Цитата сообщения Елена_Сильченко 3) Роскрышь. 4) Пробела. 5) Личное. 6) Надписание имени.



3) Следующий этап: РОСКРЫШЬ ИКОНЫ, когда постепенно раскрываются основные цвета. Обычно колера наносятся лессировочно (тонкими слоями), начиная с фона иконы. Последовательность роскрыши идет от светлого к более темному или от теплого к более холодному. При этом учитывается укрывистость (плотность или прозрачность) пигментов и другие их структурные особенности. Так раскрывается икона, или другими словами определяются её основные цвета.
Слово "роскрышь" подразумевает именно раскрытие, нахождение, явление того или иного цвета и соответственно гармоничного сочетания всех основных цветов, так создается цветовая композиция иконы, внутренне настраивающая на молитвенность...
"Фон иконы" - современный и не совсем удачный термин, "фон" подходит скорее для картины с иллюзорным построением пространства. На иконе все иначе, икона обращена от Бога к человеку, и обратное молитвенное движение человека уходит не в неведомые глубины пространства , но к "ведомому Богу", Раскрытому в Своей Божественной любви к человеку! "Аз есмь Свет миру, тот ко последует за Мной, тот не будет ходить во тьме, но будет иметь свет жизни",- Евангелие от Иоанна гл.8 стих 12. Икона пишется светом, она светоносна. Все растворено в "нетварном" Свете, и "фон" иконы поэтому в древности называли -"свет".
Божественный Свет, передавался в византийской иконописной системе с помощью золота, на золоте писались лики и фигуры святых, а также священные события. Золото символизировало Божественный Свет, золото одновременно отражало свет и было непрозрачно. Так передавался глубинный смысл бытия: Божественная обращенность к миру и непознаваемость Божественной Сущности.
КОЛОРИТ ИКОНЫ. В иконе цвет равнозначен свету, все многообразие цвета происходит из светоносного луча, так как это мы можем увидеть в радуге, когда солнечный луч оптически распадается на разные цвета. Таким образом свет и цвет иконы взаимосвязаны и глубоко символичны. Белый цвет обозначает святость и одновременно преображенность создания Божия (всего сотворенного, всей твари). Красный – Пасха, победа Иисуса Христа над смертью через Крестную Жертву и пролитие Крови, а также мученичество, исповедничество, свидетельство о Христе и жертвенность. Синий – небесные сферы, духовный мир, иногда достигая иссиня-черного. Голубой – небесная чистота, непорочность, приснодевство Богородицы, избранность. Багряный или вишневый – цвет мафория Богородицы – символизирует величие и Богоматеринство, воплощение Христа от Её пречистых кровей. Зеленый – это цвет Святого Духа, вечной жизни, вечной весны. Черный – пустота и отсутствие благодати (пещеры в горках и расщелины), а также тьма, бездна ада. Цветные фона или "света" икон были известны и в Византийском мире, они также подразумевали одно из проявлений Божественного светобытия или пребывания в Невечернем Божественном Свете.

4) ПРОБЕЛА и АССИСТ.
Далее следуют "высветления", или в доличном письме, пробела. Доличное письмо в иконописи – это все то, что предшествует написанию ликов, то есть одежда, горки, архитектура. Пробелами же называются моделировки высветлений в иконном изображении, что символизирует присутствие Божественных Светоносных энергий, проницающих мироздание; икона призвана отражать духовную реальность, поэтому как пробела, так и ассист являются символами явления или проявления в мире Божественного Света, "Который просвещает всякого человека, приходящего в мир" (Ин. 1, 9). Ассист (от латинского assist — присутствующий) представляет собой разделку светоносными линиями крыльев ангелов, одежды, архитектуры и других предметов. Так, линии своеобразными штрихами от наиболее пульсирующих светом мест расходятся в виде лучиков, образуя причудливые, неповторимые узоры Божественного светолития …
"Ассистом" на Руси называли клеящий состав для наложения листового золота на поверхность иконой доски; в идеале ассист выполняется с применением сусального золота, так как золото символизирует присутствие Божественного света, заменяя пробела. Также ассист пишется цветом, содержащим охру; охра в иконописи часто заменяет золото. В Киевских иконах разделка ассистом одежд и перекрестий нимбов выполнена сусальным золотом, как это было на древних византийских образцах.

5) ЛИЧНОЕ(ЛичнОе или Написание ликов, ручек, ножек).
Начальный этап личного. Для роскрыши личного (лик, руки, ноги, тело) делается специальный составной колер САНКИРЬ, который бывает различных оттенков от зеленовато-оливковых до красновато-коричневых. Обычно Санкирь более темный по тону (и более холодный), чем последующие высветления личного письма ("охрения"), но иногда даже на византийских иконах бывают некоторые исключения, когда общий фон иконы более холодный (прозрачно зеленоватый или небесно-голубой), тогда санкирь делается более тёплым.
Личное письмо или "охрение" подразумевает написание как Ликов, так и открытых участков тела, ручек, ножек. Существуют различные приёмы (или моделировки) высветлений личного письма. Это зависит и от периода написания икон, и от места, и от иконописной школы. Классическим приёмом Византийской иконы XIV века принято считать штриховку. Термин же "охрение" связан с тем, что основу составного телесного тона всегда составляла охра. Византийская штриховка в личном письме также передаёт символику Божественного Света. Светоносные энергии, условно переданные художественными линиями или штрихами преображают земной человеческий облик в осиянный Божественною Славу Богочеловеческий Лик Христа, Богоматери и святых.
Написание лика также состоит из нескольких фаз или этапов, благодаря чему самые светоносные места высветлений лика излучают сияние, постепенно расходящееся, подобно движениям Божественной благодати... А далее следует "подрумянка", которая лессировочно-тонко соединяет санкирь с "охрением", а также немного подрумянивает бледность ланит. В завершении киноварью (алый цвет) описываются нос, уста, веки и внутренние углы очей (слезницы), а брови, очи, зеницы и подбородок подчеркиваются прозрачными, но четкими тонкими линиями, более темной, близкой к черному описью. Это все касается именно византийского личного письма XIV века.
6) НАДПИСАНИЕ ИМЕНИ.
Следует также добавить, что пребывание в Божественном Свете или причастность святости иконографически передается нимбом. По сути, нимб – это символ Божественной славы. Также для православной иконы обязательным атрибутом является надписание имени, благодаря чему изображение связывается с тем, кто изображен.
Не с помощью наших телесных чувств, но духовно, только через молитвенное созерцание и послушание гласу Божественной истины, мы сможем приобщиться опыту святых отцов и увидеть мир и человека глазами святых. Икона, написанная в соответствии с Преданием Церкви, является окном в мир духовный, невидимый, горний; она изображает образ полноты бытия, Царство славы и Божественной гармонии, побуждает к чистой молитве и духовному созерцанию.

Серия сообщений "Киевские Венчальные иконы, моя история.":

Часть 1 - Моя история:Венчальные иконы, написанные во славном Киев-граде.
Часть 2 - 1)Тональный рисунок для икон.
Часть 3 - 2) Прорись
Часть 4 - 3) Роскрышь. 4) Пробела. 5) Личное. 6) Надписание имени.
Часть 5 - 7) Спас оплечный. Стилистика византийского письма XIV века.
Часть 6 - 8) Петровская икона Пресвятой Богородицы. История. Иконография. Богородичные атрибуты.
Часть 7 - 9) Об иконных пропорциях .
Часть 8 - 10) Что удалось сделать:Стилистические особенности письма. 11) Утолщение нимбов и еще одна тема.
Часть 9 - 12) Технология иконописи. Натуральные пигменты: минералы, драгоценные и полудрагоценные растёртые камни.