Решил завести новый раздел "Картина дня", который буду стараться ежедневно пополнять понравившимися картинами и своими(всей династии) из архивов. Ну... поздравьте же с почином...!

А вот, ха-ха и любимая темка современных маэстро, маэстриц и маэстрят, и всех искусников, которые шустрят...

А много на эту опротивившею тему и не выскажусь. Просто тут опять- ЖИВОЙ диалог был. А ресурсик то наш всёж LIVEinternet прозван, так вот вам и LIVE...

Читать далее...

В колонках играет - Гимн России
Настроение сейчас - Как при открытии XXVI съезда- супер.

В Воскресенье выдался наредкость светлый и радостный день. Посему, не долго раздумывая, мы с товарищем по партии "любителей импрессионизма во всём" погрузились в автомобильку, и вдавив педаль газа в пол, рванули без тормозов в прекрасное место Подмосковья- Абрамцево.

Пейзажи здесь всегда прекрасны. Но приятно удивило и другое-  в стенах музея вновь появилась прекрасная живопись известных классиков (это я не про себя сейчас пока...). И в Главном Доме и в Поленовском домике- снова выставленно ИСКУССТВО, ЖИВОПИСЬ.

Я обращаю внимание на сей факт, что доселе Музей был изгажен выставками "типа чего-то". В течении года приходилось посещать местный ресторан, а потом, набравшись котлет с капустой до отвалу, обречённо тащиться в униженный музей и при виде всего "того" у меня возникало злодейское чувство марсианина, а у друзей проявлялись депрессивно-антисоциальные подвижки. Благо, что ресторан не оч дешёвый, и съеденой пищи было жаль всёш.... Хотя мы, как правильные пацаны-всегда с народом. просто в чувствах сдержаны, и не пишем в книге отзывов всё что думаем о "том", а народ пишет- с революционно-варварской прямотой. А супротив народу не пойдёшь!

Говорят, теперь назначили нового директора- и вот- приятный результат... Лазурь неба, пронизанная солнцем, розоватый, бликующий снег с нежно голубыми тенями, древний лес на горизонте... Так и хочется(снежком прохожему по шапке) взяться за кисть, мочкануть мокруху(для непонятливых-написать этюд).

А тут- во радость привалила- заходим такие-этакие (ну там прикид, аксесуары)  в Поленовский домик- а там- весь цвет Российского реализма, любимые картины детства. Радостные, светоносные. Репин, Серов, Васнецов, Поленов, Поленова, Нестеров!!! В Главном Доме- рисунки мастеров, графика, классные вещи!

И радостно стало нам, искренним почитателям импрессионизма во всех его проявлениях, и за Родину радостно - ВЕДЬ МОГУТ, КОГДА ЗАХОТЯТ!!!  УРА, ТОВАРИЩИ И ГОСПОДА, УРА!  МУЗЕЙ АБРАМЦЕВО ВНОВЬ МОЖНО И ПРИЯТНО ПОСЕЩАТЬ!

Сайт Музея Абрамцево- www.abramtsevo.net

В наше время- когда изведан метод "аля прима" (в один сеанс забахать концепт)
-живопись часто становится сродни искусству иероглифа. Метод- долгая "медитативная и физическая" подготовка, "набивка руки" и "глаза", а "изготовление" иероглифа- обязательно одним взмахом, быстро,свежо....
Сейчас скорость часто скорее в почёте... когда есть долгая фундаментальная академическая подготовка. И если  работа не пишется как продукция- для быстрого заработка по отработанным "фишкам"...

Здесь я привожу выдержку из прекрасного поста gold-a про художника Уистлера. Прочтите полную версию http://www.liveinternet.ru/users/gold-a/post120087491/    А этот фрагмент мне показался крайне современным и "задел за живое". Прямо "вечный вопрос" наших дней...

" Его обыкновение давать картинам названия, смущавшие публику своей эксцентричностью, его неприятие академических условностей вызывали ярость Джона Рёскина (1819 - 1900), великого критика, сторонника Тернера и прерафаэлитов. В 1877 году Уистлер выставил два ночных пейзажа, исполненных в японской манере, назвав их Ноктюрнами , запросив по 200 гиней за каждый. По этому поводу Рёскин писал: «Я никогда не слышал, что самодовольный скоморох может запросить две сотни гиней за то, что он швырнул горшок с красками в лицо публике». Уистлер подал на него в суд за клевету, и этот случай вновь обнаружил глубокое расхождение во взглядах публики и художника. Сразу же был поднят вопрос о «законченности», и на перекрестном допросе Уистлера спросили, действительно ли он просит такую невероятную сумму за «двухдневную работу». На это художник ответил: «Нет, я прошу за знания целой жизни».

 

Благодарю автора статьи (см выше).

Раньше, то бишь во времена "малых голландцев" жизнь протекала тихо, спокойно, неторопливо. Даже у тусовщиков и ветрогонов. 

Посему картины писались долго. Мастер со страхом и трепетом лессировал, потом просушивал, осмысливая и созерцая этот процесс. Потос накладывал новую лессировку...

Т.е. культурный слой накладывался на другой культурный слой. Это было сравни некому священному акту.

Этим, возможно, и объясняется Энергетика и Сила, исходящие от работ тех мастеров.

 

Вчера смотрел по телеку про сверхзвуковые самолёты, там эксперт утверждал,что сверхзвуковое ускорение разрушает организм человека на клеточном уровне.

Так же и живопись лессировками- идёт разрушение её духовного состава от ускорения процесса.

 

 

Да...

тут вам не про бензопилу... покруче будет...

В колонках играет - Дидюля

Настроение сейчас - О.К

 

Вылезши из мастерской и присев за компьютер... Вспомнился мне Париж... Да, да, а чему ещё в этом глухом лесу среди заснеженных ёлок вспоминаться.... Париж, тихие улочки, неспешная жизнь, чашечка кофе размером чуть больше напёрстка, медленно испитая в молчании, созерцании...

 

                         

             

Братия и сестры, дамы и господа, дяди и тёти, бабушки и дедушки, девочки и мальчики, старцы и старушки. сограждане и иностранцы и ВСЕЕЕЕ!!!

 

 

www.lyssenko.ru

 

drewfoxy ( www.lyssenko.ru ) :

Недавно вот на сайте Московского Худож. Лицея, тот, что сейчас аж МАХЛ РАХ(о формулировочка), а раньше был всем известной МСХШой, я нашёл выдержки из воспоминаний братьев Ткачёвых. Вот, интересные Художники, приятные люди, можно смело сказать- признанные неоклассики- делятся своими воспоминаниями, историями. мыслями. Читая их, пропитываешься духом того времени. И скажу- духом идеи, веры и энтузиазма. Именно благодаря этому фактору и таким учебным заведениям мы имеем столь мощную Российскую школу искусства времён социалистической эпохи. В эти их строки заложена душа. Интересно будет читать воспоминания нынешних деятелей искусства. Наверное там часто будет идти речь вокруг терминов "подхалтурить", "подшабашить", "урвать крутой заказ", "найти темку", "картины хорошо продаются"... Т.е- всё пропитано комерцией. А вот- художники Ткачёвы- они и комерчески удачливы и востребованны. Потому что излишне не заморачивались на комерции- а делали и делают своё дело с верой и любовью...

далее привожу фрагмент воспоминаний Ткачёвых и ссылку на источник

В колонках играет - Tom Angelripper 1997 "ein shoner tag"
Настроение сейчас - Расслабон

      

           С НОВЫМ 2010 ГОДОМ!!!

 

 

Тытыц-тытыц.

          

... ты можешь позволить себеисчезнуть из видимой арт-жизни лет на 5-10 ради искусства... Так говорил один опытный коллекционер-искусствовед подающему большие надежды студенту...
-Ой, для меня эти срокиза гранью реальности. Пока не могу вместить всей силы этих слов... Так отвечал студент...

Да, бывает осознанное "выпадение" из пиарного шума. Ради высшего блага.
А ведь ещё есть такая необходимость- вовремя остановиться, отдышаться, осмотреться... Для дальнейшей продуктивности работы...
Один знакомый вот гнал арт-продукцию по контракту с западом- и по его истечении страшно выдохся...
Короче, как всегда приговаривал мой друг по институту, виртуозно нарисовав обнажёнку начиная с мизинца- "ребята, не надо излишне заморачиваться на искусстве"...
Вот такой парадокс...

-А хорошо ли рисовать мастихином?
- Хорошо, если получается хорошо- грамотно и эффективно.

На этом видео показаны начатки техники работы мастихином. Хоть всё, думаю показать невозможно и ненужно. У каждого своя манера, свои алгоритмы и свои секреты.

Во всяком случае можно получить большое эстетическое удовольствие от просмотра этого клипа...




Взято с http://www.youtube.com/watch?v=Pjc30gCevcI&feature=related

В колонках играет - Моцарт. Реквием.

Друг мой, лучшеб ты инвестировал в талантливого и нераскрученного художника с набережной, продвинул бы его- и зажёг, чем вбухать серьёзные деньги в уже неудавшихся дедков,которые уже никогда не спрогрессируют в творческом плане, и никогда не будут интересны для инвестиций. Мои слова подтвердит любой наш знакомый искусствовед и галерист. И зачем ты поверил в корыстный шёпот самодеятельных псевдоконсультантов...

 

Вот, Вашему вниманию представляю. "Русский писатель Н.В. Гоголь в Италии". 100/80 см. х/м. 2009г.

Репортажная фотка про картину на стене. Так как качественно сфотографировать я перед выставкой не успел. А на выставке естест, не смог. Впоследствии сфотаю и размещу на своём сайте www.lyssenko.ru

               

Думаю, можно мне и не писать анотаций к фоткам... Итак всё видно... Разноплановые художники подобрались. Никак не запомню фамилии всех. Напишу отдельным постом "боевой славы"...

 

 

 

 

 

 

 

Погрузка прошла крайне легко. Развесил 7 работ.  3 из них не были на прошлой выставке.Вроде б 7 художников участвуют... Есть немного неразберихи... Но в целом всё о.к. есть фоты с развески, да сил нет их вкондырить в блог. Мошт заффтра... money money money money ...мы не просим каши манной, мы дастататчна гхуманны и дабры....

В колонках играет - Ария "Дай руку мне"
Настроение сейчас - Облачно с прояснениями

www.lyssenko.ru : Реалии современной жизни обязывают художника быть ещё и "политически грамотным". Знать не только своё прямое дело, но и производные его моменты. Вот потихонечку изучаю полезную книженцию, даж рекламирую её к приобретению художникам и начинающим арт-дилерам.

...Есть ценители искусства, которые получают удовольствие от собирания, другие инвестируют в искусство. Присутствует и деловой подход: поддержка общественной репутации в светских и политических кругах, изменение социального статуса и положения. Многие коллекционеры проходят осознанный путь от частной коллекции до создания общедоступного музея. С появлением информационных технологий, интернета, с расширением сведений об аукционных домахи галереях многие современные коллекционеры стали удачно совмещать некоммерческий идеализм с прагматизмом, поскольку инвестиции в искусство всегда соединяли в себе удовольствие и способ самовыражения и в определённом смысле являются более защищёнными, чем биржевые ценные бумаги...

(Наталья Колдозей. дир. фонда Koldozey art foundation)/ Взято из книги "Галерейный бизнес". Издание ООО. "АРТ-менеджер". Москва 2006. стр 121.

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
...
Часть 23 - ХУДОЖНИКАМ: ПОЛЕЗНО И ИНТЕРЕСНО
Часть 24 - ОБ А. БЛОКЕ, О КРИЗИСЕ, ОБ АРТ-РЫНКЕ. (ХУДОЖНИК В.КАТОРГИН)
Часть 25 - ВЛОЖИТЬ ДЕНЬГИ В ПРЕДМЕТ ИСКУССТВА- НАДЁЖНО.
Часть 26 - О КОММЕРЧЕСКОМ ИСКУССТВЕ
Часть 27 - НАУКА КОЛЛЕКЦИОНИРОВАНИЯ ИСКУССТВА
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "

Ура... Дорвался до холста. Замочил концептик. Лето, понимаете ли. Как вянет душа без живописи и как мрачнеет рассудок...
Главное- живописать. На остальное плевать...
Иногда рисующий художник- труп.
Вспоминаю супермастеров современности, которые "ждут выгодного заказа а зарабатывают обычно другим" и не страдают- это не художники. Экспонаты из мертвецкой комнаты.

Сегодня народу в ЦДХ было полно. Казалось, что коллекционеров везут спецавтобусами. А ещё говорят, что кризис какой-то. Наверное администратор цдх делает сегодня вечером массаж кистей рук, устав подписывать пропуска на вынос купленных картин разных художников.

Коллекционируем и инвестируем...

В колонках играет - А.Северный "На плинтуаре"
Настроение сейчас - ну-ну

Во время всей манежной суеты

Читать далее...

В колонках играет - 12345
Настроение сейчас - +

«Пережить кризис

Читать далее...

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
...
Часть 18 - СПАСЕНИЕ ДЕНЕГ... В ИСКУССТВЕ
Часть 19 - СОВРЕМЕННЫЕ АРТ МЕЦЕНАТЫ.
Часть 20 - ТЕЗИСЫ АРТ-РЫНКА (кризисные)
Часть 21 - ЭТИКА АРТ СОТРУДНИЧЕСТВА И ЦЕНОВОЙ ПОЛИТИКИ
Часть 22 - ССЫЛКИ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ, КОЛЛЕКЦИОНЕРОВ, ЛЮБИТЕЛЕЙ
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "

...искусству даже в условиях кризиса ничего не грозит...

Даже в сегодняшней ситуации, несмотря на международный финансовый кризис, организации предпочитают не отказываться от взятых на себя "культурных" обязательств. Более того, с их помощью они надеются восстановить пошатнувшийся имидж и потерянное доверие клиентов...

смотрите эту ссылку!

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
...
Часть 17 - КРИЗИС И ЛЮДИ ИСКУССТВА. ИЗРЕЧЕНИЯ.
Часть 18 - СПАСЕНИЕ ДЕНЕГ... В ИСКУССТВЕ
Часть 19 - СОВРЕМЕННЫЕ АРТ МЕЦЕНАТЫ.
Часть 20 - ТЕЗИСЫ АРТ-РЫНКА (кризисные)
Часть 21 - ЭТИКА АРТ СОТРУДНИЧЕСТВА И ЦЕНОВОЙ ПОЛИТИКИ
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "

В колонках играет - А на том берегу незабудки цветут...
Настроение сейчас - Маршевое

Почему же именно так?

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
...
Часть 16 - КАРТИНА - БИЛЕТ В ВЕЧНОСТЬ?!
Часть 17 - КРИЗИС И ЛЮДИ ИСКУССТВА. ИЗРЕЧЕНИЯ.
Часть 18 - СПАСЕНИЕ ДЕНЕГ... В ИСКУССТВЕ
Часть 19 - СОВРЕМЕННЫЕ АРТ МЕЦЕНАТЫ.
Часть 20 - ТЕЗИСЫ АРТ-РЫНКА (кризисные)
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "

В колонках играет - )))
Настроение сейчас - !!!

 .

«Мы не настолько богаты, чтобы бояться кризиса»

«Финансовый кризис меня не коснулся по одной простой причине:

Читать далее...

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
...
Часть 15 - ТЕЗИСЫ АРТ-РЫНКА (не апрельские)
Часть 16 - КАРТИНА - БИЛЕТ В ВЕЧНОСТЬ?!
Часть 17 - КРИЗИС И ЛЮДИ ИСКУССТВА. ИЗРЕЧЕНИЯ.
Часть 18 - СПАСЕНИЕ ДЕНЕГ... В ИСКУССТВЕ
Часть 19 - СОВРЕМЕННЫЕ АРТ МЕЦЕНАТЫ.
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "

Комментарий www.lyssenko.ru : Сегодня мой друг, бизнесмен и коллекционер, позвонив, известил о выходе сей статьи. Статья из серии "Это должен знать каждый". Наконец то и наши крупные компании похоже одумались. Или же их достало безумное вбухивание денег в недвижимость, начинающее становиться анекдотичным.
Приводятся очень интересные факты и цифры. Глядя на которые хочется верить, что на смену "арт-барыг-лавке" прийдёт цивилизованный АРТ- РЫНОК.

Статья из РБК- daily:

ПРИБЫЛЬ МАСЛОМ.
«Атон-менеджмент» и «Ингосстрах-Инвестиции» вложатся в живопись.
Вчера гендиректор УК «Атон-менеджмент» Михаил Розин сообщил, что компания в ближайшие месяцы планирует запустить первый в России ЗПИФ, стратегия которого ориентирована на покупку картин современных российских художников. Объем фонда может составить до 30 млн долл. Читать далее...

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
...
Часть 10 - АРТ АУКЦИОНЫ - ЭТО КАК?
Часть 11 - ЦИНИЧНЫЙ ЛОЗУНГ ГЕНОЦИДА
Часть 12 - ПРОСЕКЛИ, ЧТО АРТ-ИНВЕСТ- ДЕЛО ВЫГОДНОЕ!
Часть 13 - ИНВЕСТИРОВАНИЕ В ИСКУССТВО. НОВОСТИ.
Часть 14 - АРТ РЫНОК РУ. - НАБИРАЕТ ОБОРОТЫ.
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "

Так думают, и этого желают некоторые представители арт-рынка. Безуспешно.

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
...
Часть 9 - ПРИНЦИПЫ ЦЕНООБРАЗОВАНИЯ НА КАРТИНЫ ХУДОЖНИКОВ В ЦАРСКОЙ РОССИИ
Часть 10 - АРТ АУКЦИОНЫ - ЭТО КАК?
Часть 11 - ЦИНИЧНЫЙ ЛОЗУНГ ГЕНОЦИДА
Часть 12 - ПРОСЕКЛИ, ЧТО АРТ-ИНВЕСТ- ДЕЛО ВЫГОДНОЕ!
Часть 13 - ИНВЕСТИРОВАНИЕ В ИСКУССТВО. НОВОСТИ.
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "

Лет 10 назад я купил книгу "Английский для арт бизнеса". Да-да! Именно так.
Причём тм было обилие ну прямо конспективной, "секретной" информации.
Ещё- это приговор многим современным псевдогалеристам- барыгам, которые хотят
взять всё, не вложив ничего. А потом. удивляясь своим провалам, кусают локти.
К сожалению, я затерял эти "апрельские тезисы"при переездах и перетасовках вещей.
А может кто взял, да забыл вернуть.
Но в те годы я любил делать выписки из книг, и, к моему собственному удивлению, нашёл в
блокноте цитату именно из "Инглиша для галеристов"...Читать далее...

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
...
Часть 7 - НОВЫЙ АРТ САЙТ.
Часть 8 - НЕ ПОДУМАТЬ ЛИ ПЕНСИОННЫМ ФОНДАМ ОБ ИНВЕСТИЦИЯХ В ИСКУССТВО?
Часть 9 - ПРИНЦИПЫ ЦЕНООБРАЗОВАНИЯ НА КАРТИНЫ ХУДОЖНИКОВ В ЦАРСКОЙ РОССИИ
Часть 10 - АРТ АУКЦИОНЫ - ЭТО КАК?
Часть 11 - ЦИНИЧНЫЙ ЛОЗУНГ ГЕНОЦИДА
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "

В колонках играет - Paco De Lucia
Настроение сейчас - Порядок

Если заниматься искусством ради коммерции, то надо совсем отменить этюд с натуры как жанр ввиду его непрактичности.
Действительно- нащёлкал камерой "имиджей" и плоди с них "мотивчики", размножай, ставь на поток.
И- жизнь удалась.
А плестись с этюдником куда- то в поле со слепнями, или к реке с комарами... как неблагородно...
Всё равно получится "нечётко" и "непроработано"... Только мысли, в основном понятные одому лишь автору.
...Слышал я такие изречения от разных людей.
В советское время, когда ещё была жива "старая гвардия" профессоров, "засветить", скажем , во время работы над картиной
фотографию, как исходный источник, было черевато впадением в немилость "мэтров".
И не предъявить этюды к картине было черевато тем же....
ЗАТО БЫЛИ КЛАССНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ И ВЫСОЧЕННОЕ МАСТЕРСТВО. Такое, что нынешний выпускник Сурка вряд ли
"допрыгнет" до ученика художественной спецшколы 50х-60х гг.
Сейчас заставить дипломника писать этюды, или пойти на пленэр- можно только угрожая волыной.
Все обложились фотками, обзавелись техникой и ура- ура!
Убедительность реалистического произведения искусства достигается правильным пространственным
видением, умением правильно и мастерски отображать предметы и некой искрой, которая возникает
только когда художник пропускает впечатление от объекта сквозь себя- ум и сердце.
Это ничем не достигается, кроме как живописью с натуры. Фотография и цифровая спец-техника
есть лишь мощное вспомогатльное средство, которое не надо срисовывать, а с которым надо проводить
художественную работу.
Помимо того, что этюд есть самостоятельный жанр, он так же является и постоянным
тренингом для руки и мышления художника.
Существует даже немного коллекционеров (ни одного "малинового пиджака" нет среди них), занимающихся собиранем именно этюдов.
Я видел их коллекции, поверьте, приводит в священный трепет. В отличии от оформиловки жилья "молочными
реками с кисельными берегами огромных размеров и в золотых рамах".
Часто спрашивают: "сколько времени уходит на написание такого маленького этюда"
Ответ "полчаса, час или два"- валит с ног и повергает в недоумение, особенно ценообразование.
А художник работал над этим этюдом ПОЛЧАСА И- ВСЮ ЖИЗНЬ - в короткий промежуток времени и скупыми средствами
вложив в малюсенький этюд весь свой настоящий опыт и мастерство.
Lyssenko.ru

МОЁ ПРИМЕЧАНИЕ: Далее следует очень даже интересная статья. Это по теме блога. Хорошая информация для размышления и художникам и арт-дилерам и финансистам.

В начале следующего года в России будет создан первый фонд, специализирующийся на инвестициях в искусство, - Russian Art Fund (Фонд русского искусства). Он будет вкладывать деньги в произведения русских художников XX века и современных мастеров. Его появление - один из нескольких признаков того, что российский арт-рынок начинает становиться полноценной альтернативой другим видам инвестиций. Правда, экспертам его доходность все еще кажется сомнительной.
В Европе и Америке инвесторы вспоминают об искусстве тогда, когда падает доходность акций и облигаций. Спад на фондовом рынке приходится пережидать в альтернативных "гаванях" вроде золота или недвижимости, которые все чаще дополняются вложениями в такие активы, как живопись. Ведь в последние годы искусство не только, как и раньше, поднимает на недосягаемую высоту статус владельца, но и растет в цене примерно такими же темпами, как жилье.
В России неразвитость арт-рынка могла бы серьезно замедлить превращение коллекционирования в инвестиционный инструмент. Но этот процесс подстегивается слабостью другого рынка - фондового. Не находя объекта для долгосрочных и не очень рискованных вложений, избыток свободных денег, созданный сырьевым экспортом в условиях высоких цен на нефть, с благодарностью откликается на предложение любого качественного инвестиционного продукта. И появление среди таких продуктов предметов искусства может оказаться в этой ситуации как нельзя более кстати.
По мнению международного консультанта по инвестициям в недвижимость Иннокентия Алексеева, которое он высказал в интервью "Известиям", рынок искусства - мировой и российский - сейчас очень напоминает с точки зрения инвестиционной привлекательности и динамики роста рынок недвижимости в США 1970-х годов. Получить доступ на этот рынок могли лишь те, кто имел в своем распоряжении значительные средства и кто мог вкладывать сразу в несколько групп недвижимости, тем самым снижая риски инвестирования. Тогда это привело к появлению трастовых фондов недвижимости. Сегодня утверждение произведений искусства в качестве нового класса активов приведет к появлению фондов, которые будут долгосрочно (приблизительно на 10 лет) размещать деньги своих вкладчиков и профессионально управлять инвестиционными портфелями, состоящими из произведений искусства. В США и Великобритании такие фонды уже приступили к работе. В России идет формирование первого подобного фонда, который будет инвестировать в современное русское искусство. Возможная доходность вложений в российский арт-рынок, как утверждает Алексеев, может составить 11-12% в год. Правда, далеко не все опрошенные "Известиями" эксперты согласны с такой оценкой. Многие инвестиционные аналитики говорят о высоких рисках, связанных с вложениями в искусство. Компенсировать эти риски могут только страховые компании.
Страховщики уже почувствовали возможную прибыль и тоже активизировались на рынке искусства. Они не только предлагают услуги по защите инвестиций в искусство, но и пытаются повлиять на формирование рынка, объединившись в партнерство вокруг "Арт Консалтинга" - первой в России консалтинговой фирмы, обслуживающей такие инвестиции. Как рассказал "Известиям" Юрий Семичев, заместитель директора страховой компании "РЕСО-Гарантия", условием возникновения настоящего рынка арт-инвестиций станет именно появление подобных консалтинговых организаций, помогающих в выборе предметов продажи и покупки и подходящих страховых программ.
Александр Безлепкин ("Финансовые известия")

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
...
Часть 6 - ЗАЙДИТЕ В Ц.Д.Х!
Часть 7 - НОВЫЙ АРТ САЙТ.
Часть 8 - НЕ ПОДУМАТЬ ЛИ ПЕНСИОННЫМ ФОНДАМ ОБ ИНВЕСТИЦИЯХ В ИСКУССТВО?
Часть 9 - ПРИНЦИПЫ ЦЕНООБРАЗОВАНИЯ НА КАРТИНЫ ХУДОЖНИКОВ В ЦАРСКОЙ РОССИИ
Часть 10 - АРТ АУКЦИОНЫ - ЭТО КАК?
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "

В колонках играет - ---
Настроение сейчас - О!

Моё примечание: На современном арт рынке галерея Совком является одной из крупнейших и эффективнейших. Высказывания госп. Ю.М. Тюхтина – это мысли удачливого арт бизнесмена, эксперта и практика. Прекрасное пособие для внимательного изучения. Статью мне предоставил мой друг – арт директор галереи Совком И.Ю. Засыпкин, (арт дилер экстра класса).

Обладатель собрания русской и советской живописи Юрий Тюхтин - председатель совета директоров Совкомбанка - начал собирать свою коллекцию десять лет назад. Такие покупки, как приобретение картин, люди начинают совершать тогда, когда основные нужды удовлетворены, все необходимое для жизни куплено, среднесрочные инвестиции сделаны, когда наконец остаются свободные деньги и хочется чего-то особенного. А тут случилась оказия - распродажа серьезной коллекции русской живописи: Н.Дубовской, И.Крачковский, Н.Рерих… Классики русского искусства начала ХХ века стали основой коллекции. Позднее в коллекцию вошли произведения признанных мастеров советской эпохи.

Юрий Михайлович, а что для Вас является определяющим при покупке произведения?

Его происхождение, провенанс. Это главенствующий признак - подлинность произведения и, соответственно, надежность вложения средств. Я приобретаю картины из бесспорных источников - у известных коллекционеров, у самих авторов или их наследников. Ведь произведения искусства - это финансовый инструмент.

Надежно ли он работает?

Искусство непрерывно дорожает. Даже если и случаются временные локальные кризисы, в долгосрочной перспективе это неуклонный рост стоимости.

Вы относитесь к покупке картин как к инвестициям? Сугубо прагматично?

Конечно, это продуманные инвестиции. Но хладнокровно собирать произведения искусства невозможно. Настоящий коллекционер - это определенная мания. Это человек, который тратит любое количество времени на поиск раритетной вещи. "Обычным" людям его мотивация непонятна. Если кто-то покупает картины, чтобы оформить интерьер, это не значит, что он - коллекционер. Но такое приобретение может стать первым шагом, открытием для себя чего-то нового, началом внимательного к нему отношения, со временем переходящего в настоящее понимание и, наконец, в страсть.

Ваша личная любовь - это живопись. А как финансист Вы могли бы посоветовать, в какие виды искусства вкладывать средства?

В живопись. В советское искусство.

Почему?

Во-первых, потому, что у произведений этого времени безупречный провенанс. Их происхождение подтверждено самими авторами или их наследниками. До сих пор работают искусствоведы-исследователи творчества классиков соцреализма, лично знакомые с художниками. А, во-вторых, потому, что советское искусство - это нечто, созданное именно здесь, в первый раз и это ценится в мире. Классический реализм, академическое образование, московская школа живописи… На зарубежных аукционах цены на русское искусство невиданно высоки. Из-за чего начинает возникать ряд специфических проблем. Что касается советского искусства, то их нет. И цены на советскую живопись будут неуклонно расти.

Да, проходящее время придает работам художников особый шарм - начинает цениться не только идейная правильность или профессиональные художественные качества. Советское искусство уже и на Западе не воспринимается "враждебным чужим", а вызывает интерес как аутентичное явление, отражающее свое время.

Оно создавалось в уже несуществующей стране и ему присущи уникальные, характерные черты, стилевые особенности. Искусство советского времени отлично от искусства других стран и впредь неповторимо. Насколько же эти духовные, эфемерные составляющие эквивалентны материальным ценностям? Благодаря временной дистанции "выдержанное", "настоявшееся" искусство приобретает дополнительный флер, аромат времени. Как эти качества можно выразить в условных единицах? Чем ближе к современности, тем сложнее механизм оценки художественных работ. Тем больше амбиций, манипуляций, субъективизма. Как же не ошибиться при покупке картины? Как определить подлинную цену?

Юрий Михайлович, а вообще, кто сегодня покупает произведения искусства?

Большинство покупателей - это люди 30-45 лет, с высокими доходами и социальным статусом. Большинство покупает картины для дома, это любители, но не коллекционеры. Тем не менее, примерно половину всех продаж галереи Совком составляют покупки небольшого числа истинных коллекционеров. Таких среди постоянных покупателей галереи около десяти человек.

Каков, по Вашим оценкам, входной порог на рынок советской живописи?

Более 50 тысяч долларов. Я бы рекомендовал начинать с покупки пакета из 5-10 хороших работ, имея в виду хеджирование рисков. Из инвестиционных соображений следует делать дорогие покупки - это должны быть большие работы. Сегодня их можно купить примерно по 5-10 тысяч.

А какую прибыль можно получить при их продаже?

Нужно понимать, что приобретение картин - это длинные инвестиции. Программа минимум лет на пять. Следует иметь в виду, что, например, у эскизов чрезвычайно низкая ликвидность. Дороги только качественные вещи. В течение ближайших десяти лет они будут дорожать не менее чем на 50 процентов в год.

Как Вы, уже как галерейщик, относитесь к планам введения правил антикварной торговли и лицензирования для экспертов?

Лицензирование - это не рыночный шаг. Первичной должна быть финансовая ответственность. Например, галерея должна давать финансовые гарантии.

Считая формирование в России цивилизованного рынка искусства необходимым, Совкомбанк предпринимает для этого вполне конкретные шаги. В 2002 году на основе корпоративной коллекции создана галерея "Совком", она специализируется на советской и современной живописи и графике. Важнейшая забота учредителей - репутация галереи. Понятие репутации для галереи "Совком" - это безусловная ответственность за подлинность произведений и ее финансовые гарантии, а также прозрачное ценообразование. Единственно объективной ценой на произведение искусства я считаю ту, которая возникает публично. Вещь стоит столько, сколько за нее готовы заплатить. Открытость оценки - единственный критерий объективности. Для этого необходим такой инструмент как открытый публичный рынок, то есть аукцион.

От автора(Реут). Галерея "Совком" проводит семь аукционов в год. Кроме этого организует некоммерческие проекты - выставки, благотворительные аукционы. В апреле в ЦДХ на Крымском валу с участием галереи "Совком" была организована выставка живописи замечательного томского художника Германа Завьялова. На открытии выставки был проведен благотворительный аукцион, на него выставили одну из картин с выставки. Азартность этого действа - тема для отдельной статьи. В роли аукциониста выступил наш сегодняшний герой и руководитель галереи "Совком" Ю.М.Тюхтин. Выиграл напряженные торги за чудесный морской пейзаж не случайный человек.

Действительно, в этом бизнесе важна персональная вовлеченность, личные мотивы, особая склонность и чувства к предмету. Стоимость пейзажа выросла на аукционных торгах в семь раз, составив внушительную сумму. Вырученные деньги переданы на нужды 32-го центрального военно-морского клинического госпиталя, много делающего для своих сложных пациентов - раненых моряков.

За десять лет коллекция галереи "Совком" выросла и вместе с тем она становится все более рафинированной. Сегодня в собрании около ста живописных полотен музейного уровня, значительна графическая коллекция. Например, галерея ""Совком"" располагает наиболее крупным частным собранием произведений выдающегося графика Леонида Сойфертиса. Формирование коллекции осуществляется путем прямых контактов, приобретения задокументированы, подтверждены экспертами. Так, полотна члена Академии художеств СССР Сергея Герасимова приобретены у семьи художника. Еще недавно крупные дилеры не рассматривали произведения этого периода всерьез, считая дешевыми. Близкий ценовой уровень был и на работы других советских классиков, например, Григория Нисского. Теперь же спрос на них повышается вместе с ценой, растущей до 100 процентов в год. Цены на произведения таких мастеров, как Юрий Пименов, Александр Дейнека, Александр Древин уже выше 100 тысяч долларов. К ним приближаются работы советских патриархов живописи, например, народного художника СССР Д.А.Налбандяна. В мае 2004 года на аукционе Sotheby's картины Виктора Цветкова вышли на уровень 55 тысяч.

Комментарий эксперта(Реут). Однако, не все современные живописцы стремятся активно продавать свои работы. Выводить их все же время от времени на публику, вводить в рыночный оборот новые имена - работа галеристов. Формирование жизненно важной для рынка искусства составляющей - вторичного рынка - также галерейное дело. Вкладывать деньги в столь ресурсоемкие вещи, которые вместе с тем обладают так сказать "субъективной стоимостью", имеет смысл, когда существуют механизмы возврата средств.
Информация для инвесторов. Сейчас в галерее "Совком" идет подготовка к важному событию. 11 июня 2007года в гостинице "Катерина-Сити" "Совком" проведет аукцион европейского масштаба. Будет выставлено 100 лотов. Только первые имена русского, советского и современного искусства. Предварительная оценка - эстимейт - составляет порядка полутора миллиона долларов.
Интервью- госп. Реут.
ПРОШУ ПРОЩЕНИЯ ЗА НЕВОЗМОЖНОСТЬ КОМЕНТОВ- раздолбайство админ. Ли.ру.

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
Часть 3 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО ПЕРСПЕКТИВНЫ?
Часть 4 - ЭКСПЕРТИЗА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИСКУССТВА И ЕЁ МЕТОДЫ
Часть 5 - СОВЕТ КОЛЛЕКЦИОНЕРА.
Часть 6 - ЗАЙДИТЕ В Ц.Д.Х!
Часть 7 - НОВЫЙ АРТ САЙТ.
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "

В колонках играет - Труту-ту-ту!
Настроение сейчас - И какое же оно у меня, интересно...

Моё примечание: Эту статью я нашёл в нете. Здесь приводятся разнообразные мнения известных людей с высоким социальным статусом, которые могут себе позволить быть высокобюджетными коллекционерами искусства. Как мы убедимся ниже, не все они собирают Арт, но, очевидно, часто касаются этой темы, и высказывают очень интересные и авторитетные мнения по данному вопросу. Это подчёркивает их высокий статус и придаёт ореол благородства их личности.

Гарегин Тосунян, президент Ассоциации российских банков: - С точки зрения коммерции это достаточно выгодное вложение. А если к этому вопросу подойти грамотно, то можно быстро все окупить. Тем более что такой вид бизнеса надежно спасает от инфляции. Да и по-человечески это хорошее вложение. Для чего нужны тогда все деньги, если не будет сохранена история?
Прим.: Наглядный пример наших дней – арт галерея Совком. Предприятие с высокой прибылью.
Разве будет опытный банкир вкладывать средства во что либо трудноликвидное и бессмысленное?
Высокие показатели продаж – прекрасное свидетельство перспективности и выгоды дела.

Михаил Каменский, директор департамента по рекламе, советник президента Банка Москвы: - Они перспективны только тогда, когда вкладываются и в предметы искусства, и в знания о нем. Вложения в искусство без понимания чреваты убытками, а знания об искусстве, применяемые на рынке теоретического искусствознания или художественной критики, чреваты низким уровнем жизни. Но в современном мире искусство - единственный эталон постоянно растущего в цене материального актива, совмещающего в себе атрибуты прекрасного, надежного и ценного.
Прим.: Универсальное изречение, подлежащее тщательному анализу! Надо взять на заметку и начинающему покупателю искусства и искусствоведу – теоретику.

Михаил Хазин, президент консалтинговой компании "Неоком": - Нет. Во-первых, из-за того, что нужны большие вложения. Кроме того, непонятно, куда вкладывать: в киноиндустрии уже все занято, эксклюзивный антиквариат не так быстро окупится. Да и подделок слишком много. Тут надо самому становиться хорошим экспертом, доверять здесь искусствоведам я бы не стал - это то же самое, что доверять адвокату: они только и будут думать, как выжать из вас деньги.
Прим.: К сожалению, эти слова часто являются правдой. Существует много приспособленцев – арт консультантов, которые занимаются циничным «барышничеством». Тут – «Доверяй, но проверяй».
Я отнюдь не желаю порочить репутацию множества профессиональных и честных искусствоведов и дилеров, свидетельствуя им своё почтение.

Лев Хасис, председатель совета директоров торгового дома "Перекресток": - Я вкладываю в искусство, но не с целью заработать, хотя произведения искусства дорожают и часто окупаемость вложений в искусство значительно превышает инвестиции в производство. Но есть сферы искусства, которые не покрывают затрат. Согласно тысячелетней концепции, часть заработанного нужно направлять на благотворительность. На мой взгляд, помощи заслуживают малые самобытные театры.
Прим.: Лоренцо Медичи, Мамонтов, Третьяков, Морозов, Солдатенков – лишь малая часть из списка имён меценатов. Но именно эти бизнесмены и политики вошли в историю.

Борис Титов, председатель объединенного правления компании "Интерхимпром": - Да, и потому культура России - это одна из тех сфер, где мы впереди планеты всей. Мы с женой открыли для себя русское стекло и создали фонд развития художественного стеклоделия, где собрали лучших российских художников по стеклу. Занимаюсь я этим с удовольствием и гордостью.
Прим.: Действительно, коллекционирование и созерцание искусства приносит удовольствие – это подтвердит каждый коллекционер.

Александр Гафин, вице-президент Альфа-банка: - Денег это не приносит, но это вложения в молодое поколение, ведь без культуры высокие экономические показатели мы не сможем обеспечить. Для нас культура - приоритетное направление. Мы помогаем театрам, музеям, музыкальным коллективам, организуем концерты звезд эстрады, балета. Помогаем всем, кто нуждается в помощи.
Прим.: Здесь речь идёт о благотворительности, спонсорстве, и шоу бизнесе. Это инвестирование, причём недолгосрочное.

Бари Алибасов, продюсер: - Я вкладываю средства только в то, что мне нравится. Я сам занимаюсь этим и никогда не делаю того, чего не понимаю. Работаю я не столько ради денег, сколько для удовольствия, и не понимаю, как можно по-другому. Конечно, основные сферы моих вложений и занятий - искусство, эстрада, но еще я занимаюсь наукой, телевидением, политпиаром.
Прим.: Человек искусства не может жить без искусства и любит окружать себя искусством.

Серия сообщений "АРТ-РЫНОК. СТАТЬИ":
Часть 1 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ
Часть 2 - МЫСЛИ О ПРИОБРЕТЕНИИ КАРТИН СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
Часть 3 - ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО ПЕРСПЕКТИВНЫ?
Часть 4 - ЭКСПЕРТИЗА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИСКУССТВА И ЕЁ МЕТОДЫ
Часть 5 - СОВЕТ КОЛЛЕКЦИОНЕРА.
...
Часть 37 - "Искусство начинает существовать тогда, когда художник находит своего покупателя"
Часть 38 - БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ. БЫТЬ АРТ-ДИЛЕРОМ.
Часть 39 - В ИСКУССТВЕ- "становятся чемпионами мира только те, кто этого очень хочет, а не те, кого этому научили. "