Стили и направления в дизайне

http://www.topotdelka.ru/list_two16.htm
Стили и направления в дизайне
Стили
Арт Деко
Византийский интерьер
Барочный интерьер
Классический стиль
Стиль Ампир
Модерн
Хай-тек

Стили и направления в дизайне

Арт Деко

Стиль Арт Деко зародился, как принято считать, в начале второй половины двадцатого века. Он и сейчас является популярным стилем, означающим своим содержанием и формой, роскошь и элегантность.

Использование в своем производстве дорогих материалов, таких как слоновая кость, бронза, змеиная кожа, древесина ценных пород, подчеркивало роскошь и изысканность вещей. Стиль Арт Деко часто использовал различные геометрические формы кругов, треугольников, овалов и ромбов из африканских и американских культур.

Сочетание дорогих материалов с изображением на них фантастических существ, раковин, драконов это излюбленная тема стиля Арт Деко. В формах архитектуры и живописи чаще всего встречаются извилистые линии, где все это смотрится утонченно и изысканно. В таких интерьерах хорошо смотрятся произведения китайской и японской живописи.

Начинался стиль Арт Деко с того что в нем много было роскоши, но со временем произошли изменения в направлении этого стиля немецкими дизайнерами в сторону функциональности. Появилась необходимость в изготовлении мебели, делать ее многофункциональной, говоря иными словами, чем компактней сделано, тем удобней, а использование ценных пород дерева при изготовлении, говорит о традициях французских мастеров-краснодеревщиков. Элегантность и экзотичность достигалась путем использования при отделке шпона красного дерева, а такжесветлого лака в сочетании с темным.

Мастера стиля Арт Деко использовали в своей работе различные цвета и материалы из пластмассы и стекла, демонстрируя этим современность форм и концептуальность стиля. Арт Деко с успехом применялся в строительстве кинотеатров и в декорациях фантастических фильмов. Можно сказать, Арт Деко это - стиль небоскребов. Формы построенных зданий в первой половине двадцатого века, являются до сих пор прекрасным наследием стиля Арт Деко.

Первое здание, построенное архитекторами в Манхетоне, в стиле Арт Деко было до 1930 года самым высотным зданием в мире. Отделка интерьеров здания стала образцом стиля Арт Деко. Экстравагантный дизайн вызывал много положительных и эмоциональных откликов своим оптимизмом.

Советский Арт Деко, который сформировался в первой половине 20 века, включает в себя мотивы русского модерна и конструктивизма. Имело влияние в первые годы пятилеток, опыт зарубежного строительства, на молодых советских архитекторов, которые проходили практику в Италии, США и Германии.

Некоторые зарубежные архитекторы принимали участие в конкурсе на строительство Дворца Советов, и считалось, что они были сторонниками движения конструктивизма в советскойархитектуре. Высшая премия была присуждена за проект в стиле Арт Деко американцу. Именно такой подход в оформлении павильонов на ВДНХ применялся советскими архитекторами в 1937 г.
 

Очень широко архитекторами использовался стиль Арт Деко в проектировании московского метрополитена. В нем принимали участие как ведущие мастера стиля Арт Деко, так и молодые их последователи. Надо отметить, что возрос интерес к стилю Арт Деко в последнее время, но с конечным выбором, торопиться не стоит.
 

Византийский интерьер

Одним из древних стилей, зародившийся в городах Византийской империи, является византийский интерьер. Основным строительным материалом для строительства зданий был кирпич. Снаружи здания отделывали штукатуркой, отделочным камнем или что популярно было в те времена, мрамором.

Дома богатых владельцев строили так, что задняя стенка, которая не имела окон, выходила на улицу и попасть в дом, можно было через дворик, с его железными или бронзовыми дверьми. Основные комнаты находились во втором ярусе строения, куда можно попасть по мраморным или деревянным лестницам. Основным и центральным местом в доме является зал, который находиться в окружении балконов, террас и зимнего сада.

Византийский интерьер унаследовал черты Древнего Рима, своды которого имели цилиндрическую форму и крестовую и были расписаны мозаикой. Тема росписи была религиозной, где применялись декоративные виды отделки, изображая различные виды животных в переплетении с экзотическими растениями.

Дворец императора представлял комплекс всевозможных построек, в числе которых были богатые помещения для приема гостей, зал для проведения различных торжеств, зал правосудия и другие необходимые помещения. В числе всего комплекса помещений, императорские покои, представляют образец великолепия своей отделкой и роскошью.

Мозаика выполнена из цветного мрамора, иногда с применением полудрагоценных камней халцедона, горного хрусталя, агата. Для окон использовался сланец или алебастр. Потолки и стены были отделаны мозаикой из мрамора с использованием золотых пластинок для мерцания разноцветной мозаики.

В византийском интерьере большая роль отводиться шелковым тканям местного производства с удивительно красивыми узорами, из которых изготавливали покрывала для стульев, диванов и многого другого. Византийский шелк, имеющий сложный орнамент и изысканную цветовую гамму, очень высоко ценится своим богатством. Полы и стены украшены коврами, привезенные из Персии и Востока.

Византийский интерьер мебели, сохраненный обличие от древнеримской культуры изготавливался из метала, дерева, мрамора. Император Юстин второй, царствовавший в шестом веке приказал для себя сделать трон из золота украшенного драгоценными камнями и орнаментом с изображением порхающих птиц м виноградной лозы в виде двух широких полос.

Следует сказать, что все это богатство и роскошь привело к тому, что все предметы старины были разграблены крестоносцами в 13 веке и в 15 веке войска Магомета второго окончательно довели дело по разграблению до конца. Они разбирали и увозили все драгоценные камни, слоновую кость, золото.

Барочный интерьер

Истоки стиля барокко мы видим в позднем Возрождении во времена правления Людовика 14. В Итальянском искусстве в 15-16 веках появляется яркая цветовая палитра, благодаря использованию масляных красок. На развитие и становление европейского стиля влияет чрезмерная роскошь итальянского искусства. В России стиль барокко начнет развиваться в начале 18 века.


 

Барочный интерьер наполнен большим количеством лепнины и резной позолоты. Анфиладный принцип архитектуры позволяет показать роскошь и убранство помещений. Рисунок пола имеет осевую ориентацию и выполнен из паркета в виде сложного рисунка нескольких цветов. На кухне используется мрамор в виде черно-белых квадратов.

Расписной потолок, украшенный любимыми сюжетами в виде разнообразных колесниц, где управляли лошадьми Венера или Апполон на фоне неба с облаками. Так же модно было украшать рисунками с большим количеством фруктов, цветами и резными листами.

Стены в эпоху барокко имели множество вариантов оформления. Они могли быть обтянуты бархатом ярких цветов, который был хорошим фоном для картин, а также шелковыми тканями. Часто можно было встретить в то время стены, сплошь завешенные картинами или отделанные пластинами мрамора. Барочные интерьеры предполагают в своем наличии большое количество зеркал, рамы которых покрыты золотом и серебром. Мебель в стиле барокко в основном выполнялась из орехового дерева, которая была украшена резными завитками и листьями экзотических растений.

Современный барочный интерьер - один из самых популярных направлений в наши дни. Он отличается от других стилей своей причудливостью, интересным освещением, сложным отражением изогнутых форм. Прекрасные кровати с красивыми покрывалами, зеркала, облаченные в золотые ибронзовые рамы, диваны и стулья с красиво изогнутыми ножками, люстры из хрусталя и многое другое - вот то что используется в оформлении современного барочного стиля.

Интерьер в стиле барокко предполагает особое требование и внимание в области решения задачи по ее осуществлению. Представлен богатый выбор всевозможных декоративных деталей, которые делают общую картину гармонично законченной. Барочный интерьер в основном используется людьми преуспевающими, которые хотят лишний раз напомнить о своем положении и показать своюсостоятельность. Чтобы подчеркнуть и выделить барочный интерьер, используются яркие и насыщенные цвета, в основном ультрамариновые или красно-малиновые с применением большогоколичества позолоченных деталей.

Сейчас модно отделывать стены под натуральные материалы, такие как дерево, гранит, мрамор. Это и красиво и не так дорого. Современные материалы и технологии позволяют получить в итоге не плохой результат.

Освещение при оформлении стиля барокко играет важную роль. Правильно подобранные светильники, которые имметируют свечи, создают атмосферу далекой старины и теплоты. Они делают свет рассеивающим и мягким. Ну и заключительным штрихом в оформлении помещения в стиле барокко - это использование больших зеркал в красиво оформленных под старину золоченых рамах.

Классический стиль

Классический стиль появился в XVII в. и отличался своей торжественностью и роскошью. Он оправдывал свое название правильностью форм и линий. Французы добавляют в отделку еще и военную тему, используя при оформлении позолоченные кисти, которые напоминают эполеты генерала, шпаги, шлемы и прочее, создавая этим новый стиль под названием - ампир.

В современной отделке, когда речь идет о классическом стиле, это не означает что нужно повторять то о чем шла речь в выше сказанном, но значение слова классический и в наши дни означает высокое качество и роскошь. Если скажем, мебель, сделана из натурального дерева редких пород по спецзаказу, она не может быть товаром широкого спроса. Как правило, такая мебель становиться антикварной, переходя по наследству из одного поколения к другому.

Классический стиль рассчитан на людей состоявшихся, обладающих спокойным характером и консервативностью. Классика делается надолго и передается по наследству также как и картины, написанные кистью знаменитых людей. И чем вещи старше, тем они дороже.

В век стремительных перемен и новых технологий, современная квартира в классическом стиле, не похожа на замок XVII -XVIII вв, но сдержанная обстановка, стены обтянутые тканью, мебель из редких пород деревьев, наличие большого количества зеркал и светильников, все это присутствует в интерьере. По цвету, сочетание белой мебели с позолотой и обивка стен пастельных тонов, делает обстановку спокойной и импозантной.

Текстиль, присущий классическому стилю, изготовленный по новым технологиям, сохраняет декоративные свойства и качества и имеет всевозможную цветовую палитру и разнообразие тканей таких как: хлопок, парча, шелк, атлас.

Гордость и величие колонн в классическом стиле, выполняют не последнюю роль в оформлении интерьера. Колонны, изготовленные из мрамора или гранита, являются украшением архитектуры классического стиля.

Зал, где находиться камин, обставлен удобными креслами и столиками из натурального дерева, за которыми можно в спокойной обстановке, глядя на пляшущие языки пламени в камине, попить чаю или кофе или просмотреть свежую прессу.

Пол, в классическом стиле, как правило, делают из дорогих и натуральных материалов. В основном для покрытия пола используют паркет, делая из него рисунки и орнаменты, сохраняя при всем этом благородство. Не исключено в оформлении классического стиля использование дляпокрытия пола ковров, которые дополняют интерьер и хорошо смотрятся на общем фоне обстановки.
 

Ампир

Ампир появился во Франции во времена правления императора Наполеона. Оттуда распространился по всей Европе, включая Скандинавские страны. Наилучшую почву для развития этого стиля нашелв России. Победа над Французами в войне 1812 года способствовала на волне радости сделать стиль Ампир востребованным, с некоторыми изменениями, включая в него героические древнерусские мотивы, приобретая национальный характер в его оформлении.

Триумф победы наложил определенный отпечаток в развитии стиля Ампир и поставил Россию в один ряд с ведущими государствами Европы такими как: Германия, Италия, Англия, Австрия. Ампир, можно сказать, эпоха великого возрождения и расцвета русской культуры, его благородных пропорций и блистательных форм, которые будто бы притягивают к себе.

В Российской столице того времени происходило громадное строительство дворцов в стиле Ампир. Построены замечательные здания Адмиралтейства, Горного института, Михайловский дворец, Ансамбль Дворцовой площади и здание Главного штаба и другие общественные здания и великолепные дворцы. Восхищаясь гармонией строения и архитектурной мощью ансамблей Северной столицы, нас также очаровывают скромные дворянские усадьбы.

Архитекторы дворцовых интерьеров проектируют и создают мебельные гарнитуры используя разнообразные материалы: орех, карельская береза, красное дерево. Изготавливая мебель, мастера старались выявить текстуру и рисунок дерева. Раньше этого увидеть было невозможно из-за нагромождения различных украшений, теперь качеству древесины стали уделять большое внимание. В ущерб удобству мебель в стиле Ампир изготавливают с жесткими сидениями, но богатоукрашенные. Некоторые изделия отделаны тканью и золоченой резьбой.

Ампир, как не парадоксально, несмотря на регламентированность был романтичен. Картина "Оссиан, вызывающий призраков", которую заказал Наполеон, вызвала в Париже большой успех и фурор. Основными мотивами декораций в стиле Ампир являются атрибуты Римской истории: щиты и ликторские топоры, связки копий, знаки легионеров. В то время была модной Египетская экзотика, которая пришла в Рим. Это объясняется тем, что произведения Египта попадали в Рим вместе с древней культурой Исида и Гора.

В современном оформлении квартиры в стиле Ампир предпочтение отдается мебели темных цветов имеющих приземистый вид. Обои заменяются тканью, лампы обтягивают абажуром. Стены и потолки оформляются росписями и элементами античности. В интерьерах наблюдается покой, уравновешенность асимметрия. Потолки окрашивают в светлый цвет или оформляют декором.

Перед началом работы необходимо сделать дазайн-проект в соответствии с техническим заданием.После его утверждения можно приступать к работе с учетом пожелания заказчика.
Модерн

Зародился стиль модерн в конце 19-начале 20 века. Он впитал в себя современное и лучшее того времени. В каждой из стран Европы он имел свое название. Так в Австрии и Германии он называется юнгендстилем, а во Франции и Бельгии его называют ар нуво, в Италии именуют - либерти.

Разрабатывая проект загородного дома или коттеджа, мы обращаемся к прошлому, его традициям и гармонии, потому что, стиль модерн или как его называют "art-nouveau", занимает одно из первых мест по востребованности. В архитектуре, стиль модерн, легко можно узнать по его плавно перетекающим линиям, способным превратить сооружение в произведение исскуства, которое привлекает к себе оригинальным декором и необычными формами.

Создавая загородный дом или коттедж , архитектор дает волю своим воображениям, создавая уникальный проект в плане композиции, планировке, оформлении, отделки. В строительстве загородного дома сочетаются множество смелых идей. Плавные изгибы завитков образуют композицию, где декор играет не последнюю роль. Керамическая плитка должна иметь своеобразный орнамент.

Стиль модерн, прежде всего, базируется на формах и линиях мебели, рисунков ткани, и что стало важной в то время это оформление гостиных шкафами с книгами. Мебель в плане формы и декора претерпела некоторые изменения. Вместе с модерном пришла и некая грусть, что усиливает изысканность и томность. Цвета стали более приглушенными, напоминающие увядания. На фоне бронзы стало больше слышно звучание золотой осени.

Все предшествующие стили обладали определенными правилами в оформлении стен, потолков и пола, в отличии от модерна. Каждый стиль интерьера неповторим и разнообразен. Все это объединяется в стиле модерн, использование нетрадиционных и свежих идей, воссоздавая новизну, но, не уходя в стиль хай-тека.

В интерьере пола не наблюдается слишком всего нового. Паркетная доска укладывается квадратом или елочкой, возможно, укладывать паркет в гостиной в форме стеблей полевых цветов. В ванной на фоне однотонной плитки используется бордюр в виде завитков. Во всем этом нужно поддерживать общую цветовую гамму.

Интерьер потолка в оформлении поражает своим многообразием. Здесь можно выбрать и темно-коричневые балки на фоне зеленоватого цвета, и лепнину, которая имитирует заросший пруд, а может быть и гладко окрашенной, но с изысканно-красивой люстрой.
Мебель разного назначения, включающая различные комоды, полки, шкафы, имеет изящную фурнитуру и матовое остекление. Для гостиной подбирается мебель, чтобы в рисунках ножек был намек на стиль модерн.

В планировке ландшафта, в стиле модерн, нужно соблюдать пропорции и следовать принципам гармонии. Кованный металлический забор, решетки и фонари, подсобные строения, выполняются в одном стиле, не нарушая общей композиции и взаимосвязи. Модерн пропагандирует комфорт, уют и удобную архитектуру.
Хай-Тек

Модный в наше время стиль Хай-Тек появился 20- веке. К 60 годам прошлого столетия стиль Хай-Тек начал стремительно развиваться вместе с техническими отраслями науки. Появляется новая техника, а с ней и материалы для ремонта и отделки помещений.

С появлением на рынке новых материалов, в архитектуре и строительстве, возникают новые направления в градостроительстве. Появляются такие понятия как монолитный бетон, металлический каркас, сборные конструкции и т.д. Использование стиля Хай-Тек в чистом виде наблюдается редко. Чаще всего он встречается в сочетании с другими стилями, но во всем нужно соблюдать определенную меру. Скажем, смешно было бы видеть стоящий видеомагнитафон на старинном сундуке или старинный граммофон на элегантном стеклянном столике.

Конечно, у каждого человека есть свои вкусы и привычки видеть то, что дорого его сердцу, что напоминает приятные ощущения. Если в квартире находятся жильцы разных поколений, использование разных стилей будет уместно. Задача дизайнера, найти такое решение, чтобы все элементы сочетались, не превращая квартиру в склад ненужных вещей.

Стиль Хай-Тек пришел на смену устаревшей мебели и другим не модным вещам и предметам интерьера. Мебель из ценных пород дерева ушла, на смену приходят более прогрессивные виды материалов. Пол начали настилать из синтетических материалов - линолиум, ламинат. Эти материалы являются востребованными в интерьере Хай-Тека. Невесомость подвесных потолков и прозрачность стекла и пластика придают интерьеру легкость и изысканность.

Оснавная задача дизайнера состоит в том, чтобы помещения были оформлены в соответствии с привычками и характером хозяина и его пожеланиями. Прослеживая общую линию дизайна, создается общая картина целостности стиля Хай-Тек. Холодный блеск стекла и стали постоянно присутствует в интерьере, создавая направленность стиля Хай-Тек. Для него характерно использование современных материалов в строительстве и отделке, что придает мебели экстравагантную форму и функциональность этим предметам.

Множество вариантов оформления стиля Хай-Тек может ограничеваться вкусом дизайнера, учитывая пожелания хозяина и сочетания различных деталей. Помещения, оформленные в стиле Хай-Тек без орнаментов и дополнительного декора на стенах просторные и светлые. Белый цвет здесь остается основным, используя добавление некоторых оттенков.

Освещение играет большую роль в части интерьера, оформляя стиль высоких технологий. Множество светильников встроенных в стены и потолок создают определенный эффект комфорта и загадочности. Главное в интерьере Хай-Тек - техногенность.

Подвесной потолок, со встроенными галогенными лампами, изобилие стекла и металла, использование для отделки камень и синтетические материалы, вот что его отличает от других стилей. Квартира, имеющая в своем наличии современную аудио и видео технику - это дань моде и авангард современной жизни.