Дочь и Мать, Невест...

Пять чувств - (0)

ЭроПятиЧувственное... не о саблях, не о пушках.. о пряниках всё да о ватрушках..;) Hans Maka...

Без заголовка - (0)

ZiegfeldМодельное.. Ziegfeld models by Alfred Cheney Johnston //s61.radikal.ru/i173/0911/...

Красавицы Карла Брюллова - (0)

Красавицы Карла Брюллова и его любовь. Ни секунды не сомневаюсь, что вы уже в...

Валентин Гафт - (0)

Гении - штучный товар. РЕЖИССЕР "Современника" Галина Волчек сказала: "В театр...

-Ссылки

Девушки с немым вопросом в глазах. Одри Кавасаки. - (2)

23 принципа жизни - (0)

Лики красоты...William Clarke Wontner - (0)

Daniela Duncan\ Живое все, что соткано из света... - (0)

НЕЖНЫЕ СЛОВА - стихи - (0)

-Видео

Без заголовка

Смотрели: 7 (1)

Без заголовка

Смотрели: 7 (0)

Кто не любит...

Смотрели: 15 (0)

Всяк счастлив и несчастлив сам собой...

Смотрели: 9 (0)

-Фотоальбом

21:36 23.01.2012

Фотографий: 60

Уважаемые люди

16:23 17.11.2010

Фотографий: 5

Сегодня

11:25 26.07.2010

Фотографий: 5

-

Радио в блоге
[Этот ролик находится на заблокированном домене]
Добавить плеер в свой журнал
© Накукрыскин

-Поиск по дневнику

-Подписка по e-mail

-Интересы

(после распада страны); культура - вообще а главное есть желание свободного общения с внешни а также байрон а.в. суворов а.и.герцен а.к. толстой а.м. горький. в.и. ленин – великая октябрьская а.п. чехов академии наук академии художеств александр1; а.с. пушкин алёша попович; ярослав мудрый; иван калита; алекса англия аполлинер арарат ереван багратион барклай де толи бедный павел – русский гамлет белинский в.г белогвардейское движение

-Друзья

Друзья оффлайнКого давно нет? Кого добавить? -allcash- -Егор-Паровозов- cesenov Drakonn EFACHKA ell_BAGIRA gold-a GoodMaster igorinna jizn_v_moskve L-TV_studio Lara_Amber last_Alive LedyNehelenia lupersolski LUTERRR nina_veselkova OKSOMORON Onegin_blood original-happy Queen_de_la_reanimaR SvetlanaT Volody24_gl Александр_Ш_Крылов АЛФАВИТНЫЙ_УКАЗАТЕЛЬ Амелия_Луваневская бабуня Валентина_Валюша Валентина_Черных Диаскоп Капитан59 Корзинка Лучиэнь_ищущая_Тень Николай_Кофырин Офигения Привалова про100_дневник Птыц_щастья режиссер Сим СОБАКИ_ДЕНДИ_НЬЮС Совестилизатор Эрла777 ясный

-Сообщества

Читатель сообществ (Всего в списке: 1) allss

-Статистика

Создан: 30.06.2009
Записей:
Комментариев:
Написано: 1049

Отчеты:
Посетители
Поисковые фразы

Скульптура Микеланджело Буонарроти.

Четверг, 09 Февраля 2012 г. 21:36 + в цитатник

Цитата сообщения Galassi

Прочитать целиком В свой цитатник или сообщество!

Микеланджело Буонарроти.Cкульптуры

Пьета
1498—1501. Базилика собора святого Петра, Ватикан.

Скульптура Микеланджело Буонарроти «Пьета» или «Оплакивание Христа». Высота скульптуры 174 см, мрамор. Крупнейшей работой, выдвинувшей молодого скульптора в число первых мастеров Италии, была мраморная группа «Пьета». Выполненная на рубеже 15 и 16 столетий, «Пьета» открывает в творчестве Микеланджело период, отмеченный непоколебимой верой в торжество гуманистических идеалов Ренессанса, цельностью героических образов, классической ясностью монументального художественного языка. Для творческих исканий молодого мастера показателен уже сам выбор значительной и ответственной темы — скорби богоматери, оплакивающей умершего сына. Тема эта истолкована с глубиной, недоступной мастерам 15 века. Всегда тяготевший к образам патетического характера, Микеланджело в этой группе дал пример углубленно психологического раскрытия драматической коллизии. Смело нарушив традицию, он изобразил богоматерь юной, тем самым оттенив ее особую духовную чистоту. Высокая одухотворенность образа Марии, благородная сдержанность ее чувства лишают трагическую тему оттенка безысходности, сообщая скорби молодой матери просветленный характер. В этой группе Микеланджело показал себя мастером, свободно справляющимся с трудностями композиционного построения, чувствующим эмоциональную содержательность жеста. Сколько выразительности, например, в склоненной голове Марии, в движении ее отведенной в сторону левой руки, в котором мы угадываем раздумье, скорбное недоумение, вопрос. Но по своей пластической обработке группа эта представляет известный шаг назад в сравнении с «Битвой кентавров», живая свободная пластика которой сильно опередила свое время. Моделировка объемов в римской «Пьета» довольно детализированна — это относится, в частности, к складкам одежды; поверхность мрамора гладко отполирована в духе общепринятых тогда традиций.

Мадонна с младенцем
1501—1503. Галерея Вроувекерк, Брюгге.

Скульптура Микеланджело «Мадонна с младенцем». Высота скульптуры 128 см, мрамор. Микеланджело Буонарроти изобразил классический вариант Богоматери с младецем Христом. Идеализацию подобного рода использовали многие другие художники. Кроме того, Микеланджело был горячим поклонником Данте. В начале молитвы святого Бернарда в последней канцоне Божественной комедии говорится: «Vergine Madre, figlia del tuo figlio» – «Богоматерь, дочь своего Сына». Скульптор нашел идеальный путь для выражения в камне этой средневековой богословской мысли.

Вечер
1520-1534. Капелла Медичи церкви Сан Лоренцо, Флоренция.

Скульптура Микеланджело Буонарроти «Вечер» также имеет и другое названия «Сумерки». Высота скульптуры 197 см, мрамор. В гробницах Джулиано и Лоренцо Микеланджело решительно отошел от сложившегося в 15 столетии традиционного типа надгробия с портретной статуей покойного, представленного лежащим на смертном одре в окружении рельефов и статуй, которые изображают богоматерь, святых и ангелов. Прежние несложные принципы сочетания в надгробиях различных статуй и рельефов сменились у Микеланджело глубокой эмоциональной взаимосвязью образов. Отвлеченная идея противопоставления жизни и смерти приобретает у него одновременно поэтическую реальность и глубокий философский смысл. Джулиано и Лоренцо Медичи представлены в глубоком раздумье; помещенные на их саркофагах статуи — «Утро», «Вечер», «День» и «Ночь», символы быстротекущего времени — представляют собой своего рода образную конкретизацию их размышлений. В статуях обоих герцогов Микеланджело отказался от всякого подобия портретного сходства, представив их в качестве идеальных героев. Усыпальница Медичи в этом смысле менее всего памятник двум малозначительным представителям рода Медичи — значение ее более широко.
Входящий в капеллу зритель сразу оказывается в окружении образов, полных тревоги и беспокойства. Сдавленные в узких нишах статуи Лоренцо и Джулиано, мучительно, почти конвульсивно изогнутые фигуры времен суток, соскальзывающие с закругленных крышек саркофагов и тем не менее удерживаемые на них неведомой силой, пульсирующая пластика стен, расчлененных сложной системой пилястр, ниш и глухих окон, устрашающая выразительность лика Дня, как бы еще не оформившегося из глыбы камня, и трагической маски — атрибута Ночи — на всем лежит печать острого диссонанса, не находящего выхода напряжения. Это общее впечатление усиливается при рассматривании отдельных статуй — ушедшего в свои думы Лоренцо, преисполненного силы, но утратившего решимость Джулиано и особенно аллегорических образов — запечатленного в муках пробуждения Утра, погружающегося в сон Вечера, преувеличенной и в то же время бесцельной Энергии Дня, тяжелого сна Ночи. Концентрация воли, целеустремленная активность прежних героев Микеланджело ныне утрачены; физическая мощь образов капеллы Медичи тем сильнее оттеняет их духовный надлом. Только статуя мадонны — одна из вершин пластического гения Микеланджело, — помещенная в центре стены против алтаря и потому занимающая в капелле главенствующее положение, трактована в ином плане. По драматической выразительности, по богатству и многообразию сложных композиционных и пластических мотивов она не уступает другим статуям капеллы, однако ее особая привлекательность заключена в том, что глубокое душевное волнение мадонны не переходит в надлом, могучий лиризм этого образа не искажен диссонансами.
При создании скульптур капеллы Медичи Микеланджело выступил как гениальный мастер художественного синтеза. Им дано здесь не только архитектонически оправданное объединение элементов зодчества и скульптуры — Микеланджело приводит их к эмоциональному единству, основанному на активном взаимодействии архитектурных форм и пластических образов. При всей сложности и противоречивости многих контрастных мотивов капелла Медичи воспринимается как художественный организм, спаянный единым чувством, единой идеей. На восторженные стихи флорентийского поэта — Джованни Баттиста Строцци, посвященные статуе «Ночь», Микеланджело ответил от имени Ночи четверостишием, в котором он выразил свои чувства:
Отрадно спать, отрадней камнем быть.
О, в этот век, преступный и постыдный,
Не жить, не чувствовать — удел завидный.
Прошу, молчи, не смей меня будить!
Так сам автор раскрывает смысл «Ночи» — образа широкого собирательного значения, за которым мы видим судьбу Италии, судьбу всей эпохи итальянского ренессанса.

Утро
1520-1534. Капелла Медичи церкви Сан Лоренцо, Флоренция.

Скульптура Микеланджело Буонарроти «Утро» также имеет и другие названия «Утренняя заря» и «Аврора». Высота скульптуры 203 см, мрамор. Произведением, завершающим фазу Высокого Возрождения в творчестве Микеланджело Буонарроти и одновременно кладущим начало новому художественному этапу, явилась флорентийская капелла Медичи. Работа над ней, растянувшаяся почти на пятнадцать лет (с 1520 по 1534), была на длительный срок прервана важными событиями в истории Италии. Разгром Рима в 1527 году означал не только конец независимости Италии, но и наступление кризиса ренессансной культуры. Флоренция, ответившая на разгром Рима вторым изгнанием Медичи и установлением республики, оказалась осажденной войсками императора и папы. Именно во время наибольшей опасности, в период одиннадцатимесячной осады, Микеланджело обнаружил свою верность республиканским убеждениям. Назначенный Военным Советом республики на ответственный пост руководителя фортификационных работ, он во многом способствовал обороне города. После падения Флоренции и восстановления господства Медичи над ним нависла смертельная угроза. Микеланджело спасло лишь то, что тщеславие папы победило его мстительность: Климент VII Медичи хотел обессмертить свой род в произведениях великого мастера. Настроения Микеланджело, вынужденного в условиях полного порабощения Флоренции и режима жесточайшего террора продолжать прерванную работу над усыпальницей Медичи, не могли не сказаться на характере замысла и образного решения этого комплекса.
Усыпальница Медичи — это капелла при церкви Сан Лоренцо, построенная и украшенная целиком по проекту Микеланджело. Она представляет небольшое, но очень высокое помещение, перекрытое куполом; белые стены расчленены пилястрами темно-серого мрамора. В капелле две гробницы — герцогов Джулиано Немурского и Лоренцо Урбинского; они размещены друг против друга, у противоположных стен. Третья стена — против алтаря — занята статуей мадонны, по сторонам от нее — статуи святых Косьмы и Дамиана, выполненные учениками Микеланджело. Проект Микеланджело не был осуществлен полностью; им подготовлялись для капеллы еще некоторые скульптуры, в число которых, по-видимому, входили так называемый «Аполлон» (или «Давид»; Флоренция, Национальный музей) и «Скорчившийся мальчик» (Санкт-Петербург, Эрмитаж). Статуи Микеланджело — «Утро», «Вечер», «День» и «Ночь», помещенные на саркофагах Джулиано и Лоренцо Медичи, воплощают символы быстротекущего времени.

Вакх
1496-1497. Национальный музей, Флоренция.

Скульптура Микеланджело Буонарроти «Вакх» или «Бахус». Высота скульптуры 203 см, мрамор. Первые дошедшие до нас скульптурные работы Микеланджело — созданные в начале 90-х годов 15 века рельефы «Мадонна у лестницы» и «Битва кентавров», как и первые картины Рафаэля, — это уже произведения искусства Высокого Возрождения. В небольшом рельефе «Мадонна у лестницы» от кватрочентистской скульптуры еще сохранилась техника низкого, тонко нюансированного в пластическом отношении рельефа. Но в противоположность мастерам 15 века, которые вносили обычно в изображение мадонны с младенцем оттенок жанровости, подчеркивая прелесть юной матери, шаловливость ребенка, Микеланджело создает величественный образ мадонны, полный сдержанной внутренней мощи; он смело наделяет младенца почти атлетическим сложением. Уже этому произведению свойствен героический дух, отличающий образы Микеланджело. В 1495—1496 годах Микеланджело совершил поездку в Болонью, где изучал произведения Якопо делла Кверча, оказавшиеся ему особенно близкими героическим складом своих образов. В 1496 году Микеланджело выезжает в Рим, где остается до 1501 года. В Риме к этому времени были уже открыты многие знаменитые древние скульптуры, в том числе «Лаокоон» и «Бельведерский торс». Художник был захвачен образами античного искусства, Микеланджело отдал им дань в своем «Вакхе» — произведении, однако, еще не глубоком и не обладающем подлинной оригинальностью. Пьяного бога вина сопровождает маленький сатир, который лакомится виноградной гроздью. Вакх как будто готов упасть вперед, но сохраняет равновесие, отклоняясь назад; его взгляд обращен на чашу с вином. Мускулатура спины выглядит упругой, но расслабленные мышцы живота и бедер демонстрируют физическую, а значит и духовную слабость. Скульптор добился решения трудной задачи: создать впечатление неустойчивости без композиционной неуравновешенности, которая могла нарушить эстетический эффект.

Победа
1532-1534. Палаццо Веккьо, Флоренция.

Скульптура Микеланджело Буонарроти «Победа». Высота скульптуры 261 см, мрамор. В 1534 году, завершив работу над аллегорической статуей «Победа», Микеланджело покидает Флоренцию, где он не мог чувствовать себя в безопасности, и навсегда переселяется в Рим. Этот последний, римский период творчества Микеланджело протекает в условиях усиливающейся общественной реакции. Контрреформация начинает свое наступление против традиций духовной культуры Возрождения. Во многих художественных центрах господствующее положение заняли художники-маньеристы. В атмосфере нарастающего духовного одиночества Микеланджело сблизился с религиозно-философским кружком, который группировался вокруг известной поэтессы Виттории Колонна. Но как во времена Лоренцо Медичи творческие интересы юного Микеланджело далеко выходили за пределы узкого круга придворных гуманистов, так и теперь образные идеи великого мастера оказываются несравненно шире робких религиозно-реформаторских тенденций его друзей. Историческая действительность выдвинула новые задачи перед искусством, и художественный идеал Микеланджело претерпевает изменения. Но если его герои в значительной степени утратили цельность характера и действенность натуры, то они все же в полной мере сохранили свою этическую высоту. То, что мировоззрение Микеланджело сложилось в своей основе в период подъема ренессансной культуры, определило главную особенность его отношения к миру: человек для него навсегда остался высшей ценностью. Именно в этом коренное различие между Микеланджело и художниками маньеристического лагеря, искусство которых свидетельствует об утрате веры в человека и нигилистическом отношении к этическим ценностям. (180x150, 6Kb)

Inn_Gallery

<a href="https://www.liveinternet.ru/users/fkonon/post205556653/">РЎРєСѓР»СЊРїС‚СѓСЂР° РњРёРєРµР»Р°РЅРґР¶РµР»Рѕ Р‘СѓРѕРЅР°СЂСЂРѕС‚Рё.</a><br/>РњРёРєРµР»Р°РЅРґР¶РµР»Рѕ Р‘СѓРѕРЅР°СЂСЂРѕС‚Рё.CРєСѓР»СЊРїС‚СѓСЂС‹

РџСЊРµС‚Р°
1498вЂ”1501. Р‘Р°Р·РёР»РёРєР° СЃРѕР±РѕСЂР° СЃРІСЏС‚РѕРіРѕ РџРµС‚СЂР°, Р’Р°С‚РёРєР°РЅ.

РЎРєСѓР»СЊРїС‚СѓСЂР° РњРёРєРµР»Р°РЅРґР¶РµР»Рѕ Р‘СѓРѕРЅР°СЂСЂРѕС‚Рё В«РџСЊРµС‚Р°В» РёР»Рё В«РћРїР»Р°РєРёРІР°РЅРёРµ РҐСЂРёСЃС‚Р°В». Р’С‹СЃРѕС‚Р° СЃРєСѓР»СЊРїС‚СѓСЂС‹ 174 СЃРј, РјСЂР°РјРѕСЂ. РљСЂСѓРїРЅРµР№С€РµР№ СЂР°Р±РѕС‚РѕР№, РІС‹РґРІРёРЅСѓРІС€РµР№ РјРѕР»РѕРґРѕРіРѕ СЃРєСѓР»СЊРїС‚РѕСЂР° РІ С‡РёСЃР»Рѕ РїРµСЂРІС‹С… РјР°СЃС‚РµСЂРѕРІ РС‚Р°Р»РёРё, Р±С‹Р»Р° РјСЂР°РјРѕСЂРЅР°СЏ РіСЂСѓРїРїР° В«РџСЊРµС‚Р°В». Р’С‹РїРѕР»РЅРµРЅРЅР°СЏ РЅР° СЂСѓР±РµР¶Рµ 15 Рё 16 СЃС‚РѕР»РµС‚РёР№, В«РџСЊРµС‚Р°В» РѕС‚РєСЂС‹РІР°РµС‚ РІ С‚РІРѕСЂС‡РµСЃС‚РІРµ РњРёРєРµР»Р°РЅРґР¶РµР»Рѕ РїРµСЂРёРѕРґ, РѕС‚РјРµС‡РµРЅРЅС‹Р№ РЅРµРїРѕРєРѕР»РµР±РёРјРѕР№ РІРµСЂРѕР№ РІ С‚РѕСЂР¶РµСЃС‚РІРѕ РіСѓРјР°РЅРёСЃС‚РёС‡РµСЃРєРёС… РёРґРµР°Р»РѕРІ Р РµРЅРµСЃСЃР°РЅСЃР°, С†РµР»СЊРЅРѕСЃС‚СЊСЋ РіРµСЂРѕРёС‡РµСЃРєРёС… РѕР±СЂР°Р·РѕРІ, РєР»Р°СЃСЃРёС‡РµСЃРєРѕР№ СЏСЃРЅРѕСЃС‚СЊСЋ РјРѕРЅСѓРјРµРЅС‚Р°Р»СЊРЅРѕРіРѕ С…СѓРґРѕР¶РµСЃС‚РІРµРЅРЅРѕРіРѕ СЏР·С‹РєР°. Р”Р»СЏ С‚РІРѕСЂС‡РµСЃРєРёС… РёСЃ... <a href="https://www.liveinternet.ru/users/fkonon/post205556653/">Р§РёС‚Р°С‚СЊ РґР°Р»РµРµ...</a>

ПодСолнышком обратиться по имени Понедельник, 16 Апреля 2012 г. 23:28 (ссылка)

спасибо за такую Красоту...я была и во Флоренции несколъко раз....а в Риме в соборе св. Петра стояли 5 часов в очереди на купол...там все фрески сделаны рукой Микелъанджело...всё сохранилосъ до мельчайших подробностей...и вообще Ватикан конечно впечатляет...

Ответить С цитатой В цитатник

Комментировать

« Пред. запись — К дневнику — След. запись »

Страницы: [1] [Новые]

LiveInternetLiveInternet