Резьба по дереву в стиле “Татьянка” – это авторская разработка, ставшая национальным достоянием Российской резьбы. Её автор, Шамиль Сасыков – самобытный художник, виртуозно владеющий своим ремеслом, о котором он до 33 лет даже и не помышлял.

У него “золотые” руки, глаз художника, душа поэта, голова изобретателя и, что не менее важно, исключительное трудолюбие и упорство. Поэтому, наверно, он и смог создать этот новый вид искусства.

Родом Шамиль из Нижегородской губернии – родился в деревне Актуково, а вырос в деревне Турбанка, где закончил 8 классов и ушел в армию.
За свою жизнь перепробовал много профессий. Работал столяром, киномехаником, метеорологом, шофером. Уже потом, выучившись на геолога, Шамиль исходил Дальний Восток, Кавказ, Казахстан. Однажды, найдя в маршруте интересную корягу и убрав с нее походным ножиком все лишнее, он создал свою первую скульптурную композицию, которую потом его упросили продать. Так Шамиль и увлекся резьбой, уверив, что может свободно творить красоту. До всего доходил сам и через несколько лет упорной работы стал уже вполне сложившимся профессионалом, проектируя удивительные детские площадки, искусно вырезая панно, оформляя интерьеры ресторанов.

Его былинные богатыри, косолапые мишки, глухари, тетерева, – русская сказка, воплощенная в дереве талантливыми руками Мастера, поразила в 1987 году воображение немецкого столяра Николауса Хуна, который пригласил Шамиля в ФРГ. Работал российский мастер в Гамбурге в Институте лечебной педагогики Хаус Миньон и делал для детей с задержками умственного развития деревянные скульптуры. И вот там-то 12-летний опыт общения с деревом вылился в нечто такое, чего на свете раньше никогда не было: 29 декабря 1990 года родилась новая технология резьбы.

Она приснилась Шамилю во сне, как таблица – Менделееву. Шамиль подумал: обязателен ли в резьбе фон, нельзя ли его заменить, ведь в живой природе он обычно не существует? И действительно, стоит вспомнить лес или кусочек поля, и становится ясно – нет «фона»: листочек выглядывает из-под листочка, за веточкой видна другая веточка. Постепенно по мере придумывания новых множества оригинальных элементов складывалась стройная, логичная и тщательно проработанная практически методика уникального стиля резьбы, которая делает возможным отобразить все живое причем каждый лепесток и завиток без исключения имеет здесь свою интерпретацию, способ вырезания, описание и назначение, служа частью единой художественной системы.

Простота исполнения и широта возможностей, открывающаяся для практики и творчества, очень скоро позволили новому способу художественной обработки дерева встать в один ряд с другими традиционными промыслами, а по многим качествам превзойти. По праву многие специалисты, в том числе Василий Алексеевич Барадулин , считают ее новой эпохой в резьбе по дереву для всего мира, новым видом искусства.

Свое изобретение Шамиль назвал в честь супруги Татьяны, своей сподвижницы, верного друга, музы, ангела-хранителя семейного очага, вокруг которого – семеро детей: Дина, Денис, Дима, Дана, Дэлия, Даша, Даннэлия. К тому же «Татьянка» родилась в день рождения Татьяны!

Четкость и продуманность элементов, отсутствие фона, подробность и насыщенность рисунков — все это придает живость, органичность резьбе и одновременно позволяет художнику создавать динамичные композиции.

Резьба «Татьянка» в своей основе имеет много основных элементов, а число вариаций и различных способов их сочетаний – безгранично. Татьяна Федоровна Фаберже – внучка и наследница известного на весь мир ювелира Карла Фаберже приезжала специально из Франции, чтобы ознакомиться с резьбой «Татьянка», и ее мнение было таким: «Это новый вид искусства – как «Фаберже» в дереве».

Шамиль имеет множество патентов на изобретения, причем в самых различных областях. Интересны ему и история корпоративных языков, и педагогика, есть у него, хоть и небольшие, открытия в области медицины, техники обработки металлов, лингвистики.

Необычность способа резьбы заключается в том, что для «Татьянки» используются специальные инструменты, которые благодаря принципу единичной обработки позволяют создавать декоративные элементы из древесины. Те же формы, полученные методом рельефной резьбы, создаются опытным мастером в течение нескольких часов, способ Шамиля Сасыкова позволяет затрачивать на них намного меньше времени, не прикладывая значительных физических нагрузок.

Для резьбы в стиле «Татьянка» могут быть использованы практически любые породы древесины, как твердые, так и мягкие. Специальные инструменты, в случае если они хорошо заточены, с легкостью обрабатывают любой материал. Однако заточка инструментов должна производится с учетом особенностей того или иного вида древесины.

Сасыков создал курсы и сделал их своей лабораторией. В группы, которые вел сам, он отбирал самых лучших из сотен, тысяч учеников и на них отрабатывал новые элементы, и снова, и снова придумывал и отрабатывал, выбирал лучшие, негодные выбрасывал, попутно отрабатывал технику выполнения каждого элемента.

Так вырабатывалась технология, по его мнению, на уровне академической, так, чтобы четко выявить понятные правила выполнения каждого листочка и их сочетание, как должен выглядеть каждый элемент: глубина, высота, изгибы, логика изменений, варьирование всем, при минимуме косности, статичности; приёмы пользования, манипулирования инструментом, стамеской по форме рисунка.

У каждого листочка есть свои вариации. И не просто к каждому элементу, что сейчас делается. Как, например, к первому листочку имеются сорок, причем с лишним, различных вариаций – и каждое техно может выглядеть гораздо более пышнее. У всех резов есть вариации.

На вопрос как – Шамиль ответил: «Я, отрабатывая один и тот же элемент, давал это задание одновременно 60-90 ученикам и все вырезали каждый по-своему, а я получал вариации. Затем я отбирал то, что мне нравилось как основное, потом закреплял уже в заданиях по композиции, резали потом ножом изделия, и снова анализировал – и так пока не получил товарный художественный и имеющий четкую систему вариаций резьбы. Сейчас я улучшаю технологию, постепенно образовалась классическая «Татьянка». Я превратил эти курсы собственно в лабораторию, и целенаправленно отрабатывал много лет технологию, поставив задачу перед собой на этих курсах за несколько лет создать новый вид искусства на уровне промысла, или выше".

Параллельно возникла и методика обучения. Она заключается отношении к ученикам – это индивидуальный подход к каждому ученику, адаптированность обучения, подбор к каждому ученику именно того, что у него лучше всего получается, ведь любой элемент каждый человек делает по-своему – у всех людей разные физические данные: сила рук, зрение, длина пальцев. У «Татьянки» технология одна, но сотни вариантов, которые иногда становятся непохожими, подобно музыке – сонаты Бетховена каждый музыкант играет по-своему, но ноты одни и те же.

В каждом произведении учеников есть и частичка души автора этого уникального стиля резьбы. Овладеть этой техникой приезжают в столицу жители Сибири и Прибалтики, Урала и центра России, и даже есть ученики из Канады, Германии, Англии, США.
Верит Мастер, создающий Мастеров, что возродятся на российской земле деревни с их уникальными художественными промыслами и ремеслами, народным деревянным зодчеством, возродятся Красота, Душа народа, его Доброта! Этой цели народный художник Шамиль Сасыков посвятил свою жизнь, потому что, как сказал некогда Рильке о Родене, он видит «лучше, чем кто-либо другой, что обстоятельства и время угрожают всему прекрасному в людях, в зверях и вещах…




















Источник:http://www.tatianka.ru/rezba-po-derevu/%d0%b0%d0%b2%d1%82%d0%be%d1%80/
http://slavyanskaya-kultura.ru/slavic/trade/rezba-po-derevu-tatjanka.html

Серия сообщений "Прикладное искусство":
Часть 1 - Съедобные пейзажи от Карла Уорнера
Часть 2 - Квиллинг - волшебство бумагокручения
...
Часть 29 - Бумажные шедевры Аллена и Пэтти Экман
Часть 30 - Кружевные яйца Фрэнка Грома
Часть 31 - "Татьянка" - национальное достояние Российской резьбы
Часть 32 - Интарсия
Часть 33 - Фарфоровые цветы Владимира Каневского в Эрмитаже
...
Часть 45 - Понравилось
Часть 46 - Совы в декоре кресел и скамеек
Часть 47 - Шерстяная акварель Юлии Чайки