И.Гете

Поэзия серебряного века:

Владимир Набоков

Жуковский Станислав Юлианович (1873-1944). "Лес" 

Элегия

Я помню влажный лес, волшебные дороги,
узорные лучи на дышащей траве...
Как были хороши весенние тревоги!
Как мчались облака по вольной синеве!
Сквозная стрекоза, мой жадный взор чаруя,
легко покоилась на освещенном пне.
Со струнами души созвучья согласуя,
чудесно иволга сочувствовала мне:
я чутко различал в зеленой вышине -
то плач прерывистый, то переливы смеха.
Березы, вкрадчиво шумящие вокруг,
учили сочетать со звуком точный звук,
и рифмы гулкие выдумывало эхо,
когда, средь тишины темнеющего дня,
бродя по прихоти тропы уединенной,
своими кликами даль мирную дразня,
я вызывал его из рощи отдаленной.

1918

Актуальная поэзия:

Владимир Набоков

Поэзия серебряного века:

Владимир Набоков

Жуковский Станислав Юлианович (1873-1944). "Лес" 

Элегия

Я помню влажный лес, волшебные дороги,
узорные лучи на дышащей траве...
Как были хороши весенние тревоги!
Как мчались облака по вольной синеве!
Сквозная стрекоза, мой жадный взор чаруя,
легко покоилась на освещенном пне.
Со струнами души созвучья согласуя,
чудесно иволга сочувствовала мне:
я чутко различал в зеленой вышине -
то плач прерывистый, то переливы смеха.
Березы, вкрадчиво шумящие вокруг,
учили сочетать со звуком точный звук,
и рифмы гулкие выдумывало эхо,
когда, средь тишины темнеющего дня,
бродя по прихоти тропы уединенной,
своими кликами даль мирную дразня,
я вызывал его из рощи отдаленной.

1918

Поэзия и живопись:

Владимир Владимирович Набоков

(1899—1977) и Пьер Огюст Ренуар и Клод Моне

Пьер Огюст Ренуар. "Хризантемы".

Клод Моне. "Хризантемы", 1878 г.

Сегодня день рождения великого русского писателя Владимира Набокова.

На вопрос – кто погубил Россию – в романе «Дар» отвечает Набоков.

По его мнению – два Ильича (литературный Илья Ильич Обломов и реальный Владимир Ильич Ленин).

Первый Ильич, символ либеральной общественности, проспал тот момент, когда второй прибыл и от имени революции экспроприировал всю Россию.

Как долго от нас скрывали существование такого писателя. Эмигрант, враг, циник…

Помню, первые книги Набокова мне на фотобумаге в семидесятых дал прочесть Семен Лившин. Мы с женой читали «Приглашение на казнь», «Защиту Лужина», «Дар», как подпольную литературу, как прокламации, восхищались и содрогались степенью свободы.

Кстати, много позже, уже когда появились и у нас издания Набокова, я прочитал у него: "Книги, которые вы любите нужно читать вздрагивая и задыхаясь от восторга".

Как подглядел.

Радость Бытия в живописи Лилии Лукмановой

Лилия Михайловна Лукманова родилась в башкирском селе Шаран, пять лет училась рисовать в изокружке при Доме пионеров у замечательного художника-педагога Г.Г.Фаткуллина. После школы получила образование инженера-нефтяника, а позже и диплом филолога в Башкирском Государственном Университете. Но тяга к искусству у Л.Лукмановой осталась. Вся её педагогическая деятельность, так или иначе, соприкасалась с изобразительным искусством и поэзией.

Поэзия ХХ века: Татьяна Снежина

Американское искусство:

Даниэль Гарбер (Daniel Garber),

1880-1958





 

Известный импрессионист, романтик, реалист Даниэль Гарбер (Daniel Garber) был одним из самых влиятельных и успешных художников Америки с его поэтическим описанием пейзажей, близких ему бытовых сцен, изображающих женщин (в основном свою жену) и детей. Он стал одним из основателей художественной колонии "Новая Надежда" (New Hope Art Colony, Pennsylvania). В отличие от своих предшественников Гарбер редко писал зиму, и применял в своих работах огромное множество ярких красок для эффективного создания реалистичной глубины и света. 

Итальянская художница Елена Гуальтьеротти  (Elena Gualtierotti)

Никогда с такой любовью и целомудрием люди не думают о Мире и Мироздании, как тогда, когда смотрят на цветы. Любой из них заставляет вспомнить о небе. Любой из них наполняет нас восхищением пред удивительным замыслом Творца. И в любом из них великая тайна, недоступная и самым выдающимся мудрецам. Тайна, рождающая предания и легенды…

"Мона Лиза" из музея Прадо в Мадриде

Если вам доведется побывать в Мадриде, конечно же, зайдите в Прадо. Кстати, учтите, что в музей с 18:00 можно попасть бесплатно, правда, для этого надо занять очередь в 17:00.

А там в одном из залов вы сможете увидеть Мону Лизу! Да!!!

Эта картина экспонировалась в Музее дель Прадо в Мадриде с 1819 года, но в течение десятилетий считалась относительно неважной копией.

Тем не менее, после реставрации в 2012 году, Мона Лиза Прадо была объявлена ​​самой ранней известной студийной копией шедевра Леонардо.

Так выглядела "Мона Лиза" в музее Прадо до реставрации

Так выглядит "Мона Лиза" в музее Прадо после реставрации

Тем не менее, после реставрации в 2012 году, Мона Лиза Прадо была объявлена ​​самой ранней известной студийной копией шедевра Леонардо.

Хотя существуют десятки сохранившихся копий Моны Лизы с 16-го и 17-го веков, Мона Лиза Прадо, возможно, была написана одновременно учеником Леонардо в той же студии, где он нарисовал свою собственную Мону Лизу. Говорят, что это точная копия с исторической ценностью. Среди учеников Леонардо Салай или Франческо Мельци являются наиболее вероятными авторами версии Прадо, хотя другие эксперты полагают, что картина могла быть выполнена одним из испанских студентов Леонардо.

Насколько после реставрации возросла стоимость картины, даже и представить сложно.

Поэзия серебряного века:

Борис Пастернак

Художник Шевелев А.В. Весна на Крестовой улице

Вернисаж одного портрета:

В.А.Серов. Портрет Надежды Петровны Ламановой (1861-1941) 

В последние месяцы своей жизни Валентин Серов работал сразу над несколькими портретами: княгини Щербатовой, княгини Орловой, Генриетты Гиршман. Но портрет Ламановой самая последняя его работа: именно на ней художник сделал свой последний штрих.

 Валентин Александрович Серов (1865 - 1911).

Надежда Петровна Ламанова (1861-1941) знаменитый художник-модельер, о которой писали: «Она одевала цариц и крестьянок, не каждому это дано».

Поэзия ХХ века:

Роберт Рождественский

Художник Денис Коробков. "Бирюза"

Искусство: Голландский художник Тон Дюббельдам (Ton Dubbeldam) 





 

Голландский художник Тон Дюббельдам (Ton Dubbeldam) родился в Голландии в 1957 году. Он выходец из творческой семьи: его отец музыкант, а дед художник. Интерес к искусству у художника возник ещё в детстве после поездки в Париж и французскую сельскую местность, а также он был вдохновлен работами мастеров импрессионизма Ван Гога, Дега, Моне и Климта.

Художественное образование Тон получил в Академии Минервы (Гронинген), где изучал рисунок и живопись, а также историю искусства с 1976 по 1983 годы. После окончания университета он начал преподавать рисование, но вскоре его картины стали пользоваться успехом и продаваться по всей Европе, тогда он решил посвятить свой полный рабочий день живописи. В своей работе использует масло, пастель и комбинированные художественные методы.

Натюрморт: Нино Кандарели. "Цветы", тушь. Грузия. 

Поэзия серебряного века:

Борис Пастернак

Природа: Серебряный меч или цветок терпения

Mauna Loa, Haleakala и Mauna Kea на Гавайях.

Памятник Клавдии Шульженко и Исааку Дунаевскому

В парке Шевченко г. Харькова недавно установили скульптуры Клавдии Шульженко и Исаака Дунаевского. Бронзовая певица держит в руках синий платочек, а композитор играет на рояле. Автор скульптуры Катиба Мамедова. 

Картина дня:

Поэзия ХХ века:

Юрий Левитанский (1922 - 1996)

Флорис Герритс ван Схотен

(Floris Gerritsz van Schooten; ок.1585-88, – ок.1655) -

голландский художник Золотого века.

Родился в богатой католической семье в Амстердаме, переселившейся в Харлем в 1612 году. В этот период многие католические семьи покинули Амстердам, где протестанты взяли верх в органах местного самоуправления. В Харлеме климат для католичества был более терпимым. Молодой ван Схотен стал членом Гильдии Святого Луки в Харлеме и женился в 1612 году на дочери богатого пивовара Харлема Rycklant Bolvan Zanen. У него было 3 дочери и сын Иоганн, который также стал художником.

Ван Схотен был известен многочисленными интерьерами кухни и рыночными сценами в традициях Питера Артсена и Йоахима Бейкелара - с них он начинал, как профессиональный художник. Он был также известен своими натюрмортами. В них видно влияние его современников в Харлеме Floris van Dyck, Pieter Claeszи Roelof Koets.

Ван Схотен стал деканом гильдии Святого Луки в 1639 году. Он был плодовитым художником, его работы находятся во многих музеях мира. Он оказал влияние на таких художников как Jacob Samuel Beck, Francois Garnier, Hans van Sant.

Архитектура: Синагога в Майнце (Германия)

Это авангардное здание в Майнце, если не знать о его назначении, на первый взгляд ничем его не выдает - это могли бы быть банк или библиотека, офис крупной фирмы или концертный зал. Здание, как будто сложенное из детских кубиков, появилось в городе не так давно, оно строилось с 2008 по 2010 год, а расположены в нём новая синагога и общинный центр еврейской общины Майнца.

Фасад синагоги и главный вход

Поэзия серебряного века:

Николай Гумилев


 

Художник Виктор Николаевич Юшкевич

Нас всегда удивляет неповторимое мастерство художников, которым чудесно удается передавать не только различные явления, но и ту атмосферу, которая их окружает. И больше всего, это относится к изображению природы. Один из таких великолепных мастеров пейзажа - художник Юшкевич Виктор Николаевич. Горячо любящий родную природу, художник большинство своих картин посвящает именно этой теме. В них художник стремится как можно более объективно, точно и полно передать бесконечное разнообразие растительного мира. Он создает прекрасные, одухотворенные образы природы, стараясь всеми возможными способами раскрыть своеобразие и величие родной земли, передать неповторимую красоту ее лесов и полей. Мы видим бесконечный и пронизывающий свет в его картинах, прекрасную передачу настроения времени года - лето-осень-зима-весна и много других прекрасных зарисовок нашей природы. На картинах художника мы найдем бескрайние просторы русского поля, водные глади, солнечные лучи, сгущающиеся облака, неуловимое ощущение приближающегося дождя, свежесть осеннего воздуха.

Натюрморт:

Мария Оки Дьюинг (1845-1927)   

Холст, масло. Музей изящных искусств, Бостон, США

ГУЛАГ И ГОЛГОФА: Люди и судьбы. Судьба внучки писателя-сатирика М.Е.Салтыкова-Щедрина. 

Тамара Николаевна Гладыревская 

Внучка Салтыкова-Щедрина Тамара Николаевна Гладыревская попала в «польскую операцию» НКВД 1937-1938 годов – самую крупную из ряда репрессивных «национальных» операций ведомства (по разным данным было расстреляно от 84 471 до 111 091 «польских шпионов»). Была арестована 29 марта 1938. За участие в «контрреволюционной националистической организации» приговорена к расстрелу. 27 августа приговор приведен в исполнение. Захоронена на Бутовском расстрельном полигоне НКВД.

Поэзия серебряного века:

Анна Ахматова

Анна Ахматова

Как прекрасен этот мир:

Как пахнет весна?

Шедевры мировой поэзии:

Максимилиан Волошин


 

Евгений Голубовский:

Художник Хаим Сутин

Амедео Модильяни. Портрет Хаима Сутина 

Старые мастера:

(Italian Bartolomeo Veneto, 1470-1531) 

Еврейское искусство. Художники, погибшие в Холокост:

Ежи [Жорж] АШЕР (1884, Польша - 1943, концлагерь Гурс)

Жорж Ашер. Птичья клетка. Масло на холсте. Коллекция Ghetz, Университет Хифы, Хайфа, Израиль

Жорж Ашер (Ежи Азер) - художник еврейского происхождения, родившийся на территории Польши, в Варшаве. Он ​​приходился двоюродным братом художнику Роману Крамштыку. Ашер начал свое формальное образование в Варшавской школе изящных искусств в 1904 году. После получения степени он отправился в Германию изучать архитектуру в Высшей технической школе Берлина (1905 по 1909 год). Участвовал в работах по реконструкции Вавельского замка.

Серия сообщений "Еврейское искусство: Художники, погибшие в Холокос":
Часть 1 - Еврейское искусство: Художники, погибшие в Холокосте
Часть 2 - Еврейское искусство. Художники, погибшие в Холокост: Ежи [Жорж] АШЕР

Иностранная поэзия: Поль Верлен

Альбер Андре (Albert Andrе) - французский художник-постимпрессионист

Альбер Андре (1869, Лион – 1954) - французский художник-постимпрессионист, друг и биограф Пьера Огюста Ренуара и Клода Моне.

Альбер Андре (Albert André) (24 мая 1869, Лион – 11 июля 1954, Париж)

Поэзия ХХ века:

Иосиф Бродский

Сонет к зеркалу

Натюрморты Энн Коттерилл

(Anne Cotterill),1933-2010

Ганс Христиан Андерсен

Anne Cotterill (Энн Коттерилл), урожденная Робсон, родилась 15 октября 1933 года в семье полковника Марка Робсона и его жены-домохозяйки Грэйс, в Шотландии на ферме в Pressen Hill Farm около Roxburghshire. Получила образование в Школе «Esdaile» в Эдинбурге, а затем закончила Эдинбургский Колледже искусств в 1956 году.

Будучи аспирантом, получила в награду стажировку в Париже, где изучала историю живописи и технику рисования известных художников-классиков.

Поэзия и живопись:

Самуил Маршак и Поль Сезанн

Поль Сезанн. Натюрморт с тюльпанами в вазе

Поэзия серебряного века:

Александр Блок

* * *

Есть минуты, когда не тревожит
Роковая нас жизни гроза.
Кто-то на плечи руки положит,
Кто-то ясно заглянет в глаза.
И мгновенно житейское канет,
Словно в черную пропасть без дна.
И над пропастью медленно встанет
Семицветной дугой тишина.
И мотив, приглушенный и юный,
В затаенной затронет тиши
Усыпленные жизнию струны
Напряженной, как арфа, души.

Альбер Андре (Albert Andrе) - французский художник-постимпрессионист (1869-1954)

Часть 2. Натюрморты

Биографические сведения и работы (портреты, пейзажи) Альбера Андре можно найти здесь.