"СМС любимому". 90х70 см. Холст-масло. 2015 г. Художник Андрей Лысенко  http://lyssenko.ru

 

Работая над картиной, я нашёл стихотворение поэта Алексея Коркунова, которое меня очень вдохновило, думаю картина и стихотворение очень созвучны.

             Незнакомка. Электричка.

Полутений сиреневых в этом вагоне не счесть.
Ты сидишь вся размыта в красках Дега.
Я спросил: можно ль серым мазком присесть?
Рамой светло-серебряной, ровной-пролет окна.

Обрамление арок немецких соборов тебе
Так идут,ты молча сидишь,не дыши,
Четким белым пятном, за тобою дугою,
Ярких станций соцветьем горят витражи.

Ты, возможно,купальщица крксных коней,
А быть может,в березовой роще Куинжи Архипа,
Загулялась Аленушкой, села в тени, а затем
В левитановском марте совсем немного охрипла.

Я курю. Перламутровый тамбур и чуть
Вечер облачный с синью иконно красивой.
Дверь закрылась. Уходишь по плоскости луж. Я молчу.
Небо в досках воды, обратной перспективой.

© Copyright: Алексей Коркунов, 2004   http://www.stihi.ru/avtor/int4086112

Сегодня, 16 Июля, День Памяти (день рождения) моего деда и учителя, известного Русского художника 2й половины 20го века, ЛЫСЕНКО АНДРЕЯ ГАВРИЛОВИЧА (1916-2000). 

В память о нём публикую один из его ранних автопортретов. Мне очень он нравится своей свежестью и динамикой, артистизмом. (фото-скан с репродукции).

Вечная Память.

        

                   

    Художник А. Г. Лысенко (1916-2000) Автопортрет. 1950е гг.

Ещё картины-  http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemi...,viewcategory/catid,1/lang,ru/

Серия сообщений "MY FAVORITES":
Часть 1 - MY FAVORITES
Часть 2 - САРДЖЕНТ, ДЖОН СИНГЕР (Sargent, John Singer) (1856–1925)
...
Часть 28 - ПРЕКРАСНЫЙ СОВРЕМЕННЫЙ ХУДОЖНИК QUANG HO
Часть 29 - КАРТИНА ДНЯ. SARGENT. ПЕЙЗ-АЖ!)))
Часть 30 - ХУДОЖНИК А.Г. ЛЫСЕНКО (1916-2000). АВТОПОРТРЕТ.
Часть 31 - КАРТИНА ДНЯ. НЕКРАСОВ. В.И.
Часть 32 - ВЕЛИКИЙ ХУДОЖНИК.

Вот, такая казалось бы обычная работа, без всяких наворотов и спецэффектов.... А зацепила меня она... Я никогда раньше не слышал об этом художнике (Albert Anker), а жил он в кон. 19, нач 20 вв.  Почему ж зацепила... Ещё серая к тому же... Нет- она серебристая. Созать такой тон в работе- признак особого мастерства. А потом- когда в картине всё с чувством "выдержано", посажено, всё- рисунок, цвет, техника- всё на своём месте, тогда и создаётся необъяснимое ощущение совершенного произведения. Когда произведение основанно на глубоком знании и понимании искусства, тогда "технологические навороты" стновятся необязательны, часто-ненужны, используемы иногда лишь как прилагательне....  И не обязательно это относится к "конкретному концепту"... это может быть и как обыватели  с преуменьшением значимости предмета говорят "этюдик", "эскизик", "акварелька"...набросок.... В данном случае-  Портрет. Акварель.. Именно с большой буквы. Что означает- полноправное и значимое произведение искусства.

Alberet Anker. "Self-portrait". Автопортрет.

 

 

 

 

комментарий художника Андрея Лысенко www.Lyssenko.ru

 

Размещаю редкую фотографию картины Великого Серджанта. Фрагмент портрета. Прекрасный материал для художников-портретистов. В помошь и для вдохновения. Здесь прекрасно видно, как художник лепит форму, Видна работа кисти "brush work". Портрет прекрасен и с эстетической точки зрения. 

              

 

 

 

 

 

коментарий художника Андрея Лысенко  http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,detail/catid,4/id,332/lang,ru/

Серия сообщений "MY FAVORITES":
Часть 1 - MY FAVORITES
Часть 2 - САРДЖЕНТ, ДЖОН СИНГЕР (Sargent, John Singer) (1856–1925)
...
Часть 20 - ВЕЛИКИЙ РУССКИЙ ХУДОЖНИК КОЗЬМА ПЕТРОВ-ВОДКИН. ПОРТРЕТЫ.
Часть 21 - КАРТИНА ДНЯ. ЦОРН.
Часть 22 - JOHN SINGER SARGENT. ФОТО ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ.
Часть 23 - ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ ФЕШИН. РИСУНОК. (в широком и полном смысле)
Часть 24 - ХУДОЖНИК ВАЛЕНТИН ТЕРЕЩЕНКО. НАТЮРМОРТЫ.
...
Часть 30 - ХУДОЖНИК А.Г. ЛЫСЕНКО (1916-2000). АВТОПОРТРЕТ.
Часть 31 - КАРТИНА ДНЯ. НЕКРАСОВ. В.И.
Часть 32 - ВЕЛИКИЙ ХУДОЖНИК.

      

 

Андрес Цорн..... Блестящий Цорн.... Одиниз столпов, а который операется современный Европейский и Американский реализм (а столпа-три: Саржент, Цорн, Соролла... можно ещё Фешина добавить). 

Впервые для себя самого я открыл цорна в Пушкинском- уже в конце МСХШ (спец-художественная школа-лицей)... Уже далеко после плотого и ёмкого изучения курса истории искусств (после которого в институте на лекциях уже было всё известно и знакомо,если бы не прекрасные профессора Третьяков и Малетин)...

Почему так? Потому что, несмотря на популярность Цорна в дореволюционной России, он был отстранён в сторону идеологами соцреализма "за буржуазность взглядов". Не могу смириться с этой цитатой из классика- "лопатообразный мазок Цорна"...зачем это... Поэтому Цорн, если и включася в курс истории искусства, то так... мимоходом и спешно.... "чтоб не портить советский взгляд".... 

В мастерской деда... на Масловке... в разговоре Художников... помню упомянания и восторг перед "непопулярным мастером"... и чёрно- белые фотографии его картин...

Репин говорил, что природа всем одарила Цорна- и прекрасной школой, и особым абстрактным видением картины (чувство пятна), в то же время мастерским и деликатным натурализмом и особой живописной лёгкостью.... (примерно так- цитирую основную идею своими словами)....

Цорн из всех Русских художников любил и выделял Врубеля- понимая и считая его великим художником, аристократом. Он удивлялся как это Врубель всё ещё не эмигрировал в Европу...

По воспомянаниям современников относительно российского периода, Цорн был разочарован взглядами  "высшего света " на искусство и- уехал к себе на родину (и правильно- нельзя поддаваться чванливой вкусовщине богатых невежд)...

Лично мне особенно нра его широкое письмо- лепка формы, игра светОв и тенЕй, фантастическая работа в плане рисунка.... Да, тот самый портрет Саввы Мамонтова, который застваил меня зависнуть и уйти ошарашенным из Пушкинского...

Думаю, все знают историю о том, как на каприз Мамонтова- "а где же пуговички на мём новом, модном пиджаке?, Цорн хладнокровно отрезал- "это не моё дело, я не портной"... Вот- поступок Художника...У Микельанджело тоже бывали подобные моменты. Вот почему они и были Художниками, а не подлизами (в жизни и живописи). Конечно, Мамонтов, он был довольно культурны человек, и отдал должное Мастеру, уступил.... В наше время, я знаю много таких исорий, доходит до того, что заказчик хватается за волыну и орёт- "если я говорю, что солнце должно быть чёрным. значит делай, как приказывают"... Ой, увлёкся я... не будем о грустных реалиях....

А цель поста- она проста- когда вновь увидел я эту картину.то пришёл в восторг и радость- поэтому делюсь картиной великого Цорна с друзьями.

Комментарий художника Андрея Лысенко  http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,viewcategory/catid,4/lang,ru/

Фото с сайта http://izoselfportrait.narod.ru/photoalbum2shwed.html

Серия сообщений "MY FAVORITES":
Часть 1 - MY FAVORITES
Часть 2 - САРДЖЕНТ, ДЖОН СИНГЕР (Sargent, John Singer) (1856–1925)
...
Часть 19 - ХУДОЖНИК АНАТОЛИЙ НАСЕДКИН (1924-1994)
Часть 20 - ВЕЛИКИЙ РУССКИЙ ХУДОЖНИК КОЗЬМА ПЕТРОВ-ВОДКИН. ПОРТРЕТЫ.
Часть 21 - КАРТИНА ДНЯ. ЦОРН.
Часть 22 - JOHN SINGER SARGENT. ФОТО ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ.
Часть 23 - ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ ФЕШИН. РИСУНОК. (в широком и полном смысле)
...
Часть 30 - ХУДОЖНИК А.Г. ЛЫСЕНКО (1916-2000). АВТОПОРТРЕТ.
Часть 31 - КАРТИНА ДНЯ. НЕКРАСОВ. В.И.
Часть 32 - ВЕЛИКИЙ ХУДОЖНИК.

Решил завести новый раздел "Картина дня", который буду стараться ежедневно пополнять понравившимися картинами и своими(всей династии) из архивов. Ну... поздравьте же с почином...!

«Счастье — это когда тебя понимают, когда твоя работа созвучна времени...»
Художник А.Л.Наседкин (1924-1994)

Какие есть мнения по этому вопросу?

Я думаю- можно и так. Но главное- быть в согласии с собой. Разные есть примеры в истории искусства. Хотя- когда работы нравятся и другим- это радостно конечно....

Да, в эту жару и в лесу не поэтюдизируешь, не говоря о полях и полянах.... Зато цвета какие новые, особенно к вечеру, порой с красноватым оттенком, минимум холодного... Небо вообще другое. Красота! А я в мастерской- не так жарко...

А что делать, когда у художника возникает чувство некой утомлённости после плотного рабочего периода, после написания большой серии картин, или большой картины? Конечно, необходимо остановиться, одуматься, перезагрузиться.
Но душа хочет творить, процесс творчества являетсяво снах и тогда порой возникает немного нервозное чувство неудовлетворённости. Что делать?
А просто.- Быть в мастерской, навести порядок, расставить вещи по своим местам, попить чайку. сидя на кушетке, поизучать книги любимых мастеров, почитать об их жизни. Также можно подготовить новые холсты, погрунтовать и пофактурить картонки и поделать прочие приятные и ненапряжные дела по "арт-кухне". Они. эти дела, разгружают, вдохновляют, стимулируют. Так как подготавливая скажем новый холст, художник уже настраивается на новую картину ещё неведомую ему самому. И так во всём. После такого периода деятельности творческий процесс придёт сам собой, только он будет овеян новой энергетикой, свежими чувствами, обновлённым сознанием....
www.lyssenko.ru

Николай Фешин... Художник, который всегда шёл вперёд, был в поиске, эксперементировал. Несомненно естественно, что его "звезда" обусловлена наложением вышеупомянутого "авангарда" на сильнейшую реалистическую школу живописи Петербургской Академии Художеств.

 Фешин был одним из любимых учеников Репина. Последний возлагал большие надежды на молодого художника, как на восходящее светило жанровой и исторической живописи. Но Фешина интересовало другое. Он был внутренне свободным человеком, и рабство постулатам и режиму его не устраивало. Он искал путь, который ему подсказывала его душа, и видел он этот путь в сложнейших цвето-тоновых экспериментах и манипуляциях. 

Мир знает Фешина, как художника-реалиста. Но чем же объяснить его феноменальность? Где сокрыта магия его творчества, незримо влияющая на сознание зрителя? Да, есть понятные аспекты- как то- потрясающий  рисунок, знание анатомии, виртуозное владение работой с формой, шикарная техника живописи... Но что-то ещё есть... 

Рубенс, Рембрандт, Эль-Греко, Гойа, Итальянцы высокого Возрождения шли именно этим путём. Именно- сочетания и взаимодействия реалистических и абстрактных моментов, непредсказуемости цветовых и тоновых сочетаний, освещения.  Они, Художники были хозяевами и владельцами мира своих картин, при этом бесконечно осознавая свой сыновний долг пред Создавшим бытие...

А вот и предмет разговора- Абстрактные элементы картин Н. Фешина....

Серия сообщений "MY FAVORITES":
Часть 1 - MY FAVORITES
Часть 2 - САРДЖЕНТ, ДЖОН СИНГЕР (Sargent, John Singer) (1856–1925)
...
Часть 16 - ИМПРЕССИОНИСТЫ И КОЛЛЕКЦИОНЕРЫ
Часть 17 - ХУДОЖНИК М.Г. АБАКУМОВ. ВЫСТАВКА "РОССИЯ-ЧЕРНОГОРИЯ"
Часть 18 - АБСТРАКТНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ В ИСКУССТВЕ Н. ФЕШИНА.
Часть 19 - ХУДОЖНИК АНАТОЛИЙ НАСЕДКИН (1924-1994)
Часть 20 - ВЕЛИКИЙ РУССКИЙ ХУДОЖНИК КОЗЬМА ПЕТРОВ-ВОДКИН. ПОРТРЕТЫ.
...
Часть 30 - ХУДОЖНИК А.Г. ЛЫСЕНКО (1916-2000). АВТОПОРТРЕТ.
Часть 31 - КАРТИНА ДНЯ. НЕКРАСОВ. В.И.
Часть 32 - ВЕЛИКИЙ ХУДОЖНИК.

А вот, ха-ха и любимая темка современных маэстро, маэстриц и маэстрят, и всех искусников, которые шустрят...

А много на эту опротивившею тему и не выскажусь. Просто тут опять- ЖИВОЙ диалог был. А ресурсик то наш всёж LIVEinternet прозван, так вот вам и LIVE...

Читать далее...

В колонках играет - UDO

Настроение сейчас - как и у тебя

 

Мдаа... Давненько сюда я не захаживал, ибо весна вдохноляет на реальность, и ещё на созерцание вулкана скажем. Да и просто недосуг... А вчера "вечером"-по моему времяисчислению,мне попалась газета одного художественного объединения, где я прочёл стихи художника, которые меня задели за живое, и мой мысленный вулкан вновь стал извергаться. Хоть уже и поднадоело мусировать аспекты падения человеческой личности в художественной среде, но всёж не могу не процитировать крик души Художника...

Читать далее...

В колонках играет - блатняк из "Газели"

Настроение сейчас - трамс-папамс

 

... Возвращаюсь из уездного города... иду с маршрутки-газели, что с раздолбанной подвеской, ещё из старой магнитолы блатняк вырывался хриплой песнею...... Вот и мой лес передо мной... Иду... Смотрю... Оба!!! В лесу подозрительный тип... я пригляделся, и подозрительность меня не подвела... точно-он...

Художник в глубину леса забрался и пишет пейзаж. Хоть и сугробы до сих пор ещё по колено, и они такие мокрые, вязкие, неприятные, надоевшие... не, думаю- решусь на рывок... И я попёр НА ВСТРЕЧУ! А художник пялится на меня и видать думает, что гопник к нему подваливает... Я это тоже подозревал, что он так думает... И ещё я знал, что у него могут быть спецсредства самозащиты типа китайской бритвы, мастихина и даже топора. поэтому я реву к нему протяжно- привет, коллега (откуда дровишки-из лесу вестимо), я месный художник, Сурок заканчивал(нихт шизн).. а ты? А я, отвечал он мне прищуриваясь и веселея, из Питерской Академки... 

Опа- вот встреча! А того-того и того знаешь? -Да! А ты тех и энтих знаешь? - Ещё бы!... Вобщем мирно встретились. смотрю- пейзаж хороший он уж закончил и собирает имущество. Думаю- ане попить ли с ним чайку, и он не прочь- видать разглядел мои неотмытые от краски руки и пятна масляного замеса на куртке.... Звоню домашним- встречайте молЮ с конкретным чуваком из Репы припруся. Те в кошмаре- с незнакомым?! А что знакомиться и личное дело читать, когда по картине можно всё сказать о человеке. Я глянул, и понял что ЭТО СВОИ- COMRADES!  А это значит что- No Pasaran, patriata o muerte и Shvartsneger forever!

Конечно он первое время чуть смутился, но был в теме- что надо посетить собрата. Замутили чифирку, кофейку и пошёл базар за жизнь. Что Репа стоит и сражается, Сурок протух, Глазго держит оборону, псевдогалерейщики оборзели вконец- ни за что минимум +100% шапку сверху ставят, гасить спиртягу крайне вредно для творчества... эх, а как мы в студенчестве кипятили чай бритвами в ночном горшке подельника и профессоров поили... Дрючить повторения своих хитов- смерть для художника, как и заказные портреты с фотки перерисовывать и глянцевать... Последнее вообще взбудоражило нас на выкрики. А ведь да- смотришь каталог Художника- вот-хорошие пейзажи, вот- прекрасные картины, вот- мастерские натюрморты... А вот- КРАМОЛА- глянцевая фотораскраска а ля портрет- этому- нет места в искусстве. А в Репе за успеваемость по спецам освобождают от ненужных уроков, а в Сурке не приветствовали смелую манеру живописи- мол- главное только форма, а остальное-попса (что не правильно), а с тов. К. опасно ходить на пленер- он великий мастер, но домой не доползёшь, ток в вытрезвитель ещё примут как-то. А в Глазго сейчас учатся оч нормальные ребята и импрессионизм там больше не карают, даже наоборот... А вот в Париже, а вот в Италии, а вот в Черногории и Хорватии... В Ражкове, Каргополе... О! Общество Импрессионистов Америки!....

Вот так и отдыхали, чашка за чашкой, сушка за сушкой, тема за темой. И это я считаю правильно и хорошо. Время щас пашло такое, что зажался народ, каждый в своём микромирке, всего боится, ничем не делится- это не есть гуд, это тухляк галимый. А вспомним времена Караваджо (скажите- ещё палеолит помяни), да вот- та же Масловка 50х-60х гг, творческие дачи- когда художники собирались вместе и РА-ЗГО-ВА-РИ-ВА-ЛИ. А не играли в Штирлица (из психушки). О, ещё- Мамонтов&Co- любили пообщаться. Нафига при встречи всё пытать вопросами- а где ты продаёшь шедевры и почём, и кто там из друзей-гадов бабла отлямзил и мастерскую, сволочь такая, получил. Зачем нам этот меркантильный материализм? И без того- кому сейчас легко- зачем психическим ядом всё себе портить... ЖИТЬ НАДО, ТВОРИТЬ И РАДОВАТЬСЯ! Аминь.

(А.Л. 2010)

 

www.lyssenko.ru : Я Пока лично не знаком с Александром, мы часто рядом выставлялись и посещаем одни и те же пленэры, но в чуть разное время. когда я первый раз увидел его работы, то пришёл в восторг, увидев то, что называю живописью мАстерской, свободной, независимой. Этот художник живёт искусством, видит мир широко и цельно. Он обладает прекрасной школой, чтобы выразительно передать свой взгляд на мир. Причём получается это с азартом, драйвом. Завораживает. Здесь нет ветхости, пугливости, перетруженности, подчинённости. Здесь есть радость жизни, свобода....  

 

                 
 

Картины Заслуженного Художника Украины Александра Шабадея смотрите здесь- http://www.ukr-gallery.com/?page=paintings&list=1&artist=1&pain=checked&pict=checked

Серия сообщений "COMRADES":
Часть 1 - СОВРЕМЕННЫЕ ХУДОЖНИКИ
Часть 2 - САЙТЫ. ДЛЯ. ХУДОЖНИКОВ.
...
Часть 7 - МИР ХУДОЖНИКА ВАЛЕНТИНА ТЕРЕЩЕНКО. НОВЫЕ КАРТИНЫ.
Часть 8 - ХУДОЖНИКИ УКРАИНЫ: ВИКТОР СТОГНУТ
Часть 9 - ХУДОЖНИКИ УКРАИНЫ: АЛЕКСАНДР ШАБАДЕЙ
Часть 10 - ХУДОЖНИКИ УКРАИНЫ: МАРМАНОВ РОМАН
Часть 11 - ЭТЮД НА ВЕРХУШКЕ ЭЛЬБРУСА!
...
Часть 23 - Арт-выставка Сергея Борисова и Сергея Серёжина в редакции газеты «Сергиевские ведомости»
Часть 24 - ВЫСТАВКА ЖИВОПИСИ ХУДОЖНИКА АНТОНА ЛОБОВА
Часть 25 - ХУДОЖНИК АЛЛАН РАННУ. ПРОСТРАНСТВО И СВОБОДА

www.lyssenko.ru : Виктор Стогнут... Мы с ним лично знакомы... Редко сейчас встретишь такого Художника и Человека... Мастер,...Опытный... Да, он от всей души, искренне любит давать советы- но все они попадают в точку, и как бальзам лечат душу... и картину. Мы с ним встретились однажды на югах на пленере. Вместе пейзажили, обсуждали живопись. Всегда наши беседы сводились именно к классическим проблемам живописи- тонкости живописных отношений, тонам, цветам. Всё это провоцировало нас на новые художественные поступки в пленерной живописи- выйти на новый уровень вИдения, работы над формой, часто обсуждались технические и технологические аспекты живописи.

Прошло некоторое время. Мы продолжаем общться по е-мэйл. Виктор Стогнут постоянно участвует в международных пленерах, но это участие носит собой именно творческий характер. Виктор, будучи прекрасным мастером живописи,  переживает за "проблемы на холсте", и ещё он очень общительный человек- вернее восприимчивый, ибо только душа художника именно восприимчевая может достичь столь высокого вИдения живописи и мастерства...

                                                                                                                                                                       (А.С.Лысенко. 2010 г.)

                                    
                                                                                  Сайт Художника Виктора Стогнута - http://www.vstognut.lviv.ua/

                                   

                     

см. картины Художника

Серия сообщений "COMRADES":
Часть 1 - СОВРЕМЕННЫЕ ХУДОЖНИКИ
Часть 2 - САЙТЫ. ДЛЯ. ХУДОЖНИКОВ.
...
Часть 6 - СКОНЧАЛСЯ ПРЕКРАСНЫЙ ХУДОЖНИК. СЕРГЕЙ КУЗИН.
Часть 7 - МИР ХУДОЖНИКА ВАЛЕНТИНА ТЕРЕЩЕНКО. НОВЫЕ КАРТИНЫ.
Часть 8 - ХУДОЖНИКИ УКРАИНЫ: ВИКТОР СТОГНУТ
Часть 9 - ХУДОЖНИКИ УКРАИНЫ: АЛЕКСАНДР ШАБАДЕЙ
Часть 10 - ХУДОЖНИКИ УКРАИНЫ: МАРМАНОВ РОМАН
...
Часть 23 - Арт-выставка Сергея Борисова и Сергея Серёжина в редакции газеты «Сергиевские ведомости»
Часть 24 - ВЫСТАВКА ЖИВОПИСИ ХУДОЖНИКА АНТОНА ЛОБОВА
Часть 25 - ХУДОЖНИК АЛЛАН РАННУ. ПРОСТРАНСТВО И СВОБОДА

В колонках играет - Ленинград "Туфельки"

Вот, понимашь, читателю уважаемый -нема времени постить сюды... Ай-ай-ай.

А вот этаким экспромтом напишу- что меня по хорошему задело за живое- Так это Сергей Шнуров, звезда рока понимашь. На днях смотрел его интервью. Я плевал чаинками крупнолистового чифира от негодования на тех двух чуваков из ящика с их избитыми и заезженными вопросами-провокациями. И мешал спать родне, ударяя от радости кулаком по столу с посудой(ух как дребезжало) от такого открытия как- Шнур не на сцене. вообще я люблю послушать его Магаданские опусы. Но телеке сидел Шнур-филосов. который легко и искренне мочил провокаторов словесно. На редкость точные определения вещей и предметов, умница.

После очередного дебильного вапроса о сытом художнике  у него спросили: " Вы знаете голодных художников?"

- "Я знаю художников, которые голодают"- Так ответил Шнур, пояснив, что пищу и другое купить то могут, но не делают этого- потому что заняты Искусством. Этот дурацкий вопрос сытости далеко вторичен для художника- когда тот творит. Поверьте мне, и для Министра Иностранных Дел Питера Пауля Рубенса, и для Королевского чиновника Веласкеса, и для миллионера Дали- вопрос "пожрать-попировать и затариться на распродаже в зарубежке"- был не актуальным вообще. Они жили искусством и были далеки от потребительских "ценностей".

Блин, а вот на какой тачке Рубенс заряжал? А котлы видать были Патек Филипп с брюликами, а?

 

Художник Валентин Терещенко постоянно находится в процессе генерации творческой энергетики. Его творчество есть процесс метафизический, таинственный, мистический. Он родился недалеко от места падения Тунгусского метеорита и репродуцирует в своём творчестве мощную художественную и энергетическую харизму. Уже не раз были замечены случаи возрождения новых жизненных сил и открытия новых карьерных возможностей у коллекцoнеров картин Валентина Терещенко. (журн. "Тунгусский Край" ноябрь 2009 г. статья С. Иваненко)

                        
 

Художник Валентин Терещенко. "Цвета Цветов" :60/50 см. х/м. 2010 г.

Новые картины Художника В. Терещенко смотрите на http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,viewcategory/catid,2/lang,ru/

 

 

подробнее

Серия сообщений "COMRADES":
Часть 1 - СОВРЕМЕННЫЕ ХУДОЖНИКИ
Часть 2 - САЙТЫ. ДЛЯ. ХУДОЖНИКОВ.
...
Часть 5 - ДИАЛОГ ОБ ИСКУССТВЕ
Часть 6 - СКОНЧАЛСЯ ПРЕКРАСНЫЙ ХУДОЖНИК. СЕРГЕЙ КУЗИН.
Часть 7 - МИР ХУДОЖНИКА ВАЛЕНТИНА ТЕРЕЩЕНКО. НОВЫЕ КАРТИНЫ.
Часть 8 - ХУДОЖНИКИ УКРАИНЫ: ВИКТОР СТОГНУТ
Часть 9 - ХУДОЖНИКИ УКРАИНЫ: АЛЕКСАНДР ШАБАДЕЙ
...
Часть 23 - Арт-выставка Сергея Борисова и Сергея Серёжина в редакции газеты «Сергиевские ведомости»
Часть 24 - ВЫСТАВКА ЖИВОПИСИ ХУДОЖНИКА АНТОНА ЛОБОВА
Часть 25 - ХУДОЖНИК АЛЛАН РАННУ. ПРОСТРАНСТВО И СВОБОДА

Давно ещё у меня была мечта попейзажить старые деревянные улочки, домики в небольших подмосковных городках. Помню, как то давно выходил на такую "терапию", но всегда хотелось сделать серию работ, посвящённых улочкам и домикам, которые, к сожалению, мы скоро будем видеть токо на фотках в краеведческих музеях и на картинах художников. Деревянная Россия уходящая... Грустно. А то, что всёж удалось сделать серию зимних пейзажей, это мне радостно.

         

А.С.Лысенко. "На окраине городка зимой". 50/60 см. х/м. 2010 г.

Остальные- у меня на сайте http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,viewcategory/catid,4/lang,ru/

Подробнее- http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,detail/catid,4/id,291/lang,ru/

                       http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,detail/catid,4/id,290/lang,ru/

                        http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,detail/catid,4/id,289/lang,ru/

                         http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,detail/catid,4/id,288/lang,ru/

...Сегодня позвонил давний друг-художник. Ну, то-сё, так и этак, пятое-десятое.  Короче- дошло до того, как же выжить художнику в капитализм, да ещё в кризис, да ещё с российской спецификой... Кстати- Российская специфика возможно и позитивный факт в сём деле... А проблем в чём- заказчик-свин- заплатил авансик, а остальное зажал. Всё- потом-потом-потом-потом. И вот она- убыточность предприятия. Это сейчас не только в жизни художников, но и во многих других бизнесАх... да ладно...

Вкратце поразмышлять... Вот художник из Сурка. Профи. Иногородний. Надо выживать-да как вот?

Читать далее...

В колонках играет - Гимн России
Настроение сейчас - Как при открытии XXVI съезда- супер.

В Воскресенье выдался наредкость светлый и радостный день. Посему, не долго раздумывая, мы с товарищем по партии "любителей импрессионизма во всём" погрузились в автомобильку, и вдавив педаль газа в пол, рванули без тормозов в прекрасное место Подмосковья- Абрамцево.

Пейзажи здесь всегда прекрасны. Но приятно удивило и другое-  в стенах музея вновь появилась прекрасная живопись известных классиков (это я не про себя сейчас пока...). И в Главном Доме и в Поленовском домике- снова выставленно ИСКУССТВО, ЖИВОПИСЬ.

Я обращаю внимание на сей факт, что доселе Музей был изгажен выставками "типа чего-то". В течении года приходилось посещать местный ресторан, а потом, набравшись котлет с капустой до отвалу, обречённо тащиться в униженный музей и при виде всего "того" у меня возникало злодейское чувство марсианина, а у друзей проявлялись депрессивно-антисоциальные подвижки. Благо, что ресторан не оч дешёвый, и съеденой пищи было жаль всёш.... Хотя мы, как правильные пацаны-всегда с народом. просто в чувствах сдержаны, и не пишем в книге отзывов всё что думаем о "том", а народ пишет- с революционно-варварской прямотой. А супротив народу не пойдёшь!

Говорят, теперь назначили нового директора- и вот- приятный результат... Лазурь неба, пронизанная солнцем, розоватый, бликующий снег с нежно голубыми тенями, древний лес на горизонте... Так и хочется(снежком прохожему по шапке) взяться за кисть, мочкануть мокруху(для непонятливых-написать этюд).

А тут- во радость привалила- заходим такие-этакие (ну там прикид, аксесуары)  в Поленовский домик- а там- весь цвет Российского реализма, любимые картины детства. Радостные, светоносные. Репин, Серов, Васнецов, Поленов, Поленова, Нестеров!!! В Главном Доме- рисунки мастеров, графика, классные вещи!

И радостно стало нам, искренним почитателям импрессионизма во всех его проявлениях, и за Родину радостно - ВЕДЬ МОГУТ, КОГДА ЗАХОТЯТ!!!  УРА, ТОВАРИЩИ И ГОСПОДА, УРА!  МУЗЕЙ АБРАМЦЕВО ВНОВЬ МОЖНО И ПРИЯТНО ПОСЕЩАТЬ!

Сайт Музея Абрамцево- www.abramtsevo.net

В наше время- когда изведан метод "аля прима" (в один сеанс забахать концепт)
-живопись часто становится сродни искусству иероглифа. Метод- долгая "медитативная и физическая" подготовка, "набивка руки" и "глаза", а "изготовление" иероглифа- обязательно одним взмахом, быстро,свежо....
Сейчас скорость часто скорее в почёте... когда есть долгая фундаментальная академическая подготовка. И если  работа не пишется как продукция- для быстрого заработка по отработанным "фишкам"...

Здесь я привожу выдержку из прекрасного поста gold-a про художника Уистлера. Прочтите полную версию http://www.liveinternet.ru/users/gold-a/post120087491/    А этот фрагмент мне показался крайне современным и "задел за живое". Прямо "вечный вопрос" наших дней...

" Его обыкновение давать картинам названия, смущавшие публику своей эксцентричностью, его неприятие академических условностей вызывали ярость Джона Рёскина (1819 - 1900), великого критика, сторонника Тернера и прерафаэлитов. В 1877 году Уистлер выставил два ночных пейзажа, исполненных в японской манере, назвав их Ноктюрнами , запросив по 200 гиней за каждый. По этому поводу Рёскин писал: «Я никогда не слышал, что самодовольный скоморох может запросить две сотни гиней за то, что он швырнул горшок с красками в лицо публике». Уистлер подал на него в суд за клевету, и этот случай вновь обнаружил глубокое расхождение во взглядах публики и художника. Сразу же был поднят вопрос о «законченности», и на перекрестном допросе Уистлера спросили, действительно ли он просит такую невероятную сумму за «двухдневную работу». На это художник ответил: «Нет, я прошу за знания целой жизни».

 

Благодарю автора статьи (см выше).

Раньше, то бишь во времена "малых голландцев" жизнь протекала тихо, спокойно, неторопливо. Даже у тусовщиков и ветрогонов. 

Посему картины писались долго. Мастер со страхом и трепетом лессировал, потом просушивал, осмысливая и созерцая этот процесс. Потос накладывал новую лессировку...

Т.е. культурный слой накладывался на другой культурный слой. Это было сравни некому священному акту.

Этим, возможно, и объясняется Энергетика и Сила, исходящие от работ тех мастеров.

 

Вчера смотрел по телеку про сверхзвуковые самолёты, там эксперт утверждал,что сверхзвуковое ускорение разрушает организм человека на клеточном уровне.

Так же и живопись лессировками- идёт разрушение её духовного состава от ускорения процесса.

 

 

Да...

тут вам не про бензопилу... покруче будет...

В колонках играет - Дидюля

Настроение сейчас - О.К

 

Вылезши из мастерской и присев за компьютер... Вспомнился мне Париж... Да, да, а чему ещё в этом глухом лесу среди заснеженных ёлок вспоминаться.... Париж, тихие улочки, неспешная жизнь, чашечка кофе размером чуть больше напёрстка, медленно испитая в молчании, созерцании...

 

                         

             

Братия и сестры, дамы и господа, дяди и тёти, бабушки и дедушки, девочки и мальчики, старцы и старушки. сограждане и иностранцы и ВСЕЕЕЕ!!!

 

 

www.lyssenko.ru

 

drewfoxy ( www.lyssenko.ru ) :

Недавно вот на сайте Московского Худож. Лицея, тот, что сейчас аж МАХЛ РАХ(о формулировочка), а раньше был всем известной МСХШой, я нашёл выдержки из воспоминаний братьев Ткачёвых. Вот, интересные Художники, приятные люди, можно смело сказать- признанные неоклассики- делятся своими воспоминаниями, историями. мыслями. Читая их, пропитываешься духом того времени. И скажу- духом идеи, веры и энтузиазма. Именно благодаря этому фактору и таким учебным заведениям мы имеем столь мощную Российскую школу искусства времён социалистической эпохи. В эти их строки заложена душа. Интересно будет читать воспоминания нынешних деятелей искусства. Наверное там часто будет идти речь вокруг терминов "подхалтурить", "подшабашить", "урвать крутой заказ", "найти темку", "картины хорошо продаются"... Т.е- всё пропитано комерцией. А вот- художники Ткачёвы- они и комерчески удачливы и востребованны. Потому что излишне не заморачивались на комерции- а делали и делают своё дело с верой и любовью...

далее привожу фрагмент воспоминаний Ткачёвых и ссылку на источник

В колонках играет - Tom Angelripper 1997 "ein shoner tag"
Настроение сейчас - Расслабон

      

           С НОВЫМ 2010 ГОДОМ!!!

 

 

Тытыц-тытыц.

          

Вот, Вашему вниманию представляю. "Русский писатель Н.В. Гоголь в Италии". 100/80 см. х/м. 2009г.

Репортажная фотка про картину на стене. Так как качественно сфотографировать я перед выставкой не успел. А на выставке естест, не смог. Впоследствии сфотаю и размещу на своём сайте www.lyssenko.ru

               

Думаю, можно мне и не писать анотаций к фоткам... Итак всё видно... Разноплановые художники подобрались. Никак не запомню фамилии всех. Напишу отдельным постом "боевой славы"...

 

 

 

 

 

 

 

Погрузка прошла крайне легко. Развесил 7 работ.  3 из них не были на прошлой выставке.Вроде б 7 художников участвуют... Есть немного неразберихи... Но в целом всё о.к. есть фоты с развески, да сил нет их вкондырить в блог. Мошт заффтра... money money money money ...мы не просим каши манной, мы дастататчна гхуманны и дабры....

Ура... Дорвался до холста. Замочил концептик. Лето, понимаете ли. Как вянет душа без живописи и как мрачнеет рассудок...
Главное- живописать. На остальное плевать...
Иногда рисующий художник- труп.
Вспоминаю супермастеров современности, которые "ждут выгодного заказа а зарабатывают обычно другим" и не страдают- это не художники. Экспонаты из мертвецкой комнаты.

Сегодня народу в ЦДХ было полно. Казалось, что коллекционеров везут спецавтобусами. А ещё говорят, что кризис какой-то. Наверное администратор цдх делает сегодня вечером массаж кистей рук, устав подписывать пропуска на вынос купленных картин разных художников.

Коллекционируем и инвестируем...

В колонках играет - Круиз. Рыцарь дороги.
Настроение сейчас - УА!

Кк очень образно выразился прекрасный художник Михаил Исаев: "Розы-они ЗАРАЗЫ... их надо писать быстро, эмоционально, ЗА ОДИН РАЗ!"

А то иль завянут розы, иль замучается образ...

Тогда мы с ним случайно встретились в лесу... И каждый из нас тогда шёл на мокруху

кого замочили тогда... что есть мокруха...

В колонках играет - Manowar. Brige of death.
Настроение сейчас - Fine.

Прежде всего искренне благодарю художника srael1, который и опубликовал у себя в блоге несколько шикарных постов с этими изречениями. Из которых я выбрал особо близкие мне и привожу далее "выжимку" из собрания вышеупомянутого уважаемого художника.

Читаем, смакуем, запоминаем... море кайфа...

В колонках играет - ---
Настроение сейчас - О!

Моё примечание: На современном арт рынке галерея Совком является одной из крупнейших и эффективнейших. Высказывания госп. Ю.М. Тюхтина – это мысли удачливого арт бизнесмена, эксперта и практика. Прекрасное пособие для внимательного изучения. Статью мне предоставил мой друг – арт директор галереи Совком И.Ю. Засыпкин, (арт дилер экстра класса).

Обладатель собрания русской и советской живописи Юрий Тюхтин - председатель совета директоров Совкомбанка - начал собирать свою коллекцию десять лет назад. Такие покупки, как приобретение картин, люди начинают совершать тогда, когда основные нужды удовлетворены, все необходимое для жизни куплено, среднесрочные инвестиции сделаны, когда наконец остаются свободные деньги и хочется чего-то особенного. А тут случилась оказия - распродажа серьезной коллекции русской живописи: Н.Дубовской, И.Крачковский, Н.Рерих… Классики русского искусства начала ХХ века стали основой коллекции. Позднее в коллекцию вошли произведения признанных мастеров советской эпохи.

Юрий Михайлович, а что для Вас является определяющим при покупке произведения?

Его происхождение, провенанс. Это главенствующий признак - подлинность произведения и, соответственно, надежность вложения средств. Я приобретаю картины из бесспорных источников - у известных коллекционеров, у самих авторов или их наследников. Ведь произведения искусства - это финансовый инструмент.

Надежно ли он работает?

Искусство непрерывно дорожает. Даже если и случаются временные локальные кризисы, в долгосрочной перспективе это неуклонный рост стоимости.

Вы относитесь к покупке картин как к инвестициям? Сугубо прагматично?

Конечно, это продуманные инвестиции. Но хладнокровно собирать произведения искусства невозможно. Настоящий коллекционер - это определенная мания. Это человек, который тратит любое количество времени на поиск раритетной вещи. "Обычным" людям его мотивация непонятна. Если кто-то покупает картины, чтобы оформить интерьер, это не значит, что он - коллекционер. Но такое приобретение может стать первым шагом, открытием для себя чего-то нового, началом внимательного к нему отношения, со временем переходящего в настоящее понимание и, наконец, в страсть.

Ваша личная любовь - это живопись. А как финансист Вы могли бы посоветовать, в какие виды искусства вкладывать средства?

В живопись. В советское искусство.

Почему?

Во-первых, потому, что у произведений этого времени безупречный провенанс. Их происхождение подтверждено самими авторами или их наследниками. До сих пор работают искусствоведы-исследователи творчества классиков соцреализма, лично знакомые с художниками. А, во-вторых, потому, что советское искусство - это нечто, созданное именно здесь, в первый раз и это ценится в мире. Классический реализм, академическое образование, московская школа живописи… На зарубежных аукционах цены на русское искусство невиданно высоки. Из-за чего начинает возникать ряд специфических проблем. Что касается советского искусства, то их нет. И цены на советскую живопись будут неуклонно расти.

Да, проходящее время придает работам художников особый шарм - начинает цениться не только идейная правильность или профессиональные художественные качества. Советское искусство уже и на Западе не воспринимается "враждебным чужим", а вызывает интерес как аутентичное явление, отражающее свое время.

Оно создавалось в уже несуществующей стране и ему присущи уникальные, характерные черты, стилевые особенности. Искусство советского времени отлично от искусства других стран и впредь неповторимо. Насколько же эти духовные, эфемерные составляющие эквивалентны материальным ценностям? Благодаря временной дистанции "выдержанное", "настоявшееся" искусство приобретает дополнительный флер, аромат времени. Как эти качества можно выразить в условных единицах? Чем ближе к современности, тем сложнее механизм оценки художественных работ. Тем больше амбиций, манипуляций, субъективизма. Как же не ошибиться при покупке картины? Как определить подлинную цену?

Юрий Михайлович, а вообще, кто сегодня покупает произведения искусства?

Большинство покупателей - это люди 30-45 лет, с высокими доходами и социальным статусом. Большинство покупает картины для дома, это любители, но не коллекционеры. Тем не менее, примерно половину всех продаж галереи Совком составляют покупки небольшого числа истинных коллекционеров. Таких среди постоянных покупателей галереи около десяти человек.

Каков, по Вашим оценкам, входной порог на рынок советской живописи?

Более 50 тысяч долларов. Я бы рекомендовал начинать с покупки пакета из 5-10 хороших работ, имея в виду хеджирование рисков. Из инвестиционных соображений следует делать дорогие покупки - это должны быть большие работы. Сегодня их можно купить примерно по 5-10 тысяч.

А какую прибыль можно получить при их продаже?

Нужно понимать, что приобретение картин - это длинные инвестиции. Программа минимум лет на пять. Следует иметь в виду, что, например, у эскизов чрезвычайно низкая ликвидность. Дороги только качественные вещи. В течение ближайших десяти лет они будут дорожать не менее чем на 50 процентов в год.

Как Вы, уже как галерейщик, относитесь к планам введения правил антикварной торговли и лицензирования для экспертов?

Лицензирование - это не рыночный шаг. Первичной должна быть финансовая ответственность. Например, галерея должна давать финансовые гарантии.

Считая формирование в России цивилизованного рынка искусства необходимым, Совкомбанк предпринимает для этого вполне конкретные шаги. В 2002 году на основе корпоративной коллекции создана галерея "Совком", она специализируется на советской и современной живописи и графике. Важнейшая забота учредителей - репутация галереи. Понятие репутации для галереи "Совком" - это безусловная ответственность за подлинность произведений и ее финансовые гарантии, а также прозрачное ценообразование. Единственно объективной ценой на произведение искусства я считаю ту, которая возникает публично. Вещь стоит столько, сколько за нее готовы заплатить. Открытость оценки - единственный критерий объективности. Для этого необходим такой инструмент как открытый публичный рынок, то есть аукцион.

От автора(Реут). Галерея "Совком" проводит семь аукционов в год. Кроме этого организует некоммерческие проекты - выставки, благотворительные аукционы. В апреле в ЦДХ на Крымском валу с участием галереи "Совком" была организована выставка живописи замечательного томского художника Германа Завьялова. На открытии выставки был проведен благотворительный аукцион, на него выставили одну из картин с выставки. Азартность этого действа - тема для отдельной статьи. В роли аукциониста выступил наш сегодняшний герой и руководитель галереи "Совком" Ю.М.Тюхтин. Выиграл напряженные торги за чудесный морской пейзаж не случайный человек.

Действительно, в этом бизнесе важна персональная вовлеченность, личные мотивы, особая склонность и чувства к предмету. Стоимость пейзажа выросла на аукционных торгах в семь раз, составив внушительную сумму. Вырученные деньги переданы на нужды 32-го центрального военно-морского клинического госпиталя, много делающего для своих сложных пациентов - раненых моряков.

За десять лет коллекция галереи "Совком" выросла и вместе с тем она становится все более рафинированной. Сегодня в собрании около ста живописных полотен музейного уровня, значительна графическая коллекция. Например, галерея ""Совком"" располагает наиболее крупным частным собранием произведений выдающегося графика Леонида Сойфертиса. Формирование коллекции осуществляется путем прямых контактов, приобретения задокументированы, подтверждены экспертами. Так, полотна члена Академии художеств СССР Сергея Герасимова приобретены у семьи художника. Еще недавно крупные дилеры не рассматривали произведения этого периода всерьез, считая дешевыми. Близкий ценовой уровень был и на работы других советских классиков, например, Григория Нисского. Теперь же спрос на них повышается вместе с ценой, растущей до 100 процентов в год. Цены на произведения таких мастеров, как Юрий Пименов, Александр Дейнека, Александр Древин уже выше 100 тысяч долларов. К ним приближаются работы советских патриархов живописи, например, народного художника СССР Д.А.Налбандяна. В мае 2004 года на аукционе Sotheby's картины Виктора Цветкова вышли на уровень 55 тысяч.

Комментарий эксперта(Реут). Однако, не все современные живописцы стремятся активно продавать свои работы. Выводить их все же время от времени на публику, вводить в рыночный оборот новые имена - работа галеристов. Формирование жизненно важной для рынка искусства составляющей - вторичного рынка - также галерейное дело. Вкладывать деньги в столь ресурсоемкие вещи, которые вместе с тем обладают так сказать "субъективной стоимостью", имеет смысл, когда существуют механизмы возврата средств.
Информация для инвесторов. Сейчас в галерее "Совком" идет подготовка к важному событию. 11 июня 2007года в гостинице "Катерина-Сити" "Совком" проведет аукцион европейского масштаба. Будет выставлено 100 лотов. Только первые имена русского, советского и современного искусства. Предварительная оценка - эстимейт - составляет порядка полутора миллиона долларов.
Интервью- госп. Реут.
ПРОШУ ПРОЩЕНИЯ ЗА НЕВОЗМОЖНОСТЬ КОМЕНТОВ- раздолбайство админ. Ли.ру.

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
Часть 3 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО ПЕРСПЕКТИВНЫ?
Часть 4 - ЭКСПЕРТИЗА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИСКУССТВА И ЕЁ МЕТОДЫ
Часть 5 - СОВЕТ КОЛЛЕКЦИОНЕРА.
Часть 6 - ЗАЙДИТЕ В Ц.Д.Х!
Часть 7 - НОВЫЙ АРТ САЙТ.
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "