Польская художница Урсула Текиели (Urszula Tekieli)

Польская художница Урсула Текиели Urszula Tekieli родилась в 1979 rоду в Кракове, Польша. Художественный стиль ар-деко сформировался у Урсулы Текиели под влиянием картин Тамары де Лемпицки, Ежи Новосельского, Зофьи Стриженской, а также картин в стиле ар-деко, написанных в начале прошлого века. Интерес художницы вращается вокруг произведений искусства, созданных между двумя мировыми войнами. В 2005 году Урсула Текиели получила ученую степень в художественном институте искусств, филиале университета Силезии в городе Цешин, по специальности графический дизайн. В настоящее время работает в области живописи и графического дизайна. Ее картины находятся во многих галереях и частных коллекциях в Польше, Европе и США.

Канадская художница Клаудия Тремблэй (Claudia Tremblay)

Клаудия Тремблэй (ClaudiaTremblay) родилась в Канаде, (г. Амос, провинция Квебек). Любила рисовать с детства, но специально живописи нигде не училась. 12 лет художница провела в Гватемале, где основала художественную галерею. Жизнь в Гватемале и культура народа майя оставили отпечаток на неповторимом и своеобразном стиле этой художницы. Основные темы ее работ - материнство, любовь, дружба. В настоящее время Клаудия Тремблэй живет и работает в Монреале.

Современное искусство:

(1976-2019)


Евгений Муковнин. Апрельская роща


Евгений Муковнин. Натюрморт с полынью и бузиной

Художник Евгений Муковнин (1976-2019)

Радость Бытия в живописи Лилии Лукмановой

Лилия Михайловна Лукманова родилась в башкирском селе Шаран, пять лет училась рисовать в изокружке при Доме пионеров у замечательного художника-педагога Г.Г.Фаткуллина. После школы получила образование инженера-нефтяника, а позже и диплом филолога в Башкирском Государственном Университете. Но тяга к искусству у Л.Лукмановой осталась. Вся её педагогическая деятельность, так или иначе, соприкасалась с изобразительным искусством и поэзией.

Итальянская художница Елена Гуальтьеротти  (Elena Gualtierotti)

Никогда с такой любовью и целомудрием люди не думают о Мире и Мироздании, как тогда, когда смотрят на цветы. Любой из них заставляет вспомнить о небе. Любой из них наполняет нас восхищением пред удивительным замыслом Творца. И в любом из них великая тайна, недоступная и самым выдающимся мудрецам. Тайна, рождающая предания и легенды…

Искусство: Голландский художник Тон Дюббельдам (Ton Dubbeldam) 





 

Голландский художник Тон Дюббельдам (Ton Dubbeldam) родился в Голландии в 1957 году. Он выходец из творческой семьи: его отец музыкант, а дед художник. Интерес к искусству у художника возник ещё в детстве после поездки в Париж и французскую сельскую местность, а также он был вдохновлен работами мастеров импрессионизма Ван Гога, Дега, Моне и Климта.

Художественное образование Тон получил в Академии Минервы (Гронинген), где изучал рисунок и живопись, а также историю искусства с 1976 по 1983 годы. После окончания университета он начал преподавать рисование, но вскоре его картины стали пользоваться успехом и продаваться по всей Европе, тогда он решил посвятить свой полный рабочий день живописи. В своей работе использует масло, пастель и комбинированные художественные методы.

Художник Виктор Николаевич Юшкевич

Нас всегда удивляет неповторимое мастерство художников, которым чудесно удается передавать не только различные явления, но и ту атмосферу, которая их окружает. И больше всего, это относится к изображению природы. Один из таких великолепных мастеров пейзажа - художник Юшкевич Виктор Николаевич. Горячо любящий родную природу, художник большинство своих картин посвящает именно этой теме. В них художник стремится как можно более объективно, точно и полно передать бесконечное разнообразие растительного мира. Он создает прекрасные, одухотворенные образы природы, стараясь всеми возможными способами раскрыть своеобразие и величие родной земли, передать неповторимую красоту ее лесов и полей. Мы видим бесконечный и пронизывающий свет в его картинах, прекрасную передачу настроения времени года - лето-осень-зима-весна и много других прекрасных зарисовок нашей природы. На картинах художника мы найдем бескрайние просторы русского поля, водные глади, солнечные лучи, сгущающиеся облака, неуловимое ощущение приближающегося дождя, свежесть осеннего воздуха.

Современный художник- пейзажист Малов Сергей Анатольевич 

Художник Сергей Анатольевич Малов родился в 1967 году. Закончил художественную школу во Владимире, а затем Суздальское художественное реставрационное училище. Длительное время увлекался акварелью, а потом, вдруг, начал писать маслом. Его работы знают любители живописи по всему миру. У русской деревни есть своя, особая, красота. Такого вы не увидите в упорядоченной Австрии или в американских Скалистых горах. Там красота совсем другая.

Художник Аркадий Олейник

Художник Аркадий Олейник 
 

Родился в Белоруссии в 1965 году. Сейчас живет в г. Краснодаре. Именно роскошные виды Краснодарского края воодушевили его на искусство. Чего стоят реки, горы, море, леса. Глядя на такую красоту, любому захочется стать художником. Картины художника настолько приближены к реальности, что хочется окунуться в этот мир и насладиться каждым мгновением. 

Художник Оксана Кравченко

Оксана Кравченко родилась в 1971 г.  в  г. Новоуральске Свердловской области. С 1986 по 1990 годы Кравченко училась в Уральском училище прикладного искусства города Нижнего Тагила по специальности художник — декоратор.

Любимая тема творчества — флористическая живопись в технике маслом на холсте. Работы выставляются  в галереях города Екатеринбурга с 2005 года, так же они находятся в постоянной экспозиции выставочных салонов г. Москвы и Екатеринбурга.

Художник Олег Александрович Бороздин

Олег Александрович Бороздин обладает редким талантом - его живописное мастерство одинаково ярко проявляется в самых разных жанрах. Пейзаж, портрет, натюрморт – вряд ли можно точно определить, что является визитной карточкой мастера. Будучи достойным продолжателем наиболее ярких достижений отечественной реалистической школы живописи, автор сумел найти свой неповторимый художественно-образный язык. Он пишет простые и правдивые картины. Но простота его произведений далека от однозначности. Художник отказывается от надуманной усложненности подачи. В его работах есть та небанальная образная глубина, в которой заключена многогранность бытия.

Болгарская художница Венета Дочева (Veneta Docheva)  








 

Венета  Дочева (Veneta Docheva) – современная  талантливая художница  из  Болгарии.  Ее  живописный  язык – уникален  и не похож  на  язык  современников,  тем  не  менее  он универсален, понятен  и привлекателен,  как  простому зрителю, так  и искушенному  профессионалу.  В картинах художницы нет идеального  рисунка,  или  фотографической  точности, изображение порой  представляют  некие  цветовые  пятна, экспрессивные всплески,  открывающие  дверь  из мира обыденного – в  мир совершенного.  Её  творчество  волнует своей  красотой,  светом  и цветом,  проникающим  воздухом, открывающим  в  человеке  все самое  лучшее  и  доброе.

Картины художника Николая Пахомова

Шел по городу трамвай...

Любимая тема художника Николая Пахомова - это футуристический городской пейзаж. Городок хоть и вымышленный, созданный воображением художника, но очень симпатичный. И у зрителя возникает желание пройтись улицами, сесть в трамвай и покататься. Ну, может быть, и не просто покататься, а вернуться в город своего детства или в мечту...

Художник Николай Пахомов родился в 1951 году, живет в Москве. Образование получил техническое и гуманитарное.
Принимал активное участие в проектировании олимпийских объектов в Сочи. Работал в составе группы реставраторов Сергиевского подворья в г. Иерусалиме (Израиль), являлся одним из разработчиков концепции Культурного Центра РФ в Палестине (г.Иерихон).

Художник Виктор Николаевич Юшкевич 

Нас всегда удивляет неповторимое мастерство художников, которым чудесно удается передавать не только различные явления, но и ту атмосферу, которая их окружает. И больше всего, это относится к изображению природы. Один из таких великолепных мастеров пейзажа - художник Юшкевич Виктор Николаевич.

Художник Дмитрий Добровольский. Жизнь прекрасна

Художник Дмитрий Добровольский родился в Киеве, в 1968 году. Закончил художественно-промышленный техникум, а затем и Академию изобразительных искусств и архитектуры.

Картины Дмитрия Добровольского – это многокрасочная мозаика, которая создает эффект мерцания цвета в самых невероятных оттенках и цветовых гармониях. Цвет – вот главный и основной сюжет каждой работы художника, который предназначен для того, чтобы поднять настроение и для того, чтобы люди верили, что жизнь прекрасна.

Про «прекрасную жизнь», — это не я придумала. Так о сути своего творчества рассказывает сам художник.

Волшебный мир художника Бориса Александровича Аникина 

Борис Александрович Аникин родился в Ленинграде в 1947 году. В 1965 году он закончил среднюю Художественную школу при Академии Художеств. В 1966 году поступил в Академию Художеств, которую закончил в 1974 году. Член Союза Художников с 1982 года. Приверженец стиля модерн, который он считает "Золотым веком" искусства, Борис Аникин создает свой совершенно особенный, волшебный мир сказочных героев, красивых натюрмортов, цветов, фантастических существ и прекрасных женщин.

Художник Якимова Виктория Михайловна

Виктория Якимова. Andante


Виктория Якимова. Апрель


Виктория Якимова

Молодая художница Виктория Якимова выросла в Полесском крае — в Житомире. Занималась живописью в детской художественной школе под руководством талантливого педагога Виктора Шкуринского. А когда настало время продолжать учебу, решила поступить в Симферопольское художественное училище им. Н. Самокиша. В 1991 году Виктория, получив образование по классу живописи, переехала в город Бахчисарай (Крым), полюбила этот древний город и с тех пор отдает свой талант людям.

1. Бразильский художник Эвандру Скьявоне (Evandro Schiavone)
   
   
   
   
   Бразильский художник-сюрреалист Evandro Schiavone (Эвандру Скьявоне), родился в 1984 году. На его творчество огромное влияние оказали работы Сальвадора Дали.
2. 
   
   

   Эвандру Скьявоне родился в 1984 году в Сан Паулу. Он рисует захватывающие сюрреалистические картины, способные взорвать воображение зрителя. Рисовать начал с 12-ти лет, до этого Эвандру занимался музыкой и спортом.

Итальянский художник Гвидо Борелли (Guido Borelli)

Итальянский художник Гвидо Борелли (Guido Borelli), родился в 1952 году. Известен во всем мире благодаря своим лирическим пейзажам и сценам из жизни итальянской деревни. Родившийся в семье художника, Гвидо начал проявлять способности к рисованию в 6 лет. Художественное образование получил в Accademia Albertina, в Турине. С поддержкой его семьи он подготовил свою первую личную художественную выставку уже в 17 лет. Он создал эксклюзивную коллекцию оригинальных картин и показал их на своей персональной выставке "Возвращение мастера", состоявшейся в феврале 2011 года.

Пейзаж: Художник Мария Владимировна Вишняк 

Художник Мария Владимировна Вишняк пишет просто очаровательные пейзажи. Полотна такие, что критики называют её картины возрождением русского классического пейзажа.

Я не хочу спорить или соглашаться с критиками, ибо ее работы действительно очень хороши. Являются ли они продолжением или возрождением? Скажу честно – мне совершенно не хочется об этом думать, когда я смотрю на картины Марии. Они как-то очень уютно вписываются в моё личное понимание и представление о классическом русском пейзаже. И мне этого вполне достаточно. Эти

Натюрморт: Художник Марина Захарова 

Марина Захарова родилась в Костроме. Окончила Ярославское художественное училище в 1987 г. Член союза художников России с 1998 г. Принимает участие в Российских и зарубежных выставках, международных пленэрах в Германии, Польше и Греции.

Работы художницы находятся в коллекции Костромского художественного музея, в частных коллекциях России и за рубежом.

Художник Вячеслав Корецкий

Художник Вячеслав Корецкий закончил художественную школу им. Репина и Киевский художественный колледж по специальности художник-витражист. В свое время Вячеслав Корецкий прошел весь путь становления в академическом стиле, которым, по его мнению, должен владеть каждый художник; но редко к нему возвращается, считая это пройденным этапом, необходимым, чтобы развиваться дальше. Родился Вячеслав 13 марта 1961 года; его работы завораживают глаз, зритель словно принимает участие в ирреальной игре синтеза собственного и авторского воображения. На счету у художника множество выставок на Украине и за рубежом. Его работы находятся в частных коллекциях многих стран Европы, Азии, Америки; — у известных музыкантов, журналистов, актеров и политиков. Автор не любит объяснять, что именно он хотел сказать своими картинами, а старается разбудить воображение, чувства и эмоции у зрителя. Независимо от того, какую идею он собирается воплотить на полотне, Корецкий всегда работает только с прекрасным расположением духа, так как уверен, что лишь позитив способен приносить радость людям.

Пейзажи художника Геннадия Кириченко

Геннадий Кириченко родился в 1968 году в Луганске. Рисовать начал очень рано. Художник вспоминает, как однажды увидел в парке художника, который простым карандашом рисовал ствол дуба… И был поражен скрупулезной работой художника и волшебством, происходящим на его глазах. 

Несколько работ художника Стасиса Альгирдо Красаускаса


Стасис Альгирдо Красаускас. Эмблема журнала "Юность"

 
Стасис Красаускас. Адам и Ева

Портрет: Голландский художник-реалист Ральф Хейнен (Ralf Heynen)

Современный голландский художник-реалист Ральф Хейнен (Ralf Heynen), так же известный под псевдонимом Ranonus, 

Австралийский художник Грэм Геркен (Graham Gercken) 

Городской пейзаж: Художник Александр Стародубов 

Александр Стародубов родился в Москве в 1959 году, в семье военнослужащего. После окончания МАИ служил офицером в Советской Армии, окончил Академию Ракетных войск имени Петра Великого.

Художник Владимир Журавский

(Wlodzimierz Czurawski)


 

Алексей Жемчужников.

Полевые цветы

Художники Константин Мирошник и Наталья Кургузова-Мирошник

Константин Мирошник и Наталия Кургузова-Мирошник - необычные живописцы, все свои картины они пишут вместе. Вместе определяют тему будущего полотна, вместе собирают материал, вместе работают. Талант каждого из художников имеет свои оригинальные оттенки, которые, соединяясь в едином произведении, приобретают совершенно особое звучание. Молодые мастера обладают разным видением колорита, не схожи и их художественные манеры письма. Но в творчестве, равно как и в жизни супруги дополняют друг друга, составляя единое целое.

Художник Сергей Панасенко

Где-то в дебрях глухих берегут чистоту родники... 

Сергей Панасенко. Апрель. Березы, 1991 г.

Холст, масло

Сергей Панасенко. Весна. Березы, 1997 г. 

Холст, масло

Среди всех художников, которые выбрали для себя искусство, связанное с родной историей, ярко выделяется имя Панасенко Сергея Петровича. Его картины - это исторические события и образы дохристианской Руси, а также более поздних времён, вольные и светлые пейзажи России.

Деревенское раздолье и живописные пейзажи Ольги Одальчук

Ольга Николаевна Одальчук родилась 25 апреля 1961 года в городе Новокузнецк, Россия. В 1982 г. закончила Новосибирское художественное училище, отделение живописи.

Художник Александр Гунин

Художник Александр Александрович Гунин, в настоящее время, живёт и работает в Санкт-Петербурге. Родился он в 1969 году в Омске.

Работает художник в самых различных жанрах и направлениях, а его работы находятся в частных коллекциях по всему миру. И это, в общем, понятно – добрая, тёплая живопись, от которой на душе становится… хорошо.

ХУДОЖНИК СЕРГЕЙ ФЕДЕНКО, Петербург
 

Художник Сергей Феденко родился в октябре 1962 года. В возрасте тридцати одного года окончил Санкт-Петербургское Высшее художественно-промышленное училище имени В.И. Мухиной (ныне это Санкт-Петербургская Государственная художественно-промышленная академия имени Барона Штиглица) с дипломом художника-дизайнера.

Сергей не принадлежит к каким-либо течениям и не придерживается модных тенденций. Пишет для души и от души. Тут тебе и петербургские ангелы, и петербургские дворники, и прекрасный мир, в котором уживаются святые и грешники.

Его картины - это короткие истории со своим сюжетом и своими героями. Здесь есть грустные и забавные сюжеты, но всех их объединяет то, что они доброжелательны и обнадеживающие. У картин нет названий. Художник дает возможность зрителю додумать каждую историю самостоятельно, не ограничивая наше воображение.

Пейзажи художника Игоря Прищепы

Игорь Прищепа родился в г. Казани. Окончил Казанское Художественное училище. Его работы в жанре классического реализма передают очарование русского пейзажа и трепетное отношение автора к природе. С 1996 года Игорь Прищепа участвует во многих городских и международных выставках, его работы находятся в частных коллекциях России, Германии, Франции, Италии и США.

Художник-импрессионист GUY DESSAPT (Ги Дессат)

Ги Дессат (Guy Dessapt) родился в 1938 году во Франции. Его способности к живописи проявились еще в детстве, а затем его талант был высоко отмечен в Парижской Школе Искусств. Guy работает в уникальном ярком стиле импрессионизма. Любимый жанр художника - городской пейзаж.

Многие считают, что Guy Dessapt волшебник, к которому ходят в гости, чтобы вернуться в лучший город на земле - Париж.
В изображениях Парижских улиц автор намеренно избегает частого показа Эйфелевой башни, тогда как другие улочки изображает с разного ракурса многочисленное количество раз в любые времена года... Для него путешествие по Парижу - это рассказ о прогулке двух влюблённых...

Художник-реалист Степанов Анатолий Иванович 

Художник-реалист Степанов Анатолий Иванович родился в 1940 году на Алтае в селе Маралиха Курчумского района. С детства его увлекали и восхищали репродукции Левитана, Айвазовского, Шишкина. Развиться таланту помогала и мама Ольга Ивановна, которая беззаветно любила сына. Видимо от материнского тепла полотна Степанова наполнены нежностью и умиротворенностью. Из всех жанров Анатолию Степанову ближе всего пейзаж. Потому что в другом жанре, - считает он, - невозможно передать единение человека с природой.

Когда-то Степанов круто изменил свою жизнь. Будучи директором одного из заводов Усть-Каменогорска, он однажды оставил хорошо оплачиваемую должность, стабильное положение в обществе и стал профессиональным художником. Диплом в Академии художеств Санкт-Петербурга защитил досрочно. Профессора напутствовали: «Рука у вас от Бога. Не потеряйте самобытность». Живет и работает Анатолий Иванович в Усть-Каменогорске.