Творчество японской художницы Aya Kato

Молодая художница из Японии Aya Kato просто влюблена в Париж. Она создала собственный стиль, который назвала "Сheval noir", что в переводе с французского означает "Черная лошадь".

Это некая гремучая помесь европейского модерна и японских традиций. Это прекрасная кружевная абстракция со своим внутренним смыслом.

Родилась художница 14 января 1982 года в маленьком городке Сето недалеко от Нагоя. Ей нет еще и 30 лет, но художницей было написано огромное количество очень ярких, эмоциональных и  абсолютно фантастических работ.

Выставлялась на выставках во многих странах:  

• США
• Великобритании
• Бразилии
• Германии
• Испании
• Румынии
• Италии
• Малайзии
• Китае 

Печатается в многочисленных журналах, иллюстрирует книги, рисует открытки, а также работает над экологической рекламой для известных брендовых фирм Hitachi и Microsoft. Даже принимает участие в оформлении шоколадок на День Святого Валентина компании Saganoaya.

Японский художник Коукей Кодзима работает в основном над пейзажами. Его работы выглядят чарующе нежно, а их созерцание привносит умиротворение и гармонию в мир смотрящего.

                                                                                     26 ФОТО

"Женщина - это очаг в доме, а без огня разве это - очаг? А женщине тоже не стоит беспокоиться о занятиях. Нет ничего в мире ценнее энергии. Ее и за деньги, бывает, не купишь. Поэтому и бросают к ногам женщин и состояния, и земли, и покой, и саму жизнь."

"Женщина должна делать только одно дело - накапливать энергию. Накопление и сохранение энергии - это миссия женщины. Муж, приходя домой, припадает к этому источнику энергии, чтобы пополнить свои энергетические запасы. Уставшая жена ему не нужна. "

Дети любят животных, женщины любят детей и животных, а живущая в Америке восточная художница Кэролайн Янг (Caroline Young) — рисовать акварели с их изображением. Нежные картины в китайском стиле на тончайшем китайском шелке — это ее авторская "фишка", за которой гоняются коллекционеры и ценители красоты обоих полушарий. Изначально Кэролайн Янг увлекалась японской живописью, однако вернуться к своим корням ей помогли работы художника Lam Oi Char, изменившие ее жизнь, мировоззрение и технику рисования. Так что за свои нежные акварели на шелке, созданные по всем правилам классической китайской живописи "тонкого стиля", Кэролайн благодарит своего наставника. У девушки масса потрясающих работ, многие из которых нашли свое место "Bowers Museum" в США и в музее "The Pacific Asia Museum" в Пасадене.

Однако особого внимания стоит серия картин, о которой мы уже упоминали в начале повествования. Серия называется Zodiac, и состоит из целой коллекции "зодиаков" китайского календаря: обезьяны, петуха, тигра, свиньи, овечки, крысы... Стоит ли говорить, что рядом с каждой зверушкой присутствует и маленький китайский ребенок? Известный писатель Larry V. Ledoux так сказал о личности и творчестве Кэролайн: "Ее работы мягкие, тонкие и уравновешенные. Просто потрясающие Они обращаются к нашим сердцам, помогая им почувствовать красоту, проникнуться любовью к истории, любовью к культуре, которую творили .люди, жившие до нас". 

Волшебный дар цветов и их красота творят чудеса. Общаясь с этими прекрасными творениями природы, человек становится добрее, нежнее, духовно богаче. Цветы лучшие посредники в общении между людьми. Цветы сопутствуют нам постоянно в течение жизни, дарят радость, олицетворяют любовь и внимание. Люди часто прибегали к их нежному доверительному, романтическому языку, чтобы объясниться без слов.

Язык цветов родился на Востоке...
Его создали женщины, любя.
Они хотели яркие восторги
Дарить любимым, красок не щадя...
Если ты сегодня загрустила,
Примула печали утолит.
Флокс тебя наполнит тайной силой,
А подсолнух – солнцем озарит!
Если час свиданья наступает,
Колокольчик время сообщит.
Незабудка память освежает,
А бессмертник – доброту хранит.
Львиный зев обозначает славу,
Васильки – доверие и кров.
На ромашке нагадаешь правду,
Роза щедро дарит нам любовь...
Ландыш нам приносит обновление.
Лилия нам дарит чистоту!
Маргаритка дарит вдохновение,
А гвоздика – страсть и остроту....
Сколько же цветов прекрасных, ярких!
Сколько тайн они в себе хранят?
Пусть их будет больше – нежных, жарких.
Пусть нам дарят все цветы подряд!

Стремись к простоте перед сложным узором.

Коль хочешь дать чистое, мелочь отбрось.

Другой пусть пленяет расцветкой, обзором,

А я слился с кистью, хоть были мы врозь.

ХУАН ЮЭ 

Однажды, путешествуя по стране, Хинг Ши пришёл в один город, в котором в тот день собрались лучшие мастера живописи и устроили между собой соревнование на звание лучшего художника Китая. Многие искусные мастера приняли участие в этом конкурсе, множество прекрасных картин представили они взору строгих судей. Конкурс уже подходил к завершению, когда судьи неожиданно оказались в замешательстве. Предстояло выбрать лучшую из двух оставшихся картин. В смущеньи смотрели они на прекрасные полотна, перешёптывались между собой и искали в работах возможные ошибки. Но, как ни старались судьи, не было найдено ими ни единого изъяна, ни одной зацепки, которые решили бы исход конкурса.

Хинг Ши, наблюдая за происходящим, понял их затруднения и вышел из толпы, предлагая свою помощь. Узнав в страннике известного мудреца, судьи с радостью согласились. Тогда Хинг Ши подошёл к художникам и сказал: — Мастера, ваши картины прекрасны, но должен признать, я сам не вижу в них изъянов, как и судьи, поэтому я попрошу вас честно и справедливо оценить свои работы, а потом назвать мне их недостатки. После долгого осмотра своей картины, первый художник откровенно признал: — Учитель, как ни смотрю я на свою картину, не могу найти в ней изъянов. Второй художник стоял молча. — Ты тоже не видишь изъянов, — спросил Хинг Ши. — Нет, я просто не уверен, с которого из них следует начать, — честно ответил смущённый художник. — Ты победил в конкурсе, — сказал, улыбнувшись, Хинг Ши. — Но почему? — воскликнул первый художник. — Ведь я даже не нашёл ни одной ошибки в своей работе! Как мог у меня выиграть тот, кто нашёл их у себя множество? — Мастер, не находящий в своих работах изъяна, достиг предела своего таланта. Мастер, замечающий изъяны там, где их не нашли другие, ещё может совершенствоваться. Как мог я присудить победу тому, кто, завершив свой путь, достиг того же, что и тот, кто свой путь продолжает? — ответил Хинг Ши.

Помните, жизнь в движении! Только вперёд и вверх! И оставайтесь с нами :)

"Живопись - это поэзия, которую видят, а поэзия - это живопись, которую слышат."-Леонардо да Винчи

Я люблю это море и даль:
Эти синие-синие краски...
Эту чёрную гор вертикаль,
Где живу я, как будто я - в сказке!
Я живу здесь под звуки волны,
Зацелованный ветрами в поле.
Звёздной ночью при свете Луны
С юной девой плыву я в `гондоле`.
И скользим мы по зеркалу вод...
Осиянные... в лунном отливе...
И плывёт наша лодка вперёд -
Только мы в этом чудном заливе!
Я счастливые песни пою,
Потому что я рос на просторе,
Потому что я жил как в бою,
Потому что люблю это море!
Я люблю это море и даль,
Эти синие-синие краски...
Я забыл, что такое печаль,
И другой мне не надо раскраски!

Hong Leung Родился 14 мая, 1933, в Кантоне, Китае. Его первые картины демонстрировались в Гонконгской галерее в 1960. Его рыбацкие деревни стали сенсацией в художественных кругах Гонконга. За эти годы картины H. Leung показаны во всем мире, и он получил многочисленные почести во многих странах. В 1978, он переезжает в США. Он обосновался в районе Сан-Франциско с женой и четырьмя сыновьями. Сегодня, H. Leung признан как один из лучших художников нео-импрессионистов, мастер очарованного пейзажа, мечтательных капризов, и волшебных отражений света и цвета.

В настоящее время национальная живопись гохуа вышла из узких рамок традиционной тематики, последовав за временем. Современные картины, исполненные в стиле гохуа, наполнились новым содержанием, живым духом времени.
Художник Сюй Синьци (徐新奇) не равнодушен к братьям нашим меньшим - кошачьим.
Художник родился в 1951 году. Работает не только в живописи гохуа, но и других жанрах.

ПАВЛИН в символизме - сияющая слава,

бессмертие, величие, неподкупность, гордость.

Китайские картины - это такой вид искусства, который невозможен без своего рода "соучастия" автора и зрителя. Картина настоящего художника пробуждает в зрителе множество мыслей и чувств.

Искусство рисунка тушью на рисовой бумаге родилось в Китае. Оно тесно связано с каллиграфией - написанием иероглифов тушью при помощи кисти.
В древнем Китае акварели в ее современном понимании не существовало, однако техника так называемой водяной живописи была идентична акварельной. В ее основе лежит линия, правильно изобразить которую очень и очень непросто: она должна быть абсолютно симметричной, имеющей тонкое начало, широкую среднюю часть и тонкий конец. Такая техника называется гохуа.
Именно в технике гохуа изображают растения, животных, птиц и насекомых. Особая прелесть этой техники состоит в том, что рисунок создается буквально за считанные минуты, безо всяких предварительных набросков. И в этом как раз и заключается высокое мастерство - ни одной неверной линии, иначе все волшебство будет разрушено.



Mi Chunmao родился в Baxian, провинция Хэбэй , в 1938 году. В настоящее время является членом Китайского Союза художников.
Mi проявил значительную заинтересованность к рисованию и скульптуре когда еще был ребенком. В 1959 году он изучал технику китайской живописи и скульптуры. Его любимыми темами являются милые мелкие существа: котята и щенки, которых он изображает "как живыми". Его работы как дома, так и за рубежом были опубликованы и участвовали во многих выставках.

"Луна или утренний снег...Любуясь прекрасным, я жил, как хотел.Вот так и кончаю год."Мацуо Басе

Птицы и цветы - традиционная тема китайской живописи. Но в глазах китайских художников цветы и птицы - это не просто предмет любования, но и аллегорические символы. Исходя из традиционного представления о "гармонии человека и природы" и подметив особенности некоторых видов фауны и флоры, китайские художники персонифицировали их, наделили человеческими качествами.

Изображения цветов очень часто встречаются на китайских картинах, поражая своим разнообразием. Одно из трех направлений традиционной китайской живописи называется - "хуаняо" ("цветы и птицы"). Причем, определенному цветку соответствует конкретная птица. Феникс, павлин, петух и фазан, изображаются вместе с пионом; утка - с лотосом; ласточка - с ивой; перепела и куропатки изображаются вместе с просом; аист вместе с сосной.

Сосна в свою очередь олицетворяет долголетие, цветы сливы - умение стойко переносить невзгоды и чистоту помыслов, пышные цветы пионов - богатство и роскошь, бамбук - непреклонность и моральную стойкость, олень-марал - удачную карьеру и связанное с ней благополучие и т.д.Имея в виду связанную с отдельными представителями фауны и флоры символику, китайский художник изображает их для того, чтобы через эту символику передать свою нравственную позицию либо пожелание.

"Трудно найти человека, который бы действительно понимал тебя. Обычно люди судят лишь своими мерками, а других просто не принимают в расчет."-Мурасаки Сикибу



(Сёстры Дза Пинац (Эми и Юми Ито) - из к/ф "Каникулы любви")


Картины японскогого художника, картины на которых цветут речные ирисы, деревья над рекой, ручьи, где плещется форель….. Свежий ветер с реки, моросит теплый дождь, а зимой царит снежная тишина… Где цветет весной сакура, а осенью золотые деревья молча роняют на землю свой наряд…
Koukei Kojima пишет в стиле «сансуй» , так называют пейзажную живопись в Японии и пишет прекрасно, радость созерцания, спокойствие для души и сердца…

Запечатлеть мимолетное в постоянном, стремясь передать свое видение взаимоотношений человека и природы — основной мотив его картин.

Давным-давно жил в столице один сват. Целыми днями подыскивал он женихов и невест. Однажды он просватал пятнадцатилетнюю девушку за тридцатипятилетнего мужчину, скрыв его возраст. Но родители невесты вскоре прослышали, что жених стар. — Мы ни за что не отдадим дочь: ведь между возрастом жениха и невесты двадцать лет разницы, — сказали они. Что мог поделать сват? Он решил пожаловаться судье. Судья вызвал обе стороны и спросил родителей девушки: — Вы дали слово, по какой же причине теперь отказываетесь? — Сват обманул нас: жених на двадцать лет старше невесты, поэтому мы не согласны. Мы бы отдали её, если бы он был хотя бы только вдвое старше её. — Пусть будет, как вы хотите. Отдайте ему свою дочь через пять лет. Жених обязан это время подождать. Тогда ему исполнится сорок, а ей — двадцать, и жених будет старше невесты как раз вдвое. Так порешил судья, и обе стороны с извинениями удалились. Поистине мудрое решение!

Восходящее Солнце вьет шелковый луч...
Я окуну рассветный луч в росу
И окрашу утренней палитрой
Акварельного неба
Локоны кудрявых Сакур-икебан… 

Травы несмелые ростки еще желты наполовину,
И для раскинутых ветвей еще убор зеленый нов.
Благоухающий наряд покрыл озерную плотину,
Резной окутан павильон душистой дымкою цветов.
И даже прошлогодний мох весною оживает тоже,
Проснулся и ожил ручей под зимней коркой ледяной,
И стали ранние цветы на слитки золота похожи,
Сверкая выпавшей к утру прозрачной яшмовой росой.

Шань Юэ