Джонатан Грин - первый  человек  из  так называемой  культуры «галла» (Gullah), запечатлевший ее в художественных полотнах.  В настоящее время он не только известный художник, но также президент «Джонатан Грин  Studios, Inc.» (с  1985 г.), член  совета Гарвардского университета (США); Колледжа искусств и наук; Афро-американской научной библиотеки и Национального консультативного совета. А также лауреат множества премий ,см. в конце статьи).

Второй  из семи  детей, Грин  родился 9 августа 1955, в сельской местности Южной Каролины. Некоторое время жил с матерью в Нью-Йорке, но потом вернулся к бабушке  по материнской линии - Элоизе  Стюарт  Джонсон. В средней школе  Бофорта он начал изучать искусство.  После окончания школы, находясь «в рядах»  ВВС США в качестве повара, поступил  в техническое училище штата Миннесота,  недалеко от места , где служил.  Произвел впечатление на тамошних учителей своим талантом, и ему  предложили сделать искусство своей профессией. Грин продолжил обучение в Школе  Художественного  института  в Чикаго (SAIC), где  получил степень бакалавра изобразительных искусств в 1982 году.

Сельская культура  «галла»  возникла среди бывших рабов стран Западной Африки, поселившихся в прибрежных районах около Чарльстона, Саванны, и на островах штатов  Южная Каролина  и Джорджия (США). Потомки этих людей говорят на языке  «gullah» , который входит в группу креольских языков на английской основе, сформировавшихся под сильным  влиянием языков Западной и Центральной Африки. 

Будучи силой вырваны из своего ареала обитания,  они по существу были лишены доступа  к собственной истории, культурным традициям африканских народов. Поэтому  для афро-американской общины  особенно важна  память о прошлом.  В «Gullah» общинах большие семьи живут на земле, питаясь ее плодами, ловят  рыбу,  занимаются ремеслами.   Наиболее известны их  «суитграсс-корзины», сделанные  в соответствии с  западно-африканскими  традициями.  У них свой фольклор – сказки, песни…

Грин стремится создать искусство, в котором  его народ заговорил бы своим языком и показал себя миру. "Я хотел вернуться к своим корням". Для его семьи решение Грина стать художником не было неожиданным. Дело в том, что он «родился в сорочке», а по традиции «gullah»,  такие люди отмечены с рождения и должны сыграть особую роль в общине.

 Хотя  на ранние  картины Грина оказали влияние «кубисты» (и в частности, Пабло Пикассо) , позднее у него появился свой стиль.  Его картины в стиле «Gullah» отмечены за  « мастерское сочетание  рисунка  и  абстрактных цветовых пространств».  Смелое использование цвета является одним из товарных знаков Грина.

Грин создал искусство из повседневной жизни. Он рисует людей, работающих на полях, рыбаков на рыбалке, танцы, плавание, посещение церкви. 

Картины Грина широко выставлялись в США и находятся  в постоянных коллекциях нескольких музеев, в том числе Музея Морриса, штат Джорджия; Афро-американском  Музее в Филадельфии; Музее искусств Неаполя, штат Флорида (где художник сейчас проживает); в культурном  центре IFCC в Портленде, штат Орегон.  В 2005 «Ballet Колумбия» (Южная Каролина) представил балет «Танцы. Искусство Джонатана Грина».

 

В 1996 Грин получил почетную докторскую степень изобразительных искусств степени из Университета  Южной Каролины. Он  получил множество других наград, в том числе: гуманитарную премию Мартина Лютера Кинга от города Бофорта, штат Южная Каролина, 1993 г.; награду от палаты представителей Южной Каролины  «Клементе C. Пикни Award »,  1997 г.;  «Творцы истории Award в изобразительном искусстве»,  Чикаго 2002 г.; премию «Palmetto» в 2002 году; награду от Фонда образования в Кольер «Выдающемуся человеку» в 2003 году;  премию «Century. Достижение»  от Музея Америки в 2003 г.

Источник: http://www.answers.com/topic/jonathan-green#ixzz3KYF6W8M