А. Рыжкин. Рисуем голову. (2) |
Метки: рисунок портрет мастер-класс |
А. Рыжкин. Рисуем голову. (1) |
Метки: рисунок портрет мастер-класс |
Рисунок женской головы. Особенности лица |
Метки: рисунок |
37 уроков Paint.net. |
Урок 1 - Как вырезать объект из фото или картинки Урок 2 - Как сделать рисунок или фото чёрно-белым Урок 3 - Как изменить размер изображения ![]() |
Серия сообщений "-уроки фотошоп":
Метки: обучение рисование |
Всё начинается с детства... Художник Владислав Николаевич Леонович. |
Метки: живопись художники |
Пропорции тела человека |
Метки: пропорции тела человека рисование уроки рисования |
Точечная роспись. Автор art_craft_by_av. |
Метки: рисование точечная роспись |
В деревне... Художник Marek Szczepaniak. |
Метки: живопись художники картины |
Любуюсь тобой... Художник Владимир Волегов. |
Вся живопись художника здесь
Любуюсь тобой Люблю тебя когда ты стерва. | Ещё люблю, когда добра. |
Метки: живопись художники |
Видео урок. Портретная графика. Пастель. |
Видео урок.
Портретная графика.
Пастель.
Метки: видео мастер класс пастель портрет мастер -класс |
Видео урок "Рыжий нашкодивший кот". Пастель. |
Подробные видео мастер-классы
от Екатерины Стяжкиной.
Рисуем кота пастелью.
Метки: пастель живопись видео мастер класс мастер -класс коты |
Осень. Акварельные видеоуроки с Anurisui. |
Метки: акварель мастер -класс видео мастер класс живопись |
Уроки рисования и живописи на канале ArtShima |
Метки: живопись рисунок мастер-класс |
Пишем Розу в технике старых Мастеров. |
Натюрморт с Розами от Jan Frans van Dael
Пишем Розу в технике старых Мастеров. Копия картины
Художник: Антон Заруба
Метки: живопись рисование розы |
Акварель. Базовые упражнения. |
Метки: акварель рисунок живопись |
Обзор учебников рисунка. Студия Олега Торопыгина. |
Метки: книги рисование учебник |
Художник Савелий Олегович Камский. Натюрморты с вином и фруктами. |
Винный натюрморт
Вкус вина Бокал вина, такая сладость, И страсть и нега в нем одном. И от него на сердце радость, И все дела, все на потом. Пусть катится прямой дорогой, Напыщенный и трезвый идеал, И если кажется вся жизнь берлогой, Ты пьешь, и ты уж аморал! Бокал вина, ты все повелеваешь, Все, что тревожит, все ничто. Ты притуплять наш разум заставляешь, И все тебя клянут, я не пойму за что. | Страдания, горе и лишение, Проходят мимо стороной, И в голове твоей смещение, И на душе такой покой. И для тебя весь мир открытый, И все ликует и поет, Ты окрыленный, с небом слитый, Но кто не пьет, тот не поймет. Раскрепощенный дух летает, Уже не может он молчать, Что истина в вине он знает, Об этом будет он кричать! © Copyright: Татьяна Рыжих, 2014 |
Натюрморт с хлебом и сыром
Метки: художники картины |
Художник Андрей Викторович Герасимов. Пришла зима... /Весной природа оживает.. |
Вся живопись художника здесь
Первый снег
Пришла зима Пришла зима и белым покрывалом Укрыла землю, спрятала печали... Осенней грусти будто не бывало! Искрится снег... и рифмы зазвучали. Пришла зима... неся с собой морозы, Дохнула стужей, в окна постучала, Нарисовав волшебный сад и розы, Чтоб я о жарком лете не скучала. Пришла зима... а с нею и метели, И вьюга злая, хоть ее не ждали. Они всю ночь дуэтом с ветром пели, Сугробы на дороги наметали. | По зеркалу замерзшего пруда Скользит, взлететь пытаясь, белый лебедь... К закату день и первая звезда Сияет одиноко в синем небе... Укутавшись пушистым теплым пледом, Часами долгими, за кружкой чая, Мы задушевную ведем беседу, Погоды за окном не замечая. ...Я знаю, что зима не будет вечной,- Все расцветет в положенные сроки,- Черемухам в нарядах подвенечных Я посвящу восторженные строки... ....Ну а, пока... пришла зима... © Copyright: Ирина Шеенок, 2016 |
Первый снег
Метки: живопись художники |
Художник Андрей Викторович Герасимов. И снова осень... |
Вся живопись художника здесь
Бабье лето
И снова осень И снова осень шлёт сюрпризы. Мы любим их и ждём всегда. Известны нам её капризы, Подвластны ей дожди, ветра. Стучит настойчиво в окошко Холодной капелькой дождя, | Берёзкой в жёлтенькой одёжке, Листвою алого огня. Ласкает взор картиной парка, А там кружится листопад. Не знаю лучшего подарка, Чем леса праздничный наряд. Привычный облик весь разрушив, Грустинку сердцу подарив, | Волнует осень наши души - Осенний слышится мотив. Волнует так, что льются слёзы От чуда красочной поры. Нагрянут первые морозы - Погаснут пёстрые костры. © Copyright: Любовь Поднебеснова, 2017 |
Омут
В лесу. У омута
Метки: живопись художники |
Художник Андрей Викторович Герасимов. Запах лета.. |
Художник Андрей Викторович Герасимов. Часть 3. Запах лета...
Вся живопись художника здесь
Июль. Полдень
Запах лета Ах, этот сладкий запах лета! Дурман листвы и трав цветущих! И сумасшедшие рассветы, И пенье птиц, рассвета ждущих! И ветра радостная свежесть, Несёт он нежность и прохладу... |
О, летней жизни безмятежность, Где ничего тебе не надо! О, праздник радости и света! Раскрыты окна, души, двери... И ты летишь навстречу ветру, Зиме оставив все потери... © Copyright: Ольга Назаренко 2, 2011 |
Березки
В березовой роще
Метки: живопись художники |
Художник Андрей Викторович Герасимов. По городам и странам.. |
Вся живопись художника здесь
Мост Александра III. Париж
Париж. Парк Люксембург
Метки: живопись художники |
Тайны, скрытые в картине Васнецова |
Метки: интересное картины |
В родном краю... Художник Валерий Ниминущий |
С добрым утром
Июльский вечер
В родном краю... В родном краю, в далёком детстве, Так много было дивных снов... И ярких звёзд по небу шествий... Их описать - не хватит слов. В те времена луна и звёзды Сияли ярко над землёй... И в чистом воздухе морозном Кружил-порхал снежинок рой. А зимний снег был чистым, белым, Имел мороженого вкус... Хрустальный лёд лизнуть хотелось, Так был силён зимы искус! Когда весенние капели Ловили первые лучи - Повсюду весело звенели Неугомонные ручьи, Чтобы в полях и нивах летом Созрел богатый урожай, А для художника, поэта, Земли пейзажи - просто рай! | Застыло в памяти мгновенье: Страда - июльский сенокос... И косарей усталых звенья, В траве густой визжанье кос. Под ярким солнцем на покосе Зарделись лица косарей... И копны трав в зароды свозят - Подножный корм для фермы всей. Идёт на спад жара дневная, Косьбу бросают косари… Плывёт луна по неба краю, Навстречу утренней зари… Стога - ночные стражи словно, Стоят на скошенных лугах, И облаков седые волны Плывут устало в небесах. Шелка молочного тумана И запах скошенной травы, Пьянят и лечат в сердце раны... Ночное "уханье" совы... © Copyright: Мария Рыжинькая-Боголюбова, 2016 |
Вечереет. Деревенский мотив
Вечереет Избрижье
Метки: художники живопись |
Немецкий художник Detlev Nitschke |
Другие работы художника здесь
Wien-Am Hof
Wien-Am Hof
Метки: художники живопись |
Натюрморт с помидорами. Мастер-Класс |
Метки: рисование мастер -класс |
Дыхание акварели. Кирьянова Виктория Владимировна (Viktoria Kiryanova). Часть 2 |
Обед в саду
Десерт
Букет Прованса
Натюрморт с китайским фарфором
Метки: живопись художники |
Дыхание акварели. Кирьянова Виктория Владимировна (Viktoria Kiryanova). Часть 1 |
Санкт-Петербург. Заснеженная набережная
Санкт-Петербург. Морозное утро
Метки: живопись художники |
А вы знали, что знаменитая картина "Опять двойка" - это вторая часть художественной трилогии? |
Метки: живопись интересное |
Хрупкое стекло и цветочная нежность. Художница Hilary Eddy. |
Ранее работы были здесь
BOUNTIFUL
HOPE SPRINGS ETERNAL
NEEDLEPOINT
BURNISHED GOLD
Метки: живопись художники |
Потрясающе сочные натюрморты китайского художника Qiang Huan. |
Метки: живопись художники |
Надежда Русинова. Видеоуроки. Пейзаж |
Метки: мастер-класс рисование живопись |
Как рисовать драпировку? |
Метки: драпировка рисунок |
Как нарисовать ПОРТРЕТ по ФОТО |
Метки: мастер-класс рисование портрет |
Гармония цвета. Руководство по созданию цветовых комбинаций |
Метки: книги цвет колористика |
ВРЕМЕНА ГОДА В ТВОРЧЕСТВЕ ХУДОЖНИЦЫ ВИКТОРИИ ЛЕВИНОЙ |
Метки: художники живопись |
Творческий союз двух художников |
Ты создана из солнечных лучей Ты создана из солнечных лучей, Из тёплых дней с душистою сиренью. Ты создана из тысячи ночей, Из звёздочек с таинственным свечением. Ты создана из самых сладких снов, Из нежных слов. Без многих предисловий - Из всех земных и неземных основ, Из тех основ, что мы зовём любовью. © Copyright: Андрей Аксютенок, 2017 |
Метки: художники живопись |
Художница Елизавета Мелкозёрова. |
Метки: художники рисование пастель |
Цветочные натюрморты и цветы. Художница Валевская Валентина Михайловна. |
Все работы художницы здесь
Гортензия для любимой
Пионы
Пионы на счастье
Праздничные пионы
Метки: живопись художники |
Живопись художницы Валевской Валентины Михайловны. |
Все работы художницы здесь
В персиковых тонах
Цветы с черешней
Арбуз, виноград и георгины
Персиковое варенье
Метки: живопись художники |
СПЕЦРИСУНОК и ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГРАФИКА (2) |
Метки: рисунок |
СПЕЦРИСУНОК и ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГРАФИКА (1) |
Метки: рисунок |
Петербургу - с любовью... Художница Бэгги Боем. Часть 2. |
Метки: петербург художники |
Прекрасный город, будто бы шкатулка... Художница Бэгги Боем. Часть 1 |
Метки: петербург художники |
Акварельные карандаши. Проба пера. Этапы рисования |
Метки: рисование рисунок акварельные карандаши |
Фигура.Методика рисования и построения.Уолт Рид |
Метки: рисование рисунок книги |
Городецкая роспись. Видеоуроки. |
Метки: роспись рисование |
Создание фактур и "сохранение белого" в акварели |
Уроки рисунка
1. Бумага
Для начала – предупреждение: никаких открытий я не делаю и новых результатов не докладываю, описываю и показываю известные приемы и небольшие вариации на их тему. Практика показывает, что всегда есть кто-то, кому именно эти приемы неизвестны.
Сначала давайте поговорим о бумаге, но только очень коротко, потому что на эту тему есть тонны рассуждений. Бумага для акварели годится не всякая. Конечно, ничто не может вам помешать рисовать акварелью на тетрадных листочках, газетах, картоне и прочих необычных поверхностях, но при этом нельзя ждать предсказуемых результатов, так что их я демонстрировать не буду.
Бумагу берем «для акварели» (watercolour paper).
Бумага для акварели делится по методу изготовления, гладкости поверхности, весу бумаги, цвету, способу «расфасовки», по цене, наконец. Для меня лично наиболее важная характеристики это вес (плотность) и расфасовка. В последующих примерах вес бумаги – 300 г/кв.м.; чем больше эта цифра, тем бумага толще и плотнее. Я всегда беру «тяжелую» бумагу; и предпочитаю блоки всем остальным видам расфасовки. Что такое блок? Это стопка листов, проклеенные по всем четырем сторонам; только в одном месте оставлен непроклеенный участок, чтобы можно было лист с блока снять по окончании работы.
Почему плотная бумага и почему блок? Потому, что это позволяет обходиться без ненавистной «растяжки» бумаги, которой не избежать, если бумага тонкая, а то она непременно начнет идти волнами и коробиться. Растяжку я показывать не буду, но поверьте мне на слово – это долго и муторно, и в результате так трясешься над своим наконец-то растянутым листом, что уже и рисовать-то ничего не хочется. Так что случай «рассыпной» бумаги давайте не будем рассматривать.
Если, как в данном случае, на руках по недоразумению оказался не блок, а альбом – не надо отчаиваться, все можно поправить, если закрепить бумагу со всех непроклеенных сторон скрепками типа «бульдог» или, если нет такого в хозяйстве – то чистыми бельевыми прищепками. Понятное дело, что при этом полоска бумаги по краю пропадает, но примерно та же полоска все равно уйдет под паспарту если вдруг удастся создать шедевр. Один совет – если действительно берете прищепки, следите за наклоном листа, техника мокрая, весь шедевр может попытаться утечь в океан. Пара толстых журналов под углы решит проблему.
На чем рисовать взяли, теперь надо найти чем. Пусть это будут кисточки. Вообще, можно обойтись и без них – рисовать можно пальцами, спичками, губками, кредитными и дебитными карточками (см. урок 3), но все-таки кисточки нам привычнее. Кисточки, как видите, можно использовать разные по размеру и форме. Для меня самые рабочие кисти - большие и плоские. Самая-самая большая кисть на фотографии - в основном для воды и создания фона, но есть мастера, которые рисуют только такими кистями, не размениваясь по мелочам. Единственное, пожалуй, требование к акварельным кистям – они не должны быть жесткими, бумагу довольно легко повредить, а повреждения трудно обыграть в рисунке – в поврежденные участи начинает неравномерно впитываться краска.
На картинке показан неполный набор предметов, который будет использован – кисти, краски, прихваченная бульдогами бумага, соль, тонкая «пищевая» пленка (стреч-пленка), пластиковая карточка для второй демонстрации. Вода не показана, но она нужна, и менять ее надо часто.
2. Фактуры с солью и пищевой пленкой
Создание ровного плоского фона в акварели – не проблема, поэтому я показывать не буду, – увлажняете бумагу, разводите краску; разведенной краской, используя большую кисть, быстро-быстро все закрашиваете и идете пить чай. Оно само все равномерно расползется и высохнет ровненьким слоем.
Гораздо интереснее сделать фактуру, чем мы и займемся. Фактуры будем делать две – с солью и с пленкой. Дешево, сердито, дальше кухни ходить не надо.
Краску разводим довольно густо – большинство акварелей очень бледнеет при высыхании, кроме того, по мокрому краска неизбежно разойдется. Если сразу взять краску «в самый раз», такую, какой она по задумке должна быть в конце работы, результат очень разочарует. Пробуем на отдельном листочке бумаги – видите, какой цвет? Не забудьте сравнить с конечным результатом.
Рисуем на влажном листе альбома панорамного формата три квадратика. На заметку: Разной плотности мазки делаются краской разной густоты, а не повторным мазюканьем кисточкой с одной и той же краской – очевидная вещь, но большинство начинающих на ней ловится. Более темные мазки сделаны еще более концентрированной краской, чем показано на предыдущем рисунке.
Теперь быстро, пока все это не просохло, сыплем соль на средний квадратик и кладем творчески помятую пленку на правый.
Левый оставляем для контроля. На заметку: соль сыплем очень аккуратно, мало и из щепоти, не из солонки и не из ложки с горкой. Вот как должно это выглядеть:
Идем по своим делам - все это должно подсохнуть. Ускорить процесс можно феном, но с другой стороны – куда нам торопиться? Да и соль запросто можно сдуть феном. Сохнет это все довольно долго, особенно тот квадратик, что под пленкой – пару часов. Через пару часов сдуваем соль, снимаем пленку и любуемся полученным абстрактом.
Получаемая с помощью пленки фактура сильно зависит от бумаги. Например, в данном случае бумага была с шероховатой поверхностью, и с покрытием, так что фактура хоть и видна, но не очень выраженная. Сравните с результатами того же метода на гладкой, хорошо впитывающей краску бумаге (“Arches Hot Press”):
![]() |
Следующие две последовательности показывают два способа сохранить и обыграть в картинке исходную белизну бумаги – задача не очень тривиальная в мокрой акварели. Конечно, белый можно нанести поверху - сначала нарисовать картинку, а потом пройтись по ней белой гуашью или акрилом – но гуашь обычно не дает нужной белизны, а акрил часто «кричит» на акварельном фоне.
Создание фактур и "сохранение белого" в акварели
3. Рисование пластиковой карточкой
Задача — добраться сквозь мокрую еще краску до белой бумаги. То есть убиваем сразу двух зайцев — рисуем «мокрым по мокрому», быстыми мазками, и одновременно создаем островки нетронутой бумаги. Понятно, что можно это сделать, кладя краску на сухую поверхность и тщательно обходя те участки, которые должны остаться белыми – прием красивый в исполнении опытного человека, но довольно трудоемкий и не «мокрый».
Увлажняем бумагу. Разводим несколько красок (тут их две, какой-то голубой и умбра). Конечная цель этого маленького примера, достаточно произвольно выбранная – изобразить деревья. (карточкой можно нарисовать белый линейный рисунок, если рисовать углом – наш случай; карточкой, положенной на ребро, можно рисовать довольно убедительные камни ). Тычем кисточкой с умброй примено туда, где крона, с голубым - где небо, со смесью - где трава... в общем, получаются немерянной красоты разводы.
Теперь берем карточку, и, держа ее углом и под некоторым наклоном к бумаге, быстро, уверенно, с хорошим нажимом проводим несколько линий, стремясь к чему-то древовидному по форме (фотографию помог сделать сын, так что качество еще то, но принцип виден).
Получаем вот что:
По-моему, хорошо.
4. Использование masking fluid
Мои поиски в гугле ничего не дали и я так и не знаю, как это правильно назвать по-русски – но пусть будет «маскирующая жидкость». Это что-то вроде жидкой резины - в баночке это жидкость, довольно тягучая, которая на воздухе высыхает и становится похожа на высохший клей «момент». На картинке видна баночка. Особо интересующиеся могут даже узнать, сколько она здесь стоит.
Принцип действия очень прост – мы надежно закрываем те участки бумаги, которые должны остаться белыми и свободно работаем с остальной поверхностью.
Еще я тут буду использовать акварельные карандаши, которые тоже есть на фотографии. Почему акварельные – просто потому, что мне не нравится, как сквозь краску просвечивает рисунок простым карандашом на финальной картинке. Рисунок же акварельным карандашом частично растворяется в процессе рисования, и при этом дает немного своего цвета в картинку.
Сюжет у нас будет флоральный для простоты. Берем цветочек
и делаем линейный рисунок акварельным карандашом:
Теперь жидкость немного разводим водой. Я это делаю только потому,что masking fluid от Windsor&Newton довольно густая и ей трудно проводить тонкие линии; некоторые из этих жидкостей не требуют разбавления, устанавливается надо разводить или нет исключительно экспериментально. Берем старую кисточку, которую не жалко (!) и несколько спичек. Бысто закрашиваем весь цветок, «вытягивая» тонкие линии из прудиков с жидкостью спичками, по мере надобности. Если ненароком капнули на бумагу вне рисунка – не беда, это все можно снять, но ПОТОМ! Не паниковать и стирать пока жидкость еще не высохла, не пытаться. Получаем вот что (капля для демонстрации того, что не надо паники):
Моем кисточку (иначе придется выбрасывать по кисточке за прием, даже старых-ненужных столько не напасешься). Уходим по своим делам, надолго (на час как минимум). Все это подсыхает, перестает мокро отблескивать – пора приступать к следующему этапу, но сначала снимаем лишнюю каплю (как снимать - показано ниже).
Теперь щедро мочим бумагу водой, разводим краску и смело рисуем ей прямо поверх нашего цветочка:
Можно остановить подготовку фона на этом этапе, но мне уж очень понравилось, как эта бумага берет соль, так что сыплем соль.
Идем по своим делам. Возвращаемся, убеждаемся, что все высохло, стряхиваем соль. Дальше собственно снятие маски – маску можно снимать чистым ластиком (стирать, как стирается карандаш) или прямо чистым пальцем. Когда маска начинает отставать от бумаги одним кусочком ее можно захватить пальцами и стянуть, только осторожно, не повредите поверхность бумаги.
После снятия маски остается белый силуэт цветка на нашем замечательном соленом фоне. В данном случае все, что мне осталось сделать – подтемнить некоторые области очень сильно разбавленной краской, заодно растворяя и частично смывая рисунок акварельными карандашами. Кроме того, если в процессе нанесения маски местами у цветка получился очень неровный контур, самое время его поправить.
Готово.
© Тамара Куликова, 2006.
Статья также опубликована на сайте "Иероглиф" (hiero.ru)
Другие акварельные работы художницы, выполненные при помощи описанных в статье техник:
|
|
|
|
Галерея работ Тамары Куликовой: Hiero.ru/Kulikova
E-mail: tamara@hiero.ru
Метки: акварель рисование рисунок |